프리다 칼로
Frida Kahlo는 Frida Kahlo de Rivera가되었지만 원래 이름은 Magdalena Carmen Frieda Kahlo와 Calderón이 1907 년 7 월 6 일 멕시코 Coyoacán에서 태어났습니다. 1954 년 7 월 13 일 그의 고향에서 죽었다. 아티스트 Frida Kahlo는 멕시코 최고의 예술가 중 한 명으로 여겨졌습니다. 화가는 정체성, 인체 및 죽음과 같은 문제를 다루는 활기찬 그림 외에도 고통과 열정, 대담한 색상을 포함한 자기 모습을 기억했습니다. 그는 그것을 평평하게 부인했지만 종종 초현실적 인 것으로 확인됩니다. 칼로는 정치적으로 활동적이고 1929 년에 공산주의 예술가 Diego Rivera와 결혼했다.
칼로는 헝가리 출신의 독일 아버지이자 미국 스페인과 토착 조상의 멕시코 어머니의 딸이었습니다. 칼로의 아버지 인 빌헬름 (Guillermo)은 멕시코로 이주한 독일인이었으며, 그곳에서 그의 어머니 Matilde를 만나 결혼했습니다. 그는 두 명의 언니 인 Matilde와 Adriana가 있었고 그의 여동생 Cristina는 Kahlo 1 년 후에 태어났습니다.
나중에, 그의 예술적 경력 동안, Kahlo는 그의 정체성을 자랑스럽게 생각합니다. 그의 정체성을 자랑스럽게 생각합니다. 그의 정체성은 그의 조상을 이진의 반대라고 불렀습니다 : 유럽 식민지 측과 멕시코 원주민 측면.
6 세경에 Kahlo는 Poly와 계약을 맺었으므로 9 개월 동안 침대에서 엎드려 야했습니다. 회복에서 그는 질병이 다리와 발을 손상 시켰기 때문에 걷기로 제한되었습니다.
그녀의 아버지는 그녀의 시간에 다소 발전했고 그녀가 그 당시 소녀에게 인기있는 움직임이 아니라 축구, 수영, 심지어 싸우도록 격려했지만 그녀의 회복을 돕기 위해 그녀는 그들의 전반적으로 고통을 겪을 만성 질환을 앓게 될 것입니다. 삶. Kahlo는 전문 사진 작가였으며 종종 학업을 도왔던 아버지와 매우 가까웠습니다. Frida는 몇 가지 그림 수업을 들었지만 그녀의 진정한 관심은 과학이었고 1922 년에는 유명한 준비 국립 학교에 등록했습니다. 그는 학교에 다녔으며 정치적으로나 지적으로 관련된 아이디어를 가진 학생들의 그룹에 참여하는 것 외에도 그의 유쾌한 정신과 화려하고 전통적인 의복과 보석에 대한 사랑으로 유명한 소수의 학생 중 한 명이었습니다. 점점 더 정치적으로 활동적인 Frida Kahlo는 젊은 공산주의 리그와 멕시코 공산당에 합류했습니다.
그는 그곳에있는 동안 학교 강당 벽화에서 일하고있는 Rivera를 만났습니다.
1925 년 9 월 17 일, 러브 스토리를 가진 학교의 오랜 친구 인 Frida와 Alejandro Gómez Arias는 차량이 전차로 추락했을 때 버스를 타고 함께 여행했습니다. 충돌의 결과로, 칼로는 강철 난간에 의해 천공되었고, 그의 엉덩이에 들어가서 반대편에 남겨두고 척추와 골반의 골절을 포함하여 몇 가지 심각한 부상을 입었습니다. 이 화려한 사고로 인해 Frida는 평생 30 번 이상 수술실에서 운영되어야했습니다.
Kahlo는 몇 주 동안 멕시코 시티의 적십자 병원에 머무른 후 집으로 돌아와 더 많은 회복을했습니다. 그의 회복을 더 견딜 수있게하기 위해 Frida는 고대의 위대한 교사들의 예술을 연구했기 때문에 더 자주 읽는 것 외에도 혼자 페인트하는 법을 배웠습니다.
그는 벨벳 드레스 (1926)로 자체 -포장 한 첫 번째 자체 포장을 페인트하기 시작했고, Frida는 물결 모양의 양식화 파도로 어두운 배경의 허리에 아름다운 초상화를 그렸습니다. 추상적 인 스타일과 그의 얼굴의 부드러운 모델링으로 Frida는 현실감에 대한 관심을 보여줍니다. 그의 후속 예술에서 널리 퍼져있는 스토아 시선은 이미 분명하며, 그의 목과 지나치게 긴 손가락은 매너리스트 화가 Il Bronzino에 대한 그의 관심을 드러냅니다. 그가 첫 번째 자아 -포장을 마쳤을 때, 그는 그것을 Gómez Arias에게 주었다.
회복 후 Frida는 멕시코 공산당 (PCM)에 합류하여 Rivera를 다시 만났습니다. 그녀는 그에게 그녀의 작품 중 일부를 보여 주었고 그는 계속 그림을 그리도록 격려했다.1929 년 Frida Kahlo는 Diego Rivera와 결혼했습니다. 내가 1922 년 국립 준비 학교에서 만난 사람. Rivera는 창조라는 벽화를 그렸습니다. 이것은 기관의 회의실에있었습니다.
일부 보고서에 따르면, 그는 친구에게 언젠가 Rivera의 아기가 가질 것이라고 말했습니다.
Rivera Frida와 결혼 한 직후, 그는 인생에서 초월적인 결정을 내렸고 개인적이고 그림 스타일을 바꾸 었습니다.이 이미지는 우리 가이 예술의 영웅에서 기억할 것입니다. 그는 개인 스탬프가 된 전통적인 테 주아나 드레스를 사용하기 시작했습니다. 이 복장은 꽃 머리 장식, 헐렁한 블라우스, 금 보석 및 전단지가있는 긴 치마로 구성되었습니다.
Frida는 1930 년에서 1933 년 사이에 Rivera와 함께 미국을 여행하는 동안 그림을 그렸습니다. Diego는 미국의 다른 도시에서 여러 번의 벽화를 받았기 때문입니다. 이 기간 동안 그는 몇 가지 실패한 임신에 직면해야했습니다. Frida는 원치 않는 낙태와 어머니의 죽음을 겪은 후 그녀의 가장 극단적 인 작품을 그렸습니다. Kahlo는 Henry Ford 병원에 들어가고, 그곳에있는 동안 그는 건조한 풍경 한가운데서 병원 침대에서 자신을 알몸으로 표현한 그림을 그렸습니다.
Frida와 Diego Rivera Painting (1931)은 두 가지를 표현합니다. 첫 번째는 그의 새로운 복장과 두 번째이지만 멕시코 인기 예술에 대한 그의 취향은 중요하지 않습니다. Frida는이 그림을 샌프란시스코시에서 여섯 번째 연례 여성 사회 전시회에서 남편 Rivera와 함께 살았습니다. 이 그림은 부부를 대표합니다. Kahlo는 파트너 Diego의 손을 부드럽게 잡고 다른 한편으로는 팔레트와 브러시를 가져 가면서 많은 전문가들에 따르면 문제가되는 관계를 예측하는 매우 엄격한 자세입니다.
이 작품은 이제 샌프란시스코의 현대 미술관에 살고 있습니다.
1933 년 칼로와 리베라는 뉴욕에서 살았습니다. Rivera는 그의 인생에서 가장 유명한 과제 중 하나를 가졌습니다. Nelson Rockefeller 자신이 만든이 제품은 록펠러 센터의 RCA 건물에서 벽을 장식하는 것입니다. Rivera는 교차로에서 유명한 벽화를 시작했습니다. 그러나 Rivera가 유명한 공산주의 지도자 블라디미르 레닌을 그의 벽화에 통합하기로 결정했을 때 큰 스캔들이 있었다.이 법은 록펠러 가족에 의해 즉시 거부되었고 벽화의 파괴가 명령되었다.
이 사건 후 몇 달 후, 부부는 멕시코로 돌아와 멕시코의 산 졸에 살았습니다.
1937 년 Frida는 그의 유명한 작품 중 하나 인 기억, 마음 중 하나를 그렸습니다. 그녀는 세상에 큰 고통을 보여주고 싶었습니다. 왜냐하면 그녀는 속임을 당했기 때문에 남편 Diego Rivera는 여동생 Christina와 감상적으로 배신했습니다. 이 가족 배신에 대한 응답으로, Kahlo는 그의 특징적인 길고 검은 머리카락의 대부분을 자릅니다.
1937 년은 Frida에게 큰 행사로 가득 찬 한 해였습니다. 그녀와 디에고는 분리되었지만, 추방 된 소련 지도자 레온 트로츠키와 그의 아내 나탈리아를 돕기로 결정했습니다. Trotsky는 Frida의 어린 시절 집인 Blue House에서 그들과 함께 살았습니다.
Kahlo와 Trotsky는이 기간 동안 간단한 모험을했습니다.
Frida와 Diego는 1939 년에 이혼하기로 결정했지만 문제를 해결 한 지 1 년 만에 그들은 다시 함께 있었고 결혼했습니다. 그들은 블루 하우스로 이사하기로 결정했습니다.
그곳에서 그는 또 다른 위대한 작품을 두 프리다스를 만들기로 결정했습니다. 그것은 그림에서 두 번 표현되며, 하나는 Diego가 사랑하는 Frida이며, 전형적인 Tehuana Mexico Suit로 표현되었으며, 다른 Frida는 유럽 복장을 입고 Diego가 배신한 여성입니다. 자기 포장을 테 하아나로 칠한 직후.
그 후 1943 년 Frida는 Esmeralda 교육부 미술 학교에서 그림 교수로 임명되었습니다. 그녀의 건강 문제로 인해 그녀의 몸은 점점 더 악화되기 시작하여 그녀가 알코올과 마약에 의지하여 구호를 구했습니다. 같은 방식으로 그것은 계속 생산적입니다. 그는 헤어 스타일, 의류, 도해 법 및 유명한 모습으로 특징 지어진 여러 자체 -모습을 그렸습니다. 40 년대 후반과 50 년대 초반에는 병원에 매우 긴 머무르는 몇 번의 외과 적 개입이 필요했습니다.
1940 년 Frida는 멕시코의 아트 갤러리에서 초현실주의 국제 전시회에 참여했습니다. 그곳에서 그는 가장 위대한 작품 중 하나 인 두 프리다스와 부상당한 테이블을 전시 할 수있었습니다. 잘 알려진 초현실주의 자 앤드류 브레튼 (Andrew Breton)은 프리다를 초현실적 인 예술가로 묘사했다.
1941 년 칼로는 멕시코 정부로부터위원회를 받았으며, 매우 중요한 멕시코 여성의 5 가지 초상화로 구성되었지만 아버지를 잃을 때 건강과 정서적 문제로 인해 질서를 마칠 수 없었습니다. 이러한 장애물에도 불구하고 그 인기는 계속 증가했습니다.
그의 삶이 끝날 무렵, 그는 동원하는 데 도움이 필요했습니다. Farill 박사 (1951)가 휠체어에 앉아있는 셀프 포 트레이트로 나타납니다.
1953 년 Frida는 멕시코에서 첫 개인 전시회 초대를 받았습니다. 그 당시 그는 침대에서 엎드려 오른쪽 발에 Gangrene을 진단하여 의사가 오른쪽 다리의 일부를 절단하게되었지만,이 Kahlo는 그의 첫 번째 전시회를 놓치지 않았지만 도착하기로 결정했습니다. 구급차, 밤을 보내고 갤러리에있는 캐노피가있는 침대에서 손님과 함께 말하면서 특히 그녀를 위해 갤러리에 있습니다.
1954 년에 Kahlo 우울증이 병원에서 입원했기 때문에 일부 사람들은 자살 시도로 입원했다고 주장합니다. 두 달 후 그는 기관지 폐렴을 제시했기 때문에 병원으로 돌아 왔습니다.
그의 신체 상태에 관계없이, 칼로는 그의 정치적 행동주의에 그것을지지하지 않았다. 그의 마지막 공개 모습은 7 월 2 일 자코보 아르 벤츠 데 과테말라 주 대통령이 뒷받침 한 전복에 대한 시위였다.
그는 1 년 후 블루 하우스에서 죽었고, 공식적인 원인은 폐색전증으로 기록되었습니다.
칼로가 사망 한 후, Rivera는 블루 하우스를 자신의 삶에 전념하는 박물관으로 재 설계되었습니다. Frida Kahlo Museum은 Rivera가 사망 한 지 1 년 만인 1958 년에 대중을 열었습니다.
박물관에서, 그들의 개인 소지품은 마치 마치 마치 마치 그곳에 살았던 것처럼 집 전체에 노출됩니다. 이 설치는 Coyoacán 근처에서 가장 인기있는 박물관이며 멕시코 시티에서 가장 많이 방문한 박물관 중 하나입니다.
마르크스주의 성향으로 널리 알려진 Frida는 20 세기의 반문화 상징이되었으며 예술사에서 상상력과 마음에 영감을주는 유산을 만들었습니다.
칼로가 사망 한 후, 1970 년대의 페미니스트 운동은 그의 삶과 일에 새로운 관심을 불러 일으켰습니다.
Kahlo의 Life는 2002 년 Frida라는 제목의 Frida의 주제가되었으며 Salma Hayek을 예술가로, Alfred Molina는 Rivera로 주연을 맡았습니다. Julie Taymor가 감독 한이 영화는 Six Academy Awards로 지명되었으며 더 나은 메이크업과 오리지널 점수를 얻었습니다.
Kuadros ©, 벽에 유명한 페인트.
