루벤스의 멋진 예술적 유산

그의 작품은 17 세기와 18 세기 동안 유럽에서 개발 된시기의 일부이며 과장된 장식, 드라마 화 및 빛과 색상의 사용을 특징으로하여 관중에게 감정적 인 영향을 미칩니다.

루벤스 : 컬러 마스터

Rubens는 넓고 밝고 포화 된 팔레트를 사용하여 그의 작품에서 광도와 삶의 느낌을 줄 수있었습니다. 또한 숙련 된 색상을 결합하여 대비를 만들고 물체의 모양과 질감을 강조합니다. 그들의 작품의 생생한 색상은 예를 들어 그림에서 크게 눈에 띄었습니다. "동방 박사의 숭배""성찬례의 승리 "라고도합니다. 

이 그림에서 Rubens는 광범위한 생생하고 포화 된 색상을 사용하여 구성에서 광도와 활력의 감각을 만듭니다. 빨강, 노란색, 파란색 및 녹색은 조화롭게 결합되어 충동과 부의 영향을줍니다.

그림에서, 당신은 동방 박사가 아이 예수를 숭배하게하는 성서적 장면을 볼 수 있습니다. Rubens는 밝은 색조를 사용하여 옷에 생명을주고 배경의 어두운 색조와 대비를 만듭니다.

루벤 : 해부학 의사

화가는 또한 인간 해부학, 특히 근육을 현실적이고 설득력있게 표현하는 능력으로 유명했습니다. 그의 캐릭터는 잘 정의 된 근육으로 강력하고 운동 몸체가있는 특징입니다.

예는 "삼손과 달릴라"워싱턴 D.C.의 국립 미술관에 위치하고 있습니다.

이 그림에서 Rubens는 그의 큰 체력으로 알려진 성경의 영웅 인 삼손을 대표합니다. 삼손은 팔, 어깨 및 가슴에 잘 정의 된 근육을 가진 운동적이고 활발한 사람으로 대표됩니다.

또한 Rubens는 풍만하고 매혹적인 Samson을 배신한 여성 인 Dalila를 대표합니다. Dalila의 인물은 Samson과 대조적으로 그의 힘과 의질을 강조합니다. 삼손의 근육질 인물은 특히 인상적이며 작가의 설득력 있고 강력한 인물을 만들 수있는 능력을 보여줍니다.

루벤스 : 드라마와 비극의 왕

그의 그림에 인쇄 된 드라마는 뒤에 남아 있지 않습니다. 작가는 극적이고 감정적 인 구성을 만들 수있는 훌륭한 재능을 가지고있었습니다. 그의 작품은 인물이 분노, 고통 또는 열정과 같은 강한 감정을 표현하는 서사시적이고 비극적 인 장면을 대표하는 데 사용되었습니다.

그의 가장 극적인 작품 중 하나의 예는 "무고한 학살"마드리드의 프라도 박물관에 위치하고 있습니다.

이 그림에서 루벤스는 헤롯 왕이 메시아의 탄생 예언을 피하기 위해 베들레헴의 모든 남자 아이들의 살해를 명령하는 성서적 장면을 나타냅니다. 이 장면은 드라마와 감정으로 가득 차 있으며 자녀를 보호하기 위해 싸우는 고민하고 절망적 인 인물이 있습니다.

다음은 Rubens Color Master입니다. 광범위한 범위를 사용하여 혼돈 효과와 구성에 대한 혼란을 만듭니다. 빨간색, 노란색 및 파란색은 강렬하게 결합되어 장면을 채우는 근육질의 표현적인 인물로 보완 된 작업에 감정적 인 진동 효과를 만듭니다.

"무고한 사람의 학살"에서 작품의 정서적 강도는 고통스럽고 비극적이고 감정적 인 장면을 나타내는 데있어 예술가의 숙달을 보여줍니다.

루벤스 : 세부 연구원

루벤스는 또한 그의 그림에서 장식용 작곡을 만들 수있는 능력으로 유명했습니다.

이 작품들은 특히 자금과 가장자리에서 개발 된 세부 사항을 즐겼습니다. 이러한 세부 사항에는 종종 기둥 및 성형물과 같은 건축 요소뿐만 아니라 식물 및 동물과 같은 자연 요소가 포함되었습니다.

그의 가장 장식적인 작품 중 하나의 뛰어난 예는 "사랑의 정원"마드리드의 프라도 박물관에 위치하고 있습니다.

이 그림에서 루벤스는 고전적인 화려한 건축물로 둘러싸인 신화적이고 우화적인 인물로 가득 찬 정원을 나타냅니다. 작곡은 그림의 드레스의 꽃 장식품에서 건물과 기둥의 스크롤과 아라베스크에 이르기까지 작은 세부 사항으로 가득합니다.

또한 Rubens는 광범위한 풍부하고 생생한 색상을 사용하여 작업에 충동과 활력 영향을 미칩니다. 빨강, 녹색 및 금은 조화롭게 결합하여 작품에서 사치와 부유 한 느낌을 만듭니다.

"사랑의 정원"에서 Rubens는 장신구에 많은 작곡을 만들 수있는 능력을 보여줍니다. 작품의 세부 사항은 인상적이며 복잡한 작곡을 만드는 작가의 기술을 보여줍니다.

루벤스 : 신의 제사장

Rubens는 자신의 그림에서 종교를 포함한 훌륭한 교사로서 다양한 테마로 일했습니다. 그의 종교적 작품 중 상당수는 서사시적이고 극적인 성격뿐만 아니라 자신의 인물을 대표하는 민감성으로 두드러집니다.

예를 들어 제단에서 "크로스 고도": Rubens는 예수가 십자가에서 상승하는 순간을 나타냅니다. 장면은 행동과 드라마로 가득 차 있으며, 십자가를 들어 올리고 예수를 놓기 위해 싸우는 표현적인 인물이 있습니다. 작곡은 장면을 추가하는 세부 사항으로 가득합니다. 가시의 왕관과 예수 께서 가지고있는 붉은 가운과 같은 현실주의. 또한이 그림에서 예술가는 풍부하고 어두운 색상 팔레트를 사용하여 엄숙함과 슬픔의 감각을 만듭니다.

루벤스 : 신화 카운터

Flamenco 예술가는 또한 신화에 대한 그의 사랑과 그의 작품에서 신화적인 인물의 표현으로 널리 알려져 있습니다.

"비너스의 잔치"(또는 "거울의 금성"), 루벤스는 큐피드가 유지하는 거울을 보면서 매혹적인 태도로 여신 금성을 대표한다. 그녀 주위에는 신화적이고 우화적인 인물이있다. 세 감사 그리고 바커스. 빨간 커튼은 장면과 그림을 운반하는 머리와 보석을 구성합니다.

루벤스 페인팅에서 그는 풍부하고 생생한 컬러 팔레트를 사용하여 작품에 대한 관능과 부유 한 효과를 만듭니다. 빨강, 금, 녹색은 조화롭게 결합되어 사치와 충동의 느낌을 만듭니다.

작품의 관능과 사치는 인상적이며 신화 장면의 표현에서 예술가의 숙달을 보여줍니다.

루벤스 : 기술 마스터

루벤스는 느슨하고 제스처 브러시 스트로크 스타일을 사용하여 그의 작품에 움직임과 활력을주는 것으로 유명했습니다. 

빛과 그림자 관리에 관해서는, 루벤스는 그의 작곡의 몸에 빛이 효과를 나타내는 데있어 최고의 바로크 화가 중 하나였습니다.

화가는 그림에 볼륨과 깊이를주는 그림자와 조명을 사용하여 그의 작품에 3 차원 효과를 만들었습니다. 그의 조명 기술은 작품의 영향을 받았습니다 CARAVAGGIO 그리고 Chiaroscuro의 사용.

견딜 수있는 유산

미술 세계에 대한 루벤스의 유산은 여러 측면에서 중요하고 영향력이 있습니다.

인간 해부학의 표현에 대한 그의 혁신적인 초점은 비 유적 그림과 일반적으로 인간 인물의 표현에 큰 영향을 미쳤습니다. 조명 기술은 나중에 예술가들이 작품에서 빛과 그림자를 나타내는 방식에 영향을 미치는 3 차원 빛과 그림자 효과를 만들 수있었습니다.

역동적이고 상세한 작곡을 만들 수있는 그의 능력은 장식용과 무성한 예술 작품을 만들고자하는 나중에 예술가들에게 영감을주었습니다.

플랑드르와 유럽의 다른 지역 모두에서 예술적 운동으로서 바로크의 발전에 미치는 영향.

스페인 법원의 문화 대사로서의 작품과 스페인의 바로크 아트 홍보는 17 세기의 스페인 그림에 큰 영향을 미쳤습니다.

루벤스의 유산은 그의 위대한 기술 능력과 예술과 문화의 세계에 영향을 줄 수있는 능력의 증거입니다. 그의 작품은 전 세계 예술가와 학자들에 의해 존경 받고 연구되고 있으며 많은 미술 세대의 영감의 원천이되었습니다.

루벤스의 영향을받은 일부 현대 예술가 :

• 제니 사빌: 영국의 예술가 Jenny Saville은 Rubens의 영향을 받아 인간 인물의 표현과 색상과 빛을 사용하여 볼륨과 깊이의 감각을 만듭니다.
• Kehinde Wiley: 미국의 예술가 Kehinde Wiley는 역동적 인 작곡 사용과 역사적, 문화적 맥락에서 인간 인물의 표현에 중점을 둔 Rubens의 작업에 영향을 받았습니다.
• Cecily Brown: 영국의 예술가 세실리 브라운 (Cecily Brown)은 루벤스의 영향을 받아 인간 인물의 표현과 역동적이고 상세한 작곡을 만들 수있는 능력에 중점을 두었습니다.
• 조나단 여호: 영국의 예술가 Jonathan Yeo는 Rubens의 영향을 받아 인간 인물의 표현과 장식용 및 무성한 예술 작품을 만들 수있는 능력에 중점을 두었습니다.

Kuadros ©, 벽에 유명한 페인트.