10 तथ्यों और आँकड़ों का कला COVID-19 महामारी के दौरान

जब महामारी के आंकड़े कुछ देशों में बेहतर हो रहे हैं और दूसरों में बिगड़ रहे हैं, तब वास्तविकता से बचना हमेशा ताज़ा होता है, कला की सहज और समृद्ध दुनिया में डूबकर।

कला अपने आप में एक पूरा ब्रह्मांड है, जिसमें मानव जाति की विशाल जानकारी और विकासात्मक इतिहास समाहित है, जो हमारे डीएनए से जुड़ा हुआ है, अल्टामिरा की गुफाओं में पहली पेंटिंग से लेकर बैंक्सी के ग्राफ़िटी तक।

लेकिन ज्ञान की धीमी अधिग्रहण का धोखा देने के तरीके हैं, और इस अवसर पर Kuadros आपको कला की दुनिया के 10 दिलचस्प आंकड़ों का संकलन लाता है, जिसमें कुछ तथ्य विशेष रूप से COVID महामारी द्वारा प्रभावित हैं।

कुछ आंकड़े बहुत पूर्वानुमानित हैं, जैसे, ¿ पृथ्वी पर सबसे अधिक खोजी जाने वाली पेंटिंग कौन सी है? यहाँ मोना लिसा के प्रति आकर्षण का कोई अंत नहीं है। अन्य बार, हम डिजिटल कला और नए NFT जैसे उभरते आंदोलन से चकित होते हैं।

हम सीधे मुद्दे की बात करते हैं और COVID-19 महामारी के दौरान 10 सबसे दिलचस्प आंकड़ों का पता लगाते हैं:

नं.1 उपयोगकर्ताओं द्वारा सबसे अधिक खोजी जाने वाली 6 पेंटिंग कौन सी हैं?

1. ला मोना लिसा, लियोनार्डो दा विंची: प्रति वर्ष 10 मिलियन खोजें
2. ला क्रीएशन डे आदम, मिगेल एंजेल: 5 मिलियन खोजें
3. ला नॉच एस्टरेनडा, विकेंते वैन गॉग: 3 मिलियन खोजें
4. ला जोवेन डे ला पर्ला, जोहान्स वेरmeer: 1.5 मिलियन खोजें
5. एल ग्रिटो, एज्वार्ड munch: 500,000 खोजें
6. ला उल्टिमा सेन, लियोनार्डो दा विंची: 460,000 खोजें

स्रोत: गूगल आर्ट्स

नं. 02 कौन सा चित्रण शैली सबसे अधिक बेची जाती है?

एब्सट्रैक्ट पेंटिंग सबसे अधिक बेची जाती है

चूंकि अधिकांश एब्सट्रैक्ट कला का कोई औसत विषय नहीं होता या बाहरी चीजों से संबंधित नहीं होता, दर्शक अक्सर खुद से एब्सट्रैक्ट पेंटिंग की व्याख्या करते हैं। इसलिए, यह समझ में आता है कि एब्सट्रैक्ट पेंटिंग हमेशा कला की दुनिया में सबसे अधिक बिकती हैं।

एब्सट्रैक्ट कला के भीतर, विभिन्न विषय हैं, जैसे पिएट मोनड्रियन का ज्यामितीय कार्य और वासिली कंद्रिंस्की या जैक्सन पोलॉक की अधिक तरल और स्पंदित पेंटिंग।

एब्सट्रैक्शन लिरिका की रहस्यों के बारे में अधिक जानें यहां।

आंजेल डेल जुडिशियो फाइनल - कंद्रिंस्की

नं. 03 इतिहास की 10 सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग कौन सी हैं?

1. ला मोना लिसा, लियोनार्डो दा विंची
2. ला उल्टिमा सेन, लियोनार्डो दा विंची
3. ला नॉच एस्टरेनडा, विकेंते वैन गॉग
4. एल ग्रिटो, एज्वार्ड munch
5. गुएर्निका, पाब्लो पिकासो
6. एल बेसो, गस्टावो क्लिम्ट
7. ला जोवेन डे ला पर्ला, जोहान्स वेरmeer
8. एल नासिमेंटो डे वेनस, सैंड्रो बोट्टीसेली
9. लास मेनिनास, डिएगो वेलाज़्केज़
10. ला क्रीएशन डे आदम, मिगेल एंजेल

स्रोत: CNN

एल नासिमेंटो डे वेनस - बोट्टीसेली

आप हमारी पूरी सूची भी देख सकते हैं इतिहास की 100 सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग्स।

नं. 03 इतिहास के 10 सबसे महत्वपूर्ण चित्रकार कौन हैं?

1. लिओनार्दो दा विंची (1452-1519) चित्रकार, वैज्ञानिक, आविष्कारक और पुनर्जागरण की अनियमित सेलिब्रिटी। दा विंची विश्व के सबसे प्रसिद्ध चित्रकारों में से एक हैं, उनके प्रतिष्ठित मोना लिसा और ला उल्टिमा सेन।
2. विन्सेंट वैन गॉग (1853-1890) एक डच पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट चित्रकार। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं; गुरासोल्स, ला नॉच एस्टरेनडा और कैफे टेरेज़ा रात में।
3. रेमब्रांट (1606–1669) डच मास्टर। इतिहास के सबसे महान चित्रकारों में से एक, जिनकी जीवंत वास्तविकता के लिए प्रशंसा की जाती है। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल है ला नोविया जुडिया और ला टोरमेंट डेल मार डि गैलिलिया।
4. मिगेल एंजेल(1475-1564) मूर्तिकार, चित्रकार और पुनर्जागरण के वास्तुकार। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल है उनका महाकाव्य भित्तिचित्र सिस्टिन चैपल की छत पर, जिसमें प्रसिद्ध क्रिएशन ऑफ आदम।
5. क्लॉड मोनेट (1840-1926) फ्रेंच इंप्रेशनिस्ट चित्रकार। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं नेनफर्स, महिलाएं बगीचे में और इम्प्रेशन ऑफ द सुननराइज।
6. पाब्लो पिकासो (1881-1973) स्पैनिश चित्रकार, आधुनिक "क्यूबिस्ट"। उनकी प्रसिद्ध कृतियों में गुएर्निका और द पीजेंट ऑफ द पीज़ शामिल हैं।
7. राफेल (1483-1520), इतालवी चित्रकार। राफेल, दा विंची और मिगेल एंजेल उच्च पुनर्जागरण की त्रिमूर्ति बनाते हैं। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं क्रुसिफिक्सियन मोंड और ला बोदा डे ला वर्जिन।
8. आगस्टे रेणॉइर (1841-1919) फ्रेंच चित्रकार, प्रदर्शनवाद के पहले अग्रदूतों में से एक। इतालवी पुनर्जागरण के द्वारा भी प्रभावित। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं ले मोलिन डेस गालेट और रेमर्स लंच।
9. जोहन वेरmeer (1632–1675) डच चित्रकार जो शैली की पेंटिंग में विशेषज्ञता रखते हैं: जीवंत मृत रंगों के प्रदर्शन। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं विस्टा डे डेल्फ्ट, ला जोवेन डे ला पर्ला और ला लेचेरा।
10. पॉल सेज़ान (1839-1906), फ्रांसीसी पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट चित्रकार। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं: कार्ड के खिलाड़ी और लास ग्रांडेस बैनिस्टास।

क्रुसिफिक्सियन मोंड - राफेल

नं. 04 कौन सा कलाकार सबसे अधिक गूगल पर खोजा गया है?

जब दुनिया भर के कला प्रेमी पिछले वर्ष का अधिकांश समय बिना संग्रहालयों और दीर्घाओं की पहुंच के बिता रहे थे, तो 2020 वह वर्ष था जब की-बोर्ड और स्क्रीनें, सीधे देखने के बजाय, हमें अपने पसंदीदा कलाकारों के करीब लाया।

गैरेथ इवांस, केन ब्रोमले आर्ट सप्लाई के सर्च इंजन ऑप्टिमाइज़ेशन सलाहकार, ने गूगल की कीवर्ड प्लानर से 199 देशों से डेटा एकत्र किया, जो एक विश्लेषणात्मक उपकरण है जो आटो-कम्पलीट सर्च बार के द्वारा उपयोग किए गए शब्दों को वर्गीकृत करता है।

लियोनार्डो दा विंची, स्पष्ट रूप से, सबसे लोकप्रिय कलाकार था, जो 84 देशों (42%) में खोजों का नेतृत्व करता है, जिसमें अधिकांश पूर्वी यूरोप, दक्षिण एशिया और दक्षिणी और पूर्वी अफ्रीका शामिल हैं। कलाकार में रुचि को बढ़ाने वाले प्रमुख प्रदर्शनियों (शारीरिक और आभासी दोनों) द्वारा प्रोत्साहित किया गया था जो 2019 में खोले गए, उनकी मृत्यु के 500 वर्ष की स्मृति में, साथ ही उनकी मशहूर पेंटिंग सल्वेटर मुंडी, इतिहास की सबसे महंगी पेंटिंग।

सल्वेटर मुंडी - लियोनार्डो दा विंची

नं. 05 क्या मोना लिसा एक वास्तविक व्यक्ति थी?

समय के लेखों के अनुसार, लिजा घेरार्डिनी, वास्तविक मोना लिसा, एक बहुत सुंदर महिला थी।

हमेशा हम प्रसिद्ध जिओकुंडा की पेंटिंग से मंत्रमुग्ध रहते हैं। यह हर बार पेरिस पहुंचने पर एक अनिवार्य यात्रा होती है। हालाँकि, बहुत कम लोग जानते हैं कि वास्तव में नायिका अस्तित्व में थी और फ्लोरेंस में जीवित थी।

इस विषय पर एक नई पुस्तक का सुझाव है कि मोना लिसा ने एक काली मुस्कान के साथ पोज दिया क्योंकि उसने एक दास व्यापारी से 15 वर्ष की उम्र में शादी की।

लिजा घेरार्डिनी, जीवन में वास्तविक मॉडल जिसने इस प्रतिष्ठित पेंटिंग के लिए पोज दिया, अमीर फ्लोरेंटाइन व्यापारी फ्रांसिस्को डेल जिओकोंडो से शादी करने के लिए मजबूर हुई।

मोना लिसा की कहानी को सही ढंग से समझने के लिए, यह महत्वपूर्ण है कि प्रसिद्ध डेल जिओकोंडो और उनकी टस्कन समाज में स्थिति का शोध करें।

फ्रांसिस्को डेल जिओकोंडो, जो 1465 में पैदा हुए, जब 1489 में उन्हें रेशम के गिल्ड के कौंसुल के रूप में चुना गया था, तो उनकी उम्र केवल 24 वर्ष थी - उनकी महत्वाकांक्षा और व्यापारिक कौशल को तब से मान्यता प्राप्त थी।

1472 में, बेनेडेटो डेई, मेडिसी परिवार के एक क्रोनिकल और व्यापारिक एजेंट, ने बताया कि फ्लोरेंस में 83 प्रमुख रेशम कार्यशालाएं थीं। रेशम के गिल्ड, जिसे "आर्टे दी पॉर सांटा मारिया" के रूप में भी जाना जाता है, शहर के सबसे शक्तिशाली गिल्डों में से एक था: उत्पादन की निगरानी करता था और यह सुनिश्चित करता था कि शहर में निर्मित सभी रेशम के कपड़े सटीक माप और गुणवत्ता के कठोर मानकों का पालन करें।

फ्लोरेंस में कई प्रकार के रेशम और वेलवेट कपड़े बनाए जाते थे, लेकिन सबसे प्रसिद्ध "ऑरोसिरिस" थे, जो सुनहरे धागे से सजाए गए रेशम के कपड़े थे, जिन्होंने पुनर्जागरण के दौरान विश्व वस्त्र बाजार पर राज किया। डेल जिओकोंडो और उनके भाई दो दुकानों के मालिक थे और उन्होंने सांता मारिया के बगल में एक अन्य किराए पर ली थी, जो 14वीं सदी से रेशम के व्यापार से जुड़ी है।

फ्रांसिस्को डेल जिओकोंडो का अपनी पत्नी का चित्र बनाने के लिए महान लियोनार्डो की सेवाएँ प्राप्त करना वास्तव में एक अद्वितीय उपलब्धि थी, यह देखते हुए कि कलाकार आमतौर पर उच्च स्तर पर कार्य करता था।

यह ध्यान देने योग्य है कि फ्रांसिस्को डेल जिओकोंडो ने दा विंची को कोई भुगतान करने का कोई रिकार्ड नहीं है, और उनकी वसीयत में इस पेंटिंग का कोई उल्लेख नहीं है। इस तरह के महान कलाकार की पेंटिंग को शायद ध्यान में रखा गया होगा और यह एक और सबूत है कि महान कलाकार ने अधूरी मोना लिसा को नहीं सौंपा होगा, बल्कि वह इसे अपने साथ ले गया जब वह टस्कन शहर छोड़कर गया।

Kuadros द्वारा बनाई गई मोना लिसा की प्रतिकृति - लियोनार्डो दा विंची

नं. 06 2021-2022 में कौन सी कला सबसे अधिक बेची जाएगी?

बाजारों में कौन सी कला सबसे बेहतर बेचेगी, यह तय करने वाले कई कारक होते हैं।

पारंपरिक रूप से विश्वास किया गया है कि लैंडस्केप सबसे अधिक बिकता है, इसके बाद समुद्री लैंडस्केप और स्टिल लाइफ होते हैं, इसके बाद व्यक्तित्व होता है, जिसमें पुरुष व्यक्तित्व आमतौर पर महिला व्यक्तित्व की तुलना में अधिक धीरे-धीरे बिकता है।

एब्सट्रैक्ट कार्य आमतौर पर बीच में कहीं तैरता था। यह स्थिति अब सच नहीं है। भौगोलिक क्षेत्र और सांस्कृतिक प्रभाव अक्सर निर्धारित करते हैं कि कौन सी कला किसकी तुलना में अधिक बिकेगी।

2021 में NFT (नॉन-फंजिबल टोकन) का प्रकोप हुआ, या वास्तविक कला को एक साधारण डिजिटल फ़ाइल के रूप में बेचा गया। NFT का आकर्षण खरीदार के लिए यह जानना है कि उसने कलाकार की मूल फ़ाइल खरीदी है, भले ही तस्वीर को अनंत बार कॉपी किया जा सके। NFT के बाजार में विस्फोट अभी क्रिप्टोकरेंसी के बाजार में विस्तार के साथ आया है।

महामारी के चरम पर, कलाकार बीपल का एक NFT क्रिस्टी में लगभग 70 मिलियन डॉलर में बेचा गया, जिससे यह नीलामी में कभी बेचा गया सबसे महंगा NFT बन गया।

अंतिम बिक्री मूल्य अंतिम प्रस्तावों की प्रक्रिया के दौरान बढ़ सकता है और नीलामी शुल्क जोड़े जाने पर, जो इसके कुल को बढ़ा सकता है। लेकिन बिक्री ने ऑनलाइन उग्र बोली लगाने के दो हफ्तों का महत्त्वपूर्ण संकेत दिया और संग्रहणीय वस्तुओं में एक नए युग की शुरुआत की, जहां ब्लॉकचेन पर आधारित डिजिटल छवियों की कीमतें अब पिकासो और मोनेट की कीमतों के साथ प्रतिस्पर्धा करेंगी।

हालांकि NFT की कीमतों का भविष्य और इसकी दीर्घकालीन भूमिका कला की दुनिया में एक खुला सवाल बना हुआ है, और कई इसे एक सट्टा प्रवृत्ति के रूप में देखते हैं, बीपल की आठ अंकों की कीमत ने कला की दुनिया को नई प्रवृत्ति की ओर ध्यान देने का कारण बना दिया है।

यह अपेक्षित है कि NFT के माध्यम से बेची गई कला 2021-2022 में महत्वपूर्ण वृद्धि करेगी।

NFT बेचा गया बीपल द्वारा 69 मिलियन डॉलर में

नं. 07 एक पेंटिंग को मूल्यवान बनाने के लिए क्या कारण हैं? 10 कारक जो एक पेंटिंग को उसके मूल्य बनाते हैं

COVID महामारी के दौरान, फ्रांसिस बेकों की एक पेंटिंग सोथबी की नीलामी में 84 मिलियन डॉलर में बेची गई, जिससे यह नीलामी में किसी भी कला के लिए बेची गई सबसे महंगी कृति बन गई। लेकिन, कैसे संभव है कि पेंटिंग के कवर वाले कैनवास की इतनी बड़ी मात्रा हो, यहाँ तक कि कठिन समय में?

यहाँ 10 कारक हैं जो एक पेंटिंग को मूल्यवान बनाते हैं:

1. पेंटिंग की प्रामाणिकता। सस्ते चित्र को महंगे से अलग करने वाला पहला तत्व उसकी प्रामाणिकता है। एक मोनेट सच्चा हमेशा एक प्रति से अधिक मूल्यवान होगा।
2. चित्र के इतिहास। कला के एक काम का इतिहास, या यह किसके पास रहा है, इसकी प्रामाणिकता का एक अन्य निर्धारण कारक है। उदाहरण के लिए, यदि एक चित्र कभी किसी प्रमुख संग्राहक का था या किसी सम्मानित गैलरी से आया था, तो यह स्वचालित रूप से इसके मूल्य को बढ़ा देगा।
3. चित्र की स्थिति। यह तत्व थोड़ा स्पष्ट है, लेकिन एक चित्र की स्थिति एक महत्वपूर्ण कारक है। यदि, उदाहरण के लिए, एक कला का कार्य सूरज से क्षति या झुर्रियों का सामना करता है, तो यह इसके मूल्य को नकारात्मक रूप से प्रभावित करेगा।
4. ऐतिहासिक महत्व। एक पेंटिंग के प्रेमी को पूछना चाहिए: क्या यह कृति कला के इतिहास में एक महत्वपूर्ण पात्र है? यदि हाँ, तो इसके अंतिम मूल्य में कई शून्य जोड़े जा सकते हैं।
5. कलाकार की लोकप्रियता। इसी तरह, यदि कलाकार उस समय का लोकप्रिय है, तो उसकी कला का काम बहुत अधिक बेचा जाएगा, चाहे वह काम दीर्घकालिक स्थायी शक्ति का ताकतवर न हो।
6. पहचान। यदि इस कला काम में एक प्रसिद्ध कलाकार की पहचान के पहचानने योग्य विशेषताएँ हैं, तो यह इसके मूल्य को बढ़ा देगा। उदाहरण के लिए, पिकासो की एक क्यूबिस्ट पेंटिंग आमतौर पर उसके पहले के लैंडस्केप से अधिक लागत रखती है, क्योंकि लोग हमेशा पिकासो को क्यूबिज़्म के आंदोलन के साथ जोड़ते हैं।
7. कलाकार की पृष्ठभूमि। यदि किसी कलाकार की दिलचस्प पृष्ठभूमि है, जैसे कि एक पूर्व समय में मरने का मामला, तो मूल्य बढ़ेगा। यह आंशिक रूप से इस तथ्य के कारण है कि यदि चित्रकार ने कम काम उत्पादित किया, जो कि युवा मरने के कारण होता है। यदि यह मामला है, तो प्रस्ताव और मांग के कानून महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। इसके अलावा, कलाकारों के जीवन की कहानियाँ जनता को मोहित करती हैं, इसलिए एक प्यारी कहानी किसी पेंटिंग की बिक्री के लिए उच्च मूल्य की मदद करेगी।
8. काम का माध्यम। सामान्यतः, कैनवास पर काम हमेशा पेपर पर बने कार्यों से अधिक बेचे जाएंगे। इसी तरह, पेंटिंग एक डिज़ाइन स्केच या, बेशक, एक प्रिंट की तुलना में अधिक बेची जाती है।
9. रंग। रंग भी एक पेंटिंग के मूल्य को निर्धारित करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। ऐतिहासिक रूप से, उदाहरण के लिए, जो चित्र लाल होते हैं, उनकी कीमत हमेशा अधिक होती है।
10. विषय। कुछ विषयों की कला वर्क अन्य तुलना में अधिक मूल्यवान होती हैं। उदाहरण के लिए, सुंदर महिलाओं की पेंटिंग आमतौर पर पुरुषों की पेंटिंग की तुलना में उच्च मूल्य की होती हैं, हालाँकि, बेशक, इस नियम के अपवाद होते हैं। धूप वाले दृश्य सामान्य रूप से गहरे रंगों की तुलना में सफल होते हैं, जैसे शांत समुद्र में जहाजों का असली और तूफानी समुद्र में। हालांकि, यह ध्यान देने के लायक है कि जब हम किसी प्रसिद्ध चित्रकार के काम के बारे में बात करते हैं, तो ये नियम लागू नहीं होते हैं। उदाहरण के लिए, गालिलीयाई समुद्र में तूफान, द्वारा रेमब्रांट।

गलिलीयाई समुद्र में तूफान - रेमब्रांट

और निष्कर्ष के तौर पर, एक पेंटिंग के मूल्य में एक महत्वपूर्ण अपूर्ण कारक है, "दीवार की शक्ति"। हालांकि इसे शब्दों में मापना कठिन है, एक कला कार्य का "दीवार की शक्ति" शायद इसके अंतिम मूल्य का आकलन करने के लिए सबसे महत्वपूर्ण निर्धारण तत्व है। यदि एक कार्य दर्शकों को चकित और प्रेरित करता है, तो यह कार्य की अंतिम कीमत को ऊँचा करने में मदद करेगा।

नं. 08 COVID-19 (2020-2021) के दौरान सबसे अधिक खोजी गई पेंटिंग कौन सी थीं?

2020 में गूगल पर सबसे अधिक खोजी गई 10 पेंटिंग की पूरी सूची यहां देखें (संख्याएँ औसत मासिक वैश्विक ऑनलाइन खोजों की संख्या को प्रदर्शित करती हैं):

1. लियोनार्डो दा विंची, "मोना लिसा" - 1,024,000 मासिक दृश्य
2. पाब्लो पिकासो, “गुएर्निका” - 454,500 मासिक दृश्य
3. लियोनार्डो दा विंची, "ला उल्टिमा सेन" - 343,000 मासिक दृश्य
4. एडवार्ड मंच, "एल ग्रिटो" - 241,000 मासिक दृश्य
5. डिएगो वेलाज़्केज़, "लास मेनिनास" - 140,000 मासिक दृश्य
6. ग्रांट वुड, "गॉथिक अमेरिकन" - 136,000 मासिक दृश्य
7. मिगेल एंजेल, "क्रिएशन ऑफ आदम" - 105,150 मासिक दृश्य
8. जोहन वेरmeer, "ला जोवेन डेल आरेते दे पर्ला" - 86,000 मासिक दृश्य
9. सल्वाडोर डाली, "ला प्रिज्टेंसिया डे ला मेमोरिया" - 78,400 मासिक दृश्य
10. हीरोनिमस बॉश, "एल जार्डिन डे लास डेलिशियस" - 58,000 मासिक दृश्य

एल जार्डिन डे लास डेलिशियस - हीरोनिमस बॉश

नं. 09 उपयोगकर्ताओं द्वारा खोजे गए शीर्ष 100 कला शब्द कौन से हैं?

1. पेट आर्ट
2. इलेक्ट्रॉनिक कला
3. नाखून कला
4. पिक्सल आर्ट
5. क्लिपआर्ट
6. क्रिएटिव आर्ट एजेंसी
7. दीवार कला
8. वॉलपेपर आर्ट
9. मार्शल आर्ट्स
10. नाखून डिज़ाइन
11. आर्ट्स और क्राफ्ट्स
12. पेपर आर्ट
13. कला का सामान
14. न्यूड आर्ट
15. ऑप्टिकल आर्ट
16. आधुनिक कला
17. बेल्ला आर्ट्स
18. लिबरल आर्ट्स
19. आर्ट गेम्स
20. टेक्स्ट आर्ट
21. फ्री प्री-डिज़ाइन्ड इमेजेस
22. फोटोग्राफिक आर्ट
23. वर्ड आर्ट
24. कला गैलरी
25. सेक्सुअल आर्ट
26. सेक्सुअल आर्ट
27. लिविंग आर्ट
28. फाइन आर्ट्स
29. समकालीन कला
30. लाइनर आर्ट
31. एरोटिक आर्ट
32. बॉडी आर्ट
33. म्यूजिक एंड आर्ट्स
34. संविधानात्मक कला
35. डिजिटल आर्ट्स
36. आर्ट्स का काम
37. मेटल वॉल आर्ट
38. आर्ट इंस्टीट्यूट्स
39. आर्ट्स कॉलेज
40. विज़ुअल आर्ट्स
41. आर्ट के तत्व
42. रिनेसां आर्ट
43. आर्ट अध्ययन
44. आर्ट प्रिंटिंग
45. 3D आर्ट
46. आर्ट बॉक्स
47. आर्ट बेल
48. आर्ट डायरेक्टर
49. आर्ट डिज़ाइन
50. कला की परिभाषा
51. आर्ट desnudos
52. आर्ट इमेजेस
53. कुकिंग आर्ट
54. बच्चों के लिए आर्ट
55. आर्ट स्टोर्स
56. कोलाज आर्ट
57. कला के कार्य
58. मेटल आर्ट
59. कला की छवियाँ
60. आर्ट का काला
61. सैंड आर्ट
62. आर्ट हाउस
63. एनीमेशन आर्ट
64. नाखून कला का किट
65. परफॉर्मिंग आर्ट्स
66. सेक्सुअलिटी आर्ट
67. कला विद्यालय
68. कला समाचार
69. कला परियोजनाएँ
70. हाथ से बनी कला की दुकानें
71. कला के प्रकार
72. सेक्स से संबंधित कला
73. कला मंच
74. क्ले आर्ट
75. टैटू कला
76. पेंसिल आर्ट
77. आर्ट क्लास क्लब
78. आर्ट साभी डिवादन
79. फिलॉसफी और आर्ट का स्नातक
80. विज़ुअल आर्ट स्कूल
81. ग्राफिक आर्ट्स
82. आर्ट क्लासेस
83. आर्ट का इतिहास
84. परफॉर्मेंस आर्ट
85. आर्ट मूवमेंट
86. आर्ट और संस्कृति
87. आर्ट स्टेशन
88. फ्री प्री-डिज़ाइन्ड इमेजेस
89. कला के विचार
90. बिक्री पर कला
91. संविधानात्मक कला
92. कला के सिद्धांत
93. क्रिएटिव आर्ट्स
94. फैंटेसी आर्ट
95. न्यूड आर्ट
96. फूड आर्ट
97. आर्ट बुक्स
98. वुड आर्ट
99. पोपुलर आर्ट
100. एनीमे आर्ट

पेट आर्ट

नं. 10 गूगल प्ले पर शीर्ष 10 कला ऐप्स कौन से हैं?

1. गूगल आर्ट्स एंड कल्चर
2. डेली आर्ट
3. आर्ट का इतिहास
4. स्केचबुक
5. आर्टली
6. आईडी-आर्ट
7. आईबिस पेंट एक्स
8. मेडिबंग पेंट
9. आर्टसी
10. फ्लिप ए क्लिप

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