프리다 칼로
프리다 칼로, 전체 이름은 프리다 칼로 데 리베라지만 원래 이름은 마그달레나 카르멘 프리다 칼로 와 칼데론으로, 1907년 7월 6일 멕시코 코요칸에서 태어나; 1954년 7월 13일 고향에서 사망했다. 예술가 프리다 칼로는 멕시코의 위대한 예술가 중 한 명으로 여겨졌다. 자화상으로 기억되는 화가로, 고통과 열정, 대담한 색채를 담고 있으며, 정체성, 인간의 몸, 죽음과 같은 주제를 다룬 생동감 넘치는 그림들로 알려져 있다. 그녀는 이를 강력히 부인했지만, 종종 초현실주의자로 여겨지기도 했다. 칼로는 정치적으로 활동적으로 변화했으며 1929년 공산주의 화가 디에고 리베라와 결혼했다 (1929년에 결혼하고 1939년에 이혼하며 1940년에 재혼하게 된다).
칼로는 헝가리 출신의 독일 아버지와 스페인과 아메리카 원주민 혈통의 멕시코 어머니 사이에서 태어났다. 칼로의 아버지인 빌헬름(또는 기예르모)은 멕시코로 이주한 독일인이었고, 그곳에서 어머니인 마틸데를 만났고 결혼했다. 그녀는 두 명의 언니, 마틸데와 아드리아나가 있으며, 그녀의 동생 크리스티나는 칼로보다 1년 후에 태어났다.
후에 그녀의 예술 경력 동안 칼로는 자신의 정체성에 자부심을 가지고 유럽의 식민지적 측면과 멕시코의 원주민적 측면이라는 이분법으로 자신의 혈통을 언급했다.
약 6세 때, 칼로는 소아마비에 걸려 9개월 동안 침대에 누워 있어야 했다. 회복하는 동안 그녀는 오른쪽 다리와 발에 손상이 있었기 때문에 걸을 때 불편하게 절뚝였다.
그녀의 아버지는 다소 진보적이었고 그녀에게 축구, 수영, 심지어 싸움을 하도록 격려했다. 이는 그 당시 소녀들이 하기에는 흔치 않은 활동으로, 그녀가 회복하는 데 도움을 주기 위한 것이었다. 하지만 그녀는 평생 동안 지속되는 만성질환을 얻게 되었다. 칼로는 그녀의 아버지와 매우 가까웠고, 그는 프로 사진사로서 그녀는 종종 그의 스튜디오에서 도와주며 세부 사항에 대한 좋은 안목을 가질 수 있었다. 프리다는 몇 차례 그림 수업을 들었지만, 그녀의 진짜 관심사는 과학이었고 1922년에 인정받는 국립예비학교에 등록했다. 그녀는 학교에 다닌 몇 안 되는 학생들 중 하나였고, 명랑한 정신과 다채롭고 전통적인 의상과 보석에 대한 사랑으로 알려지게 되었다. 또한, 정치적 및 지적 아이디어가 같은 학생 그룹과 함께하게 되었다. 점점 더 정치적으로 활동 세인 프리다 칼로는 공산당 청년 연맹과 멕시코 공산당에 가입했다.
그곳에서 그녀는 리베라를 만났다. 그는 학교 강당을 위한 벽화 작업 중이었다.
1925년 9월 17일, 프리다와 그녀의 고교 친구 알레한드로 고메스 아리아스는 버스를 타고 여행 중이었고 그 때 차량이 전철과 충돌하였다. 충돌의 결과로 칼로는 스테인리스 손잡이에 관통되어 허벅지에 찔러 들어간 후 반대쪽으로 빠져 나왔고, 척추와 골반에 여러 차례 심각한 부상을 당했다. 이 엄청난 사고로 인해 프리다는 평생 동안 수술을 30번 이상 받았다.
멕시코시티의 적십자 병원에 몇 주 동안 입원한 후, 칼로는 더 회복하기 위해 집으로 돌아왔다. 회복을 덜 힘들게 하기 위해, 프리다는 혼자서 그림을 그리는 법을 배웠고, 자주 읽으며 대가들의 고대 예술을 공부하였다.
그녀는 그림 그리기를 시작했고, 그녀의 첫 자화상인 벨벳 드레스를 입은 자화상(1926)을 그렸다. 칼로는 어두운 배경에 우아한 윤곽을 가진 그녀의 허리까지의 아름다운 자화상을 그렸다. 그녀는 추상적인 스타일과 부드러운 얼굴 조형으로 사실주의에 대한 관심을 보여준다. 그녀의 이후의 예술에서 두드러진 냉철한 시선이 이미 명백하며, 그녀의 지나치게 긴 목과 손가락들이 그녀가 매너리즘 화가인 일 브론지노에 대한 관심을 드러낸다. 그녀의 첫 자화상을 마친 후, 그녀는 그것을 고메스 아리아스에게 선물했다.
회복한 후, 프리다는 멕시코공산당(PCM)에 가입하게 되었고, 그곳에서 다시 리베라를 만났다. 그녀는 그의 작업을 보여주었고 그는 그녀에게 계속 그림을 그리도록 격려했다.1929년, 프리다 칼로는 디에고 리베라와 결혼했다. 그들은 1922년, 국립예비학교에서 만났다. 리베라는 창조라는 벽화 작업을 위해 학교 강당에 가서 작업 중이었다.
몇 가지 보고서에 따르면, 그녀는 한 친구에게 언젠가 리베라의 아기를 가질 것이라고 말했다고 한다.
리베라와 결혼한 후, 프리다는 그녀의 인생에서 중요한 결정을 내렸다. 그녀는 개인적이고 회화적인 스타일을 바꿨고, 이 이미지는 많은 사람들이 이 예술의 전설을 기억하는 방식이 될 것이다. 그녀는 전통적인 테후아나 드레스를 입기 시작했으며, 이는 그녀의 개인적 상징이 되었다. 이 복장은 꽃 장식 머리띠, 헐렁한 블라우스, 금색 보석, 그리고 주름이 있는 긴 치마로 구성되어 있다.
프리다는 1930년부터 1933년까지 리베라와 함께 미국을 여행하면서 작품을 그렸다. 디에고는 미국의 여러 도시에서 벽화 작업을 수행하기 위한 여러 과제를 받았기 때문이다. 이 시기에 그녀는 여러 번의 유산을 겪어야 했다. 원치 않는 낙태와 어머니의 사망 이후, 프리다는 그녀의 가장 극단적인 작품 중 몇 개를 그렸다. 칼로는 헨리 포드 병원에 입원하게 되었고, 그곳에서 그녀는 불모의 풍경 속에서 병원 침대에 누워 있으면서 자신을 벌거벗고 출혈하는 모습으로 그린 그림을 그렸다.
그림 프리다와 디에고 리베라(1931)는 두 가지를 표현한다; 첫째는 그녀의 새로운 복장이고 둘째는 멕시코 민속 예술에 대한 그녀의 취향이다. 프리다는 샌프란시스코에서 열린 여성 연합의 제6회 연례 전시회에서 남편 리베라와 함께 살고 있던 이 그림을 출품하였다. 그림 속에 부부가 묘사되어 있으며, 칼로는 동료 디에고의 손을 친절하게 잡고 있고, 그가 다른 손으로 팔레트와 브러시를 잡고 있다. 이는 매우 경직된 자세로 많은 전문가들에 의해 그들의 문제 있는 관계를 예고하는 것으로 알려져 있다.
이 작품은 현재 샌프란시스코 현대미술관에 소장되어 있다.
1933년, 칼로와 리베라는 뉴욕에 살고 있었다. 리베라는 그의 인생에서 가장 유명한 과제 중 하나를 가졌다. 넬슨 록펠러가 그 의뢰를 했고, RCA 빌딩의 벽을 장식하는 것이었다. 리베라는 유명한 벽화 '십자로의 인간'을 시작했다. 그러나 리베라가 그의 벽화에 유명한 공산당 리더 블라디미르 레닌을 넣기로 결정하자 큰 스캔들이 일어났고, 록펠러 가문에 의해 즉시 이를 거부했고 그 벽화의 파괴가 명령되었다.
이 사건 몇 달 후, 그 부부는 멕시코로 돌아왔고, 멕시코의 산 앤젤에 이사하게 되었다.
1937년, 프리다는 그녀의 유명한 작품 중 하나인 기억, 심장이라는 작품을 그렸다. 그녀는 세상에 그녀의 큰 고통을 보여주고 싶어 했다, 왜냐하면 그녀는 배신당했기 때문에, 남편 디에고 리베라는 그녀의 여동생 크리스티나와 불륜을 저질렀다. 이 가족 배신에 대한 반응으로 칼로는 그녀의 특징적인 긴 검은 머리를 대부분 잘라냈다.
1937년은 프리다에게 큰 사건이 가득한 해였다. 그녀와 디에고가 떨어져 있었지만 소련의 지도자 레온 트로츠키와 그의 아내 나타리아를 도와주기로 결정했다. 트로츠키는 그들 집인 아시르 칼라의 푸른 집으로 이사해 왔다.
칼로와 트로츠키는 그 시간 동안 짧은 불륜관계를 가졌다.
프리다와 디에고는 1939년에 이혼하기로 결정했다, 그러나 문제를 해결한 지 1년 후 다시 함께하여 재혼하게 되었다. 그들은 아시르 칼라로 이사하기로 결정했다.
그곳에서 그녀는 또 다른 큰 작품인 두 프리다를 그리기로 결심했다. 그녀는 그림에 두 번 나타나며, 하나는 디에고를 사랑했던 프리다로 전통적인 테후아나 복장을 입고 있으며, 다른 프리다는 유럽 스타일의 복장을 착용하고 디에고가 배신했던 여성이다. 몇 후, 그녀는 테후아나로서의 자화상을 그린다.
1943년에 프리다는 교육부의 미술학교인 에스메랄다에서 미술 교사로 임명되었다. 건강상의 문제로 그녀의 몸은 점점 더 악화되었고 이로 인해 그녀는 고통을 잊기 위해 알코올과 약물에 손을 대게 되었다. 그럼에도 불구하고 그녀는 계속해서 생산적인 생활을 했다. 그녀는 자신의 헤어스타일, 의상, 아이코노그래피 및 유명한 시선으로 특징 지어진 여러 자화상을 그렸다. 40년대 말과 50년대 초에는 여러 번의 수술을 받아야 했고, 종종 병원에 장기간 입원하게 되었다.
1940년, 프리다는 멕시코 미술관의 국제 초현실주의 전시회에 참여하였다. 그 자리에서 그녀는 그녀의 가장 중요한 작품인 두 프리다와 상처 입은 식탁을 전시할 수 있었다. 유명한 초현실주의자인 앤드류 브레턴은 프리다를 초현실주의 화가로 묘사했지만, 프리다는 단지 자신의 현실을 그리는 것에 불과하다고 설명하면서 이를 거부했다.
1941년, 칼로는 멕시코 정부의 의뢰를 받아 매우 중요한 멕시코 여성들의 초상화 다섯 점을 그리게 되었으나, 건강과 아버지의 죽음으로 인한 감정적 문제로 인해 의뢰를 완료할 수 없었다. 이러한 장애물에도 불구하고 그녀의 인기는 점점 커졌다.
그녀의 삶이 끝날 무렵, 그녀는 이동하는 데 도움이 필요했다. 그녀는 휠체어에 앉아 있는 자화상에서 나타났다(1951).
1953년, 프리다는 멕시코에서 그녀의 첫 번째 개인 전시회 초대를 받았다. 그때 그녀는 침대에 누워 있었고, 오른발에 괴저 진단을 받았으며, 심하게 진행되어 의사들은 그녀의 오른쪽 다리 일부를 절단하게 되었다. 그럼에도 불구하고 칼로는 자신의 첫 전시회를 놓치고 싶지 않았고, 구급차를 타고 도착하여 그녀를 위해 특별히 설치된 천으로 된 침대에서 손님들과 대화하고 축하하는 밤을 보냈다.
우울증으로 인해 1954년에 칼로는 병원에 입원했다. 일부 사람들은 그녀가 자살을 시도한 것이라고 주장한다. 두 달 후 그녀는 세균성 폐렴으로 인해 다시 병원에 입원하게 되었다.
신체적 상태에도 불구하고, 칼로는 자신의 정치적 활동에 장애가 되지 않도록 하였다. 그녀의 마지막 공개 출현은 7월 2일 과테말라 대통령 야코보 아르벤스의 미국 지원 내각의 전복에 대한 시위였다.
그녀는 1년 후 라 카사 아줄에서 사망했으며, 공식적인 사망 원인은 폐색전증으로 기록되었다.
칼로가 사망한 후, 리베라는 라 카사 아줄을 그녀의 생애를 기리는 박물관으로 재설계하도록 했다. 프리다 칼로 박물관은 1958년, 리베라 사망 1년 후에 공개되었다.
박물관에는 그녀의 개인 소지품이 집 전체에 전시되어 있어 마치 그녀가 여전히 그곳에 살고 있는 것처럼 보인다. 이 설치물은 코요칸 지역에서 가장 인기 있는 박물관이며 멕시코시티에서 가장 많이 방문되는 곳 중 하나이다.
마르크스주의 성향으로 널리 알려진 프리다는 20세기 반문화의 상징이 되었으며, 여전히 상상력과 사고에 영감을 주는 예술사에 유산을 남겼다.
칼로 사후 1970년대 여성운동은 그녀의 삶과 작품에 대한 새로운 관심을 불러 일으켰으며, 많은 사람들은 그녀를 여성 창의성의 아이콘으로 여겼다.
칼로의 삶은 2002년에 프리다라는 제목의 영화의 주제가 되었으며, 영화에서는 살마 하이엑이 예술가로, 알프레드 몰리나가 리베라로 출연했다. 줄리 테이모르가 감독한 이 영화는 아카데미 시상식에서 6개 부문에 노미네이트 되었고, 분장과 오리지널 스코어로 수상했다.
KUADROS ©, 벽에 걸린 유명한 그림.
