Mitkä ovat parhaat tekniikat kuuluisien maalauksien toistamiseen?

Me kaikki olemme kokeneet hetkiä, jolloin rakastumme erityiseen maalaukseen ja haluamme sen kotiimme.

Kuitenkin todellisuus usein kohtaa harhan. Ensinnäkin, koska hyvä maalarin löytäminen ei aina ole helppoa, ja monet meistä päätyvät tilaamaan halpoja tulosteita maalauksista, jotka eivät muistuta alkuperäisiä teoksia. Tulosteet ovat helposti saatavilla, mutta paperille painetuissa julisteissa (paperiposterit) menetetään alkuperäisen öljymaalauksen henki ja viehätys.

Tuloksena on taiteen ystävä, joka lopulta katuu ostostaan ja silti valitsee ripustaa ruma työnsä seinälle saadakseen takaisin "investointinsa". Jos olet tässä ryhmässä, saatat löytää itsesi todistamassa tuota vanhaa sanontaa, joka sanoo "halpa maksaa kalliin".

Mutta ei kaikki ole huonoa. Kenelle voimme kääntyä, kun haluamme tilata hyvän kopion öljymaalauksesta? Ja mitkä päätökset ovat vähemmän riskialttiita, kun etsitään toimittajaa, joka on erikoistunut maalausten toistamiseen?

Tässä artikkelissa teemme kattavan tarkastelun eri öljymaalauksen toistotekniikoista, serigrafiasta, giclee-tulosteista ja muista suosituista menetelmistä.

Tutkimme myös kolmea parasta toimittajaa, jotka tarjoavat myyntiä kuuluisista maalauksista ja räätälöidyistä ポストリトスista, kuten perheretrosista öljyvärillä.

Kuuluisien maalauksien ja räätälöityjen maalausreproduktioiden markkinat ovat epäilemättä kukoistava teollisuus, joka on läpi käynyt eri vaiheita. Nykyään on saatavilla erilaisia vaihtoehtoja taiteen replikoiden ostamiseen, mutta mitkä ovat toistotekniikat parhaalla hintalaatusuhteella ja mitä etuja niihin liittyy?

Seuraavaksi tarkastelemme yksityiskohtaisesti maalausten toistamiseen käytettäviä yleisimpiä tekniikoita:

No. 1 Kuuluisat öljymaalauksien reproduktiot, maalattu 100 % käsin

Kuuluisat öljymaalauksen reproduktiot, kuten Kuadros valmistaa, ovat käsin maalattuja replikoita tai kopiota alkuperäisestä maalauksesta. Esimerkiksi, jos Café Terraza por la Noche on suosikkimaalauksesi, voit tilata tämän öljyreproduktiota ja se maalataan käsin ammattilaismaalauksen toimesta. Kauniin taiteen öljymaalauksen toistot eivät ole tulosteita, vaikka jotkut yritykset ensin painavat taideteoksen kankaalle ja sitten maalaavat tai koristavat tulostusta.

Aito maalausreplika on aina maalattu käsin asiantuntevan taiteilijan toimesta, joka on erikoistunut tämän tyyppisten kopioiden tekemiseen. Lopputulos riippuu aina taiteilijan laadusta. Siksi taidekopioilla voi olla erilaisia laatutasoja, joita teollisuus määrittelee laskevana järjestyksenä "Museolaaduksi", "Korkealaatiksi" ja "Kauppalaaduksi" (jota voi havaita esimerkiksi kaupoissa ja hotelleissa).

On tärkeää huomata, että jopa parhaissa taidekopioissa on havaittavissa pieniä eroja väreissä ja siveltimen vedoissa verrattuna alkuperäiseen teokseen, ja tämä on asia, jota monet ostajat eivät odota ensimmäisen oston yhteydessä, koska heillä on "kopion" odotus.

Kuadrosissa seuraamme järjestelmällistä prosessia öljymaalauksen reproduktioiden valmistamisessa, jonka yksityiskohtaisesti esittelemme vaihe vaiheelta seuraavassa:

Vaihe A. Hyvä prosessi maalauksen toistamisessa alkaa erinomaisella piirroksella

 

Kaikki Kuadrosin taiteilijat ovat asiantuntevia piirustajia, sillä hyvä piirros on hyvä reproduktoinnin perusta.

Jos taiteilija ei ole hyvä piirustaja, lopputulos on todennäköisesti huonolaatuinen ja asiakkaalle jää tyytymätön.

Vaikka monet maalausreproduktioita tarjoavat yritykset käyttävät itseoppineita taitavia taiteilijoita, Kuadrosissa käytämme vain koulutettujen taiteilijoiden palvelua, jotka ovat valmistuneet taidekouluista. Tätä suodatinta käytämme varmistamaan laadun yleisölle, mutta se voi nostaa tiettyjen maalauksen kustannuksia riippuen maalaustyön vaikeudesta.

Emme kuitenkaan halua vähätellä kilpailijojamme taidekopioiden markkinoilla, kaukana siitä. Molemmat vaihtoehdot voivat olla voimassa tiettyyn aikaan, ja lopullinen valinta ja toimintatapa on määritelty sen yrityksen laatustandardien mukaan, joka tarjoaa taideprosessin ja asiakkaalle tarjottujen hintojen mukaan.

Vaihe B. Ensimmäiset yksityiskohdat lisätään työn replikoihin

Riippuen maalauksesta, taiteilijamme valitsevat siveltimen, joka parhaiten sopii sen yksityiskohtiin ja rakenteeseen.

Työkalujen taitava käyttö on aina perustavanlaatuista lopputulokselle: väriseosten ja niiden laadun sekoittaminen, veitsi, siveltimet ja kangas, kaikki vaikuttavat lopputulokseen ja vaikuttavat viime kädessä siihen, rakastaako asiakas maalausta vai vähättelee sitä.

Vaihe C. On aika elävöittää maalauksessa olevia hahmoja

 

Jotta kuuluisan maalauksen reproduktion olisi arvostettavissa alkuperäisestä työstä, taiteilija huolehtii joka yksityiskohdasta kuten tämän tahtoi alkuperäinen mestari.

Toisinaan taiteilijat valitsevat jättää tiettyjä yksityiskohtia pois keskittyäkseen teoksen näkyvimpiin tai huomiota herättäviin kohtiin, sillä ei tavallaan ole tarkoitus luoda öljykopiota.

Kuitenkin, hyvä yritys ja hyvä taiteilija päättävät aina korjata asiakkailta saadut erityiset pyynnöt.

Esimerkiksi tässä Dama de Shalott replikassa, meksikolainen asiakas ei hyväksynyt alkuperäistä tasoa yksityiskohtia viitassa, jonka taiteilija oli tehnyt. Tämä oli lopullinen replika, jonka asiakkaamme sai iloisesti:

(Voit hankkia Dama de Shalott kopion öljyvärillä täältä)

 

Vaihe E. Kuadrosissa viimeistely maalausreplikaassa merkitsee oikeasti

 

Kuadros valvoo jokaisen öljyreplikan viimeistelyä, kunnes se on laaduntarkastajien mieleinen.

Virheet asiakkaalle lähetettävissä maalaus tarkoittaa kalliilta prosessia kaikille tähän tyyppisiin replikoihin erikoistuville yrityksille, sillä se luo kuluja kummallekin osapuolelle ja pahimmassa tapauksessa asiakkaille pettymyksiä. Tämän vuoksi hyvät maalausten rekonstruktiota tekevät yritykset käyttävät aina aikaa virheiden tai puutteiden oikaisemiseen ennen kuin maalaukset lähetetään lopulliseen kohteeseensa.

Toisin sanoen, työn replikan hyväksymisprosessi käy ennen kuin se pakataan ja lähetetään turvallisesti asiakkaalle. Kun asiakas hyväksyy maalaustaan, se pakataan rullalle ja lähetetään odottavalle ostajalle.

Vaihe F. Tässä on kopio maalauksestasi!

 

Hyvän öljyreplikan lopputulos on herkullinen, mutta sinä ostajana sinun on oltava samaa mieltä!

Maalauksen toistamisprosessi, erityisesti kuuluisien maalauksien replikoiden osalta, päättyy aina kahteen peruskohtaan:

Jälki-myynnin takuu ja keskustelu asiakasta kanssa saadakseen lopullisen hyväksynnän.

Voitko arvata, mikä on alkuperäinen maalaus ja mikä on öljyreplika tässä kuvassa?

Jos arvasit, että vasemman puoleinen maalaus on alkuperäinen teos, arvasit oikein!

Edellisen esimerkin erot johtuvat kuluneesta ajasta, käytetystä pigmenttityypistä, taiteilijan taidosta kopioida teos ja käytetystä kankaasta. Voit kuitenkin yllättyä mielenkiintoisesta tiedosta: kokeneet ostajat hyväksyvät nämä pienet erot ja monet asiakkaat jopa pitävät reproduktioiden kirkkaista väreistä enemmän kuin alkuperäisten tylsistä yksityiskohdista!

Vain suurissa taideväärennöksissä on vaikeaa erottaa alkuperäistä maalausta reproduktiosta, sillä siellä käytetään erityisiä tekniikoita taideteosten ikääntymiseen. Mutta se on aivan eri asia.

No. 2 Kuuluisien maalauksien reproduktiot käyttämättä kankaan painotekniikkaa

Tämä kopioiden markkinarako on kasvussa, kun käytetään perinteisiä kankaita, pääasiassa puuvillaa, ja suurformaatin tulostimen printtaamat musteet, kuten Epson. Tätä kategoriaa varten on olemassa giclee-kankaat, joissa on käytetty perinteisiä väriaineita tai pitkäkestoisia tai "arkisto" pigmentejä.

Sana "arkisto" merkitsee yksinkertaisesti, että pigmenteillä on suunniteltu olevan pitkäikäisyyttä ja ne ovat vähemmän alttiita ympäristön aiheuttamalle vaurioitumiselle, kuten valolle.

Tässä kategoriassa on myös kaunistettuja kankaalle tulostettuja versioita. Tekniikka on yksinkertainen: maalaus painetaan puuvillasta tai synteettisestä kankasta ja kun se on kuiva, taiteilija lisää öljymaalia pinnalle, kaunistamalla maalausta ja lisäten lopullista rakennetta replikiin.

On selkeä rakenneero massatuotettujen kankaalle painettujen maalauksen ja giclee-tulostusten välillä, katso seuraava kaavio:

Vasemmalla kuvassa maalaus on painettu normaalilla musteella. Oikealla maalaus on painettu giclee-tekniikalla.

Sekä Lienzogramissa että Giclee-tekniikassa resoluutio on tärkeä! Mikä tahansa kuva, jota aiot käyttää taidepainokseen, on oltava vähintään 300 DPI suhteessa fyysiseen kokoon, jonka aiot painaa.

Tulostuksessa käytetään vaihtelevasti, että termeillä tarvitsee olla Pisteitä per tuuma ja liittyy käytettäviin fyysisiin pisteiden määrään, jotka tulostetaan tietyissä neliötuumissa.

Sanoen, korkealaatuisen taidekopion ulkoasu riippuu suuresti alkuperäisen digitaalisen kuvan laadusta ja sen resoluutiosta. Mutta varo! Tiedämme, että tällä tiellä olevat korkean resoluution kuvat ovat erittäin harvinaisia ja vaikeita löytää. Yksinkertainen Googlen kuvahaku, jonka haluat toistaa, ei riitä, koska lopputulos on todennäköisesti hyvin huono ja saattaa saada ostajan katumaan ostopäätöksestä.

No. 3 Reproduktiot painetuista paperista tai mestoista (julisteet)

Kun tulostus tapahtuu offset-tekniikalla, kuva jaetaan neljään "väri kanavaan", joita kutsutaan CMYK:ksi. Tämä tarkoittaa syaanista, magentanista, keltaisesta ja mustasta.

Nämä tulosteet, joita myös kutsutaan offset-tulosteiksi, ovat alttiita myös lähteen kuvan laadulle (resoluutiolle), käytetylle tulostimelle, musteille ja paperille. On aina riski, että lähteen kuva on huonosti resoluutiota, ja siksi myös lopullinen tuote on huono laatua. Vaikka netistä on saatavilla vapaita valokuvia kuuluisista maalauksista, hyvin harvat niistä todellisuudessa ovat saatavilla tarpeeksi hyvässä resoluutiossa tehdäksemme arvosteltavan painoksen. Ainoa tapa tehdä tämä on skannaamalla teoksia erikoiskannettavilla. Tietysti tässä maalauksen toistotekniikassa on nolla rakennetta, ja sen vuoksi "halvan maalauksen" ulkoasu on luonteenomaista tälle toistotyypille. Tämä ei ole se tie, joita haluavat saada korkealaatuisia maalauskopioita, jotka tekevät vaikutuksen vierailijoihinsa kodissa tai toimistossa.

Offset-tulostus on yksi vanhimmista ja eniten käytetyistä tulostustyyleistä, ja se on ollut käytössä 1870-luvulta lähtien, mutta ei ole erityisen suositeltavaa siihen, että saa korkealaatuisia taideteoksia.

Yleensä tulos ei ole hyvä ja pettymyksiä ostajille. Tässä on syytä sanoa, ilman halua olla ivallinen: halpa maksaa kalliin!

No. 4 Taiteilijan hyväksymät maalausreplika

 

Öljyjen toistaminen visuaalisissa taiteissa juontaa juurensa 1500-luvulle, jolloin oli yleinen käytäntö, että taideopiskelijat kopioivat entisiä mestareitaan oppiakseen maalaamaan. Taideteoksen kopioiminen mahdollisti maalaustyylin harjoittelun samalla, kun he kehittivät omaa tyyliään. Tämä antoi tavalliselle väelle mahdollisuuden nauttia öljymaalauksen kopioista, joiden arvo oli tuhansia dollareita.

Lisäksi maalauksen kopioimista käytettiin taiteen oppimisessa. Esimerkiksi suuri Leonardo Da Vinci oppi ensin maalaamaan opettajansa tyylillä ennen kuin alkoi omaan lähestymiseen.

Kopioimalla oppilas oppii taiteilijan metodin; hänen lähestymisensä, väriseokset ja gradientit; perspektiivi ja viivat.

1800-luvun lopulla Degas kopioi ahkerasti mestariteoksia suosikkitaiteilijastaan, Ingres. Taiteilija, joka tunnetaan bailarinas, teki myös tarkan suuren mittakaavan kopion Poussinista tapahtumassa, joka tunnetaan nimellä "Sabinojen väkivalta", joka löytyy nyt Norton Simon -museosta Pasadena. Taiteilijoiden lista, jotka kopioivat vanhojen mestareiden teoksia on loputon; Landseer Rubensille; John Singer Sargent Velásquezin; Henri Fantin Latour Tizianolle ja Veronese; Géricault Caravaggiolle; Watteau Tizianolle, Van Dyck Tintoretolle, Matsys Raphaelille, vain muutamia mainitakseni.

Tämä käytäntö on ollut niin vahva, että jopa Picasso teki tunnetuksi lauseen: "Hyvät taiteilijat kopioivat, suuret taiteilijat varastavat".

Kun puhutaan tästä legendaarisesta lauseesta Picasso. Me haluaisimme tehdä kopioita Picasson maalauksista, kuka ei? Mutta tekijänoikeudet ovat edelleen hänen perheensä käytössä ja julkinen pääsy hänen upeisiin teoksiinsa kestää vielä ainakin kaksi vuosikymmentä.

Maalauksen tekijänoikeudet säilyvät keskimäärin 70-80 vuotta taiteilijan kuoleman jälkeen, riippuen maasta.

 

No. 5 Serigrafiassa taiteen reproduktiot

Reprotkauppateknika serigrafia on ollut jonkin aikaa yli 100 vuotta.

Se on ollut käytössä huikealla tavalla taiteilijoiden kuten Andy Warhol, Romero Britto, LeRoy Neiman ja monien muiden toimesta. Mutta mitä serigrafia tarkalleen ottaen on? Serigrafia on termi, joka juontaa juurensa "seri", joka latinaksi tarkoittaa "silkkia", ja "graphos", joka tarkoittaa "kirjoitusta" muinaisessa kreikassa. Sana otettiin käyttöön viime vuosisadan alussa erottamaan taiteellinen käyttö kyseisestä välineestä sen yleisestä kaupallisesta käyttötarkoituksesta.

Serigrafia on meille tuttu monin tavoin. Sitä käytetään t-paitojen logoista julisteisiin.

Serigrafian juuret ovat syvästi juurtuneet historiaan. Tätä välinettä käytettiin erityisesti kaukoidän maissa, Kiinassa ja Japanissa, tekniikkana kaavojen levittämiseen kankaille ja näyttöön. Serigrafia liittyi puuprinttin, joka kuvastaa ensimmäisiä kertoja kyseisissä maissa samoihin tarkoituksiin.

Noche de Fantasía, serigrafia Itzchak Tarkay

Serigrafiatekniikka on otettu käyttöön eurooppalaisten taiteilijoiden ja käsityöläisten toimesta 1500-luvulla ja kehittyi edelleen laajalle alueelle esteettisiä ja taiteellisia sovelluksia.

Sen yksinkertaisimmassa muodossa serigrafia tarkoittaa silkin tai vastaavan materiaalin osien peittämistä kerroksella. Ensinnäkin, silkkikangas venytetään jaloille, jotka pidetään pystyssä rungon ääreissä. Sitten, kuvan ikkuna peitetään teipillä ja kerros lakkakohua tai liimaa levitetään. Kaikista silkin alttiiksi jäävistä kohdista tulee malli, jota kautta mustetta painetaan, kumisella skraperilla tai harjalla.

Itse asiassa tämä supistettu kuvaus serigrafiasta ei juuri oikeuta joustavaa tekniikkaa ja välineen taiteellista monikäyttöisyyttä.

No. 6 Reproduktiot paperissa tai valokuvapaperina

Hyviä maalauksia valokuvapaperilla tuotetaan arkistomattapaperilla. Se on paras paperi kauniissa taiteessa, koska se on edullinen paperi maalauksen reproduktioon ja valokuvapainamiseen. Maalauksen reproduktio tapahtuu sileällä, paksulla paperipinnalla (230g), neutraalilla valkoisella ja mattapintaisella. Tämä paperi on suunniteltu tarkasti toistamaan värejä, tarjoamaan korkean kontrastin ja korkean resoluution tuloksen.

Tässä reproductionissa suositaan happovapaata paperia, mikä tekee siitä täydellisen valinnan sekä valokuville että maalausten reproduktioille.

On syytä mainita, että tämäntyyppiset maalausten reproduktiot ovat myös alttiita paperin ja alkuperäisen kuvan resoluution laadulle, kuten kaikissa taiteen reproduktioissa painamisen kautta.

Kuinka erottaa laatua maalauksissa?

Kun puhutaan "laadusta", jopa eri edellämainituissa kategorioissa on suuria eroja hinnassa, koossa ja värin uskollisuudessa.

Kuadrosissa palvelimemme erityisesti vaativaa asiakaskuntaa, joka etsii korkealaatuista öljymaalauksen toistamista. Meidän maalausten kopiot tehdään äärimmäisen taitavasti, jonka asiantuntevat taiteilijat pyrkivät lähentämään alkuperäiskirjoittajan aikomuksia mahdollisimman tarkasti.

Saavuttaaksemme tämän, meillä on käytettävissämme yli 60 mestariksi valmistuneen taideteollisuusopiskelijan apu. Nämä Kuadrosin ammattilais-taiteilijat sijaitsevat eri puolilla maailmaa, Venäjältä Haitiin Amerikassa ja Kiinaan, Etelä-Koreaan ja Japaniin Aasiassa.

Kuka johtaa öljymaalauksen toistamisen kauppaa?

Nykyään on olemassa kaksi suurta öljymaalauksen toistovirtuaalia, jotka käyttävät eurooppalaisia taiteilijoita ja joka turvautuu taiteilijoiden kopioimiseen Kiinalaisilta taiteilijoilta. Eurooppalaisia taiteilijoita käyttävät yritykset veloittavat paljon enemmän maalausten tuottamisesta kuin Kiinalaisista taiteilijoista.

Mutta onko tämä hintaero perusteltu? Katsotaan alla.

Mikä on laatuero näiden kahden taiteellisen toistokoulun välillä?

Saatat yllättyä siitä, että käytännössä alue, jolta maalaus, ei vaikuta siihen, millä on laatueroa. Toisin kuin monet kiinalaiset tuotteet, joilla on kyseenalaisia laatuvaatimuksia (monissa tapauksissa ansaittu leima), kiinalaisen taidekopioilla on usein sama tai parempi laatu kuin eurooppalaisten taiteilijoiden teoksilla. Miksi? Koska kiinalainen taiteilija on toisessa suuri etu eurooppalaiseen verrattuna kokemuksessa, koska maalauksen toistoteollisuus Kiinassa on toiminut massareproduktiota varten vähintään kolmekymmentä vuotta.

On hyvä tehdä lyhyt historia. Vuonna 1989 hongkongilainen yrittäjä ja taiteilija Huang Jiang, joka vieraili Shenzhenissä, päätti muuttaa vanhan Dafen-kylän öljymaalauksen työpajaksi.

Vuokraamalla useita taloja ja rekrytoimalla kymmeniä oppilaita Huang perusti liiketoiminnan, joka toimi kokoelmalinjana, tehokkaasti tuottaen Van Goghin, Da Vincin ja Rembrandtin ja myyntejä ympäri maailmaa. 1990-luvun lopussa Jiangin liiketoiminta oli kasvanut yli 2 000 työntekijään. Monet oppilaat lopulta eristyivät ja loivat omia taiteilijaprojekteja.

Monet nykyään Kuadrosissa työskentelevät mestarit ovat peräisin Huang Jiangin alkuperäisestä opiskelijaryhmästä, joten heillä on yhdessä satoja vuosia kokemusta öljymaalauksen toistosijoituksessa.

Mutta kaikki Kiinasta tulevat reproduktiot eivät ole samanlaisia. Tänään voi ostaa halpoja maalauksten kopioita suomalaisista, niillä on vähäisen laadun rahoittamiseen liittyvät toteutustavoitteet, mutta ostajat, jotka eivät tiedä eroista tietysti saavat riittävästi tyytyväisiä.

Erikoistuneet kiinalaiset taiteilijat, jotka tekevät öljymaalauksen reproduktiota, veloittavat melko paljon tuotantoprosessista, sillä tuotannossa 60x90-maalaus vie aikaa 2-3 viikkoa. 

Mikä vaikuttaa öljymaalauksen reproduktion hintaan?

Olemme jo käsitelleet lyhyesti joitain tekijöitä, jotka vaikuttavat maalatussa reproduktioissa hintoihin. Tässä laajennamme aihetta hieman syvemmälle.

Kuuluisien maalauksien reproduktioiden hinnat määräytyvät useista tekijöistä:

1.  Taiteilija, joka maalaa taiteen. Hyvä taiteilijat ja kokeneet mestarit veloittavat korkeammilta kuin oppilaat tai uudet taiteilijat
2. Maalaus koko. Tässä on todella tärkeää todeta, että koko todella merkitsee. Ei ole sama toistaa maalausta, jolla on koko 60x90, kuin kangas, joka on kooltaan 120x200, sillä käytetään enemmän kangasta, enemmän maalia ja erityisesti aikaa. Monissa tapauksissa maalausta toistava taiteilija veloittaa enemmän ajastaan kuin materiaaleista.
3. Kangas. Synteettiset kankaat ovat halvempia kuin puuvillasta ja puuvilla halvempia kuin pellavaa.
4. Pigmentit. Halvat pigmentit yleensä muodostavat halkeamia ajan mittaan tai menettävät alkuperäiset sävyt. Laadukkaat pigmentit puolestaan valmistetaan hienoista komponenteista, joiden suunnittelemiseksi kuluu satoja vuosia, kuten esimerkiksi suurten mestarien maalauksissa.
5. Hahmojen määrä maalauksessa. Tämä on ilmeinen tekijä, sillä jokaisen kasvojen toistaminen vaatii erityisen vaivan yksityiskohtien toistamiseen.
6. Yksityiskohtien ja vaikeusaste. teoksessa.

 Onko maalauksien reproduktion arvo?

Yleisesti ottaen taidekopioilla on alhaisempi arvo verrattuna alkuperäisiin, jotka myydään via miljoonia. Kauniit taideteosten replikoidut maalaukset eivät yleensä minkäänlaisia investointeja ole verrattuna alkuperäiseen taiteeseen.

Toisena puolena, ei ole takeita siitä, että alkuperäisten taiteen arvo nousisi. Tietenkin on olemassa poikkeuksia taidekopioille, erityisesti öljymaalausten reproduktioille. Esimerkiksi, jos Banksy maalaisivat reproduktion El Beso de Klimt, tämä reproduktio olisi hyvin rahallinen erityisesti taiteilijalta, joka on kuuluisa. Mutta yleensä maalausreprokoinnin arvo on maksanut, kuinka paljon henkilö on valmis maksamaan niistä alkuperäisessä kaupasta.

Koska suurin osa maalauksista on lowballattuja pitkään, niiden tekijänoikeuksia harvoin on rekisteröity, jolloin monilla niistä on nykyään anonyymit teokset. Kuitenkin me enen ymmärtääksemme suurempien, oikeasti suurten teosten vaikutusta nuoremmille tai myöhemmille, jotka ovat tehneet kopioita.

Öljymaalauksen kuuluisat... ovat fantastisen edullisia.

Kopion hankkiminen kuuluisasta maalauksesta saisi sinut hyvään seuraan: kuningas Kaarle I, Englannin tunnetuin ja hienoimpia taiteen keräilijöitä, omisti suuren määrän maalauksia (noin 70), mukaan lukien lukuisia kopioita maalauksista, joiden alkuperäiset olivat jo hänen hallinnassaan. Charles osti nämä maalaukset itse, mutta hän sai myös maalauksia lahjaksi hovilaisten jäseniltä.

Kuten kuningas Kaarlen esimerkki on, on selvää, että tyytyväisyys maalauksen kopion omistamiseen ei perustu kaupalliseen arvoon, vaan siihen, että voi ihailla pientä siitä näystä, jonka taiteilija halusi esittää alkuperäisessä työssään.

Johtavat vinkit ennen öljymaalauksen kopion ostamista:

Maalauksen toistoteollisuudessa todella saat, mitä maksat. Jos valitset painetun kopion, älä odota liikaa.

Vertaa aina replika alkuperäiseen, jotta voit nähdä erot ja arvioida itse, kuinka hyvä tai huono toisto on.

On lähes mahdotonta toistaa öljymaalausta 100 % tarkasti. Älä anna itsesi pettyä harhaanjohtaviin väitteisiin. Tässä voi olla miksi taiteen väärennöksellä on poikkeuksena.

Sinun tulee tarkastella myös takuuehdot, joita toimittaja tarjoaa.

Ole realistinen odottaessasi maalaustesi jäljennöstä. Ellet puhu printtimaalauksesta, öljymaalaukset vievät useita viikkoja valmistua, kuivua, pakata huolellisesti varmistavan vahingoilta ja lähettäminen loppupisteeseen.

Odotettava ajanjakso, kun ostaja saa haluamansa maalauksen, on vähintään 4-6 viikkoa, mutta joissakin tapauksissa tämä aika voi pidentyä 8:sta 10 viikkoon, riippuen taideteoksen vaikeudesta.

Kuadrosin kuuluisat öljymaalausten reproduktiot

Reproduktiot museokäytäntöön ovat täysin käsin maalattuja ammattilaisilta, joilla on vuosia kokemusta öljymaalausten toistamisesta kankaille.

Kaikki maalauksemme tulevat suoraan taiteilijan studiosta. Tämä tarkoittaa, ettei meillä ole välikäsiä eikä gallerioita tai näyttelytiloja.

Kuadrosin maalauksille ominaista on hinta-laatu-suhde, sillä jokainen teos, joka on maalattu asiantuntevalta taiteilijalta, saa säännölliset tarkastukset maestroilta, jotka ovat nimenomaan vastuussa laadusta.

Kuadrosin ammattitaiteilijan laatima maalausreplika on poikkeuksellinen kauneus juuri sinua varten.

Avoimuuden vuoksi, meidän kolme parasta online-yritystä, jotka tarjoavat taideteoksen toistopalvelua, mukaan lukien hintalaatusuhteen mukaisen rankingin mukaan:

Kuuluisien maalauksen myynti: 3 parasta yritystä

1. Kuadros
2. 1st Art Gallery
3. Brushwiz

Missä tahansa näistä kolmesta paikasta voit hankkia hyvän kopion maalauksesta, olipa kyseessä rakastamasi kuuluisa maalaus (esimerkiksi Waterhousen Pandora), tai se perheretros, jota olet halunnut ripustaa kotiisi vuosia.

Lopulta sinä asiakkaana teet päätöksen. Onnea lopullisen päätöksesi kanssa, ja nauti siitä maalauksesta, jota niin suuresti sydämessäsi kaipaat!

KUADROS ©, kuuluisa maalaus seinälläsi.