Kymmenen kymmenestä: Kymmenen tärkeintä maalausta kymmeneltä historian kuuluisimmalta taiteilijalta

No.1 Leonardo da Vinci (1452-1519):

Leonardo da Vinci on yksi kuuluisimmista italian renessanssin taiteilijoista, ja hänen teoksensa ovat olleet opintojen ja ihailun kohteena vuosisatojen ajan. Tässä ovat kymmenen kuuluisinta ja tärkeintä maalausta Leonardo da Vinciltä:

• La Mona Lisa (1503-1506): Tunnetaan myös nimellä La Gioconda, se on maalaus naisesta, jolla on salaperäinen hymy. Sitä pidetään yhtenä historian kuuluisimmista taideteoksista.
• La Última Cena (1495-1498): Fresko, joka sijaitsee dominikaanisessa luostarissa Santa Maria delle Grazie Milanossa, Italiassa. Se esittää Jeesuksen viimeisen illallisen opetuslastensa kanssa ennen ristiinnaulitsemista.
• La Anunciación (1472-1475): Öljy kankaalle, joka esittää hetkeä, jolloin enkeli Gabriel ilmoittaa Neitsyt Marialle, että hänestä tulee Jeesuksen äiti.
• San Juan Bautista (1513-1516): Öljy kankaalle, joka esittää San Juan Bautistaa siunauksen eleessä.
• La Adoración de los Magos (1481-1482): Öljy kankaalle, joka esittää kolme kuningasta kunnioittamassa vauva Jeesusta.
• La Virgen y el Niño con Santa Ana (1503-1507): Öljy kankaalle, joka esittää Neitsyt Mariaa, vauva Jeesusta ja Pyhää Annaa.
• La Virgen de las Rocas (1483-1486): Öljy kankaalle, joka esittää Neitsyt Mariaa, vauva Jeesusta, San Juan Bautistaa ja enkeleitä.
• La Virgen de la Rueca (1506-1515): La Virgen de la Rueca on italialaisen mestarin Leonardo da Vincin mestariteos, joka juontaa juurensa 1500-luvulle. Tämä maalaus on yksi renessanssikauden merkittävimmistä teoksista ja sitä pidetään yhtenä kauneimmista esityksistä Neitsyt Mariasta.
• La Batalla de Anghiari (1503-1506): Fresko, joka esittää Anghiraan taistelua, vaikka valitettavasti se ei säilytä alkuperäistä muotoaan.
• La Dama de Armiño (1488-1490): Tunnetaan myös nimellä La Dama con el Armiño, se on öljy kankaalle, joka esittää Cecilia Gallerania, nuorta ylhäistä naista Milanon hovista. Tässä teoksessa Leonardo da Vinci onnistuu vangitsemaan naisen kauneuden ja eleganssin, joka pitää varovasti armiinia käsissään. Armiini, pieni valkoinen turkis eläin, symboloi puhtautta ja hyveitä. Maalaus erottuu mestarillisesta valon ja varjon käytöstä sekä yksityiskohtaisista vaatekerroksista ja rauhallisesta ilmeestä päähenkilöllä. Dama de Armiño osoittaa Leonardon kykyä kuvata mallinsa persoonallisuus ja kauneus, muuttaen sen merkittäväksi teokseksi hänen taiteellisessa repertuaarissaan.

No. 02 Pablo Picasso (1881-1973).

Pablo Picasso on yksi 1900-luvun vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista, kuvan cubismin luoja ja ikonisten teosten, kuten Guernican, tekijä. Tässä ovat kymmenen tärkeintä maalausta Pablo Picassolta:

• Guernica (1937): Öljymaalaus, joka kuvaa Espanjan sisällissodan kauheuksia. Sitä pidetään yhtenä 1900-luvun voimakkaimmista ja poliittisimmista taideteoksista.
• Les Demoiselles d'Avignon (1907): Öljymaalaus, joka esittää viittä prostituoitua Barcelonassa sijaitsevassa bordellissa. Se on yksi modernin taiteen vaikutusvaltaisimmista teoksista ja yksi cubismin ensimmäisistä maalausta.
• La persistencia de la memoria (1931): Öljymaalaus, joka kuvaa pehmeitä ja sulaneita kelloja. Se on yksi surrealimin ikonisista teoksista.
• Tres músicos (1921): Öljymaalaus, joka kuvaa kolmea muusikkoa soittamassa eri instrumentteja sisätilassa. Sitä pidetään yhtenä Picasson neoklassismin aikakauden parhaista teoksista.
• La mujer que llora (1937): Öljymaalaus, joka kuvaa itkevää naista. Se sai inspiraationsa Espanjan sisällissodasta ja sitä pidetään yhtenä Picasson tunteellisimmista teoksista.
• Las señoritas de Avignon (1907): Öljymaalaus, joka esittää viittä prostituoitua Barcelonassa sijaitsevassa bordellissa. Se on yksi Picasson ensimmäisistä cubismin teoksista.
• Naturaleza muerta con silla de paja (1912): Öljymaalaus, joka kuvaa asetelmaa arkipäiväisistä esineistä, kuten tuolista ja sanomalehdestä. Se on tärkeä teos syntyyistä cubismista.
• El viejo guitarrista ciego (1903-1904): Öljymaalaus, joka kuvaa vanhusta soittamassa kitaraa. Sitä pidetään yhtenä Picasson sinisen kauden tunteellisimmista teoksista.
• La danza (1925): Öljymaalaus, joka kuvaa tanssivia hahmoja. Se on tärkeä teos Picasson klassisella aikakaudella.
• Arlequín (1915): Öljymaalaus, joka kuvaa commedia dell'arte -hahmoa. Se on tärkeä teos Picasson cubismin aikakaudella.

No. 3 Miguel Angel (Michelangelo Buonarroti) (1475-1564):

Michelangelo Buonarroti on yksi renessanssin merkittävimmistä taiteilijoista, tunnettu mestariteoksistaan veistämisessä, arkkitehtuurissa ja maalauksessa. Tässä ovat kymmenen tärkeintä maalausta Michelangelolta:

• La Creación de Adán (1508-1512): Fresko, joka sijaitsee Sixtuksen kappelin katossa Vatikaanissa. Se on yksi Michelangelon kuuluisimmista teoksista ja kuvaa hetkeä, jolloin Jumala luo ihmisen.
• El Juicio Final (1536-1541): Myös Sixtuksen kappelissa sijaitseva fresko, joka kuvaa Kristuksen toista tulemista ja maailmanlopun tuomiota.
• La Creación de Eva (1510): Fresko Sixtuksen kappelin jossa Eva luodaan Adamin kylkiluusta.
• El Profeta Zacarías (1508): Marmori veistos, joka esittää Israelin kuningas Daavidia. Se sijaitsee Florentin Akatemian galleriassa.
• El Pecado Original y la Expulsión del Paraíso (1510): Fresko Sixtuksen kappeli, joka kuvaa Adamin ja Eevan alkupäivän syntiä ja heidän karkottamistaan Eedenin puutarhasta.
• La Conversión de Saulo (1542-1545): Fresko Paulin kappelin Vatikaanissa, joka kuvaa Saulin kääntymistä kristinuskoon.
• Las Ignudi (1511): Kaksikymmentä alastonta miesfiguuria, jotka koristaavat Sixtuksen kappelia
• La Sagrada Familia (1506-1508): Öljy kankaalle, joka esittää Neitsyt Maria, vauva Jeesus ja San Juan Bautista. Se sijaitsee Uffizin galleriassa, Firenzen.
• La Crucifixión de San Pedro (1546-1550): Fresko Paulin kappelin Vatikaanissa, joka kuvaa Pyhän Pietarin ristiinnaulitsemista.
• La Madonna della Scala (n. 1490-1492): Öljy kankaalle, joka esittää Neitsyt Mariaa ja vauva Jeesusta. Se sijaitsee Duomon Oopperamuseossa Firenzessä.

No. 04 Rembrandt van Rijn (1606-1669):

Rembrandt on hollantilainen barokkitaiteilija, joka tunnetaan muotokuvista ja maisemista sekä kyvystään kuvata valoa ja varjoa. Tässä ovat kymmenen tärkeintä maalausta Rembrandtilta:

• La Ronda de noche (1642): Suuri öljymaalaus, joka esittää joukkoa hollantilaisia miljonäärejä yöllisessä kohtauksessa. Se sijaitsee Rijksmuseumissa Amsterdamissa ja pidetään Rembrandtin mestariteoksena.
• El regreso del hijo pródigo (1669): Öljy kankaalle, joka kuvaa Raamatun vertauskuvaa tuhlaajapojasta. Se sijaitsee Pietarin Eremitaasissa ja pidetään yhtenä Rembrandtin koskettavimmista teoksista.
• La lección de anatomía del Dr. Tulp (1632): Öljy kankaalle, joka esittää lääkäreitä ja anatomisteja suorittamassa ruumiinavausta. Se sijaitsee Mauritshuisissa Haagissa ja pidetään yhtenä Rembrandtin tärkeimmistä teoksista.
• La novia judía (1667): Öljy kankaalle, joka esittää juutalaista naista valkoisessa puvussa kukkaseppele päässään. Se sijaitsee Rijksmuseumissa Amsterdamissa ja pidetään yhtenä Rembrandtin runollisimmista teoksista.
• La ronda de día (1640-1641): Öljy kankaalle, joka kuvaa joukkoa siviilivartijoita päivätöissä. Se sijaitsee Rijksmuseumissa Amsterdamissa ja pidetään yhtenä hollantilaisen barokin edustavimmista teoksista.
• Autorretrato con dos círculos (1665-1669): Öljy kankaalle, jossa Rembrandt esittää itsensä kahden ympyrän kanssa taustalla symboloiden hänen taiteellista näkemyksensä. Se sijaitsee Kenwood House -museossa Lontoossa ja pidetään yhtenä taiteen historian kuuluisimmista autoritkkoista.
• Betsabé en el baño (1654): Öljy kankaalle, joka kuvaa Uriaksen vaimoa Betsabéa yleisessä kylpyhuoneessa. Se sijaitsee Louvren museossa Pariisissa ja pidetään yhtenä Rembrandtin sensuelleimmista teoksista.
• Los síndicos de los pañeros (1662): Öljy kankaalle, joka esittää viisi Amsterdamissa sijaitsevan Kankaiden ammattiliiton sindikoita. Se sijaitsee Rijksmuseumissa Amsterdamissa ja pidetään yhtenä hollantilaisen barokin kollektiivisen muotokuvan edustavimmista teoksista.
• Sansón y Dalila (1628): Öljy kankaalle, joka kuvaa Raamatun tarinaa Sansonista ja Dalilasta. Se sijaitsee Berliinin Gemäldegaleries ja sitä pidetään yhtenä Rembrandtin dramaattisimmista teoksista.
• El sacrificio de Isaac (1635): Öljy kankaalle, joka kuvaa hetkeä, jolloin Abraham on uhraamassa poikaansa Iisak. Se sijaitsee Pietarin Eremitaasissa ja pidetään yhtenä koskettavimmista teoksista.

No. 05 Vincent van Gogh (1853-1890):

Vincent Van Gogh on yksi taiteen historian tunnetuimmista ja suosituimmista taiteilijoista, joka on kuuluisa jälki-impressionistisesta tyylistään sekä värikkäästä ja ilmaisullisesta tekniikastaan. Tässä ovat kymmenen tärkeintä maalausta Van Goghilta:

• La noche estrellada (1889): Öljy kankaalle, joka kuvaa yötaivasta suurella sypressillä ja kylällä taustalla. Se sijaitsee New Yorkin Modernin taiteen museossa ja pidetään Van Goghin mestariteoksena.
• Los girasoles (1888): Sarja 12 maalausta, jotka kuvaavat auringonkukkia eri kypsyysasteissa. Ne ovat sijoitettuina eri museoihin ja yksityiskokoelmiin ympäri maailmaa ja ovat yksi Van Goghin ikonisimman teoksen joukossa.
• Autorretrato con oreja vendada (1889): Öljy kankaalle, jossa Van Gogh esittää itsensä side pään ympärille. Se sijaitsee Courtauld Galleriassa Lontoossa ja pidetään yhtenä taiteen historian dramaattisimmista autoritkkoista.
• El dormitorio en Arlés (1889): Öljy kankaalle, joka kuvaa taiteilijan makuuhuonetta Arlésissa, Ranskassa. Se sijaitsee Chicagon taidemuseossa ja pidetään yhtenä Van Goghin kuuluisimmista teoksista.
• Café de noche (1888): Öljy kankaalle, joka kuvaa yökahvilaa Arlésissa, Ranskassa. Se on Yale-yliopiston yksityiskokoelmassa ja pidetään yhtenä Van Goghin eloisimmista ja tunnetuimmista teoksista.
• Campo de trigo con cipreses (1889): Öljy kankaalle, joka kuvaa vehnäpeltoa suuren sypressin taustalla. Se sijaitsee Lontoon National Galleryssä ja pidetään yhtenä Van Goghin vaikuttavimmista teoksista.
• La siesta (1889): Öljy kankaalle, joka kuvaa kahta maalaista nukkuvaa pellolla. Se sijaitsee Pariisin Orsay-museossa ja pidetään yhtenä Van Goghin koskettavimmista teoksista.
• Retrato del doctor Gachet (1890): Öljy kankaalle, joka kuvaa lääkäristä, joka hoiti Van Goghin mielenterveysongelmia. Se on yksityiskokoelmassa ja pidetään yhtenä Van Goghin henkilökohtaisimmista teoksista.
• La cosecha (1888): Öljy kankaalle, joka kuvaa viljelijöitä työssä vehnäpellolla. Se sijaitsee Clevelandin taidemuseossa ja pidetään yhtenä koskettavimmista teoksista Van Goghilta.
• La terraza del café por la noche (1888): Öljy kankaalle, joka kuvaa kahvilan terassia Arlésissa, Ranskassa. Se sijaitsee Kröller-Müller-museossa Alankomaissa ja pidetään yhtenä Van Goghin ikonisimmista ja tunnetuimmista teoksista.

No. 06 Claude Monet (1840-1926):

Claude Monet on yksi impressionismin perustajista ja yksi 1800-luvun merkittävimmistä taiteilijoista. Tässä ovat kymmenen tärkeintä maalausta Claude Monetilta:

• Impresión, sol naciente (1872): Öljy kankaalle, joka kuvaa auringonnousua satamassa Le Havressa. Sitä pidetään teoksena, joka antoi nimen impressionismille.
• Los nenúfares (1915-1926): Sarja maalauksia, jotka kuvaavat Monet'n vesipuutarhaa hänen Giverny-kodissaan. Ne sijaitsevat Pariisin Orsay-museossa ja pidetään yhtenä Monet'n edustavimmista teoksista.
• La gare Saint-Lazare (1877): Öljy kankaalle, joka kuvaa Saint-Lazaren rautatieasemaa Pariisissa. Se sijaitsee Pariisin Orsay-museossa ja pidetään yhtenä impressionismin tärkeimmistä teoksista.
• La catedral de Rouen (1892-1894): Sarja maalauksia, jotka kuvaavat Rouenin katedraalia eri aikaan päivästä ja sääolosuhteista riippuen. Ne sijaitsevat eri museoissa ja yksityiskokoelmissa ympäri maailmaa ja ovat yksi Monet'n näkyvimmistä teoksista.
• El puente japonés (1899): Öljy kankaalle, joka kuvaa japanilaista siltaa Givernyn vesipuutarhassa. Se sijaitsee Pariisin Orsay-museossa ja pidetään yhtenä Monet'n kauneimmista teoksista.
• Las amapolas (1873): Öljy kankaalle, joka kuvaa unikkokenttää maalla. Se sijaitsee Pariisin Orsay-museossa ja pidetään yhtenä Monet'n vaikuttavimmista teoksista.
• El jardín de Monet en Giverny (1900): Öljy kankaalle, joka kuvaa Monet'n vesipuutarhaa Givernyssä. Se sijaitsee New Yorkin Metropolitan-taidemuseossa ja pidetään yhtenä Monet'n kauneimmista teoksista.
• El almuerzo (1873): Öljy kankaalle, joka kuvaa piknikkiä ystävien kanssa. Se sijaitsee Pariisin Orsay-museossa ja pidetään yhtenä impressionismin tärkeimmistä teoksista.
• El Sena en Argenteuil (1874): Öljy kankaalle, joka kuvaa Seinen jokea Argenteuilissa. Se sijaitsee Pariisin Orsay-museossa ja pidetään yhtenä impressionismin emblematisista teoksista.
• La Rue Montorgueil, día de fiesta (1878): Öljy kankaalle, joka kuvaa vilkasta katua Ranskan kansallispäivänä. Se sijaitsee Pariisin Orsay-museossa ja pidetään yhtenä impressionismin tärkeimmistä teoksista.

No. 07 Johannes Vermeer (1632-1675):

Johannes Vermeer on 1600-luvun hollantilainen taiteilija, joka tunnetaan ainutlaatuisesta tekniikastaan ja valon sekä värin mestarillisesta käytöstä. Tässä ovat kymmenen tärkeintä maalausta Johannes Vermeerilta:

• La joven de la perla (1665): Öljy kankaalle, joka kuvaa nuorta naista, jolla on korvakoruna helmi. Se on yksi Vermeerin tunnetuimmista ja ikonisimpiista teoksista.
• La lechera (1658-1660): Öljy kankaalle, joka kuvaa naista kaatamassa maitoa astiaan. Se on yksi Vermeerin mestariteoksista.
• La carta de amor (1669): Öljy kankaalle, joka kuvaa naista lukemassa kirjeen, kun mies tarkkailee häntä. Se on yksi Vermeerin tunnetuimmista ja romanttisimmista teoksista.
• La callejuela (1658): Öljy kankaalle, joka kuvaa katua Delftissä. Se on yksi Vermeerin vaikuttavimmista ja yksityiskohtaisimmista teoksista.
• La vista de Delft (1660-1661): Öljy kankaalle, joka kuvaa näkymää Delftistä. Se on yksi Vermeerin suurista ja kunnianhimoisista teoksista.
• La mujer de azul leyendo una carta (1663-1664): Öljy kankaalle, joka kuvaa naista lukemassa kirjettä ikkunan äärellä. Se on yksi Vermeerin seksikkäimmistä ja liikuttavimmista teoksista.
• La guitarra (1672): Öljy kankaalle, joka kuvaa naista, joka pitää kitaraa samalla, kun mies tarkkailee häntä. Se on yksi Vermeerin intiimeimmistä ja liikuttavimmista teoksista.
• El astrónomo (1668): Öljy kankaalle, joka kuvaa miestä tutkimassa taivaankappaleita. Se on yksi Vermeerin yksityiskohtaisimmista ja salaperäisimmistä teoksista.
• La dama del virginal (1672): Öljy kankaalle, joka kuvaa naista soittamassa virginalia. Se on yksi Vermeerin monimutkaisimmista ja herkimmistä teoksista.
• La lavandera (1651-1652): Öljy kankaalle, joka kuvaa naista pesemässä vaatteita joessa. Se on yksi Vermeerin varhaisimmista ja viehättävimmistä teoksista.

No. 06 Salvador Dalí (1904-1989):

Salvador Dalí oli espanjalainen taiteilija, joka tunnetaan surrealistisesta tyylistään ja symbolisista teoksistaan. Tässä ovat kymmenen tärkeintä maalausta Salvador Dalíltä:

• La persistencia de la memoria (1931): Öljy kankaalle, joka kuvaa surrealistista maisemaa pehmeillä kelloilla. Sitä pidetään Dalín kuuluisimpana ja ikonisimpa teoksena.
• La tentación de San Antonio (1946): Öljy kankaalle, joka kuvaa pyhimyksen taistelua viettelijöitä vastaan. Se on yksi Dalín mestariteoksista.
• El gran masturbador (1929): Öljy kankaalle, joka kuvaa Dalín autoritkkoa androgyyneroina. Se on yksi Dalín provosoivimmista ja kiistanalaisimmista teoksista.
• La ciudad de los prodigios (1978): Suuri teos, joka kuvaa surrealistista kaupunkia täynnä yksityiskohtia ja symboleja. Sitä pidetään yhtenä Dalín monimutkaisimmista ja kunnianhimoisimmista teoksista.
• La metamorfosis de Narciso (1937): Öljy kankaalle, joka kuvaa Narcissoksen myyttiä, jossa nuori rakastuu omaan kuvaansa vedessä. Sitä pidetään yhtenä Dalín runollisimmista ja metaforisista teoksista.
• Sueño causado por el vuelo de una abeja alrededor de una granada un segundo antes del despertar (1944): Öljy kankaalle, joka kuvaa surrealistista maisemaa avatuilla granaateilla ja muurahaisilla. Sitä pidetään yhtenä Dalín unenomaisimmista ja salaperäisimmistä teoksista.
• Galatea de las esferas (1952): Öljy kankaalle, joka kuvaa Dalín vaimoa Galaa, jonka ympärillä on leijuvia palloja. Sitä pidetään yhtenä Dalín valoisimmista ja mystisimmistä teoksista.
• El espectro del sex-appeal (1932): Öljy kankaalle, joka kuvaa naisfiguuria surrealistisessa maisemassa. Sitä pidetään yhtenä Dalín seksikkäimmistä ja eroottisimmista teoksista.
• El gran paranoico (1936): Öljy kankaalle, joka kuvaa androgyynista hahmoa surrealistisessa maisemassa. Sitä pidetään yhtenä Dalín symbolisimmista ja psykologisista teoksista.
• Paisaje surrealista con elefantes (1937): Öljy kankaalle, joka kuvaa surrealistista maisemaa, jossa on hämähäkkijalkojaan kantavia norsuja. Sitä pidetään yhtenä Dalín eksoottisimmista ja surrealistisimmista teoksista.

No. 09 Sandro Botticelli (1445-1510):

Sandro Botticelli oli renessanssitaiteilija, joka tunnetaan mytologisista ja uskontoaiheisista teoksista. Tässä ovat kymmenen tärkeintä maalausta Sandro Botticelliltä:

• El nacimiento de Venus (c.1484–1486): Öljy kankaalle, joka kuvaa jumalatar Venusta nousemassa merestä simpukassa. Sitä pidetään Botticellin kuuluisimpana ja ikonisimman teoksena.
• La primavera (c.1477–1482): Öljy kankaalle, joka kuvastaa allegorista kohtaa, jossa jumalatar Venus on keskiössä ympärillään monia mytologisia hahmoja. Sitä pidetään yhtenä Botticellin kuuluisimmista ja monimutkaisimmista teoksista.
• Adoración de los Magos (c.1475): Öljy puulevylle, joka kuvaa kolmen kuninkaan kunnioittavan vauva Jeesusta. Sitä pidetään yhtenä Botticellin ensimmäisistä mestariteoksista.
• La coronación de la Virgen (c.1475–1480): Öljy puulevylle, joka kuvaa Neitsyt Marian kruunaamista Kolminaisuuden toimesta. Sitä pidetään yhtenä Botticellin tärkeimmistä kunnia teoksista uskontoaiheissa.
• Madonna del Magnificat (c.1481–1485): Öljy puulevylle, joka kuvaa Neitsyt Mariaa vauva Jeesus käsivarrellaan, samalla kun hän kirjoittaa Magnifikaatin. Sitä pidetään yhtenä Botticellin kauneimmista ja herkemmistä teoksista.
• San Agustín en su estudio (c.1480): Fresko, joka kuvaa pyhää Agustinia opiskelleen kirjojen ja symbolisten esineiden ympäröimänä. Sitä pidetään yhtenä Botticellin mielenkiintoisimmista ja yllättävimmistä teoksista.
• La Anunciación (c.1489–1490): Öljy puulevylle, joka kuvaa hetkeä, jolloin enkeli Gabriel ilmoittaa Neitsyt Marialle, että hän tulee synnyttämään vauva Jeesuksen. Sitä pidetään yhtenä Botticellin liikuttavimmista ja runollisimmista teoksista.
• La Visitación (c.1491–1492): Öljy puulevylle, joka kuvaa kohtaamista Neitsyt Marian ja hänen serkkunsa Elisabetin välillä heidän molempien ollessa raskaana. Sitä pidetään yhtenä Botticellin tärkeimmistä uskontoaiheisista teoksista.
• Pallas y el centauro (c.1482): Öljy puulevylle, joka kuvaa jumalatar Ateenan (Pallas) taistelua kentaurin kanssa. Sitä pidetään yhtenä Botticellin dramaattisimmista ja symbolisimmista teoksista.
• La Virgen y el Niño con ángeles (c.1465): Öljy puulevylle, joka kuvaa Neitsyt Mariaa vauva Jeesus sylissään, ympärillään enkeleitä. Sitä pidetään yhtenä Botticellin varhaisista merkittävistä teoksista uskontoaiheissa.

No. 10 Diego Velázquez (1599-1660):

Diego Velázquez oli 1600-luvun espanjalainen taiteilija, jota pidetään Euroopan maalaustaiteen suurena mestarina. Tässä ovat kymmenen tärkeintä maalausta Diego Velázquezilta:

• Las Meninas (1656): Öljy kankaalle, joka kuvaa infanta Margaritaa hänen palvelijoidensa ympäröimänä, mukaan lukien hänen vanhempansa, kuningas Felipe IV ja kuningatar Mariana Itävallasta. Sitä pidetään Velázquezin mestariteoksena ja yhtenä taiteen historian tärkeimmistä teoksista.
• El aguador de Sevilla (1620): Öljy kankaalle, joka kuvaa miestä, joka myy vettä Sevillan kaduilla. Sitä pidetään yhtenä Velázquezin ensimmäisistä merkittävistä teoksista ja se saa huomattavaksi kykyjään vangita arkipäivän todellisuus suurella realismilla.
• La rendición de Breda (1634–35): Öljy kankaalle, joka kuvaa hollantilaisen Breda kaupunkitaiteen luovutus espanjalaisten joukkojen toimesta vuonna 1625. Sitä pidetään yhtenä Velázquezin tärkeimmistä teoksista historiallisesta näkökulmasta.
• La Venus del espejo (1647–1651): Öljy kankaalle, joka kuvaa Venusta peilissä, jota pitää Cupido. Sitä pidetään yhtenä Velázquezin sensuelleimmista ja eroottisimmista teoksista.
• El bufón Don Sebastián de Morra (1645): Öljy kankaalle, joka kuvaa hovin narria. Sitä pidetään yhtenä Velázquezin liikuttavimmista ja tunteellisimmista teoksista.
• Retrato de Felipe IV (1644): Öljy kankaalle, joka kuvaa kuningas Felipe IV:ää kaikessa mahtavuudessaan. Sitä pidetään yhtenä Velázquezin tärkeimmistä muotokuvista, se näyttää hänen kykynsä vangita heidän kohteidensa psykologia.
• Retrato de Inocencio X (1650): Öljy kankaalle, joka kuvaa paavia Inokentius X. Sitä pidetään yhtenä Velázquezin tärkeimmistä muotokuvista ja se näyttää hänen kykynsä vangita heidän kohteidensa luonteen ja arvokkuuden.
• El almuerzo (c. 1617): Öljy kankaalle, joka kuvaa kolmea miestä istumassa pöydän äärellä nauttimassa lounastaan. Sitä pidetään yhtenä Velázquezin ensimmäisistä merkittävistä teoksista ja se saa huomiota kykyynsä vangita arkipäivän elämää suurella realismilla.
• Cristo en la cruz (1632): Öljy kankaalle, joka kuvaa Jeesusta ristiinnaulittuna. Sitä pidetään yhtenä Velázquezin liikuttavimmista ja voimakkaimmista teoksista uskontoaiheissa.
• San Antonio Abad (c. 1630): Öljy kankaalle, joka kuvaa San Antonio Abadia, eläinten suojelija, eläinten ja demonien ympäröimänä. Sitä pidetään yhtenä Velázquezin mielenkiintoisimmista ja symbolisimmista teoksista.

KUADROS © Kuuluisa maalaus seinälläsi.