Konečný seznam 20 nejslavnějších malířů všech dob

V muzeích světa jsou prezentována díla různých slavných malířů, kteří postupem času opustili svou značku. Někteří umělci vystupovali buď kvůli jejich výraznému stylu, jejich účasti na základním uměleckém hnutí nebo výstředním životě.

Tito slavní malíři se podařilo dosáhnout úžasné celebrity v dějinách umění. A ačkoli je jejich kreativita v dnešní populární kultuře dobře známa, mnoho z nich nebylo uznáno za svůj talent až mnoho let po jejich smrti.

Kdo jsou tedy nejslavnější malíři lidstva? Například učitelé renesance Miguel Ángel a Leonardo jsou dva kreativní titany, jejichž jména jsou synonyma pro umění a génius. Gruzie O'Keeffe a Frida Kahlo jsou také některé z nejdůležitějších umělců dvacátého století.

Nepochybně má umění nešťastnou historii vyloučení žen a lidí barvy, ale doufáme, že se to změní v naší nejvíce inkluzivní generaci. Tento seznam je odrazem umělců, kteří dodnes dosáhli slávy jako nejslavnějších malířů v historii. 

Slavný malíř č. 1: Leonardo da Vinci (1452-1519)

Leonardo da Vinci Byl to renesanční malíř par excellence. Nejen ponechala sbírku notebooků plné vědeckých pozorování a ilustrací, ale také zanechala důležité dědictví uměleckých děl, která pokrývají různá média. Jejich techniky magisterského oleje, jako například Sfumato a Chiaroscuro lze vidět ve vašich portrétech, Mona Lisa a Lady Armiño. 

Art nadšenci z celého světa dodnes považují nadšenci umění, že kultovní „Mona Lisa“ patří mezi nejlepší obrazy všech dob. Jeho obraz se stále objevuje v článcích od t -košil po palubní magnety a místo toho, aby trivializoval důležitost mistrovského díla, tato popularita slouží k zvědavému Leonardovým obrazům a kresbám. Po smrti stále zůstávají v popředí srdce a myslí lidí.

Slavná díla umění Da Vinci: Lady of the Armit (1489–91), Muž Vitruvio (c. 1492), Poslední večeře (1498), Opice Hladký (1503–1516)

Slavný malíř č. 2: Sandro Botticelli (1445-1510)

Florentinský umělec Sandro Botticelli Byl jedním z nejplodnějších malířů patnáctého století. Zatímco umělcovo dílo představuje laické portréty a náboženské reprezentace, je lépe známý svými obřími mytologickými scénami. Ve skutečnosti byl Botticelli jedním z prvních malířů tohoto období, který oživil klasické téma a přijala jeho ikonografii.

V rozkvětu své slávy byl Florentino Painter a karikaturista Sandro Botticelli jedním z nejpodnějších italských umělců. Jeho půvabné obrazy Panna a dítě, jeho oltáře a jeho mytologické obrazy přirozené velikosti, jako například "Venuše a Mars„Během jejich života byli nesmírně populární.

Slavná umělecká díla Botticelli: PakVenus Act (c. 1486), Jaro (c. 1477-1482)

 

Slavný malíř č. 3: Miguel Ángel (1475-1564)

Mistr malby, sochařství a architektury, Michelangelo Buonarroti, nebo Miguel Angel, je jednou z nejvýznamnějších postav italského znovuzrození. Jeho přezdívka Božský il („Divine“) je důkazem toho, jak to bylo milované. Jejich neuvěřitelný úspěch je navíc významný v době, kdy většina umělců neměla při životě bohatství nebo slávu. Ve skutečnosti je Miguel Ángel prvním západním umělcem, který během jeho života zveřejnil biografii.

Dopad Miguela Ángel na umění je obrovský. Miguel Ángel nejen zatmění všem svým předchůdcům; Je to stále jediný velký sochař renesance v jejím výrazu. To, co většina umělců pozdní renesance nebyla talentovaná, ale schopnost používat vlastní oči a sdílet vizi se svými současníky nebo s potomkem. Miguela Ángelův extrémní génius zanechal malý prostor pro díla, která unikla jeho vlivu, a odsoudil všechny jeho současníky, aby se spokojili s napodobováním. Ocenění umělecké domény Michelangela po staletí snášelo a jeho jméno se stalo synonymem toho nejlepšího z renesančního umění.

Slavná umělecká díla Miguel Angel: Zbožnost (1498–99) David (1501–4), Konečný rozsudek (1508–12)

 

Slavný malíř č. 4: Caravaggio (1571–1610)

Michelangelo Merisi Baroque Painter, lépe známý jako Caravaggio, vedl vášnivý a turbulentní život. Jeho umělecké dědictví je stejně evokující stylem a technikou. Nikdy předtím, než umělec nepoužil „normální“ lidi jako modely pro obrazy biblických postav. Kromě toho jeho mistrovské použití extrémního světla a tmy nebo tenebrismo přidalo psychologické drama bez jeho obrazů.

Mnoho z jeho obrazů se zabývalo smrtí i sexuálními reprezentacemi, které církev nepodporuje; Z tohoto důvodu bylo mnoho kusů, které během tohoto období vytvořil, považováno za vulgární. Některá práce, pro které je během tohoto období lépe známo: Přátelé Virgen de los a smrt Panny, která měla na starosti v roce 1601. Ačkoli mnozí odmítli svou práci, téma a styly, s nimiž se rozhodla pracovat, znamenala, že její práce byla také vizionářská, protože žádný jiný umělec nebyl ochoten dokončit dokončení podobné reprezentace.

Slavná umělecká díla Caravaggio: Volání San Mateo (1599-1600), David s hlavou Goliath (1610)

Slavný malíř č. 5: Rembrandt (1606–1669)

Holandský umělec Rembrandt Harmenszoon van Rijn je považován za jednu z nejdůležitějších a nejvlivnějších postav v dějinách umění. Master Painter, rekordér a karikaturista, jeho rozsáhlé dílo nadále fascinuje milovníky umění po celém světě. Proto je také známý jako „starý mistr“ nebo starý učitel, štítek vyhrazený pro nejplodnější malíře v Evropě před 19. století.

Síly vynálezu a vnímání z Rembrandta slavného malíře ve svém vlastním čase z něj také učinily ctnostný karikaturista (jak se svědčí v dílech stejně odlišných jako poslední večeře, po Leonardo da Vinci a chalupě mezi stromy. Asi 350 leptání rozšířilo Schopnost prostředí navrhnout různé typy osvětlení a obrazových efektů Některé příklady, jako jsou tři kříže z roku 1653, byly radikálně přezkoumány v designu a vyjádření mezi různými státy.

Slavná umělecká díla Rembrandt: Lekce anatomie Dr. Tulp (1632), Bouře v moři Galilee, buď Noční kolo (1642)

 

Slavný malíř č. 6: Jan Vermeer (1632–1675)

Johannes Vermeer Věnoval se zkoumání každodenních okamžiků holandského zlatého věku 17. století, často maloval scény domácího života. „Mistr světla“ byl přezdíván kvůli způsobu, jakým dokonale maloval, jak přirozené světlo tančilo na kůži, tkaninách a dalších předmětech. Přestože byl během svého života relativně úspěšným malířem, dnes mu připisuje pouze 34 obrazů. Přesto toto krásné portfolio odhaluje výjimečné porozumění umělci barev, kompozice a realismu.

Zatímco Vermeer si užil slušný peněžní tok za prodej svého umění během jeho života jako umělce, malíř pracoval pomalu a většina jeho sponzorů byla rodina, přátelé a další místní obyvatelé. Po finanční krizi v roce 1672 byl nucen dražut většinu svého pozemského majetku zaplatit rostoucí dluhy. Umělecký svět na něj téměř zapomněl v letech po jeho smrti v roce 1675. Jeho nejslavnější dílo, mladá žena perly, prodala pouze dva floriny v aukci v roce 1881.

Slavná umělecká díla Vermeer: Dívka perla (c. 1665)

Slavný malíř č. 7: Eugène Delacroix (1798–1863)

Barva barvy, pohybu a dramatu, Eugène Delacroix Byl vůdcem uměleckého hnutí romantismu a vlivné postavy v díle impresionistů. Delacroixova práce pokrývala současné události, mytologické scény, orientalismus a portréty.

Na rozdíl od neoklasického perfekcionismu jeho hlavního vstupního soupeře byl Delacroix inspirován uměním Rubense a malíři benátské renesance s následným důrazem na barvu a pohyb namísto jasnosti obrysu a pečlivě modelovaného tvaru. Dramatický a romantický obsah charakterizoval ústřední témata své zralosti a vedl jej k klasickým modelům řeckého a římského umění, ale cestoval v severní Africe, při hledání exotiky.

Delacroix byl inspirován Byronem, se kterým sdílel silnou identifikaci s „silami vznešeného“, přírody v násilných činech.

Slavná umělecká díla Eugene Delacroix: Sardanapaloova smrt (1827), Svoboda vedení vesnicebuď (1830

Slavný malíř č. 8: Claude Monet (1840-1926)

S jedinečným stylem a průkopnickým přístupem k malování, Claude Monet Je známá jako vlivná impresionistická postava. Francouzský umělec vytvořil skladby, které zachytily podstatu hnutí, pomocí výrazně skvrnitých štětců, řady charakteristicky barevných tónů a zaměření ve světle.

Dopad Monetu na moderní umění je obrovský. Monet byl jedním z nejvlivnějších umělců kdykoli a jeho jedinečná barevná paleta, vize a konformace by měly trvalý dopad na výtvarné umění budoucnosti. Mnoho umělců bylo ovlivněno Monetem, jehož techniky inspirovaly impresionisty a post -impresionisty, jako je Vincent Van Gogh. Pokud jde o formu a měřítko, dílo umělce přímo ovlivnilo abstraktní expresionisty, jako jsou Jackson Pollock a Mark Rothko. Populární umělec Andy Warhol odrážel vliv Monetu v jeho více interpretacích jediného tématu.

Claude Monet také položil některé základny pro minimalistické hnutí šedesátých let. Umělec i dodnes je velmi populární, aby definoval jak ocenění umění, tak vnímání krásy v jeho nejčistší podobě.

Slavná umělecká díla Monet: Rostoucí sluneční tisk (1872), Nenufare série (Lisrios de Agua) (1883-1926)

Slavný malíř č. 9: Vincent Van Gogh (1853-1890)

Ano, dobře Vincent van Gogh Našel značné množství posmrtné slávy, jeho život nebyl tak tichý, jak by jeho jemné barevné plátna naznačovaly. Od finančních bojů po jejich špatné duševní zdraví čelil Van Gogh během své kariéry mnoha osobním výzvám. Přesto malíř zanechal oslnivé dílo, které zahrnuje krajinu, portréty a městské scény, v ikonickém stylu, který je výhradně jeho.

Tragicky Van Gogh zemřel, aniž by věděl o aklamaci, kterou jeho umění obdrží. Dnes je jeho odkaz nesmrtelný a bude vždy známý jako jeden z největších umělců v moderní éře. 

Slavná umělecká díla Van Gogh: Hvězdná noc (1889), Slunečnice (1887) a Červená vinice.

 

Slavný malíř č. 10: Gustav Klimt (1862-1918)

Vůdce secesionistického uměleckého hnutí Vídně (které bylo spojeno s ARECTOUVEAU), rakouský umělec Gustav Klimt Nechal tisíce kreseb a široké portfolio malovaných děl. Je lépe známý pro sbírku jasných a zlatých děl, které produkoval během své zlaté fáze.

Klimt jako člověk byl druh záhady. Neužíval noviny ani nekomentoval svou práci, ale zanechal prohlášení bez data:

"Dokážu malovat a kreslit." ... pouze dvě věci jsou bezpečné. 1) Nikdy jsem nevymaloval sebeportrét. Méně se o mě zajímám jako na téma malby než o jiných lidech, zejména u žen. Ale další problémy mě ještě více zajímají. Jsem přesvědčen, že nejsem nijak zvlášť zajímavý jako člověk. Ve mně není nic zvláštního. Jsem malíř, který vypadá den co den od rána do noci. Postavy a krajiny, portréty méně často. 2) Nemám dar mluveného nebo psaného slova, zejména pokud musím něco říct o mně nebo mé práci. ... Kdo chce o mně něco vědět, jako umělec, jediná pozoruhodná věc, musíte se pečlivě podívat na mé obrázky a pokusit se vidět, co jsem a co v nich chci dělat. “

Slavná umělecká díla Klimt: Polibek (1907–18), portrét Adele Bloch Bauer

 

Slavný malíř č. jedenáct: Henri Matisse (1869-1954)

Považován za největšího koloristy dvacátého století a revoluční umělec, který pomáhal definovat moderní umění, francouzský umělec Henri Matisse Objevilo se to poprvé jako postimpresionista. Poté, v roce 1904, režíroval Fauvismo s názvem Les Fauves Hnutí, což ve francouzštině znamená „divoká zvířata“. The Les Fauves Byli to skupina moderních umělců, kteří upřednostňovali čisté a jasné barvy a expresivní štětci o realismu.

Matisse se běžně považuje za spolu s Picasso a Marcel Duchamp, jako jeden ze tří umělců, kteří pomohli definovat revoluční vývoj v plastových uměních v prvních desetiletích dvacátého století, odpovědný za významný vývoj v malbě a sochařství. Ačkoli to bylo zpočátku označeno jako Fauve, ve dvacátých letech byl stále více uznáván jako obránce klasické tradice francouzské malby. Jeho mistrovství expresivního jazyka barev a kresby, které je zobrazeno v díle, které pokrývá více než půl století, mu přineslo uznání jako vynikající postavu moderního umění.

Slavná umělecká díla Matisse: Žena s kloboukem (1905), Tanec (1909–10)

 

Slavný malíř č. 12: Pablo Picasso (1881-1973)

S rasem, který pokrýval 79 let a zahrnoval úspěchy v malbě, sochu, keramice, poezii, scenérii a psaní, Pablo Picasso Je jedním z nejdůležitějších umělců dvacátého století. Zatímco většina umělců je známa ikonickým stylem, Picasso se během jeho života několikrát změnil. Mezi jeho nejrůznější období patří modré období, kubismus a surrealismus.

Stejně jako William Shakespeare v literatuře a Sigmund Freud o psychologii je dopad Picasso na umění obrovský. Nikdo nedosáhl stejného stupně zobecněné slávy nebo se ukázal jako neuvěřitelnou všestrannost jako Pablo Picasso v dějinách umění. Picassoův svobodný duch, jeho excentrický styl a jeho úplné pohrdání tím, co si ostatní mysleli o jeho práci a kreativním stylu, z něj učinil katalyzátor pro umělce, aby ho následovali. Nyní známý jako Otec moderního umění, Picassoova originalita posunula všechny velké umělce a umělecká hnutí, která následovala po jeho brázdě. Dokonce i dnes jejich život a práce nadále zve nespočet akademických interpretací a přitahují tisíce následovníků po celém světě.

Slavná umělecká díla Picasso: Les demoiselles d'avignon (1907), Guernica (1937)

 

Slavný malíř č. 13: Georgia O'Keeffe (1887-1986)

Americký umělec Georgia O'Keeffe Pomohl označit začátek pohybu amerického modernismu stylem, který upřednostňuje interpretaci problémů místo toho, aby je zastupoval prostřednictvím přísného realismu. Je také lépe známá svými abstraktními reprezentacemi barevných květin a krajiny jihozápadu Spojených států.

Slavná umělecká díla Georgia O'Keeffe: Jedovatý plevel (1936), Nebe nad mraky iv (1965)

Slavný malíř č. 14: René Magritte (1898-1967)

Jako průkopník surrealistického uměleckého hnutí, René Magritte Vytvořil práci, která oslavila podvědomí a svět snů. Během své dlouhé kariéry produkoval obrazy, které rozmazaly hranici mezi realitou a fantazií a pozvali diváka, aby se ptal, co si myslí, že budou vědět.

Mraky, potrubí, čokolády a zelená jablka: Toto jsou stále některé z nejznámějších ikon René Magritte, belgického malíře a známého surrealisty. Vytvořilo tělo, které přeměnilo takové běžné věci na podivné, umístilo je do neznámých nebo záhadných scén nebo je úmyslně označovalo, aby „vyvinuly nejvíce každodenní objekty nahlas.“ Magritte se svými obrazovými a lingvistickými hádankami udělal známé a podivné známé a kladelo otázky o povaze reprezentace a reality.

Slavná umělecká díla René Magritte: Zrada obrázků (1929), Syn člověka (1964)

 

Slavný malíř č. patnáct: Salvador Dalí (1904-1989)

Jen málo umělců je stejně ikonické jako Salvador dali. Přestože během svého života prozkoumal řadu médií, včetně sochařství, gravírování, módy, psaní a dokonce i kina, Dalího obrazy vynikají tím, že jsou obzvláště historické. Umělec vyvinul zejména svůj vlastní vizuální jazyk, aby reprezentoval svůj vlastní vnitřní svět, sny a halucinace.

Salvador Dalí je jedním z nejslavnějších umělců všech dob. Jeho obrazy, sochy a prudce technické, ale velmi neobvyklé vizionářské průzkumy v kině a přirozeném interaktivním umění znamenaly začátek nové generace imaginativního výrazu. Od svého osobního života k jeho profesionálnímu úsilí vždy převzal velká rizika a prokázal, jak bohatý může být svět, když se člověk odváží přijmout čistou a neomezenou kreativitu.

Slavná umělecká díla Dalí: Přetrvávání paměti (1931), Pokušení San Antonia (1946)

 

Slavný malíř č. 16: Frida Kahlo (1907-1954)

Být jedním z nejslavnější malíři všech dob, dědictví mexického umělce Frida Kahlo Dnešní dopad na svět uměleckého světa. Jeho vášnivý, ale bouřlivý život měl velký dopad na téma jeho obrazů. Obzvláště je známý svými přesvědčivými vlastními počátečníky, které se zabývají problémy s identitou, utrpením a lidským tělem.

Frida Kahlo je pamatována na její vlastní -politiky, bolest a vášeň a nápadné a zářivé barvy. V Mexiku se koná za jeho pozornost mexické a domorodé kultuře a feministkami za popis ženské zkušenosti a formy.

Slavná umělecká díla Frida Kahlo: Dva fridas (1932), Self -portrét s rotačním límcem a kolibříkem (1940)

 

Slavný malíř č. 17: Jackson Pollock (1912-1956)

Americký umělec Jackson Pollock Je považován za jednoho z největších slavných malířů abstraktního expresionistického hnutí. Jeho charakteristické kapání, které začaly produkovat na konci čtyřicátých let, zaujaly umělecký svět. Pollock předefinoval linii, barvu a obrazový prostor nalezením zcela nového způsobu vyplnění plátna.

Hluboký vliv pollockového přístupu, současně důrazně a radikálně otevřený světu, lze nalézt slovy jeho spoluobčanů. Experimentální skupina Gutai, která se vytvořila v Japonsku v polovině -1950, citovala svou práci jako klíčový podnět k „propůjčování života záležitostem“ a sledoval „čistou kreativitu“. V roce 1958, dění Allan Kaprow podnikatel napsal na počest pozdního umělce: „Pollock nás opustil v bodě, kde se musíme bát a dokonce oslnit o prostoru a předmětech našeho každodenního života ... Jsem si jistý, že to bude Alchymie šedesátých let. “ O devět let později by minimalistický sochař Donald Judd napsal v Arts Magazine: „Je zřejmé, že Pollock vytvořil velké měřítko, integritu a jednoduchost, které se staly běžným téměř všem dobrým dělům.“

Slavná umělecká díla Jason Pollock: Č. 5 (1948), Podzimní rytmus: číslo 30 (1950)

Slavný malíř č. 18: Andy Warhol (1928-1987)

Americký umělec Andy Warhol Byla to základní postava v hnutí pop art 50. let. Zatímco Warhol pracoval v celé řadě médií, je proslulejší pro své polychromatické snímky a obrazy. Jeho díla definovala mnoho z nejvýraznějších charakteristik pohybu: odvážné a současné obrazy; světlá barevná paleta; a opakující se estetický inspirovaný hromadnou výrobou.

Slavná umělecká díla Warhol: Cambell polévky (1962), Marilyn's Diptych (1962)

 

Slavný malíř č. 19: Jean-Michel Basquiat (1960-1988)

Na konci dvacátého století se Jean-Michel Basquiat obrátil svět současného umění. Život a práce v New Yorku v 70. a 1980 umění byly přístupné lidem ze všech oblastí života. .

Slavná umělecká díla Basquiat: Bez názvu (1982), Dítě a pes v Johnny Bomb (1982)

 

Slavný malíř č. dvacet: Yayoi Kusama (1929-přítomnost)

Japonský umělec Yayoi Kusama Je považována za nejslavnější ženskou umělec. Během své slavné kariéry si vyvinul charakteristický přístup ke svému obchodu. Jeho estetika je charakterizována moly, odvážnými barvami a organickými tvary, možná je lépe typizována jeho dýňovým uměním, sbírkou děl, která oslavují „velkorysou jednoduchost“ předmětu.

Slavná umělecká díla Yayoi Kusama: Infinity Mirror Room: Phalliho pole (1965), Narcissus Garden (1966), série Dýně.

Kuadros ©, slavná barva na vaší zdi.