Portretul unui tânăr care deține un medalion - Sandro Botticelli

Face parte din magia anumitor imagini care transportă publicului, ca într -o mașină de timp, direct la locul și la momentul în care au fost făcute. În cazul portretului lui Botticelli, un tânăr care deține un medalion, pictat în jurul anului 1480, locul este Florența, iar momentul este acea epocă vibrantă a renașterii timpurii asociate cu Lorenzo de 'Medici sau Lorenzo, magnificul, așa cum l -au numit contemporanii săi. Pictura lui Botticelli este atât de profund îmbogățită de spiritul Florenței din secolul al XV -lea, încât nu ar fi putut fi pictat nicăieri în altă parte.

Când vorbim despre începutul Renașterii, marele profesori îmi vin cu siguranță în minte, dar în special pictorul florentino Sandro Botticelli, al cărui prenume este Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi. Picturile sale magnifice făcute la sfârșitul secolului al XV -lea au fost cauza pe care mulți dintre cei mai bogați patroni din Europa și -au cumpărat munca. Picturile sale au prezis tehnici viitoare care ar fi folosite de următorii mari profesori, precum Leonardo da Vinci. Opera sa religioasă a fost adorată în special de Biserica Catolică, pe lângă pictarea multor alte probleme pentru alte audiențe, el a arătat că, ca artist, a fost, de asemenea, priceput, incredibil de versatil.

Niciun alt pictor al vremii nu reușește să evocă atât de puternic epoca de aur a Renașterii Florentino. A lui Nașterea lui Venus si Alegorie de primăvară Sunt printre cele mai faimoase lucrări a lumii antice. Nimfele sale, zeițele, madonas și sfinții, ne transportă la renașterea științei, artei și literaturii care a avut loc într -un loc care este considerat începutul lumii artei moderne.

Înțelegerea multor teorii despre munca sa ne ajută să încercăm să înțelegem de ce unele dintre lucrările sale au supraviețuit, iar altele nu ajută la contextualizarea de ce este apreciată munca lui Sandro Botticelli. Tocmai în ianuarie 2021 licitaţie unul dintre cele mai importante portrete ale sale, Portretul unui tânăr care ține un medalion, o lucrare care constituie unul dintre cele mai importante portrete vândute vreodată într -o licitație.

Era în Italia Renașterii timpurii când portretele personajelor nobile au devenit considerate arte înalte. Profesorul florentin Sandro Botticelli a fost responsabil de această transformare, reprezentând subiecții săi în a doua jumătate a secolului al XV -lea, cu o sinceritate și o perspectivă niciodată văzută până acum.

Portretizarea persoanelor singure era la modă la acea vreme. Această tendință își are originea în Europa de Nord, creată de marii maeștri flamanți.

Portretul unui tânăr care deține un medalion Botticelli este reprezentarea magiei și frumuseții perioadei de renaștere din Florența, a fost prima dată când individul a jucat un rol atât de important încă din cele mai vechi timpuri și a fost plasat în centrul vieții și Arta, care ar ajunge să definească înțelegerea noastră despre umanism așa cum o cunoaștem astăzi. Botticelli a fost întotdeauna în fruntea acestei mișcări și, datorită stilului său revoluționar, a devenit unul dintre primii artiști care au abandonat stilul timpului care a constat în pictarea modelelor la acea vreme.

Botticelli pictat Portretul unui tânăr care ține un medalion Între sfârșitul anilor 1470 și începutul anului 1480, potrivit unei afirmații a casei de licitații a lui Sotheby.

El Portretul unui tânăr care ține un medalion Este înregistrat în colecția Lord Newborough din Caernarfon, Țara Galilor, în anii 1930. Se crede că a fost achiziționată de strămoșul său Sir Thomas Wynn, primul Lord Newborough, când a locuit în Toscana. Se pare că a fost într -o cameră necunoscută lumii, fără importanța sa recunoscută. El a fost cumpărat de o persoană care a vândut -o unui colecționar privat, ai cărui moștenitori l -au vândut la o licitație actualului proprietar în 1982 pentru doar 810.000 de lire sterline. În ultimii 50 de ani, el a fost împrumutat Galeriei Naționale din Londra, Muzeului Metropolitan de Artă din New York, Galeria Națională de Artă din Washington și Muzeul Städel din Frankfurt.

Există o caracteristică foarte marcată în acest tablou Botticelli și este considerată atemporală, deoarece este modernă, are culori foarte izbitoare și o linie grafică.

Acest portret diferă de orice alt portret al vremii din cauza modului în care Botticelli și -a pictat modelul care deține un cerc mic, o bucată mică dintr -o vopsea complet diferită.

Această adăugare neobișnuită în lucrare a fost studiată de academicieni de mai multe decenii. Plasată cu mare grijă pe pânză, mica lucrare reprezintă o barbă în vârstă, lungă, încadrată pe un fundal de aur.

Întrebarea ar fi când și de ce a fost adăugată medalionul. Stapleford a susținut în studiul său din 1987 că medalionul este „original al tabloului”. Dar istoricul de artă Keith Christiansen a sugerat că runda a fost o „adăugare modernă” care a înlocuit o ușurare a stucului deteriorat. După cum a spus Brown pentru The Guardian, unii savanți au susținut că includerea Sfântului Bătrân își propune să evidențieze tinerețea și frumusețea relativă a modelului.

Figura medalionului este un secol original al XIV -lea, majoritatea cercetătorilor îl atribuie pictorului Menesa Bartolommeo Bulgarini, care a fost activ cu un secol înainte ca Botticelli să -și picteze portretul. Sensul acestui dispozitiv izbitor trebuie să fie legat într -un fel de identitatea frumosului tânăr nobil care îl prezintă cu o asemenea mândrie.

Savanții speculează și contrazic cine reprezintă portretul, dar există o versiune, deși cu puține dovezi, că omul este Giovanni di Pierfrancesco din „Medici, al cărui văr al doilea Lorenzo a fost unul dintre cei mai puternici și importanți oameni care l -a susținut pe pictor. Botticelli a făcut tot posibilul pentru a -l înfățișa pe tânăr ca fiind culmea idealurilor de frumusețe ale Renașterii. Studiile x -ray ale tabloului arată că artistul a atras cu atenție caracteristicile omului în desenele care stau la baza, pe lângă revizuirea mai multor aspecte ale tabloului.

Cu siguranță, nu cunoaștem identitatea modelului, dar putem specula puțin și spunem că acest detaliu intenționează să spună ceva despre el ca persoană. Ar fi putut fi acesta modul în care Botticelli a sugerat ca gândurile tinerilor să fie îndreptați către Dumnezeu și nu către această lume?

Poate că modelele nobile ale lui Botticelli erau cunoscute la mijloc, la acea vreme, dar adevărul este că multe dintre identități au fost pierdute de -a lungul timpului.

Deși modeste și restrânse, hainele tânărului gentleman sunt în mod clar foarte fine, iar comportamentul său elegant și contemplativ personifică filozofiile neoplatonice și umaniste care au definit cultura elitei florentine.

El Portretul unui tânăr care ține un medalion Din Botticelli are caracteristicile unui om care este legat de lumea cărților, privirea acută și degetele sale lungi și subțiri îi sugerează. Dar putem spune, de asemenea, că ar putea aparține lumii companiei comerciale sau a băncilor financiare, este foarte probabil să nu știe niciodată. Dar faptul că s -a făcut să picteze ne spune că el a fost un intelectual, umanist și înflorire a clasei superioare.

În ciuda tuturor acestora, ceea ce ne arată cu adevărat este imaginea sacră a unui sfânt, poate numele său sfânt, care face față la fel de dulce ca și cum ar fi o relicvă sacră.

Acest portret are un ideal intrigant complex de frumusețe masculină. Trebuie menționat că atunci când Botticelli a pictat acest tablou, experiența de a -și vedea propria figură a fost extrem de necunoscută pentru majoritatea oamenilor. Oglinzile erau artefacte foarte rare, așa că ideea de a -și avea propria imagine începea să încarce impulsuri. Primele portrete ale bărbaților din Renaștere au avut tendința de a sublinia puterea, mai degrabă decât de frumusețe: modelele pictate mai dur decât atractive.

Tânărul lui Botticelli este revoluționar, pentru că a fost admirat la vremea sa și este astăzi pentru frumusețea lui și nu pentru nepoliticos.

Dar cel mai apreciat dintre el, în ciuda părului său impecabil, a tenului clar, a nasului sculptat, a buzelor încruntate și a bărbiei subțiri și energice, este aerul autocontrolului în ochii lui. În ceea ce privește evidențierea, modelul lui Botticelli se îndepărtează de modelele renascentiste, care a reprezentat ca un profil, acum portretul unui tânăr care deține un medalion ne privește direct în ochi.

Acest nou stil va deveni în curând o convenție renascentistă: Leonardo da Vinci a adoptat -o când a pictat cel mai cunoscut portret (cel mai cunoscut portret din lume), Mona Lisa, în jurul anului 1503-17.

Portretele sunt una dintre cele mai valoroase comori pe care arta le are, sunt expresii create de profesorii antici pentru a evidenția importanța ființei umane, care au reușit să imortalizeze mulți.

Tânărul nostru împlinește 550 de ani, dar se pare că ar fi putut intra în galeriile noastre în această dimineață; Este o adevărată frumusețe pentru toate vârstele. Este un tablou care transcende limitele normale ale genului vechilor profesori și este unul dintre cele mai bine conservate și mai rafinate portrete renasacentiste clasice din lumea artei.

Acum să luăm o pauză pentru a admira această poză faimoasă impresionantă.