Berømte kunstneriske bevegelser og stiler
Gjennom historien har kunstnere produsert kunst i en rekke medier og stiler etter forskjellige filosofier og idealer. Selv om navnet på en stil ofte kan være reduksjonistiske, kan forskjellige kunstneriske trender eller stiler grupperes i kollektive titler kjent som kunstneriske bevegelser.
Kuadros tilbyr deg de viktigste begrepene kunstneriske bevegelser og stiler, fra klassisisme til futurisme, gjennom barokken til avant -garde.
Abstrakt ekspresjonisme
Den "abstrakte ekspresjonismen" -betegnelsen dekker et bredt utvalg av amerikanske kunstneriske bevegelser fra det tjuende århundre i abstrakt kunst. Også kjent som New York School, inkluderer denne bevegelsen store malte lerreter, skulpturer og andre medier også. Begrepet "handlingsmaling" er assosiert med abstrakt ekspresjonisme, og beskriver en svært dynamisk og spontan anvendelse av kraftige penselstrøk og effekten av drypp og sølmaling på lerretet.
Vet mer om abstrakt ekspresjonisme
Art Deco
Ekstikkende opp i Frankrike før første verdenskrig, eksploderer Art Deco i 1925 i anledning utstillingen DES Arts Decoratifs (Exhibition of Decorative Arts). Ved å slette linjen mellom de forskjellige mediene og åkrene, fra arkitektur og møbler til klær og smykker, slo Art Deco moderne estetikk med dyktige håndverk, avansert teknologi og elegante materialer.
Art Nouveau
En dekorativ stil som blomstret mellom 1890 og 1910 i hele Europa og USA. Art Nouveau, også kalt Jugendstil (Tyskland) og Sezessionstil (Østerrike), er preget av sinuøse og asymmetriske linjer basert på organiske former. Selv om det påvirket maleri og skulptur, var dens viktigste manifestasjoner arkitektur og dekorativ og grafisk kunst, med sikte på å skape en ny stil, fri for imitativ historisme som dominerte mye av de kunstneriske bevegelsene og utformingen av det nittende århundre.
Avant-Garde
Mazoni, Merda d'artista. Avantgardeeksempel
På fransk betyr avantgarden "avansert vakt" og refererer til konsepter, verk eller gruppen eller menneskene som produserer dem, nyskapende eller eksperimentelle, spesielt innen kultur, politikk og kunst.
Vet mer om avant Garde -bevegelsen
Barokk
Barokktermen, avledet fra 'Barocco' portugisisk som betyr 'perle eller uregelmessig stein', er en bevegelse innen kunst og arkitektur utviklet i Europa fra begynnelsen av det syttende århundre til midten av 1800 -tallet. Barokken understreker den dramatiske og overdrevne bevegelsen og de klare og enkle å tolke detaljer, som langt fra er surrealisme, for å produsere drama, spenning, sprudling og storhet.
Bauhaus
School of Art and Design ble grunnlagt i Tyskland av Walter Gropius i 1919 og stengt av nazistene i 1933. Fakultetet samlet kunstnere, arkitekter og designere, og utviklet en eksperimentell pedagogikk som fokuserte på materialer og funksjoner i stedet for tradisjonelle metoder for kunst Skoler. I sine påfølgende inkarnasjoner i Weimar, Dessau og Berlin ble han stedet for innflytelsesrike samtaler om rollen som moderne kunst og design i samfunnet.
Klassisisme
Prinsippene som er nedfelt i stilene, teoriene eller filosofiene til de forskjellige typene kunst av det gamle Hellas og Roma, som konsentrerer seg om tradisjonelle former med vekt på eleganse og symmetri.
Cobra
Cobra, en flyktig, men innovativ internasjonal kunstnerisk bevegelse
Cobra ble grunnlagt i 1948 i Paris, og var en flyktig, men nyskapende etterkrigstidens gruppe som samlet internasjonale artister som gikk inn for spontanitet som et middel til å skape et nytt samfunn. Navnet 'Cobra' er et forkortelse for henholdsvis Cities of Origin of Its Founders, Copenhagen, Brussel og Amsterdam.
Feltmaleri Farge
Ofte assosiert med abstrakt ekspresjonisme, var feltfargede malere bekymret for bruken av ren abstraksjon, men avviste de typiske aktive gester av handlingsmaleri til fordel for å uttrykke det sublime gjennom store og flate kontemplative planer for kontemplativ farge og åpne komposisjoner.
Konseptuell kunst
Konseptuell kunst, noen ganger kalt ganske enkelt konseptualisme, var en av flere kunstneriske bevegelser i det tjuende århundre som dukket opp i løpet av 1960 -årene, og understreket teoretiske ideer og praksis i stedet for å skape visuelle former. Begrepet ble myntet i 1967 av kunstneren Sol Lewitt, som ga navnet sitt til den nye sjangeren i sitt essay "avsnitt om konseptuell kunst", der han skrev: "Ideen i seg selv, selv om den ikke er visuell, er så mye et kunstverk som ethvert ferdig produkt ”.
Konstruktivisme
Konstruktivisme er utviklet av den russiske avant -garde rundt 1915, og er en gren av abstrakt kunst, og avviser ideen om "kunst for kunst" til fordel for kunst som en praksis rettet mot sosiale formål. Bevegelsens arbeid var hovedsakelig geometrisk og komponert med presisjon, noen ganger gjennom matematiske og måleverktøy.
Kubisme
Artistic Movement initierte i 1907 av kunstnerne Pablo Picasso og Georges Braque, som utviklet et visuelt språk hvis geometriske fly utfordret representasjonskonvensjonene i forskjellige typer kunst, ved å gjenoppfinne tradisjonelle temaer som nakne, landskap og liv i økende fragmenterte. komposisjoner
Dadaisme
Dada / Dadaisme
Kunstnerisk og litterær bevegelse i kunst dannet under første verdenskrig i negativ respons på tradisjonelle sosiale verdier og konvensjonelle kunstneriske praksiser av de forskjellige typene kunst. De dadaistiske kunstnerne representerte en protestbevegelse med et anti -system manifest, forsøkte å avsløre konvensjonene om orden og logikk som er akseptert og ofte undertrykkende ved å påvirke folk til å bli klar over seg selv.
Ekspresjonisme
Ekspresjonisme er en internasjonal kunstnerisk bevegelse innen kunst, arkitektur, litteratur og forestilling som blomstret mellom 1905 og 1920, spesielt i Tyskland og Østerrike, som forsøkte å uttrykke betydningen av emosjonell opplevelse i stedet for fysisk virkelighet. Konvensjonene av den ekspresjonistiske stilen inkluderer forvrengning, overdrivelse, fantasi og livlige, uenige, voldelige eller dynamiske fargeapplikasjoner for å uttrykke kunstnerens interne følelser eller ideer.
FauVism
Monet av kritikeren Louis Vauxcelles, er Fauvism (på fransk, "Wild Beasts") en av de kunstneriske bevegelsene i det tidlige tjuende århundre. FauVism er spesielt assosiert med Henri Matisse og André Derain, hvis verk er preget av sterke og livlige farger og dristige penselstrøk på realistiske eller figurative egenskaper.
Futurisme
Ganske unikt blant de forskjellige typene kunstneriske bevegelser, er det en italiensk utvikling innen abstrakt kunst og litteratur, grunnlagt i 1909 av Filippo Tommaso Marinetti, med sikte på å fange dynamikken, hastigheten og energien i den moderne mekaniske verden.
Harlem Rebirth
Oppkommet etter første verdenskrig i det overveiende afrikanske -amerikanske Harlem -området i New York, var Harlems renessanse en innflytelsesrik bevegelse av afrikansk -amerikansk kunst som dekket billedkunst, litteratur, musikk og teater. Kunstnerne tilknyttet bevegelsen avviste stereotype representasjoner og uttrykte sin stolthet over svarte liv og identitet.
Impresjonisme
Impresjonisme er en kunstnerisk bevegelse fra det nittende århundre, spesielt assosiert med franske artister som Claude Monet, Pierre Auguste Renoir, Camille Pissarro og Alfred Sisley, som prøvde synlig som kommer sammen for å danne en enkelt scene og understreke bevegelsen og skiftende egenskapene til lyset.
Installasjonskunst
Installasjonskunst er en bevegelse utviklet samtidig som popkunst på slutten av 1950 -tallet, som er preget av store sammensatte blandede mediekonstruksjoner, ofte designet for et bestemt sted eller i en midlertidig periode. Ofte innebærer installasjonskunsten å skape en sensorisk eller estetisk opplevelse i et bestemt miljø, som ofte inviterer betrakteren til å delta eller nedsenket aktivt.
Landkunst
Landkunst, også kjent som Earth Art, Environmental Art and Earthworks, er en enkel kunstbevegelse som dukket opp på 1960- og 1970 -tallet, preget av arbeid utført direkte i landskapet, skulpturerte jorden i jordbevegelser eller lager strukturer i landskapet i landskapet Bruke naturlige materialer som bergarter eller kvister. Det kan sees på som en naturlig versjon av installasjonen. Landkunsten er i stor grad assosiert med Storbritannia og USA, men inkluderer eksempler på mange land.
Minimalisme
En annen av de kunstneriske bevegelsene på 1960 -tallet, og karakterisert ved sammensatte verk av enkel kunst, som geometriske former blottet for figurativt innhold. Det minste ordforrådet for former laget av ydmyke industrielle materialer utfordret de tradisjonelle forestillingene om håndverk, illusjonen av romlig dybde i maleri og ideen om at et abstrakt kunstverk må være unik.
Neo -impresjonisme
Neo-impresjonisme er et begrep brukt på en avantgarde-kunstbevegelse som hovedsakelig blomstret i Frankrike fra 1886 til 1906. Regissert av eksemplet med Georges Seurat og Paul Signac, neo-impresjonister som ga avkall på spontaniteten av impresjonisme til fordel for et mål og En systematisk maleteknikk kjent som Puntillismo, basert på vitenskap og studiet av optikk.
Nyklassisisme
Nesten det motsatte av popkunst når det gjelder inspirasjon, er denne stilen en som dukket opp i andre halvdel av de 18 kunstneriske bevegelsene.
Neon Art
På 1960 -tallet konverterte Neon Art et kommersielt medium som ble brukt til å annonsere til et innovativt kunstnerisk miljø. Neonbelysning tillot kunstnere å utforske forholdet mellom lys, farge og rom mens de utnyttet popkulturbilder og forbrukerismekanismer.
Optisk kunst eller OP Art
OP Art, en berømt kunstnerisk bevegelse på slutten av det tjuende århundre.
OP -kunsten er en forkortelse for optisk kunst, en form for geometrisk abstrakt kunst som utforsker optiske sensasjoner gjennom bruk av visuelle effekter som repetisjon av enkle former, kombinasjoner av livlige farger, muarémønstre, forvirring av forgrunnen og bakgrunnen og en en overdrevet følelse av dybde. Maleriene og verkene til OP -kunst bruker visuelle persepsjoner som manipulering av perspektivregler for å gi illusjonen om et tredimensjonalt rom.
Performancekunst
Et begrep som dukket opp på 1960 -tallet for å beskrive forskjellige typer kunst som er skapt gjennom handlinger utført av kunstneren eller andre deltakere, som kan være live eller spilt inn, spontan eller skrevet. Forestillingen utfordrer konvensjonene til de tradisjonelle formene for visuell kunst, for eksempel maleri og skulptur, ved å ta i bruk en rekke stiler, for eksempel hendelser, kroppskunst, handlinger og hendelser.
Popkunst
POP -kunst dukket opp på 1950 -tallet og var sammensatt av britiske og amerikanske kunstnere som er inspirert av "populære" bilder av kommersiell kultur i opposisjon til den vakre "elitistiske" kunst. POP -kunst nådde sitt maksimale aktivitetspunkt på 1960 -tallet, og understreket de banale elementene eller kitsch i hverdagen i former som mekanisk reproduserte serigrafer, store faksimiler og myke popkunstskulpturer.
Postimpressionisme
'Post -Impressionism' er et begrep myntet i 1910 av den engelske kunstkritikeren og maleren Roger Fry for å beskrive reaksjonen mot den naturalistiske representasjonen av lys og farge i impresjonisme. Kunstnere som Paul Cézanne, Paul Gauguin og Vincent Van Gogh utviklet en personlig stil, men enhetlig for deres interesse for å uttrykke sine emosjonelle og psykologiske svar på verden gjennom slående farger og, ofte symbolske bilder.
Presisjonisme
Presisjonisme var den første virkelige innfødte moderne bevegelsen av ekte ekte i USA og bidro til fremveksten av amerikansk modernisme. Inspirert av kubisme og futurisme ble presisjonisme drevet av ønsket om å returnere strukturen til kunsten og feiret det nye amerikanske landskapet med skyskrapere, broer og fabrikker.
Rococo
Rococó er en bevegelse innen kunst, spesielt innen arkitektur og dekorativ kunst, som har sin opprinnelse i Frankrike på begynnelsen av 1700 -tallet. Egenskapene til Rococó -kunst består av en forseggjort ornamentikk og en lett og sensuell stil, som inkluderer ruller, løv og dyr av dyr.
Surrealisme
Surrealisme ble grunnlagt av dikteren André Breton i Paris i 1924, og var en kunstnerisk og litterær bevegelse som var aktiv under andre verdenskrig. Hovedmålet med surrealistisk maleri og surrealistiske kunstverk var å frigjøre tanker, språk og menneskelig opplevelse fra de undertrykkende grensene for rasjonalisme som forsvarer det irrasjonelle, poetiske og revolusjonerende.
Suprematisme
Det ble funnet at han er et relativt ukjent medlem av de forskjellige typene abstrakte kunstbevegelser, utenfor kunstverdenen. Begrepet myntet av den russiske kunstneren Kazimir Malevich i 1915 for å beskrive en abstrakt malingsstil som passer hans tro som kunsten uttrykte i de enkleste geometriske formene og dynamiske komposisjoner var overlegen de tidligere formene for figurativ kunst, som han kjørte til "Supremacy of Pure Pure følelse." eller oppfatning i billedkunst. ”
Symbolikk
Symbolikk oppstår i andre halvdel av det nittende århundre, hovedsakelig i katolske europeiske land der industrialisering stort sett hadde utviklet seg. Fra og med en litterær bevegelse identifiserte symbolikken seg snart med en ung generasjon malere som ønsket at kunst skulle gjenspeile følelser og ideer i stedet for å representere den naturlige verden på en objektiv måte, forent av en delt pessimisme og trettheten av nedgangen i nedgangen i moderne samfunn.
Null gruppe
Ikonisk illustrasjon av null gruppe
Zero Group kom opp i Tyskland og utvidet til andre land på 1950 -tallet, og var en gruppe kunstnere som ble forent av ønsket om å komme seg bort fra subjektiviteten til etterkrigstidens bevegelser, og fokuserte i stedet på materialitet, farge, vibrasjon, lys og bevegelse av ren abstrakt kunst. Hovedpersonene i gruppen var Heinz Mack, Otto Piene og Günther Uecker.
Kuadros ©, en berømt maling på veggen din.
