Hva er de beste teknikkene for å reprodusere kjente malerier?

Det har skjedd med oss ​​at vi ble forelsket i et spesielt maleri, og vi vil ha det hjemme.

Imidlertid møter virkeligheten vanligvis illusjon. Først fordi det ikke alltid er like lett å finne gode malere, og mange ender opp med å bestille billige malinginntrykk som ligner de originale verkene. Inntrykk er enkle å oppnå, men i arkutskrift (papirplakater) går ånden og sjarmen til det originale oljeletet tapt.

Resultatet er en kunstelsker som ender opp med å angre på kjøpet og fremdeles velger å henge Adefesio på veggen hans for å gjenopprette sin "investering." Hvis du er i den gruppen, kan du ende opp med å sjekke i ditt eget kjøtt det gamle ordtaket som sier at "billig er dyrt." 

Men ikke alt er dårlige nyheter. Hvem kan vi gå til når vi vil bestille en god kopi av et oljemaleri? Og hvilke beslutninger er mindre risikable når det gjelder å finne en leverandør som er dedikert til å lage bilder av malerier?

I denne artikkelen gjør vi en omfattende eksamen på de forskjellige teknikkene for oljemalerier, skjermutskrift, inntrykk i giclee og andre populære metoder.

Vi utforsker også de tre beste leverandørene som tilbys ved salg av kopier av berømte malerier og personaliserte portretter, for eksempel portretter av oljen i olje.

Markedet for reproduksjoner av kjente malerier og personaliserte malerier er utvilsomt en blomstrende industri som har gått gjennom forskjellige stadier. I dag kan du finne forskjellige alternativer for kjøp av kunstreplikater, men hva er teknikkene for reproduksjon av bilder med den beste fordelprisen og hvilke fordeler som hver kan innebære?

Nedenfor ser vi et detaljert blikk på de mest brukte maleriene replikateknikker i bildegjengivelsesindustrien:

Nr. 1 Bilder av malerier Oljekjendiser, 100% for håndmalt

De Bilder av malerier Oljekjendiser, som de han utdyper Kuadros, De er håndmalte malerier eller kopier av en original maling. For eksempel, hvis Kaféterrasse om natten Det er favorittmaleriet hans, han kunne bestille slik oljegjengivelse, og det maleriet vil bli håndmalt av en profesjonell kunstner. Fine oljekunst er ikke inntrykk, selv om visse selskaper først skriver ut på lerretet et verk og deretter maler eller forskjønner inntrykket.

En autentisk kopi av et maleri vil alltid bli håndmalt av en ekspertkunstner i å lage denne typen eksemplarer. Det endelige resultatet vil alltid i henhold til kunstnerens kvalitet. Kunstreplikater har vanligvis varierte kvalitetsnivåer, som industrien har detaljert i etterkommer orden som "museumskvalitet", "høy kvalitet" og "kommersiell kvalitet" (som for eksempel kan observeres i butikker og hoteller).

Det er viktig å merke seg at selv i de beste kunstreproduksjoner, kan små forskjeller i farge og i børstenes linje med hensyn til det opprinnelige verket observeres i replikasjonene, og dette er noe mange kjøpere ikke forventer når de gjør det Deres første kjøp, siden de har en forventning om "fotokopi."

I Kadros følger vi en systematisert prosess med utdyping av oljekunstreplikater, som vi beskriver billedlig trinn for trinn:

Trinn A. En god prosess i reproduksjon av et bilde begynner med en utmerket tegning

 

Alle Kuadros -artister er eksperteksperter, siden en god tegning er det grunnleggende grunnlaget for en god kopi.

Hvis kunstneren ikke er en god tegneserieskaper, vil det endelige resultatet sannsynligvis være av lav kvalitet og vil forlate klienten misfornøyd.

Selv om mange selskaper som tilbyr bilder av bilder bruker veldig talent -lærte kunstnere, bruker vi i Kadros bare den eksklusive tjenesten til graderte kunstnere av plastskoler. Vi bruker dette filteret for å garantere kvalitet til publikum, men det kan føre oss til å øke kostnadene for visse malerier avhengig av kompleksiteten i malingen. 

Det er grunnen til at vi ønsker å nedbryte konkurransen i Art Replicas -markedet, eller mer manglet. Begge alternativene kan være gyldige i et bestemt øyeblikk, og det endelige valget og måten å jobbe bestemmes av kvalitetsstandardene til selskapet som tilbyr kunst reproduksjonstjeneste og prisen som tilbys den endelige kunden.

Trinn B. De første detaljene legges til på kopiene av arbeidet

Avhengig av maleriet, velger kunstnerne våre børsten som er mest knyttet til detaljene og teksturen til den.

Den dyktige håndteringen av verktøyene er alltid en grunnleggende ting i det endelige resultatet av kopien: blandingen av farger og deres kvalitet, bladet, børstene og lerretet, alle er en del av det endelige resultatet og i det siste påvirker klientfinalen Kjærlighet eller fornedre malingen.

Trinn C. Det er på tide å gi liv til figurene i maleriet

 

For at en gjengivelse av et berømt maleri skal være verdig det opprinnelige verket, vil kunstneren ta seg av alle detaljer i verket slik den opprinnelige læreren ønsket det.

Noen ganger velger kunstnere å utelate visse detaljer for å konsentrere seg om de mest synlige eller mest merkbare punktene i verket, siden det i det siste ikke handler om å utdype en fotokopi i olje.

Imidlertid vil et godt selskap og en god kunstner alltid velge å rette opp de spesifikke detaljene som kundene har etterspurt.

For eksempel, i denne kopien av Shalotts dame, godtok den meksikanske klienten ikke det første detaljnivået i mantelen som kunstneren hadde utdypet. Dette var den endelige kopien som vår klient fikk med glede:

(Du kan skaffe deg en Shalott's Lady Replica i olje her)

 

Trinn E. for Kadros, finishen i en reproduksjon av et bilde betyr virkelig noe

 

Kuadros ser på avslutningen på hver olje -replika til det er til tilfredsstillelse av våre kvalitetsspesialister.

Å sende malerier med feil til kundene betyr en veldig kostbar prosess for hvert selskap som utdyper denne typen etterskjelv, siden det genererer utgifter for begge parter og det verste, den endelige disenchantment av klienten. Derfor investerer gode selskaper som reproduserer bilder alltid tid til å retusere og rette opp feil eller mangler før maleriene blir sendt til deres endelige destinasjon.

Det vil si at godkjenningsprosessen for kopien av et arbeid oppstår før det samme blir pakket og sendt med kunde -sikker post. Klienten godkjenner maleriet sitt, det er pakket rullet og sendt til den forventningsfulle kjøperen.

Trinn F. Din kopi av boksen er klar!

 

Det endelige resultatet av en god olje -replika er utsøkt, men du som kjøper må være enig! 

Prosessen med utdyping av kopier av malerier, og spesielt av kopier av kjente malerier, er alltid fullført med to grunnleggende aspekter:

Garantien etter salg og en samtale med klienten om å motta den endelige godkjenningen. 

Kan du gjette hva som er det originale maleriet og hvilken oljegjengivelse i dette bildet?

Hvis han estimerte at maleriet til venstre er det opprinnelige verket, lyktes han!

Forskjellene i det forrige eksemplet er markert av tiden som ble gått, typen pigment som brukes, kunstnerens ferdighet som kopierer arbeidet og lerretet som brukes. Imidlertid kan du overraske et nysgjerrig faktum: erfarne kjøpere aksepterer disse små forskjellene, og til og med mange klienter foretrekker de slående fargene på reproduksjonene til de ugjennomsiktige detaljene om originalene!

Bare i det store Kunstfalsifikasjoner Det er vanskelig å skille mellom et originalt maleri og en reproduksjon, siden spesielle teknikker brukes der for å alder av kunstverk. Men det er allerede et annet tema.

Nr. 2 Reproduksjoner av kjente malerier ved bruk av lerretstrykketeknikken

Denne typen Nick Epson. Innenfor disse kategoriene er det inntrykk i lerret giclee, med tradisjonelle tinkturer eller høydurasjon eller "fil" "-pigmenter.

Ordet "fil" betyr ganske enkelt at pigmenter er designet for å vare lenge og er mindre utsatt for forverring av miljøfaktorer som lys.

Også i denne kategorien er det inntrykk om pyntet stoff. Teknikken er enkel, en maling på bomull eller syntetisk lerret skrives ut, og når den er tørr, tilfører en kunstner olje på overflaten som pynter maleriet og legger den endelige tekstur til kopien.

Det er en markert teksturforskjell mellom kopier av malerier som er trykt på lerret på en massiv måte (lientezografier) ​​til inntrykkene som er laget med glycee, følg følgende graf:

På bildet til venstre er malingen trykt med normalt blekk. Til høyre er malingen trykt ved hjelp av teknikken Giclee.

Både i lienzografi og i teknikken til giclee er oppløsningen viktig! Ethvert bilde du planlegger å bruke for å skrive ut kunstneriske inntrykk, skal være minst 300 dpi i forhold til den fysiske størrelsen du forventer å skrive ut.

Brukes utbredt i en verden av utskrift, betyr begrepet DPI punkter per tomme og er relatert til antall fysiske punkter som er skrevet ut i en viss kvadrat tomme.

Når det er sagt, avhenger aspektet av en kunstreplika av høy kvalitet mye av kvaliteten på det opprinnelige digitale bildet og dens oppløsning. Men pass på! Vi vet at bildene med den typen høy oppløsning er veldig knappe og vanskelige å få. Et enkelt søk etter et Google -bilde som ønsker å reprodusere er ikke nok siden det endelige resultatet sannsynligvis er veldig dårlig og vil gjøre kjøperen sakte til å kjøpe.

Nr. 3 Visninger av papirtrykte malerier eller ark (plakater)

Når det skrives ut på forskyvning, deles et bilde i fire "fargekanaler" kjent som CMYK. Dette betyr cyan, magenta, gul og svart.

Disse inntrykkene, også kalt forskyvningsinntrykk, er også underlagt kvaliteten på kildebildet (oppløsningen), skriveren som ble brukt, blekk og papir. Det er alltid risikoen her for at kildebildet er lav oppløsning, og at det endelige produktet også vil være av lav kvalitet. Selv om det er fotografier av berømte malerier I gratis bruk på internett kan det faktisk få finnes få med den oppløsningen som er nødvendig for å gjøre et inntrykk verdig arbeidet. Den eneste måten å gjøre det på er å skanne verkene i spesialiserte skannere. Med denne teknikken for bildreproduksjon er det selvfølgelig null tekstur, og derfor er utseendet til "billig maling" et kjennetegn på denne typen reproduksjon. Dette er ikke måten for de som vil ha en kopi av et bilde av høy kvalitet som imponerer besøk i hjemmet eller kontoret ditt.

Offet -inntrykket er en av de eldste og mest brukte utskriftsstiler og eksisterer siden 1870 -tallet, men det anbefales ikke på det sterkeste å oppnå kvalitetsreproduksjoner av kunstverk.

Generelt er resultatet ikke bra og skuffer kjøperen. Her er det verdt å kunngjøre, uten intensjon om å være burlesk: det billige er dyrt!

Nr. 4 kopier av malerier autorisert av kunstneren

 

Oljeproduksjoner i billedkunst går tilbake til 1500 -tallet, da det var en vanlig praksis at kunststudenter kopierer sine gamle lærere for å lære å male. Prosessen med å kopiere et mesterverk tillot dem å praktisere en stil med dyktig maleri mens de utviklet sin egen stil. Dette tillot vanlige mennesker å holde på oljemalerier med en verdi av tusenvis av dollar.

Også kopien av malerier ble brukt i kunstlæring. For eksempel lærte den store Leonardo da Vinci først å male lærerens stil før han fulgte sin egen tilnærming.

Ved kopiering lærer studenten kunstnerens metode; deres måte å nærme seg, blanding av blanding og fargekaradieringer; Perspektivet og hjerneslaget.

På slutten av det nittende århundre kopierte Degas flittig mesterverk av favorittartisten hans, Ing. Kunstneren kjent for sin serie av dansere, gjorde også en stor -skala nøye kopi av voldtekten av Sabinas of Poussin, som nå er i Norton Simon -museet i Pasadena. Listen over kjente artister som kopierte de gamle lærerne er uendelig; Landseer a Rubens; John Singer Sargent A Velásquez; Henri Fantin Latour a Titian og Veronese, Géricault a Caravaggio; Watteau til Tiziano, Van Dyck til Tintoretto, Matsys til Raphael, for å nevne noen få.

Denne praksisen har blitt så markert at til og med Picasso selv gjorde uttrykket berømte, "Good Artists Copy, Great Artists Stjeling."

Om denne berømte setningen av Picasso. Vi vil gjerne lage kopier av Picasso -malerier, hvem er det ikke? Men copyright møter fortsatt familien og minst to tiår mangler for publikum for å glede seg over det fantastiske arbeidet sitt.

De opphavsrett I gjennomsnitt 70 til 80 år etter at kunstnerens død opprettholdes fra et maleri, avhengig av landet.

 

Nr. 5 Silkingskunst reproduksjoner

Teknikken for reproduksjon av skrubber har eksistert i mer enn 100 år.

Det er et medium som har blitt brukt med en fantastisk effekt av artister som Andy Warhol, Romero Britto, Leroy Neiman og mange andre. Men hva er egentlig en skjermutskrift? Serigrafi er et begrep som kommer fra "Seri", som på latin betyr "silke", og "grafikk", som på eldgamle gresk betyr "skriving." Ordet ble myntet på begynnelsen av forrige århundre for å skille kunstnerisk bruk fra mediet til det vanligste kommersielle formålet.

Serigrafi er kjent for oss utallige former. Den brukes fra t -skjorte -logoer til plakater.

Røttene til skjermutskriften er dypt forankret i historien. Mediet ble brukt spesielt i landene i Østen, Kina og Japan, som en teknikk for å bruke maler på stoffer og skjermer. Serigrafi er alliert med tretrykk, som for første gang dukket opp i disse landene for lignende formål.

Fantasy Night, serigrafi av Itzchak Tarkay

Teknikken for reproduksjon av screenutskrift ble adoptert av europeiske kunstnere og håndverkere i det femtende århundre og ble videreutviklet for et bredt utvalg av dekorative og kunstneriske applikasjoner.

På det mest elementære nivået innebærer screenutskrift å dekke silkeporsjoner eller et lignende materiale med et lag. Først blir silken strukket på en fast ramme med hengsler til en sokkel. Deretter blir bildevinduet maskert med limtape og et lag med lakk eller lim påføres. Enhver del av silken som blir utsatt blir designet, som malingsblekket presses gjennom, med en gummibørste eller en børste.

Faktisk gjør denne forenklede beskrivelsen av den ekstreme skjermografien knapt rettferdighet mot den fleksible teknikken og miljøets kunstneriske allsidighet.

Nr. 6 Reproduksjoner av fotopapirmalerier

Gode ​​reproduksjoner av fotografisk papir er laget av matt papir. Dette er den beste rollen for kunst, siden det er en økonomisk rolle for reproduksjoner av bilder og fotografiske inntrykk. Reproduksjonen av malingen gjøres på en jevn tung papiroverflate (230g), nøytral hvit og kompis. Denne artikkelen er designet for presis reproduksjon av fargen som gir en høy kontrast og en høyoppløselig produksjon.

I denne typen reproduksjoner foretrekkes papiret som ikke inneholder syre, noe som gjør det til det perfekte valget for både fotografier og malerier.

Det skal bemerkes at denne typen bilder av malerier også er underlagt kvaliteten på papiret og oppløsningen av det originale bildet, som skjer i alle kunstvisninger per trykk.

Hvordan skille kvalitet i malingsreproduksjoner?

Når det gjelder "kvalitet", selv innenfor disse tidligere kategoriene er det store forskjeller i pris, størrelser og farger. 

I Kadros tjener vi spesifikt en krevende type klientell som søker reproduksjon av oljemalerier av høy kvalitet. Våre eksemplarer av malerier er laget med ekstrem ferdighet, der ekspertkunstnere i kopien av malerier søker å nærme seg forfatterens opprinnelige intensjon til maksimalt. 

For å oppnå dette har vi hjelp av mer enn 60 lærere uteksaminert fra plastkunstskoler. Disse profesjonelle Kadros -artistene blir vannet av forskjellige deler av verden, fra Venezuela til Haiti i Amerika, gjennom Kina, Sør -Korea og Japan, på det asiatiske kontinentet.

Hvem sender stoppet i oljespillerne i olje?

Det er for tiden to skoler på skoleavspilling i stort bind, som bruker europeiske kunstnere og den som tyr til kopien av kunst i det kinesiske markedet. Bedrifter som bruker europeiske kunstnere for å lage kopier, belaster mye mer for maleriene sine enn selskaper som bruker kinesiske malere.

Men den avgrensede forskjellen på prisen er berettiget? La oss se nedenfor. 

Hva er forskjellen i kvalitet mellom disse to kunstreproduksjonsskolene?

Du kan bli overrasket over at det i praksis ikke er noen kvalitetsforskjell preget av geografien som maleren som reproduserer arbeidet kommer fra. I motsetning til mange av de kinesiske produktene som har en tvilsom kvalitetsberømmelse (ved mange anledninger er en fortjent etikett), er kinesiske kunstreproduksjoner vanligvis like eller overlegne de til europeiske kunstnere. Grunnen? Den kinesiske kunstneren har en betydelig fordel av den europeiske opplevelsen, siden skoler for reproduksjon av malerier som ligger i Kina har gjort masseproduksjon av malerier i minst 3 tiår.

Det er verdt å vite litt om denne historien. I 1989 satte en gründer og kunstner fra Hong Kong ved navn Huang Jiang som besøkte byen Shenzhen ut til å transformere den ødeleggende landsbyen til Dafen I et verksted for å spille oljemalerier.

Når han leier flere hus og rekrutterer et dusin lærlinger, opprettet Huang en virksomhet som fungerte som en samlebånd, og produserte effektivt Van Goghs, Da Vincis og Rembrandts og selge dem over hele verden. Mot slutten av 90 -tallet hadde Jiangs virksomhet vokst opp til å inkludere mer enn 2000 arbeidere. Mange læringskunstnere skilte seg til slutt og dannet sine egne kunstreproduksjonsprosjekter.

Flere av lærerne som jobber i dag med Kadros kommer fra det originale kullet til de første kunstnerne av Maestro Huang Jiang, så sammen har de hundrevis av års erfaring i malingsreplikasindustrien. 

Men ikke alle reproduksjoner av Kina er de samme. I dag kan du kjøpe billige malerier i Portales de la Kina som AliExpress. Mange av disse kopiene er av lav kvalitet, selv om kjøpere som ikke vet at forskjellen generelt kan være fornøyd.

Kinesiske kunstnere spesialiserte seg på reprisons av malerier belaster ganske høyt for å produsere verkene sine, siden gjennomsnittlig tid for en maling på 60x90 er minst 2 til 3 uker.  

Hva påvirker prisen på en reproduksjon av et oljemaleri?

Vi hadde allerede kort berørt noen av faktorene som påvirker prisene på kopiene av malerier. Her utvider vi emnet med litt mer dybde.

Prisen på kjente malerier bestemmes av flere faktorer:

1.  Kunstneren som maler maleri. Gode ​​kunstnere og erfarne lærere belaster høyere enn nye lærlinger eller kunstnere i avspillingsteknikken
2. Størrelsen på malingen. Her er det verdt å si at størrelsen betyr noe. Det er ikke det samme å reprodusere en 60x90 maling enn et 120x200 stoff, siden det selvfølgelig er mer lerret, mer maling og spesielt, tid. I mange tilfeller lader kunstneren som gjengir malerier mer for sin tid mer enn for materialene.
3. Stoffet. Syntetiske lerreter er billigere enn bomull og billigere bomull enn lin.
4. De Pigmenter. Billige pigmenter danner ofte sprekker over tid, eller mister den opprinnelige tonen. Pigmenter av høy kvalitet er derimot tilberedt med fine komponenter designet for å vare hundrevis av år, som for maleriene til de store lærerne.
5. Han Antall tall i malingen. Denne faktoren er åpenbar, siden hvert ansikt vil kreve en overlegen innsats i reproduksjonen av detaljene.
6. Nivået på detaljer og kompleksitet av arbeidet.

 Er utsikten over malerier noe?

Generelt har ART -reproduksjoner en lav verdi sammenlignet med originalene, som vanligvis auksjoneres av millioner. Replikater av kunstmalerier regnes normalt ikke som en investering som original kunst.

På den annen side er det heller ingen garanti for at et originalt kunstverk stiger av verdi. Selvfølgelig er det unntak i kunstreproduksjoner, spesielt oljemalerier. For eksempel, hvis Banksy malte en reproduksjon av Klimts kyss, da ville denne reproduksjonen være verdt mye penger, siden den ville bli malt av en kjent kunstner. Men generelt er kunstreproduksjoner verdt hva noen vil betale for dem i den opprinnelige handelen der de er anskaffet.

Fordi de fleste av kopiene av malerier har blitt undervurdert i lang tid, ble forfatterskapet sjelden registrert, så de når oss oftere som anonyme verk. Og likevel gjør vi et forsøk på å forstå påvirkningen fra virkelig store verk på yngre eller senere kunstnere og studenter som laget kopier.

Reproduksjonene av Berømte malerier Olje er vanligvis fantisk økonomisk.

Å skaffe seg en kopi av et kjent bilde ville sette det i godt selskap: King Carlos I, den mest berømte og sofistikerte kunstsamleren i England, hadde mange kopier av malerier (omtrent 70), inkludert mange kopier av malerier hvis originaler allerede var i deres besittelse. I tillegg til å kjøpe disse maleriene selv, fikk Charles også kopier av malerier som en gave fra domstolens medlemmer.

Som i eksemplet med kong Carlos, er det tydelig at tilfredsheten med å ha en replika -replika ikke ligger i sin kommersielle verdi, hvis ikke å kunne beundre litt av den visjonen som kunstneren ønsket å fange om sitt opprinnelige verk.

Noen tips før du kjøper en gjengivelse av et oljemaleri:

I ramme reproduksjonsindustrien oppnås det som betales virkelig. Hvis du velger en trykt reproduksjon, ikke vent mye.

Sammenlign alltid kopien med originalen, slik at du kan se forskjellene og bedømme selv hvor bra eller dårlig er en reproduksjon.

Det er nesten umulig å reprodusere en oljemaling med 100%presisjon. Ikke la deg lure av villedende uttalelser. Her er unntaket av Kunstfalsifikasjoner.

Du må også undersøke garanti levert av leverandøren. 

Vær realistisk når det gjelder tiden du kan forvente gjengivelse av bildet ditt. Med mindre det er en trykt maling, er oljemalerier blitt malt, tørket, pakket med forsiktighet i flere uker, slik at de ikke blir skadet og sendt til deres endelige destinasjon.

Gjennomsnittet for en kjøper å motta det etterlengtede maleriet er minst 4-6 uker, men i noen tilfeller kan denne tiden utvides til 8 eller 10 uker, i henhold til kompleksiteten i kunstverket.

Om Olje berømte malerier av Kadros

Våre museumskvalitetsreproduksjoner er 100% håndmalt av profesjonelle kunstnere med mange års erfaring med å lage kopier av oljemalerier på lerret.

Alle maleriene våre kommer direkte fra kunstnerens studie. Dette betyr at vi ikke jobber med mellommenn, og vi har heller ikke gallerier eller eksponeringsrom.

Den særegne seglen til Kadros -malerier er kvaliteten i forhold til prisen, siden hvert verk, i tillegg til å bli malt av en ekspertkunstner, oppnår den periodiske gjennomgangen av lærere som er ansvarlig spesifikt for kvalitetskontroll.

Resultatet av et maleri -replika utarbeidet av en profesjonell kunstner fra Kadros er et verk med eksepsjonell skjønnhet for deg.

Vi inkluderer åpenhet, de 3 beste online selskapene som tilbys av Paint Replica-tjenesten, i henhold til rangeringen vi oppretter på grunn av kostnads-fordel-forholdet:

Salg av kopier av kjente malerier: Topp 3 selskaper

1. Kuadros
2. 1. kunstgalleri
3. Brushwiz

På noen av disse 3 stedene som er sitert, kan du skaffe deg en god kopi av et maleri, det være seg et kjent bilde som du har blitt forelsket (for eksempel den Waterhouse Pandora), eller det familieportrettet du har ønsket deg i årevis å henge på veggen i hjemmet ditt.

Til slutt har du som kjøper det siste ordet. Lykke til i din endelige avgjørelse, og nyt det maleriet som så lenge i hjertet ditt!

Kuadros ©, en berømt maling på veggen din.