설명
"대홍수 이후의 아침"은 영국 예술가 조셉 말로르드 윌리엄 터너 (Joseph Mallord William Turner)의 상징적 인 그림입니다. 원래 크기의 78.5 x 78.5 cm 로이 걸작은 독특한 예술적 스타일, 연상적인 구성, 색상 사용 및 매혹적인 이야기로 시청자의 관심을 포착합니다.
Turner의 예술적 스타일은 그의 낭만적 인 접근과 그의 작품에서 분위기와 감정을 포착하는 능력을 특징으로합니다. "대홍수 이후의 아침"에서, 당신은 느슨하고 빠른 브러시 스트로크의 독특한 기술을 볼 수 있으며, 이는 캔버스에 움직임과 에너지를 만듭니다. 이 기술은 또한 인상적인 빛과 대기 효과를 허용하여 그림에 미묘한 차원을 더합니다.
작품의 구성은 또 다른 두드러진 측면입니다. 터너는 캔버스를 하늘, 바다 및 지구의 세 가지 부분으로 나눕니다. 하늘에서는 점차 빛으로 사라지는 어둡고 폭풍우가 많은 구름을 볼 수 있습니다. 동요되고 난류 인 바다는 최근 홍수의 후유증을 보여줍니다. 지구상에서는 폐허와 잔해를 볼 수있어 황폐와 파괴의 느낌을 불러 일으 킵니다.
"대홍수 다음 아침"에서 색상을 사용하는 것이 특히 주목할 만하다. Turner는 하늘과 바다에서 어둡고 우울한 색조의 팔레트를 사용하여 절망과 혼란의 느낌을 강화합니다. 그러나 캔버스의 상단 부분에 빛과 가벼운 색상의 터치가 포함되어 희망과 중생의 느낌을 만듭니다. 이 대조적 인 색상의 조합은 페인트에 깊이와 드라마를 더합니다.
이 작품의 배후에있는 이야기도 흥미 롭습니다. 1843 년에 Turner가 홍수와 파괴 문제에 매료 된시기에 그려졌습니다. 이 그림에 대한 영감은 그 당시 영국에 영향을 미쳤던 보편적 홍수와 치명적인 홍수에 대한 성서적 설명에서 비롯된 것으로 여겨집니다. 터너는 홍수의 홍수를 사용하여 인간의 파괴적인 본질과 인류와 자연의 관계와 같은 문제를 탐구합니다.
"대홍수 이후의 아침"의 이러한 알려진 측면 외에도,주의를 기울일 가치가있는 세부 사항이 덜 알려져 있습니다. 예를 들어, Turner에는 난파선 선박 및 분산 된 인간 인물과 같은 그림에 작은 세부 사항이 포함되어 있으며 사실주의와 드라마의 터치를 추가합니다. 이러한 세부 사항은 첫눈에 눈에 띄지 않을 수 있지만, 더 자세한 관찰은 Turner가 작업의 각 요소를 다루는 기술과 관리를 보여줍니다.
요약 한 "조셉 마요르드 윌리엄 터너 (Joseph Mallord William Turner)의"대홍수 이후의 아침 "은 그의 예술적 스타일, 연상적인 구성, 색의 사용 및 흥미로운 역사로 눈에 띄는 매혹적인 그림입니다. 이 걸작은 Turner의 그림에서 감정과 분위기를 포착하는 능력을 보여 주며, 오늘날의 관련성과 관심의 예술 작품으로 남아 있습니다.