설명
작가의 "샌프란시스코가 낙인을받는 샌프란시스코"그림은 Francesco Mola를 잃는다는 것은 17 세기의 Sevenian Baroque 스타일의 예외적 인 예입니다. 이 작품의 구성은 이미지의 중심에있는 샌프란시스코와 함께 천사와 수많은 관중으로 둘러싸여 있습니다. 샌프란시스코의 인물은 특히 감정적 인 강도로 표현되어 동시에 고통과 엑스터시의 표현을 보여주기 때문에 특히 인상적입니다.
페인트에 색상을 사용하는 것도 인상적이며 따뜻한 빨간색, 주황색 및 노란색 색조와 더 차가운 파란색과 녹색의 풍부하고 생생한 팔레트가 있습니다. 빛과 그림자는 페인트의 깊이와 움직임을 만들기 위해 마스터로 사용됩니다.
그림 뒤에있는 이야기도 똑같이 흥미 롭습니다. 이 작품은 샌프란시스코가 낙인을받은 순간, 그리스도의 상처, 그의 손, 발, 옆에있는 순간을 나타냅니다. 이 행사는 샌프란시스코의 거룩함의 기적과 신호로 여겨졌다. 이 그림은 17 세기 로마의 샌프란시스코 교회를 위해 만들어졌으며 피어 프란체스코 몰라 (Pier Francesco Mola)의 가장 유명한 작품 중 하나가되었습니다.
작품은 아름다움과 역사적 중요성으로 유명하지만, 더욱 매력적으로 만드는 덜 알려진 측면이 있습니다. 예를 들어, Mola는 Caravaggio의 작품에서 구성과 극적인 스타일의 그림을 만들기 위해 영감을 얻은 것으로 여겨집니다. 또한,이 작품은 원래 교회의 측면 예배당에 있었는데, 이는 전면 대신 측면 위치에서 볼 수 있도록 설계되었으며, 이는 독특하고 놀라운 관점을 제공합니다.
요약하면, "샌프란시스코 수신 낙인"은 이탈리아 바로크 아트의 걸작으로, 인상적인 구성, 색상의 훌륭한 사용 및 매혹적인 이야기를 결합하여 강력하고 감동적인 이미지를 만듭니다.