설명
핑크 서랍 상자 : Matisse 's Masterpiece의 연구
예술은 가장 순수한 본질로 언어와 지리의 장벽을 초월하는 인류의 표현입니다. 20 세기의 가장 영향력있는 화가 중 하나 인 Henri Matisse의 경우, 그의 예술은 캔버스에서 발전하는 활기차고 감정적으로 고소 된 대화입니다. 그의 가장 흥미로운 작품 중 하나는 인간의 그림의 구성, 색상 및 표현에서 Matisse의 숙달을 캡슐화하는 그림 인 The Pink Draweers (The Pink Drawer Best)입니다.
예술적 구성
분홍색 드로어 가슴에서 Matisse는 균형 잡힌 조화로운 작곡을 사용하여 친밀하고 아늑한 장면을 만듭니다. 페인트에는 중앙에 분홍색 서랍의 가슴이 있으며 두 개의 암컷 인물이 있습니다. 생생한 핑크색과 단단하고 직사각형 모양의 가슴 가슴은 시각적 앵커 역할을하여 가장 유동적이고 부드러운 형태의 여성 그림을 균형을 유지합니다. 이 조항은 안정성과 균형을 느끼게하여 시청자가 장면에 들어가서 더 철저하게 탐색하도록 초대합니다.
색상
대담하고 표현적인 색상 사용으로 유명한 Matisse는 분홍색 드로우어 가슴에서 실망하지 않습니다. 분홍색 서랍 상자는 페인트의 초점이며 생생하고 눈에 띄는 색상은 배경과 그림의 가장 부드럽고 가장 중립적 인 색조와 대조됩니다. 이 색상의 사용은 서랍의 상자에주의를 끌뿐만 아니라 페인트의 깊이와 3 차원 느낌을 만듭니다.
캐릭터
분홍색 서랍 가슴에있는 두 명의 여성 인물은 Matisse의 스타일을 대표합니다. 그 형태는 부드럽고 유동적이며 단순성이 거의 추상적입니다. 이러한 단순성에도 불구하고 Matisse는 생명과 운동의 감각에 인물을 주입합니다. 그의 편안하고 자연스러운 위치는 회화에 감정적 차원을 더하는 친밀감과 편안함을 제안합니다.
알 수없는 측면
분홍색 드로우즈 가슴은 잘 알려진 마티스 작품이지만, 종종 눈에 띄지 않는 그림의 측면이 있습니다. 예를 들어, 그림은 Matisse가 유화를 겪고있는 기간 동안 만들어졌으며 작품에서 색상의 질감과 적용에서 볼 수 있습니다. 또한, 그림은 Matisse가 초점과 같은 무생물을 포함하는 몇 안되는 것 중 하나이며, 다른 형태의 구성과 표현을 탐색하는 데 관심이 있습니다.
결론적으로, 분홍색 드로우어는 현대 그림의 걸작으로, 생생하고 감정적으로 공명하는 예술 작품을 만들 수있는 Matisse의 능력을 캡슐화하는 그림입니다. Matisse는 인간 인물의 구성, 색상 및 표현을 통해 우리를 처음으로 만들었을 때와 마찬가지로 오늘날과 관련이 있고 매력적인 세상인 아름다움과 감정의 세계로 우리를 초대합니다.