설명
테이블 코너는 프랑스 예술가 Henri Fantin-Latour의 걸작으로 19 세기 부르주아 생활의 매일 장면을 나타냅니다. 페인트는 흰색 식탁보와 안경, 접시, 과일 및 꽃과 같은 여러 물체가있는 둥근 테이블을 보여줍니다. 배경에는 자연 채광이 들어가고 나무가있는 정원과 푸른 하늘을 보여주는 창문이 보입니다.
Fantin-Latour의 예술적 스타일은 그의 현실감과 세부 사항에 대한 관심이 특징입니다. 테이블 코너에서는 물체의 표현의 정밀성과 도자기, 유리 제품 및 직물과 같은 재료의 질감을 볼 수 있습니다. 아티스트는 또한 Chiaroscuro 기술에서의 능력을 보여줍니다.이 기술은 조명과 그림자 사이의 대조를 만들고 구성에 깊이를줍니다.
색상은 그림의 또 다른 흥미로운 측면입니다. 컬러 팔레트는 부드럽고 조화롭고 파스텔과 따뜻한 색조로 아늑하고 우아한 분위기를 조성합니다. 특히 꽃의 분홍색과 노란색 색조는 식탁보의 흰색과 정원의 녹색과 대조됩니다.
그림의 역사도 매력적입니다. 테이블 코너는 1872 년 미술 수집가 어니스트 호스 스테 (Ernest Hosfté)가 의뢰했지만 예술가는 건강과 경제 문제로 인해 몇 년이 걸렸습니다. 이 작품은 1878 년 파리의 유니버설 전시회에서 전시되었으며 비평가와 대중에 대한 찬사를 받았습니다. 현재 테이블 코너는 파리의 오사 박물관 컬렉션에 있습니다.
마지막으로, 그림의 약간 알려진 측면은 상징주의입니다. 일부 예술 비평가들은 테이블 코너를 일시적인 것과 물질적 인 것들의 일시적인 표현으로 해석했습니다. 테이블의 물체의 배치는 마치 장면이 언제라도 사라지는 것처럼 임시 순간을 암시합니다. 이 독서는 그림에 더 깊은 의미를 부여하고 그것을 피상적 인 아름다움을 넘어 예술 작품으로 만듭니다.