설명
Fauvism의 가장 큰 지수 중 하나 인 Henri Matisse는 1917 년의 작품 "Laurette with Long Locks"에서 여성 인물의 친밀하고 매력적인 모습을 제공합니다. 그것은 프랑스 예술가의 작품을 정의했습니다. 궤적이 수십 년과 스타일을 다루는 Matisse는 여기서 구조적 단순성을 근본적인 정서적 복잡성으로 융합시키는 표현을 만들었습니다.
Matisse가 그녀의 여러 작품에 의지 한 문학적 모델 인 Laurette는 길고 검은 머리카락이 있으며, 작곡을 지배하고 초상화에 거의 Meditabundo 품질을 제공하는 특징입니다. 그것의 표현은 명상적이며, 이는 고요한 내성과 관찰자와의 친밀한 연결을 시사한다. Matisse는 Laurette의 생리뿐만 아니라 그의 내면의 정체성을 포착 할 수 있습니다.
이 그림의 색상 처리는 기본입니다. "Laurette with Long Locks"의 독특한 브랜드 인 생생한 톤은 깊은 녹색에서 배경의 부드러운 파란색으로가는 팔레트에 나타납니다. 검은 머리 색깔과 배경의 밝은 색조 사이의 대비는 Laurette의 실루엣을 향상시켜 그녀의 얼굴의 평온에 주목합니다. 보완적인 색상의 이러한 사용은 시각적 장력을 만들어 내지 않고 구성에 활력을 불어 넣어 장면의 명백한 진정에 추가 차원을 제공합니다.
작가는 자신의 기술적 숙달과 학문적 세부 사항에 빠지지 않고 주제의 본질을 표현하려는 욕구를 쉽게 나타내는 브러시 스트로크를 쉽게 적용합니다. 형태는 단순화되고 거의 추상적이지만, 생생한 존재와 성격의 생생한 감각을 전달하는 것을 멈추지는 않습니다.
Matisse는 여성 인물을 포착하는 기술의 교사 였으며이 작품에서 Laurette에 대한 그의 대우는 그것의 증언입니다. 백그라운드에 불필요한 요소가 없으면 파란색의 적용을 가진 거의 모노 크로마로 남아있어 Laurette의 수치는 논란의 여지가없는 초점이되어 거의 경건하게 그 중요성을 강조합니다.
제 1 차 세계 대전의 맥락 에서이 작품이 만들어진 기간은 또 다른 해석 깊이 계층을 추가합니다. 이 기간 동안 Matisse는 파리에서 불확실성과 사회적 변화의 분위기에서 일했으며, 이는 Laurette의 존재를 불러 일으키는 내성에 반영됩니다.
패턴과 색상으로 가득 찬 생생한 내부 장면을 제시하는 다른 Matisse 작품과 비교할 때 "Laurette with Long Locks"는 더 냉정하고 사려 깊은 비전을 제공합니다. 이 작품은 그의 일련의 Laurette 초상화와 관련이 있으며, 여기서 Matisse는 그의 모델의 다양한 위치와 표현을 탐구하여 평온에서 포함 된 에너지에 이르기까지 감정적 인 다양성을 투사합니다.
요약하면, "Laurette with Long Locks"는 색상과 모양의 사용에있어 Matisse의 숙달의 훌륭한 예일뿐만 아니라 예술가와 모델의 영혼에 대한 창을 제공하는 작품이기도합니다. Matisse는 구성의 단순성과 색수 처리의 강도를 통해 인간의 아름다움과 복잡성에 대한 친밀한 반영을 초대합니다.