설명
그의 워크숍에서 플라 테로의 초상화는 17 세기 네덜란드 예술의 걸작으로 알려지지 않은 선생님이 그렸습니다. 원래 크기의 45 x 38cm 의이 그림은 성별의 독특한 조각으로 만드는 일련의 흥미로운 측면을 제시합니다.
첫째,이 작품에 사용 된 예술적 스타일은 네덜란드 바로크 시대의 전형적인 것입니다. 그것은 현실감과 세부 사항에 대한 세심한 관심이 특징입니다. 아티스트는 실버 스미스와 주변의 외관을 크게 정밀하게 포착하여 그의 기술적 능력과 Chiaroscuro 기술의 숙달을 보여줍니다.
그림의 구성은 놀랍도록 균형 잡히고 조화 롭습니다. 실버 제세공은 이미지의 중심에 위치하고 있으며 그의 무역의 도구와 대상으로 둘러싸여 있습니다. 그의 직립 입장과 시청자에 대한 그의 직접적인 모습은 그의 작품에 신뢰와 자부심을 전달합니다. 또한 아티스트는 선형 관점 기술을 사용하여 워크숍에서 깊이 감각을 만들어 구성에 시각적 관심을 더합니다.
색상은 갈색과 황토와 같은 따뜻하고 끔찍한 색조가 우세합니다. 이 색상은 워크숍에서 친밀하고 아늑한 분위기를 조성하는 데 기여합니다. 또한 아티스트는 빛과 그림자를 능숙하게 사용하여 화려한 실버 도구 및 은면과 같은 그림의 특정 요소를 강조합니다.
이 그림의 역사는 예술가와 Platerman의 정체성이 알려지지 않았기 때문에 수수께끼입니다. 그러나 네덜란드 황금 시대에 네덜란드에서 17 세기에 그려진 것으로 여겨진다. 이 기간 동안, 초상화 그림은 부르주아지 사이에서 매우 인기가있었습니다. 왜냐하면 그것은 사회적 지위와 부를 보여줄 수 있었기 때문입니다.
비교적 작은 크기에도 불구하고,이 그림은 실버 스미스의 작품의 본질과 워크숍의 분위기를 특별한 방식으로 포착합니다. 그의 예술적 스타일, 작곡, 색상 및 세부 사항에 대한 관심을 통해 예술가는 그의 무역에 의해 실버 스미스의 열정과 헌신을 전달합니다. 이 초상화는 우리가 Silversmith의 세계에 들어가고 워크숍에 숨겨져있는 아름다움과 예술에 감사합니다.