설명
Maurice Arrendergast의 "고대 모자이크와 함께 현관 -San Marcos -Venice -1899"그림은 인상파 운동의 눈에 띄는 인물이었던이 미국 예술가의 재능의 매혹적인 예입니다. 이 작품에서 Pretgast는 베네치아의 Majestuososos Architektonika를 묵상하는 동시에 현대적인 색상과 구성을 활기차게 사용하는 독특한 스타일을 통합하도록 초대합니다.
이 작품에서 산 마르코스 대성당의 현관은 색과 빛이 절대 주인공 인 시나리오가됩니다. Purkey는 풍부하고 다양한 팔레트를 사용하여 Atriferous와 Blue Glows와 대조되는 지상의 톤을 사용합니다. 그림의 윗부분에서 인정받는 고대 모자이크는 역사적 건축과 예술가의 현대적인 접근 사이의 시각적 대화를 만드는 것의 광도와 화려 함을 포착하는 것처럼 보이는 기술로 표현됩니다. 세부 사항에 대한 관심은 분명하며 베니스의 문화 유산에 대한 깊은 존경심이 인식되는 반면, 자체 감도는 주입됩니다.
작품의 구성은 역동적이며 현관을 따라 움직이는 거의 유령 인물과 함께 공간과 생명의 감각을줍니다. 수치는 주요 초점이 아니지만, 환경의 웅장 함에 의해 사로 잡힌 방문객을 대표하는 그림에 암시적인 이야기를 제공합니다. 그들의 입장과 태도는 그들을 둘러싼 고대 예술 이전에 감탄과 놀라움의 분위기를 강화합니다. 또한,이 인간의 존재를 포함시키기위한 선택은 시청자 와이 상징적 인 장소의 역사 사이의 연관성을 설정하여 베니스의 아름다움을 경험 한 사람들과 공명 할 수있게합니다.
그림의 구성 구조는 신중하게 균형을 이룹니다. arted 현관은 시청자의 시선을 바닥을 향해 안내하며, 조명 된 모자이크는 근본적인 역할을합니다. 이것은 이미지의 깊이에 기여할뿐만 아니라 광도로 인해주의를 사로 잡는 강력한 요소가됩니다. 그것을 둘러싸고있는 그림자와 모자이크에서 나오는 생생한 빛 사이의 대조는 마치 과거의 요소가 현재에서 살아남는 것처럼 초월의 느낌을 강화시킵니다.
후임 후에 영향을받은 Maurice Prentergast는 자유롭고 서정적 인 해석에 찬성하여 현실의 사진 표현과 거리를두고 있습니다. 그의 작품은 일반적으로 색상과 환상으로 가득 차 있으며이 작품도 예외는 아닙니다. 인상파 상속을 장식 요소와 결합한 그의 스타일은 미국의 현대 미술의 진화를 이해하는 데 중요했습니다. "고대 모자이크가있는 현관"에서 Arrendast는 꿈의 분위기를 조성하여 시청자를 단순한 시각을 초월하는 감각 경험으로 이송합니다.
요약하면, "고대 모자이크와의 현관 -San Marcos -Venice -1899"는 Maurice Prendergast Art의 본질과 색과 모양을 통해 역사와 문화와의 대화 방식을 요약하는 작품입니다. 그것은 순간과 장소의 본질을 포착하여 매일을 특별한 무언가로 바꾸고 옛날을 감탄과 성찰의 살아있는 공간으로 바꾸는 예술의 능력에 대한 간증입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.