설명
강에 의해 목욕 자 : Henri Matisse의 예술적 진화를 통한 여행
Henri Matisse의 걸작 인 강 옆에있는 목욕은 컨벤션에 도전하고 추상화 왕에 들어가는 그림입니다. Matisse가 거의 10 년 동안 일하고 재 작업 한이 기념비적 인 그림 (1913-1917)은 그의 예술적 진화와 모양과 색상에 대한 대담한 실험에 대한 간증입니다.
강에 의해 목욕 자의 구성은 기하학적 모양과 인간 인물의 아말감입니다. 색상 사용으로 유명한 Matisse는 분홍색과 검은 색의 손길이있는 회색, 파란색 및 녹색의 제한된 팔레트를 선택합니다. 형태의 단순화와 함께이 제한된 색상 사용은 밝은 색상 폭발로 알려진 이전 Fauvistas 작품을 제거합니다.
이 그림은 4 개의 암컷 목욕자를 나타내며, 그 인물은 주변 풍경과 얽혀 있습니다. 그림은 추상적이고 양식화되어 단순한 기하학적 모양으로 축소됩니다. 추상화에도 불구하고 Matisse는 수치에 운동 감각과 삶을 주입합니다. 목욕 자체의 곡선 선은 풍경의 직선적이고 단단한 선과 대조되며, 구성을 장려하는 시각적 긴장을 만듭니다.
강에 의해 목욕 자의 가장 흥미로운 측면 중 하나는 시간이 지남에 따라 진화입니다. Matisse는 1909 년 러시아 수집가위원회로 그림을 그리기 시작했지만 거부하고 유지했습니다. 수년에 걸쳐, 그림은 Matisse의 스타일과 관점의 변화를 반영하여 몇 가지 변화를 거쳤습니다. 1913 년, 아프리카 미술 쇼를 본 후 Matisse는 인물과 풍경을 단순화하고 추상화하기 시작했습니다. 이 과정은 제 1 차 세계 대전 중에 Matisse가 안료 부족으로 인해 밝은 색상을 포기해야했을 때 계속되었습니다.
강 옆에있는 목욕은 또한 그 규모로 놀랍습니다. 거의 3 미터의 높이로 그림은 Matisse의 가장 큰 것 중 하나입니다. 이 기념비적 인 규모는 그림과 풍경의 추상화와 함께 그림에 인상적인 시각적 영향을줍니다.
강 옆의 목욕은 마티스의 예술적 진화를 캡슐화하는 걸작입니다. Matisse는 형태와 색상에 대한 실험을 통해 미술 대회에 도전하고 현대 미술의 발전을위한 길을 열었습니다. 이 그림은 대담함과 예술적 혁신에 대한 헌신에 대한 간증입니다.