Los 20 Pintores Más Famosos de la Historia
1 תגובה

הרשימה הסופית של 20 הציירים המפורסמים ביותר בכל הזמנים

במוזיאונים של העולם מוצגות עבודותיהם של ציירים מפורסמים שונים שהשאירו את חותמם לאורך זמן. יש אמנים שבלטו או בגלל הסגנון הייחודי שלהם, השתתפותם בתנועה אמנותית מהותית או חייהם האקסצנטריים.

הציירים המפורסמים הללו הצליחו להגיע לסלבריטאי מדהים בתולדות האמנות. ולמרות היצירתיות שלהם ידועה היטב בתרבות הפופולרית של ימינו, רבים לא הוכרו בכישרונם עד שנים רבות לאחר מותם.

אז מי הם הציירים המפורסמים ביותר של האנושות? המורים של הרנסנס מיגל אנגל ולאונרדו, למשל, הם שני טיטנים יצירתיים ששמותיהם נרדפים לאמנות וגאונות. כמו כן, ג'ורג'יה אוקיף ופרידה קאלו הם כמה מהאמניות החשובות ביותר של המאה העשרים.

אין ספק, לאמנות הייתה היסטוריה מצערת של הדרת נשים ואנשים בעלי צבע, אך אנו מקווים שהיא תשתנה בדור הכלול ביותר שלנו. רשימה זו משקפת את האמנים שהגיעו לתהילה עד היום כציירים המפורסמים ביותר בהיסטוריה. 

צייר מפורסם מספר. 1: לאונרדו דה וינצ'י (1452-1519)

ההכרזה - לאונרדו דה וינצ'י

לאונרדו דה וינצ'י הוא היה צייר הרנסנס מצוינות. לא רק השאיר אוסף של מחברות מלאות בתצפיות ואיורים מדעיים, אלא גם הותירו מורשת חשובה של יצירות אמנות המכסות מדיה שונה. השליטה שלהם בטכניקות ציור שמן כמו Sfumato וה אוֹרְצֵל ניתן לראות בפורטרטים שלך, המונה ליזה וכן גברת הארמיניו

עד היום, חובבי האמנות מרחבי העולם רואים כי "מונה ליסה" האייקוני הוא בין הציורים הטובים ביותר בכל הזמנים. דמותו ממשיכה להופיע במאמרים שנעים בין חולצות t ועד מגנטים לסיפון, ובמקום טריוויאליזציה של חשיבות יצירת המופת, הפופולריות הזו משמשת להנצחת ציוריו וציוריו של לאונרדו. הם עדיין נשארים בחזית הלב ומוחם של אנשים מאות שנים לאחר מותם.

יצירות אמנות מפורסמות של דה וינצ'י: ליידי הארמיט (1489–91), איש ויטרוביו (ג. 1492), הארוחה האחרונה (1498), הקוף חלק (1503–1516)

גברת הזרוע - לאונרדו דה וינצ'י

צייר מפורסם מספר. 2: סנדרו בוטיצ'לי (1445-1510)

ונוס ומאדים

האמן הפלורנטיני סנדרו בוטיצ'לי הוא היה אחד הציירים הפורה ביותר של המאה החמש עשרה. בעוד שיצירתו של האמן מציגה דיוקנאות ומייצגים דתיים, הוא ידוע יותר בזכות הסצינות המיתולוגיות הענקיות שלו. למעשה, בוטיצ'לי היה אחד הציירים הראשונים בתקופה זו שהחיות את הנושא הקלאסי ואימץ את האיקונוגרפיה שלו.

בימי הזוהר של תהילתו, צייר פלורנטינו והקריקטוריסט סנדרו בוטיצ'לי היה אחד האמנים המשוערים ביותר באיטליה. התמונות החינניות שלו של הבתולה והילד, חתיכות המזבח שלה וציוריה המיתולוגיים בגודל טבעי, כמו "ונוס ומאדים"הם היו פופולריים מאוד במהלך חייהם.

יצירות אמנות מפורסמות בוטיצ'לי: לאחר מכןמעשה ונוס (ג. 1486), אביב (בערך 1477-1482)

אלגוריה אביבית - בוטיצ'לי

 

צייר מפורסם מספר. 3: מיגל אנגל (1475-1564)


אמן ציור, פיסול ואדריכלות, מיכלאנג'לו בונארוטי, או מלאך מיגל, היא אחת הדמויות המופתיות ביותר של לידה מחדש האיטלקית. הכינוי שלו אלוהי איל ("האלוהי") הוא הוכחה לכמה שהיה אהוב. בנוסף, ההצלחה המדהימה שלהם משמעותית בתקופה שרוב האמנים לא נהנו מעושר או תהילה בזמן החיים. למעשה, מיגל אננגל הוא האמן המערבי הראשון שפורסם ביוגרפיה במהלך חייו.

ההשפעה של מיגל אננגל על ​​אמנות היא אדירה. מיגל אננגל לא רק ליקוי כל קודמיו; זה עדיין הפסל הגדול היחיד של הרנסנס בביטויו. מה שרוב האמנים של הרנסנס המנוח לא היו מוכשרים, אלא היכולת להשתמש בעיניהם שלהם ולחלוק חזון עם בני דורם או עם הדורות הבאים. גאונותו הקיצונית של מיגל אננגל לא הותירה מעט מקום ליצירות שנמלטו מהשפעתו, וגינתה את כל בני דורו כדי להסתפק בחיקויו. הערכת התחום האמנותי של מיכלאנג'לו נמשכה במשך מאות שנים ושמו הפך לשם נרדף למיטב אמנות הרנסנס.

יצירות אמנות מפורסמות מלאך מיגל: אֲדִיקוּת (1498–99) דוד (1501–4), פסק הדין הסופי (1508–12)

 פסק הדין הסופי - מיגל אנגל

צייר מפורסם מספר. 4: Caravaggio (1571–1610)

חוסר אמונו של סנטו טומס - קרוואג'יו

צייר Baroque Michelangelo Merisi, הידוע יותר בשם קרוואג'יו, ניהלו חיים נלהבים וסוערים. מורשתו האמנותית מעוררת באותה מידה בסגנון ובטכניקה. מעולם לא אמן השתמש באנשים "נורמליים" כדוגמניות לציורים של דמויות מקראיות. בנוסף, השימוש המופת שלה באור קיצוני ובחושך, או טנבריסמו, הוסיף דרמה פסיכולוגית ללא ציוריה.

רבים מציוריו עסקו במוות, כמו גם בייצוגים מיניים, כי הכנסייה לא תתמוך; מסיבה זו, רבים מהקטעים שיצר בתקופה זו נתפסו כוולגריים. חלק מהעבודות שעבורן הוא ידוע יותר בתקופה זו כוללות: החברים של וירגן דה לוס ומותה של הבתולה, שהיה אחראי בשנת 1601. למרות שרבים דחו את עבודתם, הנושא והסגנונות איתם היא בחרה לעבוד, פירושה שעבודתה הייתה גם חזון באותה תקופה, מכיוון שאף אמנית אחרת לא הייתה מוכנה להשלים ייצוגים דומים.

יצירות אמנות מפורסמות קרוואג'יו: קריאתו של סן מטאו (1599-1600), דייוויד עם ראשו של גוליית (1610)

קריאתו של סן מטאו (ייעוד סן מטאו) - קרוואג'יו

צייר מפורסם מספר. 5: רמברנדט (1606–1669)

מחליף הכסף - רמברנדט

האמן ההולנדי רמברנדט הרמנסון ואן ריין נחשב לאחת הדמויות החשובות והמשפיעות בתולדות האמנות. צייר אדון, מקליט וקריקטוריסט, יצירתו הנרחבת ממשיכה לרתק את חובבי האמנות ברחבי העולם. לכן זה ידוע גם כ"אדון ישן "או מורה ותיק, תווית השמורה לציירים הפורה ביותר באירופה לפני המאה ה -19.

כוחות ההמצאה והתפיסה העשויים רמברנדט לצייר מפורסם בזמנו שלו הפכו אותו גם לקריקטוריסט חסיד (כפי שמעידים ביצירות שונות כמו ארוחת הערב האחרונה, לאחר לאונרדו דה וינצ'י, וקוטג 'בין העצים. כ -350 תחריט הרחיב את יכולת הסביבה להציע סוגים שונים של תאורה ותופעות ציוריות כמה דוגמאות, כמו שלושת הצלבים של 1653, נבדקו באופן קיצוני בעיצוב ובביטוי בין מצבים שונים.

יצירות אמנות מפורסמות רמברנדט: שיעור האנטומיה של ד"ר טולפ (1632), הסערה בים הגליל, גם סיבוב הלילה (1642)

 סיבוב הלילה - רמברנדט

צייר מפורסם מספר. 6: יאן ורמיר (1632–1675)

La Mallera - Johannes Vermeer

יוהנס ורמיר הוא הקדיש את עצמו לחקור את הרגעים היומיומיים של תור הזהב ההולנדי של המאה ה -17, ולעתים קרובות צייר סצינות של חיי הבית. "אדון האור" זכה לכינוי בגלל האופן בו הוא צייר בצורה מושלמת כיצד רקד אור טבעי על העור, בדים וחפצים אחרים. למרות שהיה צייר מצליח יחסית במהלך חייו, רק 34 ציורים מיוחסים לו כיום. אף על פי כן, התיק היפה הזה חושף את ההבנה יוצאת הדופן של אמן הצבע, הקומפוזיציה והריאליזם.

בעוד שרמיר נהנה מתזרים מזומנים הגון למכירת אמנותו במהלך חייו כאמן, הצייר עבד לאט ורוב נותני החסות שלו היו משפחה, חברים ומקומיים אחרים. לאחר משבר פיננסי בשנת 1672, הוא נאלץ למכירה פומבית של מרבית רכושו הארצי לשלם את החובות ההולכים וגדלים. הוא כמעט נשכח על ידי עולם האמנות בשנים שלאחר מותו בשנת 1675. יצירתו המפורסמת ביותר, הצעירה של הפנינה, נמכרה רק בשני פלורינים במכירה פומבית בשנת 1881.

יצירות אמנות מפורסמות ורמיר: ילדת הפנינה (ג. 1665)


הצעירה של לה פרלה - יוהנס ורמיר

צייר מפורסם מספר. 7: Eugène Delacroix (1798–1863)

חופש המנחה את העם - יוג'ין דלקרואה

צבע של צבע, תנועה ודרמה, Eugène Delacroix הוא היה מנהיג התנועה האמנותית של הרומנטיקה ודמות משפיעה ביצירת האימפרסיוניסטים. יצירתו של דלקרואה סקרו אירועים עכשוויים, סצינות מיתולוגיות, אוריינטליזם ודיוקנאות.

בניגוד לפרפקציוניזם הניאו -קלאסי של יריבתה בכניסה העיקרית, דלקואה נוצרה בהשראת אמנות רובנס וציירי הרנסנס הוונציאני, עם הדגש כתוצאה מכך על צבע ותנועה במקום בהירות של המתאר והצורה המעוצבת בקפידה. התוכן הדרמטי והרומנטי איפיין את הנושאים המרכזיים של בגרותו, והוביל אותו לא לדגמים הקלאסיים של האמנות היוונית והרומית, אלא לנסוע בצפון אפריקה, בחיפוש אחר האקזוטי.

חברו ויורשו הרוחני של Théodore Géricault, Delacroix קיבל השראה גם על ידי ביירון, איתו חלק זיהוי חזק עם "כוחות הנשגב", של הטבע בפעולות אלימות לעיתים קרובות.

יצירות אמנות מפורסמות יוג'ין דלקרואה: מותו של סרדנאפלו (1827), חופש המנחה את הכפראוֹ (1830

מותו של סרדנאפלו - יוג'ין דלקואה

צייר מפורסם מספר. 8: קלוד מונה (1840-1926)


עם סגנון ייחודי וגישה חלוצית לציור, קלוד מונה זה ידוע כדמות אימפרסיוניסטית משפיעה. באמצעות משיכות מכחול מנומרות מובהקות, מגוון גוונים צבעוניים אופייניים ומיקוד באור, האמן הצרפתי יצר קומפוזיציות שכבשו את מהות התנועה.

ההשפעה של מונה על האמנות המודרנית היא אדירה. מונה היה אחד האמנים המשפיעים ביותר בכל עת, ולפלטת הצבעים הייחודית שלה, חזון וקונפורמציה היו משפיעים לאורך זמן על האמנויות היפות של העתיד. אמנים רבים הושפעו ממונט, שטכניקותיהם העניקו השראה לאימפרסיוניסטים ופוסט -אימפרסיוניסטים כמו וינסנט ואן גוך. מבחינת צורה וקנה מידה, יצירתו של האמן השפיעה ישירות על אקספרסיוניסטים מופשטים כמו ג'קסון פולוק ומארק רותקו. האמן הפופולרי אנדי וורהול שיקף את השפעתו של מונה בפרשנויותיו המרובות לנושא יחיד.

קלוד מונה הניח גם חלק מהבסיסים לתנועה המינימליסטית של שנות השישים. אפילו פופולרי ביותר בפני עצמו, האמן ממשיך עד היום להגדיר הן את הערכת האמנות על ידי הציבור והן את תפיסת היופי בצורתו הטהורה ביותר.

יצירות אמנות מפורסמות מונה: הדפסת שמש עולה (1872), סדרת Nenufare (Lisrios de Agua) (1883-1926)

הגשר היפני - קלוד מונה

צייר מפורסם מספר. 9: וינסנט ואן גוך (1853-1890)

ציור-אוטרטראטו-וינסנט-ואן-גוך

כן בסדר וינסנט ואן גוך הוא מצא כמות משמעותית של תהילה לאחר מכן, חייו לא היו שקטים כמו שהבדים הצבעוניים העדינים שלו היו מציעים. ממאבקים פיננסיים ועד לבריאותם הנפשית לקויה, ואן גוך התמודד עם אתגרים אישיים רבים במהלך הקריירה שלו. למרות זאת, הצייר עזב יצירה מסנוורת, הכוללת נופים, דיוקנאות וסצינות עירוניות, בסגנון איקוני שהוא אך ורק שלו.

באופן טרגי, ואן גוך נפטר מבלי לדעת את ההסכמה שאומנותו תקבל. כיום מורשתו היא אלמותית ותמיד ידועה כאחד האמנים הגדולים בעידן המודרני. 

הכרם האדום

יצירות אמנות מפורסמות וואן גוך: הלילה הכוכב (1889), חמניות (1887) ו הכרם האדום.

 

צייר מפורסם מספר. 10: גוסטב קלימט (1862-1918)


מנהיג התנועה האמנותית האמנותית של וינה (שהיה קשור לארט נובו), האמן האוסטרי גוסטב קלימט הוא השאיר אלפי רישומים ופורטפוליו רחב של יצירות מצוירות. הוא ידוע יותר בזכות אוסף יצירות בהירות וזהב שהפיק בשלב הזהב שלו.

קלימט כאדם היה סוג של אניגמה. הוא לא לקח עיתון ולא העיר על עבודתו, אך השאיר הצהרה ללא תאריך:

"אני יכול לצייר ולצייר. ... רק שני דברים בטוחים. 1) מעולם לא ציירתי דיוקן עצמי. אני פחות מתעניין בי כנושא לציור מאשר אצל אנשים אחרים, במיוחד אצל נשים. אבל סוגיות אחרות מעניינות אותי עוד יותר. אני משוכנע שאני לא מעניין במיוחד כאדם. אין בי שום דבר מיוחד. אני צייר שנראה יום אחר יום מהבוקר ללילה. דמויות ונופים, דיוקנאות בתדירות נמוכה יותר. 2) אין לי את המתנה של המילה המדוברת או הכתובה, במיוחד אם עלי לומר משהו עלי או על העבודה שלי. ... מי רוצה לדעת עלי משהו, כאמן, הדבר היחיד המדהים, אתה חייב להסתכל היטב בתמונות שלי ולנסות לראות מה אני ומה אני רוצה לעשות בהן. "

יצירות אמנות מפורסמות קלימט: הנשיקה (1907–18), דיוקן של אדל בלוך באואר


 הנשיקה - גוסטב קלימט

צייר מפורסם מספר. אחד עשר: אנרי מאטיס (1869-1954)

The_danza _-_ Henri_Matisse

נחשב לצבעוני הגדול ביותר של המאה העשרים ואמן מהפכני שעזר להגדיר אמנות מודרנית, האמן הצרפתי אנרי מאטיס זה התגלה לראשונה כפוסטפרסיוניסט. ואז, בשנת 1904, הוא ביים את הפאוויסו בשם Les Fauves תנועה, שפירושו בצרפתית "חיות בר". ה Les Fauves הם היו קבוצה של אמנים מודרניים שקיבלו צבעים טהורים ובהירים ומבריחות אקספרסיביות על ריאליזם.

מאטיס נחשב לרוב, יחד עם פיקאסו ומרסל דושאן, כאחד משלושת האמנים שעזרו להגדיר התפתחויות מהפכניות באומנויות הפלסטיק בעשורים הראשונים של המאה העשרים, האחראים להתפתחויות משמעותיות בציור ובפיסול. אף על פי שהוא תויג בתחילה כ- Fauve, בשנות העשרים של המאה העשרים הוא הוערך יותר ויותר כמגן על המסורת הקלאסית של הציור הצרפתי. השליטה שלו בשפה האקספרסיבית של צבע ורישום, המוצגת ביצירה המכסה יותר מחצי מאה, זיכתה אותו הכרה כדמות יוצאת מן הכלל של אמנות מודרנית.

יצירות אמנות מפורסמות מאטיס: אישה עם כובע (1905), לִרְקוֹד (1909–10)

 

Woman_Con_Same _-_ HENRI_MATISSE

צייר מפורסם מספר. 12: פבלו פיקאסו (1881-1973)

גרניקה-פבלו-פיקאסו

עם מירוץ שכיסה 79 שנים וכלל הצלחות בציור, פיסול, קרמיקה, שירה, נוף וכתיבה, פאבלו פיקאסו הוא אחד האמנים החשובים ביותר של המאה העשרים. בעוד שרוב האמנים ידועים בסגנון איקוני, פיקאסו השתנה מספר פעמים במהלך חייו. כמה מהתקופות השונות ביותר שלה כוללות את התקופה הכחולה, הקוביזם והסוריאליזם.

בדומה לוויליאם שייקספיר בספרות וסיגמונד פרויד על הפסיכולוגיה, ההשפעה של פיקאסו על האמנות היא אדירה. איש לא הגיע לאותה מידה של תהילה כללית או הראה צדדיות מדהימה כמו פבלו פיקאסו בתולדות האמנות. רוחו החופשית של פיקאסו, הסגנון האקסצנטרי שלו ובוז המוחלט שלו למה שאחרים חשבו על יצירתו וסגנון היצירתי שלו, הפכו אותו לזרז עבור אמנים לעקוב אחריו. מקוריותו של פיקאסו, המכונה כיום אבי האמנות המודרנית, העבירה את כל האמנים הגדולים והתנועות האמנותיות שבאו בעקבותיו. גם כיום, חייהם ויצירותיהם ממשיכים להזמין אינספור פרשנויות אקדמיות ומושכים אלפי עוקבים ברחבי העולם.

יצירות אמנות מפורסמות פיקאסו: Les Demoiselles d'Avignon (1907), גרניקה (1937)

 

Les_demoiselles_d_avignon_-pablo_picasso

צייר מפורסם מספר. 13: ג'ורג'יה אוקיף (1887-1986)

Jimson-Weed-Georgia-O_Keeffe

האמן האמריקני ג'ורג'יה אוקיף הוא עזר לסמן את תחילת התנועה של המודרניזם האמריקני בסגנון שמעדיף את פרשנות הנושאים במקום לייצג אותם באמצעות ריאליזם קפדני. זה ידוע יותר גם בזכות הייצוגים המופשטים שלו של פרחים ונופים צבעוניים של דרום -מערב ארצות הברית.


יצירות אמנות מפורסמות ג'ורג'יה אוקיף: ג'ימסון עשב (1936), שמיים מעל עננים IV (1965)

OKEEFFE_SKYABOVECLOUDS-1


צייר מפורסם מספר. 14: רנה מגריט (1898-1967)

The_traicion_de_las_imagenes _-_ rene_magritte

כחלוץ התנועה האמנותית הסוריאליסטית, רנה מגריט הוא יצר עבודה שחגגה את התודעה המודעת ואת עולם החלומות. לאורך הקריירה הארוכה שלו, הוא הפיק ציורים שטשטשו את הגבול בין המציאות לפנטזיה והזמין את הצופה לשאול מה הם חשבו שהם יידעו.

עננים, צינורות, שוקולדים ותפוחים ירוקים: אלה עדיין כמה מהסמלים המזוהים ביותר של רנה מגריט, הצייר הבלגי והסוריאליסטי הידוע. זה ייצר גוף שהמיר דברים נפוצים כל כך למוזרים, הציב אותם בסצינות לא ידועות או מסתוריות, או תיוג אותם בכוונה כדי "לגרום לחפצים היומיומיים ביותר לצרוח בקול רם." עם חידותיו הציוריות והלשוניות, מגריט עשה את המוכר והמוזר, ושאל שאלות על אופי הייצוג והמציאות.

יצירות אמנות מפורסמות רנה מגריט: בגידה בתמונות (1929), בן האדם (1964)

The-bon-of-man-rene_magritte

 

צייר מפורסם מספר. חֲמֵשׁ עֶשׂרֵה: סלבדור דאלי (1904-1989)

The_persistence_la_memoria _-_ סלבדור_דלי

מעט אמנים הם איקוניים חזותית כמו סלבדור דאליו למרות שהוא חקר מגוון אמצעי תקשורת במהלך חייו, כולל פיסול, חריטה, אופנה, כתיבה ואפילו קולנוע, ציוריו של דאלי בולטים להיות היסטוריים במיוחד. בפרט, האמן פיתח שפה חזותית משלו כדי לייצג את עולמו הפנימי, החלומות וההזיות שלו.

סלבדור דאלי הוא אחד האמנים המפורסמים ביותר בכל הזמנים. ציוריו, פסלים וחקירות חזון טכניות אך לא שגרתיות מאוד בקולנוע ואמנות אינטראקטיבית טבעית סימנו את תחילתו של דור חדש של ביטוי דמיוני. מחייו האישיים ועד למאמציו המקצועיים, הוא תמיד הניח סיכונים גדולים והדגים עד כמה העולם יכול להיות עשיר כאשר מעזים לאמץ יצירתיות טהורה ובלתי מוגבלת.

יצירות אמנות מפורסמות דאלי: התמדה של הזיכרון (1931), הפיתוי של סן אנטוניו (1946)

 

La tentacion-de-san-antonio-salvador-dali

צייר מפורסם מספר. 16: פרידה קאלו (1907-1954)

לאס-דוס-פרידס-פרידה-קאהלו

להיות אחד מ הציירים המפורסמים ביותר בכל הזמנים, מורשת האמן המקסיקני פרידה קאלו הוא ממשיך להשפיע על עולם האמנות כיום. חייו הנלהבים אך הסוערים השפיעו רבות על נושא ציוריו. זה ידוע במיוחד בזכות הדיוקנאות העצמיים המשכנעים שלו, העוסקים בסוגיות זהות, סבל וגוף האדם.

פרידה קאהלו זוכרת בזכות הדיוקנאות העצמיים שלה, כאב ותשוקה, וצבעים בולטים ותוססים. הוא מוחזק במקסיקו לתשומת לבו לתרבות המקסיקנית והילידים ועל ידי פמיניסטיות על תיאורו של החוויה והצורה הנשית.

יצירות אמנות מפורסמות פרידה קאלו: שני פרידס (1932), דיוקן עצמי עם צווארון ספין ויונק (1940)

 

דיוקן עצמי-עם-צווארון-ספין-פלידה-קאהלו

צייר מפורסם מספר. 17: ג'קסון פולוק (1912-1956)

ג'קסון פולוק מס '5

האמן האמריקני ג'קסון פולוק זה נחשב לאחד הציירים המפורסמים הגדולים ביותר של התנועה האקספרסיוניסטית המופשטת. תמונות הטפטוף האופייניות שלו, שהחלו לייצר בסוף שנות הארבעים של המאה העשרים, שבו את עולם האמנות. פולוק הגדיר מחדש את הקו, הצבע והמרחב הציורי על ידי מציאת דרך חדשה לחלוטין למלא בד.

ניתן למצוא את ההשפעה העמוקה של גישת פולוק, ובמקביל להדגיש ובאופן קיצוני לעולם, במילים של חבריו אמנים. קבוצת הניסוי של גוטאי, שהוקמה ביפן באמצע שנות ה -50 של המאה ה -19, ציטטה את עבודתה כגירוי מכריע "להעביר חיים לחשוב" ולרדוף "יצירתיות טהורה". בשנת 1958, התרחשויות אלן קפרו איש העסק אלכימיה של שנות השישים. " תשע שנים אחר כך, הפסל המינימליסטי דונלד ג'אד היה כותב במגזין אמנויות: "ברור שפולוק יצר את הסולם, היושרה והפשטות הגדולים שהפכו נפוצים כמעט לכל העבודות הטובות."

יצירות אמנות מפורסמות ג'ייסון פולוק: מס '5 (1948), קצב סתיו: מספר 30 (1950)

Jackson_polock_ritmo_de_oton


צייר מפורסם מספר. 18: אנדי וורהול (1928-1987)

Las-sopas-de-campbell _-_ andy_warhol

האמן האמריקני אנדי וורהול זו הייתה דמות בסיסית בתנועת הפופ אמנות בשנות החמישים. בזמן שוורהול עבד במגוון רחב של מדיה, הוא מפורסם יותר בזכות המסך והציורים הפוליכרומטיים שלו. יצירותיו הגדירו רבים מהמאפיינים המובחנים ביותר של התנועה: תמונות נועזות ועכשוויות; לוח צבעים בהיר; ואסתטיקה חוזרת ונשנית בהשראת ייצור המוני.


יצירות אמנות מפורסמות וורהול: פחי מרק קמבל (1962), הדיפטיך של מרילין (1962)

 

Diptico-de-malen-monroe-andy-warhol

צייר מפורסם מספר. 19: ז'אן-מישל בסקיאט (1960-1988)


בסוף המאה העשרים, ז'אן-מישל בסקיאט הפך את עולם האמנות העכשווית. החיים והעבודה בעיר ניו יורק באמנות של שנות השבעים ו -1980 היו נגישות לאנשים מכל תחומי החיים. ו


יצירות אמנות מפורסמות בסקיאט: ללא כותרת (1982), ילד וכלב בג'וני פצצה (1982)

 


צייר מפורסם מספר. עשרים: Yayoi Kusama (1929-Present)


האמן היפני Yayoi Kusama היא נחשבת לאמנית הנשית המפורסמת ביותר. לאורך הקריירה המפוארת שלו, הוא פיתח גישה אופיינית לסחר שלו. מאופיין בשומות, צבעים נועזים וצורות אורגניות, האסתטיקה שלה מאופיינת אולי יותר על ידי אמנות הדלעת שלה, אוסף יצירות החוגגות את "הפשטות הנדיבה" של הנושא.


יצירות אמנות מפורסמות Yayoi Kusama: חדר מראה אינסוף: התחום של פאלי (1965), גן נרקיסוס (1966), הסדרה דלעת.



Kuadros ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

1 תגובה

Jhon Perez

Jhon Perez

Excelente repertorio

השאר תגובה

כל התגובות מתונות לפני שמתפרסמות

ציור דתי יפה על קיר ביתו

הצליבה
מחיר מבצעמ 649.00 NIS
הצליבהAlonso Cano
pintura Jesus rezando en Getsemaní - Kuadros
מחיר מבצעמ 412.00 NIS
ישוע מתפלל ב- GetSemaníKuadros
pintura Bendición de Cristo - Rafael
מחיר מבצעמ 456.00 NIS
ברכת ישוRafael