有史以来20位最著名画家的最后清单

在世界博物馆中，随着时间的流逝，各种著名画家的作品都被介绍了。一些艺术家脱颖而出，要么是因为他们的独特风格，他们参与了基本艺术运动或古怪的生活。

这些著名的画家在艺术史上设法达到了惊人的名人。尽管他们的创造力在当今的流行文化中是广为人知的，但直到死后很多年，许多人才因其才能而被认可。

那么谁是人类最著名的画家？例如，文艺复兴时期的老师Miguelángel和Leonardo是两个创意巨人，其名字是艺术和天才的同义词。此外，佐治亚州奥基夫和弗里达·卡洛（Frida Kahlo）是20世纪最重要的女性艺术家。

毫无疑问，艺术有不幸的妇女和有色人种的历史，但我们希望它在我们最包容的一代中变化。这份清单反映了艺术家，他们一直是历史上最著名的画家，直到今天。 

著名画家1： 莱昂纳多·达·芬奇（1452-1519）

莱昂纳多·达芬奇 他是文艺复兴时期画家的出色表现。不仅留下了一系列充满科学观察和插图的笔记本，而且还留下了重要的艺术品遗产，涵盖了不同的媒体。他们掌握了油画技术，例如 sfumato 和 Chiaroscuro 可以在您的肖像中看到 蒙娜丽莎 和 Armiño的女士. 

直到今天，来自世界各地的艺术爱好者都认为标志性的“蒙娜丽莎”是有史以来最好的画之一。他的形象继续出现在从T衬衫到甲板磁铁等文章中，而不是使杰作的重要性变得琐碎，而是使莱昂纳多的绘画和绘画永生。他们仍然处于内心的最前沿，并在他们去世后几个世纪以来的思想。

达芬奇的著名艺术作品： 武装夫人 (1489–91), Vitruvio的人 （c。1492）， 最后的晚餐 (1498), 猴子 光滑的 (1503–1516)

著名画家2： Sandro Botticelli（1445-1510）

佛罗伦萨艺术家 Sandro Botticelli 他是15世纪最多产的画家之一。尽管艺术家的作品展示了肖像和宗教代表，但他以其巨大的神话场面而闻名。实际上，Botticelli是这一时期首次复兴古典主题并采用他的肖像画的画家之一。

在他名声的鼎盛时期，佛罗伦Tino画家和漫画家桑德罗·波蒂切利（Sandro Botticelli）是意大利最估计的艺术家之一。他优雅的图像 处女和孩子，其祭坛及其自然大小的神话绘画，例如金星和火星“他们一生中非常受欢迎。

著名艺术品 Botticelli: 然后金星法 （c。1486）， 春天 （c。1477-1482）

 

著名画家3： Miguelángel（1475-1564）

绘画，雕塑和建筑大师，米开朗基罗·布纳罗蒂（Michelangelo Buonarroti）或 Miguel Angel，是意大利重生的最模范人物之一。他的昵称 神 （“神”）证明了它的爱。此外，在大多数艺术家在生活中不享受财富或名望的时候，他们的不可思议的成功是巨大的。实际上，米格尔·阿格尔（Miguelángel）是西方第一位在他一生中发表的传记的艺术家。

Miguelángel对艺术的影响是巨大的。米格尔·阿格尔（Miguelángel）不仅使他的所有前辈黯然失色；它仍然是文艺复兴时期的唯一伟大的雕塑家。已故文艺复兴时期的大多数艺术家都不是才华横溢的，而是使用自己的眼睛并与同时代人或后代分享愿景的能力。米格尔·Ángel的极端天才留下了很小的空间，逃避了他的影响力，谴责了他所有的同时代人为模仿他而定下来。米开朗基罗的艺术领域的欣赏已经持续了几个世纪，他的名字已成为文艺复兴时期最好的艺术的代名词。

著名艺术品 Miguel Angel: 虔诚 (1498–99) 大卫 (1501–4), 最终判断 (1508–12)

 

著名画家4： 卡拉瓦乔（1571–1610）

Michelangelo Merisi Baroque Painter，众所周知 卡拉瓦乔，过着热情而动荡的生活。它的艺术遗产在风格和技术上同样令人回味。艺术家从来没有使用过“普通”的人作为圣经人物绘画的模型。此外，它精巧地使用了极光和黑暗或Tenebrismo，增加了一部心理戏剧，没有绘画。

他的许多绘画都涉及教会不支持的死亡以及性代表。因此，他在此期间创造的许多作品都被视为粗俗。在此期间，有些众所周知的作品包括： Virgen de los男友 1601年负责处女的死亡。尽管许多人拒绝了他们选择工作的主题和风格，但她的工作也很远，因为没有其他艺术家愿意完成类似的表示。

著名艺术品 卡拉瓦乔: 圣马特奥的呼唤 (1599-1600), 大卫和歌利亚的头 (1610)

著名画家5： 伦勃朗（1606–1669）

荷兰艺术家 伦勃朗 Harmenszoon van Rijn被认为是艺术史上最重要，最有影响力的人物之一。画家大师，录音机和漫画家，他的广泛作品继续吸引了世界各地的艺术爱好者。这就是为什么它也被称为“老大师”或老老师，这是19世纪前欧洲最多产的画家保留的标签。

伦勃朗在他自己的时代，伦勃朗制成的发明和感知的力量也使他成为了良好的漫画家（在莱昂纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）和树木中的小屋之后，作品与上一晚的作品不同。大约350蚀刻。环境提出各种类型的照明和图形效果的能力，例如在不同状态之间的设计和表达中综述了一些示例，例如1653的三个十字架。

著名艺术品 伦勃朗: 塔尔普博士的解剖课 (1632), 加利利海的风暴， 任何一个 夜晚 (1642)

 

著名画家6： Jan Vermeer（1632–1675）

约翰内斯·威默尔 他致力于探索17世纪荷兰黄金时代的日常时刻，经常绘画家庭生活的场景。 “光大师”之所以被昵称，是因为他完美地绘制了自然光在皮肤，织物和其他物体上跳舞的方式。尽管他一生中是一位相对成功的画家，但今天只归因于他。即便如此，这个美丽的投资组合揭示了对色彩，作品和现实主义艺术家的特殊理解。

当Vermeer在艺术家一生中出售他的艺术品时享受了不错的现金流，但画家工作缓慢，他的大多数赞助商都是家人，朋友和其他当地人。在1672年的金融危机之后，他被迫拍卖大多数世俗财产来偿还不断增长的债务。 1675年去世后的几年，他几乎被艺术界忘记了他。他最著名的作品《珍珠的年轻女子》在1881年的一次拍卖中仅以两个弗洛林卖出。

著名艺术品 维米尔: 珍珠的女孩 （约1665年）

著名画家7： EugèneDelacroix（1798–1863）

颜色，运动和戏剧的颜色， EugèneDelacroix 他是浪漫主义艺术运动的领导者，也是印象派作品中有影响力的人物。 Delacroix的作品涵盖了当代事件，神话场景，东方主义和肖像。

与其主要入口竞争对手的新古典完美主义相反，Delacroix的灵感来自Rubens和Venetian Renaissance的画家的艺术，因此强调了颜色和运动，而不是轮廓和精心建模的形状的清晰度。戏剧性和浪漫的内容是其成熟的中心主题的特征，并不是将其带入希腊和罗马艺术的经典模型，而是在北非旅行，以寻找异国情调。

ThéodoreGéricault的精神朋友和继承人Delacroix也受到拜伦的启发，拜伦与他在经常暴力行动中与自然界的“崇高力量”分享了强有力的认同。

著名艺术品 Eugene Delacroix: 萨达纳帕洛的死亡 (1827), 指导村庄的自由任何一个 (1830

著名画家8： 克劳德·莫奈（Claude Monet）（1840-1926）

具有独特的风格和绘画的开创性方法， 克劳德·莫奈（Claude Monet） 它被称为有影响力的印象派人物。法国艺术家使用鲜明的斑点笔触，一系列具有特色色彩鲜艳的色调和焦点，创造了捕获运动本质的作品。

莫奈对现代艺术的影响是巨大的。莫奈（Monet）是任何时候最有影响力的艺术家之一，其独特的调色板，视觉和构型将对未来的美术产生持久的影响。许多艺术家受到莫奈（Monet）的影响，莫奈（Monet）的技术启发了印象派和后印象派，例如文森特·梵高（Vincent Van Gogh）。就形式和规模而言，艺术家的作品直接影响了杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）和马克·罗斯科（Mark Rothko）等抽象表现主义者。受欢迎的艺术家安迪·沃霍尔（Andy Warhol）在对单个主题的多种解释中反映了莫奈的影响。

克劳德·莫奈（Claude Monet）还为1960年代的极简主义运动提供了一些基础。即使本身就非常受欢迎，这位艺术家一直在今天继续定义公众对艺术的欣赏和以其最纯粹形式的美感。

著名艺术品 莫奈： 升起的阳光印刷 (1872), Nenufare系列（Lisrios de Agua） (1883-1926)

著名画家9： Vincent Van Gogh（1853-1890）

好的 文森特 - 梵高 他发现了大量的死后，他的生活并不像他精致的五颜六色画布所暗示的那样安静。从财务斗争到他们的心理健康状况不佳，梵高在职业生涯中面临许多个人挑战。尽管如此，画家还是以景观，肖像和城市场景在内的标志性风格留下了令人眼花and乱的作品。

可悲的是，梵高在不知道他的艺术会受到的魅力的情况下去世。今天，他的遗产是不朽的，将永远被称为现代最伟大的艺术家之一。 

著名艺术品 梵高: 星空之夜 (1889), 向日葵 （1887）和 红色葡萄园.

 

著名画家10： 古斯塔夫·克里姆特（1862-1918）

奥地利艺术家的维也纳分裂主义艺术运动的领导 古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt） 他留下了数千张图纸和大量的彩绘作品。他以他在黄金阶段生产的明亮和金色作品的收藏而闻名。

作为一个人的克里姆特是一种谜。他没有接受报纸或对他的工作发表评论，但没有约会的声明：

“我可以画和画。 ...只有两件事是安全的。 1）我从未绘制过自画像。我对作为绘画的主题不太感兴趣，而不是对其他人，尤其是对女性的兴趣。但是其他问题使我更加感兴趣。我坚信我并不是一个人特别有趣。我没有什么特别的。我是一名画家，每天早上逐渐看。人物和景观的肖像频率较低。 2）我没有口头或书面的礼物，尤其是如果我不得不对我或我的工作说些什么。 ...谁想知道我作为艺术家，唯一一件了不起的事情，您必须仔细看我的图像，并试图看看我是什么以及我想在其中做什么。”

著名艺术品 克里姆特: 这个吻 （1907-18），肖像 阿黛尔·布洛克·鲍尔（Adele Bloch Bauer）

 

著名画家十一： Henri Matisse（1869-1954）

被认为是二十世纪最伟大的调色师，也是一位革命艺术家，他帮助定义了现代艺术，法国艺术家 亨利·马蒂斯（Henri Matisse） 它是后印象派的第一次出现。然后，在1904年，他执导了名为Les Fauves运动的Fauvismo，该运动在法语中的意思是“野兽”。这 les fauves 他们是一群现代艺术家，他们享有纯净而鲜艳的色彩以及关于现实主义的表现力。

通常将马蒂斯（Matisse）与毕加索（Picasso）和马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）一起被视为三位艺术家之一，他们在二十世纪的前几十年中帮助定义了塑料艺术的革命发展，负责绘画和雕塑方面的重大发展。尽管最初被标记为福夫，但在1920年代，它越来越多地被称为法国绘画经典传统的捍卫者。他对富有表现力的色彩和绘画语言的掌握在涵盖了半个多世纪的作品中表现出来，这使他成为了现代艺术的杰出人物。

著名艺术品 马蒂斯: 戴帽子的女人 (1905), 舞蹈 (1909–10)

 

著名画家12： Pablo Picasso（1881-1973）

一场涵盖了79年的比赛，包括在绘画，雕塑，陶瓷，诗歌，风景和写作方面取得的成功， 巴勃罗毕加索 他是20世纪最重要的艺术家之一。尽管大多数艺术家都以标志性的风格而闻名，但毕加索一生中的变化了几次。它最不同的时期包括蓝色时期，立体主义和超现实主义。

就像威廉·莎士比亚（William Shakespeare）在文学中以及关于心理学的西格蒙德·弗洛伊德（Sigmund Freud）一样，毕加索对艺术的影响也是巨大的。在艺术史上，没有人达到相同程度的普遍名望或表现出与Pablo Picasso一样令人难以置信的多功能性。毕加索的自由精神，他古怪的风格以及他对别人对他的作品和创造风格的看法的完全蔑视，使他成为了艺术家跟随他的催化剂。毕加索的独创性现在被称为现代艺术之父，他的独创性移动了他随之而来的所有伟大艺术家和艺术运动。即使在今天，他们的生活和工作仍在继续邀请无数的学术解释，并吸引全球成千上万的追随者。

著名艺术品 毕加索: Les Demoiselles d'Avignon (1907), 加密尼卡 (1937)

 

著名画家13： 佐治亚州奥基夫（1887-1986）

美国艺术家 佐治亚州O'Keeffe 他帮助标记了美国现代主义运动的开始，这种风格有利于对问题的解释，而不是通过严格的现实主义来代表问题。它也以其对美国西南部五颜六色的花朵和景观的抽象表现而闻名。

著名艺术品 佐治亚州O'Keeffe: 吉姆森杂草 (1936), 云上方的天空IV (1965)

著名画家14： RenéMagritte（1898-1967）

作为超现实艺术运动的先驱， 雷内·马格里特（RenéMagritte） 他创造了一项庆祝潜意识和梦想世界的工作。在他的整个职业生涯中，他制作的绘画模糊了现实与幻想之间的界限，并邀请观众质疑他们认为他们会知道的。

云，烟斗，巧克力和绿色苹果：这些仍然是比利时画家和已知超现实主义者雷内·马格里特（RenéMagritte）最知名的标志。它产生了一个身体，将这种常见的事物转换成奇怪的事物，将它们放在未知或神秘的场景中，或者故意将它们标记为“使最多的日常物体大声尖叫”。 Magritte凭借他的绘画和语言谜语，做了熟悉和奇怪的熟悉，询问了代表和现实的性质。

著名艺术品 雷内·马格里特（RenéMagritte）: 图像的背叛 (1929), 人的儿子 (1964)

 

著名画家十五： 萨尔瓦多·达利（1904-1989）

很少有艺术家在视觉上像 萨尔瓦多·达利（Salvador Dali）。尽管他一生中探索了各种媒体，包括雕塑，雕刻，时尚，写作甚至电影，但达利的画作尤其是历史性的。特别是，艺术家开发了自己的视觉语言来代表他自己的内心世界，梦想和幻觉。

萨尔瓦多·达利（SalvadorDalí）是有史以来最著名的艺术家之一。他的绘画，雕塑以及在电影院和自然互动艺术中的技术性但非常不寻常的远见卓识的探索标志着新一代富有想象力的表达的开始。从他的个人生活到他的专业努力，他总是承担着巨大的风险，并证明当一个人敢于拥抱纯净而无限的创造力时，世界会有多大。

著名艺术品 达利: 记忆的持久性 (1931), 圣安东尼奥的诱惑 (1946)

 

著名画家16： 弗里达·卡洛（Frida Kahlo）（1907-1954）

是 有史以来最著名的画家，墨西哥艺术家的遗产 弗里达·卡罗 他继续影响当今艺术界。他热情而动荡的生活对他的绘画主题产生了巨大影响。它以令人信服的自画像而闻名，这些武力处理身份问题，苦难和人体。

弗里达·卡洛（Frida Kahlo）以自己的自画像，痛苦和激情以及鲜明和鲜艳的色彩而铭记。它在墨西哥持有对墨西哥和土著文化的关注，以及女权主义者对女性经历和形式的描述。

著名艺术品 弗里达·卡罗: 两个弗里达斯 (1932), 带有自旋项圈和蜂鸟的自画像 (1940)

 

著名画家17： 杰克逊·波洛克（1912-1956）

美国艺术家 杰克逊·波洛克（Jackson Pollock） 它被认为是抽象表现主义运动中最著名的画家之一。他的特色滴水图片在1940年代后期开始制作，吸引了艺术界。 Pollock通过找到一种填充画布的全新方法来重新定义线条，颜色和图形空间。

Pollock方法的深厚影响力同时强调和从根本上开放给世界，可以用他的同胞艺术家的话来找到。在1950年代中期在日本成立的Gutai实验小组将其工作视为“赋予生命的生命”并追求“纯创造力”的关键刺激。 1958年，艾伦·卡普罗（Allan Kaprow）商人为纪念已故艺术家而写信：“波洛克（Pollock六十年代的炼金术。”九年后，极简主义的雕塑家唐纳德·贾德（Donald Judd）将在《艺术》杂志上写道：“很明显，波洛克（Pollock）创造了巨大的规模，正直和简单性，几乎所有好的著作都变得很普遍。”

著名艺术品 杰森·波洛克（Jason Pollock）：第5号（1948年）， 秋季节奏：数字30 (1950)

著名画家18： 安迪·沃霍尔（Andy Warhol）（1928-1987）

美国艺术家 安迪·沃霍尔 这是1950年代波普艺术运动中的一个基本人物。虽然沃霍尔（Warhol）在各种媒体上工作，但他以多色截图和绘画而闻名。他的作品定义了运动的许多最独特的特征：大胆和现代的图像；明亮的调色板；以及受质量生产启发的重复美学。

著名艺术品 沃霍尔: 坎贝尔汤罐 (1962), 玛丽莲的双ty (1962)

 

著名画家19： Jean-Michel Basquiat（1960-1988）

在20世纪末，让·米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）转变了当代艺术世界。 1970年代和1980年在纽约市生活和工作，生活的各个领域都可以使用。 。

著名艺术品 巴斯奎特: 无题 (1982), 约翰尼炸弹中的孩子和狗 (1982)

 

著名画家二十： Yayoi Kusama（1929-Tresent）

日本艺术家 Yayoi Kusama 她被认为是最著名的女性艺术家。在整个杰出的职业生涯中，他为自己的贸易开发了一种特殊的方法。它的美学以痣，大胆的色彩和有机形状为特征，也许以南瓜艺术为代表，这是一系列庆祝该主题“慷慨简单”的作品。

著名艺术品 Yayoi Kusama: 无限镜室: Phalli的领域 (1965), 水仙花园 （1966），该系列 南瓜。

库德罗斯 ©，墙上著名的油漆。