Ünlü resimleri yeniden üretmek için en iyi teknikler nelerdir?

Hepimizin özel bir resme aşık olup onu evde istemesi gibi bir durumu olmuştur.

Ancak gerçek, genellikle hayal ile karşı karşıya gelir. Öncelikle, her zaman iyi sanatçılar bulmak kolay değildir ve birçoğumuz, orijinal eserlerle hiçbir benzerliği olmayan ucuz baskılar sipariş etmeyi tercih ederiz. Baskılar kolayca edinilebilir, ancak kağıt üzerindeki baskı (posterler) orijinal yağlı boyalı tuvalin ruhunu ve çekiciliğini kaybettirir.

Sonuç, satın almaya pişman olan bir sanat tutkununun "yatırımını" kurtarmak için bu rezaleti duvarına asmayı tercih etmesidir. Eğer bu grubun içindeyseniz, belki de "ucuz almak pahalıya mal olur" diye eski bir deyişin gerçekliğini kendi deneyiminizle kanıtlayacaksınız.

Ama her şey kötü haberlere bağlı değil. İyi bir yağlı boya reprodüksiyonu sipariş etmek istediğimizde kime başvurabiliriz? Ve bir tablo reproduksiyonu yapan bir sağlayıcıyı bulurken hangi kararlar daha az risklidir?

Bu makalede, yağlı boya resimlerin farklı yeniden üretim teknikleri, serigrafi, giclee baskılar ve diğer popüler yöntemler hakkında kapsamlı bir inceleme yapıyoruz.

Ayrıca, kişiye özel portreler, örneğin yağlı boya aile portreleri satışı yapan 3 en iyi sağlayıcıyı keşfediyoruz.

Ünlü resimlerin ve kişiye özel tabloların yeniden reproduksiyonu pazarı, kesinlikle farklı aşamalardan geçmiş florasan bir endüstridir. Bugün sanat reprodüksiyonu satın almak için farklı alternatifler bulunabilir, ancak en iyi fiyat-performans oranına sahip tablo reprodüksiyonu teknikleri nelerdir ve her birinin ne tür avantajları vardır?

Aşağıda, tablo reprodüksiyonu endüstrisinde en çok kullanılan resim reprodüksiyonu tekniklerine detaylı bir göz atıyoruz:

No. 1 Ünlü tabloların 100% elle boyanmış yağlı boya reprodüksiyonları

Kuadros tarafından yapılan ünlü tablo reprodüksiyonları, elle boyanmış kopyalardır. Örneğin, eğer Gece Teras Kafe sizin favori resminizse, bu yağlı boya reprodüksiyonunu sipariş edebilirsiniz ve bu resim profesyonel bir sanatçı tarafından elle boyanacaktır. Güzel sanatların yağlı boya reprodüksiyonları, baskı değildir, ancak bazı şirketler önce tuvale bir eseri basıp sonra görüntüyü boyayıp süsleyebilir.

Gerçek bir resmin reprodüksiyonu her zaman, bu tür kopyaları yapma konusunda uzman bir sanatçı tarafından elle boyanacaktır. Nihai sonuç her zaman sanatçının kalitesine bağlı olacaktır. Sanat reprodüksiyonları bu nedenle "Müze Kalitesi", "Yüksek Kalite" ve "Ticari Kalite" (örneğin mağazalarda ve otellerde görülen) şeklinde değişen kalite seviyelerine sahiptir.

En iyi sanat reprodüksiyonlarında bile, reprodüksiyonlarda orijinal eserle ilgili küçük renk ve fırça darbesi farklılıkları gözlemlenebilir ve bu, birçok alıcının ilk satın alımlarında beklemediği bir durumdur çünkü beklentileri "fotokopi" yönündedir.

Kuadros olarak, yağlı boya sanat reprodüksiyonu oluşturma sürecinde sistematik bir yaklaşım izliyoruz, bu süreci aşağıda adım adım resimle gösteriyoruz:

Adım A. Bir tablonun yeniden üretimindeki iyi bir süreç, mükemmel bir çizimle başlar

Kuadros'un tüm sanatçıları, iyi bir reprodüksiyonun temel dayanağı olan usta çizerlerdir.

Sanatçı iyi bir çizer değilse, nihai sonuç muhtemelen düşük kalitede olacak ve alıcıyı tatmin etmeyecektir.

Birçok tablo reprodüksiyonu sunan şirket yetenekli, kendi kendini yetiştirmiş sanatçılar kullanırken, Kuadros'ta yalnızca plastik sanatlar okullarından mezun sanatçıların hizmetlerini kullanıyoruz. Bu filtre, halka kalite sağlamak amacıyla kullanılmaktadır, ancak bu, bazı tabloların maliyetini resmi boyanın karmaşıklığına bağlı olarak artırabilir.

Bu nedenle, sanat reprodüksiyonları pazarındaki rakiplerimizi küçümsemek istemiyoruz, hepsi geçerli seçenekler olabilir. Nihai seçimin ve çalışma şeklinin, sanatı yeniden üretme hizmeti sunan firmanın kalite standartları ve son alıcıya sunulan fiyatla belirlenir.

Adım B. Eserin reprodüksiyonuna ilk detaylar eklenir

Tabloya bağlı olarak, sanatçılarımız en uygun fırçayı detay ve dokuya uygun olarak seçerler.

Araçların ustaca kullanımı, reprodüksiyonun nihai sonucunda her zaman temel bir öğedir: renklerin karıştırılması ve kalitesi, spatula, fırçalar ve tuval, hepsi nihai sonuçta yer alır ve sonuç olarak, nihai alıcının tabloyu sevip sevmeyeceğini etkiler.

Adım C. Tablo figürlerine hayat vermek için zamanıdır

(Dama de Shalott'ın yağlı boya reprodüksiyonunu burada satın alabilirsiniz))

Adım E. Kuadros için, bir tablonun reprodüksiyonundaki bitiş gerçekten önemlidir

Kuadros, her yağlı boya reprodüksiyonunun bitişini, kalite uzmanlarımızın memnuniyetine kadar dikkatle izlemektedir.

Hatalı resimleri müşterilere göndermek, bu tür reprodüksiyonları üreten tüm firmalar için çok maliyetli bir süreç anlamına gelir, çünkü her iki taraf için de masraflar yaratır ve en kötüsü, müşteri için nihai bir hayal kırıklığıdır. Bu nedenle, tablo üreten iyi şirketler, tabloların son varış noktalarına gönderilmeden önce hataları veya eksiklikleri düzeltmek için her zaman zaman harcarlar.

Yani, bir eserin reprodüksiyon onayı süreci, eserin ambalajlanıp güvenli bir şekilde müşteriye gönderilmeden önce gerçekleşir. Müşteri resmini onayladıktan sonra, tablo sarılır ve bekleyen alıcıya gönderilir.

Adım F. Tablo Kopyanız Hazır!

İyi bir yağlı boya reprodüksiyonunun nihai sonucu mükemmel, ancak alıcı olarak sizin de onay vermeniz gerekir!

Resim reprodüksiyonu süreci, özellikle ünlü resimlerin reprodüksiyonlarının tamamlanması her zaman iki temel unsurlarla sona erer:

Satış sonrası garanti ve müşteriden son onay almak için bir görüşme.

Bu resimde hangi tablonun orijinal olduğunu ve hangisinin yağlı boya reprodüksiyonu olduğunu tahmin edebilir misiniz?

Soldaki tablonun orijinal eser olduğuna kanaat getirirseniz, haklısınız!

Yukarıdaki örnekteki farklılıklar geçen zaman, kullanılan pigment türü, eseri kopyalayan sanatçının ustalığı ve kullanılan tuval nedeniyle belirgindir. Ancak dikkat çekici bir bilgi verebiliriz: deneyimli alıcılar bu küçük farklılıkları kabul ederler ve birçok müşteri, reprodüksiyonların canlı renklerini, orijinallerin soluk ayrıntılarına tercih eder!

Sadece büyük sanat sahtekarlıklarında, bir orijinal tablo ile bir reprodüksiyon arasında ayrım yapmak zordur, çünkü burada eserleri yaşlandırmak için özel teknikler kullanılmaktadır. Ama bu başka bir konu.

No. 2 Ünlü tabloların tuval baskı tekniği ile yeniden üretimleri

Bu tür ünlü tabloların kopya nişi artış göstermektedir, çünkü geleneksel pamuk tuval kullanılarak, büyük format yazıcılar gibi mürekkep baskı ile üretilmektedir.Epson.Bu kategoriler içerisinde, geleneksel mürekkepleri ya da yüksek dayanıklılığa sahip pigmentleri veya "arşiv" pigmentleri ile yapılan Giclee tuval baskıları bulunmaktadır.

"Arşiv" kelimesi, pigmentlerin çok uzun süre dayanacak şekilde tasarlandığı ve genel olarak ışık gibi çevresel faktörlerden sıkça etkilenmediği anlamına gelir.

Ayrıca bu kategori içinde süslenmiş kumaş baskıları da vardır. Tekniği basittir, bir resim pamuk veya sentetik bir tuvale basılarak, kuruduktan sonra bir sanatçı yüzeye yağlı boya ekleyerek tabloyu süsler ve reprodüksiyona son dokusunu katar.

Baskıların, Giclee tekniği ile yapılan baskılarla karşılaştırıldığında oldukça belirgin bir doku farkı vardır, aşağıdaki grafikle gözlemleyebilirsiniz:

Soldaki resim normal mürekkeple basılmıştır. Sağda ise, Giclee tekniği kullanılarak basılmıştır.

Hem Lienzografi hem de Giclee tekniğinde çözünürlük önemlidir! Sanatsal baskılar için kullanılacak herhangi bir görüntü, beklediğiniz fiziksel boyuta göre en az 300 DPI olmalıdır.

Baskı dünyasında kullanılan terim olan DPI, İnç Başına Nokta anlamına gelir ve belirli bir inç kare içerisinde basılan fiziksel nokta sayısıyla ilgilidir.

Bunu belirtmek gerekirse, yüksek kaliteli bir sanat reprodüksiyonunun görünümü, dijital resmin kalitesine ve çözünürlüğüne çok bağlıdır. Ama dikkat! Bu tür yüksek çözünürlüklü görüntüler bulmak oldukça zor ve nadirdir. Google'da yeniden üretmek istediğiniz bir görüntü aramak yeterli değildir, çünkü nihai sonuç çok zayıf olacaktır ve alıcı satın alma kararından pişman olacaktır.

No. 3 Kağıt veya levha (poster) üzerinde basılmış tabloların reprodüksiyonları

Ofset baskı yapıldığında, bir görüntü "CMYK" adı verilen dört "renk kanalı" na ayrılır. Bu, camgöbeği, Macenta, sarı ve siyah anlamına gelir.

Bu ortak ofset baskı olarak adlandırılan baskılar, kaynak görüntünün (çözünürlük), kullanılan yazıcı, mürekkepler ve kağıt kalitesinden etkilenir. Burada her zaman düşük çözünürlükteki bir kaynak görüntü ile yapılan ürünün de kalitesinin düşük olma riski vardır. İnternette özgür bir şekilde kullanılabilecek ünlü resimlerin fotoğrafları bulunsa da, bunların çok azı aslında eserin kalitesine uygun çözünürlükte bulunabilir. Bunu yapmanın tek yolu, eserleri özel tarayıcılar ile taramaktır. Bu reprodüksiyon tekniğinde hiç doku yoktur, dolayısıyla "ucuz boya" görünümü bu tür reprodüksiyonun bir özelliğidir. Bu, evde veya ofiste misafirlerinizi etkileyecek yüksek kaliteli bir tablo kopyasının peşinde olanlar için uygun bir yol değildir.

Ofset baskı, en eski ve en yaygın baskı stillerinden biridir ve 1870'lerden beri mevcuttur, ancak sanat eserlerinin kaliteli reprodüksiyonlarını elde etmek için pek önerilmez.

Genel olarak sonuç iyi değildir ve alıcıyı hayal kırıklığına uğratır. Buradaki durum, alaycı bir yaklaşım sergilemeden belirtmeye değer: ucuz almak pahalıya mal olur!

No. 4 Sanatçı tarafından onaylanan resim replikaları

Görsel sanatlarda yağlı boya reprodüksiyonları, 16. yüzyıla kadar uzanır; o dönemde sanat öğrencilerinin eski ustalarını kopyalamaları yaygın bir uygulamaydı. Bir başyapıtı kopyalama süreci, bir resim tarzında ustalaşırken kendi stilini geliştirmelerine olanak tanırdı. Bu, sıradan insanların binlerce dolarlık değerleri olan yağlı boya tablolarının reprodüksiyonlarına sahip olmasını sağladı.

Aynı zamanda, resimlerin kopyalanması, sanat öğreniminde de kullanılıyordu. Örneğin, büyük Leonardo da Vinci önce ustası tarzında resim yapmayı öğrendi, ardından kendi yaklaşımını geliştirdi.

Kopyalayarak, öğrenci sanatçının yöntemini öğrenir; yaklaşım tarzını, renk karışımını ve tonlamasını; perspektifi ve fırça vuruşunu öğrenir.

19. yüzyılın sonlarında, Degas en sevdiği sanatçı olan Ingres'in başyapıtlarını dikkatlice kopyaladı. Ballerina serisiyle ünlü sanatçı, ayrıca balerinler için de detaylı bir şekilde Poussin'in Sabinler'in kaçırılması adlı büyük ölçekli bir kopyasını yaptı ki bu kopya şu anda Pasadena'daki Norton Simon Müzesi'nde bulunmaktadır. Eski ustaları kopyalayan ünlü sanatçıların listesi uzundur; Landseer Rubens, John Singer Sargent Velásquez, Henri Fantin Latour Tiziano, Veronese, Géricault Caravaggio, Watteau Tiziano, Van Dyck Tintoretto, Matsys Raphael, vb. adını vermek.

Bu uygulama o kadar yaygınlaştı ki, Picasso bile "İyi sanatçılar kopyalar, büyük sanatçılar çalar" ifadesini ünlü hale getirdi.

Bu ünlü Picasso sözü hakkında, Picasso tablolarından reprodüksiyonlar yapmak bizim için çok hoş olurdu, değil mi? Ancak sözleşme hâlâ ailesi üzerindedir ve herkesin onun muhteşem eserlerinden yararlanabilmesi için en az iki on yıl daha beklemeliyiz.

Bir tablonun telif hakları, sanatçının ölümünden sonraki ortalama 70 ile 80 yıl boyunca devam eder, ülkeye bağlı olarak.

No. 5 Serigrafi ile sanat reprodüksiyonları

Serigrafi ile tablo reprodüksiyon tekniği, 100 yılı aşkın süredir mevcuttur.

Andy Warhol, Romero Britto, LeRoy Neiman ve daha birçok sanatçı tarafından etkileyici bir biçimde kullanılmış bir tekniktir. Ancak serigrafi tam olarak nedir? Serigrafi, "seri" kelimesinin Latince'de "ipek" ve "graphos" kelimesinin Antik Yunanca'da "yazı" anlamına geldiği terimdir. Bu terim, geçtiğimiz yüzyılın başlarında, bu yöntemin sanatsal kullanımının en yaygın ticari amacından ayrılmasını sağlamak için oluşturulmuştur.

Serigrafi, sayısız biçimde tanıdık gelmektedir. Tişört logolarından afişlere kadar geniş bir kullanım alanı vardır.

Serigrafinin kökleri, tarih boyunca derin bir şekilde kök salmıştır. Bu yöntem, özellikle Uzak Doğu ülkelerinde, Çin ve Japonya'da, kumaş ve ekranlara şablon uygulamak için kullanılan bir tekniktir. Serigrafi, aynı zamanda, bu ülkelerde benzer amaçlarla ilk olarak ortaya çıkan ahşap baskı ile bağlantılıdır.

Hayal Gecesi, serigrafisiyle Itzchak Tarkay

Serigrafi ile yapılan resimlerin yeniden üretim tekniği, 15. yüzyılda Avrupalı sanatçılar ve zanaatkarlar tarafından benimsendi ve daha fazla dekoratif ve sanatsal uygulamalara yönelik olarak geliştirildi.

Serigrafi en temel düzeyde, ipek veya benzeri bir malzemenin belirli kısımlarını bir kaplama ile örtmeyi içerir. Öncelikle, ipek, bir yere sabitlenmiş bir çerçevenin üzerine gerilir. Daha sonra görüntü penceresi bantla kapatılır ve bir kat vernik veya yapıştırıcı uygulanır. İpeğin açık kalan her kısmı, mürekkebin fırça veya kauçuk bir rulo ile baskı yapıldığı tasarım haline gelir.

Aslında, serigrafiyi bu kadar basitleştirilmiş bir tanımlama yapmak, tekniğin esnekliğine ve sanatsal çeşitliliğine haksızlık eder.

No. 6 Fotoğraf kağıdında tablo reprodüksiyonları

İyi fotoğraf kağıdında yapılan tablo reprodüksiyonları, asit içermeyen mat arşiv kağıdı üzerine yapılır. Bu, güzel sanatlar için en iyi kağıttır, çünkü tabloların yeniden üretimleri ve fotoğraf baskıları için ekonomik bir kağıttır. Resmin üretimi, ağır (230g) düz bir kağıt yüzeyinde yapılır, beyaz nötr ve matsaldır. Bu kağıt, yüksek kontrast ve yüksek çözünürlüklü bir çıktı sağlayan renklerin doğru bir şekilde üretilmesi için tasarlanmıştır.

Bu tür reprodüksiyonlarda asitsiz kağıt tercih edilir, bu yüzden hem fotoğraflar hem de tabloların yeniden üretimleri için mükemmel bir seçimdir.

Bu tür tablo reprodüksiyonlarının kağıt kalitesi ve orijinal görüntünün çözünürlüğünden etkilendiği unutulmamalıdır; bu, bütün baskı sanatı reprodüksiyonlarında olduğu gibi geçerlidir.

Tablo reprodüksiyonlarındaki kaliteyi nasıl ayırt edersiniz?

"Kalite" söz konusu olduğunda, bu önceki kategoriler içinde fiyat, boyut ve renklerin sadakati arasında büyük farklılıklar vardır.

Kuadros, yüksek kaliteli yağlı boya tabloların reprodüksiyonunu arayan talepkar bir müşteri kitlesine hizmet veriyor. Tablo kopyalarımız son derece ustalıkla yapılmaktadır; burada, tablo reprodüksiyonlarında uzman sanatçılar, yazarın orijinal niyetine en yakın olmayı sağlarlar.

Bunu başarmak için, plastik sanatlar okullarından mezun 60'tan fazla ustanın yardımını alıyoruz. Kuadros'un bu profesyonel sanatçıları, Amerika'dan Venezuela ve Haiti'ye kadar, Asya kıtasında Çin, Güney Kore ve Japonya'ya kadar çeşitli yerlerde bulunuyor.

Yağlı boya tablo reprodüksiyonları ticaretinde kim önde?

Günümüzde, yüksek hacimde tablo reprodüksiyonu yapan iki okul bulunmaktadır; Avrupa sanatçılarını kullanan ve Çin pazarında sanat kopyalama yapan. Avrupa sanatçılarını kullanarak kopyalar oluşturan şirketler, Çinli ressamları kullanan şirketlerden çok daha fazla ücret talep eder.

Ama bu fiyat farklılığı gerçekten haklı mı? Şimdi bunu inceleyelim.

Bu iki sanat reprodüksiyonu okulundaki kalite farkı nedir?

Uygulamada, ressamın kökenine bağlı olarak belirgin bir kalite farkı olmadığını görmek sizi şaşırtabilir. Çin'deki birçok ürünün sık sık sorgulanan kalitesi (çüklükle damgalanmış bir imaja sahip olması), Çin sanatçıları tarafından üretilen sanat reprodüksiyonları sıklıkla Avrupa sanatçılarının eserlerine eşit veya daha iyi olabilir. Sebep? Çinli sanatçı, Avrupa sanatçısına oranla deneyim açısından oldukça avantajlıdır; çünkü Çin'de, son 30 yıldır tablo reprodüksiyonu fabrikaları mevcut bulunmaktadır.

Bu hikayeyi biraz tanımak faydalı olacaktır. 1989 yılında, Hong Kong'dan bir girişimci ve sanatçı olan Huang Jiang, Shenzhen şehrini ziyaret ettiğinde, Dafen köyünü yağlı boya tablo reprodüksiyonu atölyesi haline getirmeyi taahhüt etti.

Birçok ev kiralayarak ve bir düzine çırak alarak, Huang, etkili bir şekilde Van Gogh, Da Vinci ve Rembrandt resimlerini üreten, verimli bir montaj hattı gibi işleyen bir iş kurdu ve bu resimleri dünya çapında sattı. 1990'ların sonlarında Jiang'ın işletmesi 2,000'den fazla çalışana kadar büyümüştü. Birçok çırak sanatçı, sonunda ayrılıp kendi sanat reprodüksiyonu projelerini başlattı.

Bugün Kuadros ile çalışan ustaların birkaçı, Huang Jiang'ın ilk sanatçılarının orijinal grubundan gelmektedir, bu yüzden birlikte yüzlerce yıllık tecrübeye sahiptirler.

Ancak, her Çince reprodüksiyon aynı değildir. Bugün, Aliexpress gibi Çin'den ucuz reprodüksiyonlar satın almak mümkündür. Bu reprodüksiyonların birçokları düşük kaliteli olmakla birlikte, farkı bilmeyen alıcıların genellikle tatmin olabileceği durum olabilir.

Çin'de tablo reprodüksiyonu yapan sanatçılar, eserlerini üretmek için oldukça yüksek ücretler talep etmektedirler; çünkü 60x90'lık bir resmin ortalama üretim süresi 2 ila 3 hafta kadar sürmektedir.

Yağlı boya bir tablonun reprodüksiyonunda fiyatı etkileyen unsurlar nelerdir?

Tablo reprodüksiyonlarının fiyatlarını etkileyen bazı unsurları daha önce kısaca değinmiştik. Burada konuyu biraz daha derinlemesine inceleyeceğiz.

Ünlü tablo reprodüksiyonlarının fiyatı, birkaç faktör tarafından belirlenir:

1.  Tabloyu boyayan sanatçı. İyi sanatçılar ve usta deneyimli sanatçılar, yeni başlayanlar veya öğrenmeye çalışan sanatçılardan daha fazla ücret alır.
2. Tablonun boyutu. Burada önemli olan vurgulamak; boyut, önemlidir. 60x90 bir tabloyu yeniden üretmek ile 120x200 bir tuvali yeniden üretmek aynı şey değildir; çünkü daha fazla tuval, daha fazla boya ve en önemlisi, zaman gerekmektedir. Birçok durumda tabloyu yeniden üreten sanatçı zamanına göre daha fazla ücret talep eder.
3. Tuval. Sentetik tuval, pamuk tütünlerinden daha ucuzdur ve pamuklu tuval, keten tuvalden daha ucuzdur.
4. Pigmentler. Ucuz pigmentler zamanla çatlaklar oluşur veya orijinal tonları kaybetmeye başlar. Diğer taraftan, yüksek kaliteli pigmentler ise yüzlerce yıl dayanacak şekilde tasarlanmış zarif bileşenlerle üretilmiştir; tıpkı büyük ustaların resimleri gibi.
5. Tablodaki figür sayısı. Bu unsur oldukça açıktır; çünkü her yüz, detayların yeniden üretimi için daha fazla çaba gerektirecektir.
6. Detay düzeyi ve karmaşıklık. Eserin kalitesi.