Özel resim reprodüksiyonu ne anlama geliyor?

Hangisinin orijinal resim, hangisinin reprodüksiyon olduğunu tahmin edebilir misiniz?

Soldaki resmin orijinal olduğunu tahmin ettiyseniz, doğru bildiniz!

Sağdaki resim, bir resim sanatçısı tarafından yapılmış bir yağlıboya reprodüksiyondur.

Reprodüksiyonlar arasındaki farklılıklar geçen süre, kullanılan pigment türü, sanatçının yeteneği ve kullanılan tuval ile belirlenir. Ancak resim reprodüksiyonları alıcıları bu küçük farklılıkları kabul eder ve bazıları reprodüksiyonların dikkat çekici renklerini orijinallerden daha çok tercih eder!

Büyük sanat sahteciliklerinde orijinal ve reprodüksiyon arasında ayırt etmek oldukça zordur çünkü burada resimleri yaşlandırmak için özel teknikler kullanılır.

Gelin, resim reprodüksiyonunda kullanılan bazı yöntemlere bakalım:

Tuval üzerine basılmış reprodüksiyonlar

Bu tür resim reprodüksiyonları artış göstermektedir, çünkü geleneksel pamuklu tuvallerde, büyük format yazıcılar tarafından mürekkep ile yapılan baskılar kullanılmaktadır, örneğin Epson. Bu kategori içinde Giclee tuvali baskıları, geleneksel boyalar veya uzun ömürlü pigmentler ile yapılmaktadır. Bu kategoride ayrıca süslemeli kumaş baskılar da bulunmaktadır. Tekniği basit olup, resimler pamuk veya sentetik tuvale basılır ve resim kuruduktan sonra bir sanatçı, yüzeye yağlıboya ekleyerek resmi süsler ve doku ekler.

Toplu olarak üretilen tuval baskılar (Lienzografiler) ile Giclee baskılar arasında belirgin bir fark vardır, aşağıdaki grafiklere bakınız:

Soldaki resimde, resim normal mürekkeple basılmıştır. Sağdaki resim, Giclee tekniği ile basılmıştır.

Giclee'de çözünürlük önemlidir! Sanat baskıları için kullanmayı planladığınız görüntü, beklediğiniz fiziksel boyut ile en az 300 DPI olmalıdır.

Baskı dünyasında eş anlamlı olarak kullanılan DPI, inç başına nokta anlamına gelir ve belirli bir kare inçte basılan fiziksel nokta sayısı ile ilişkilidir.

Bunu söyledikten sonra, yüksek kaliteli bir sanat baskısının görünümü, dijital görüntünün kalitesine ve çözünürlüğüne büyük ölçüde bağlıdır ve bu tür çözünürlüğe sahip görüntülerin oldukça nadir olduğunu biliyoruz. Basit bir Google araması yeterli değil.

Kağıt veya levha üzerine basılı reprodüksiyonlar (posterler)

Ofset baskı yapıldığında, bir görüntü dört "renk kanalı" olan CMYK'ya bölünür. Bu ciyan, magenta, sarı ve siyahtır.

Bu baskılara, ofset baskı denir ve kaynak görüntünün kalitesine (çözünürlük), kullanılan yazıcıya, mürekkeplere ve kağıda bağlıdır. Burada her zaman kaynak görüntünün düşük çözünürlük riski vardır ve bu nedenle nihai ürün de düşük kaliteli olacaktır. İnternette serbest kullanıma sunulan birçok ünlü ressamlar görüntü bulmak, baskı yapmaya değer yeterli çözünürlüğe sahip olanla sınırlıdır. Bunu yapmanın tek yolu, eserleri özel tarayıcılar ile taramaktır. Elbette, bu tuval reprodüksiyon tekniği ile sıfır doku vardır ve dolayısıyla “ucuz resim” görünümü reprodüksiyonun bir özelliğidir. Bu, yüksek kaliteli bir tablo kopyası isteyen biri için doğru yol değildir.

Ofset baskı, en eski ve en yaygın baskı stillerinden biridir ve 1870'lerden beri vardır ancak sanat eserlerinin kaliteli reprodüksiyonlarını elde etmek için çok tavsiye edilmez.

Genel olarak sonuç iyi değildir ve alıcıyı hayal kırıklığına uğratır. Burada belirtmek gerekir ki, ucuz almanın bedeli pahalıya mal olabilir!

Sanatçı tarafından yetkilendirilmiş yağlıboya reprodüksiyonları

Görsel sanatlar alanında yağlıboya reprodüksiyonları, 16. yüzyıla kadar uzanır, o zaman sanat öğrencilerinin eski ustalarının çalışmalarını kopyalamaları yaygın bir uygulamaydı. Bir başyapıtı kopyalama süreci, onların kendi stillerini geliştirirken ustalıklı bir resim tarzını pratik etmelerine olanak tanıyordu. Bu, sıradan insanların binlerce dolara satılan yağlıboya reprodüksiyonlarına sahip olmalarını sağladı. Leonardo, kendi tarzını izlemeye başlamadan önce ustasının tarzında resim yapmayı öğrenmiş ve ardından ustasının resim tarzını kopyalamıştır.

Bir resmi kopyalayarak, öğrenci sanatçının yöntemini; yaklaşımını, renk karışımını ve tonlamalarını öğrenir.

19. yüzyılın sonlarına doğru Degas, en sevdiği sanatçısı Ingres'in başyapıtlarını titizlikle kopyalamaktaydı. Ayrıca Poussin'in Sabinler'in İstilasını büyük ölçekle dikkatlice kopyalamış ve bu eser şu anda Pasadena'daki Norton Simon Müzesi'nde bulunmaktadır. Eski ustaları kopyalayan ünlü sanatçıların listesi uzundur; Landseer Rubens; John Singer Sargent Velásquez; Henri Fantin Latour Tiziano ve Veronese, Géricault Caravaggio; Watteau Tiziano, Van Dyck Tintoretto, Matsys Raphael, sadece birkaçını adlandırmak gerekirse.

Bu uygulamanın ne kadar belirgin olduğu, Picasso'nun şu ünlü sözü ile de pekişmiştir: "İyi sanatçılar kopyalar, büyük sanatçılar çalar"

Serigrafi ile reprodüksiyon

Serigrafi ile reprodüksiyon tekniği 100 yıldan fazla bir süredir vardır. Andy Warhol, Romero Britto, LeRoy Neiman ve daha birçok sanatçı tarafından muazzam bir etkiyle kullanılmıştır. Peki, serigrafi tam olarak nedir? Serigrafi, Latince "seda" anlamına gelen "seri" ve antik Yunanca "yazı" anlamına gelen "graphos" kelimelerinden türetilmiştir. Bu kelime, bu tekniklerin sanatsal kullanımını, ticari amaçlarından ayırmak için yirminci yüzyılın başlarında ortaya atılmıştır. Serigrafi, sayısız şekilde tanıdık gelir. Tiğet baskıları ve afişlerden tutun.

Tekniğin kökleri tarihin derinliklerine inmektedir. Bu teknik, özellikle Uzak Doğu ülkeleri, Çin ve Japonya'da, kumaş ve perdelerde şablon uygulamak için kullanılmaktaydı. Serigrafi, daha ilk kez benzer amaçlar için bu ülkelerde ortaya çıkan ahşap baskı ile kardeş gibidir.

Fantastik Gece, Itzchak Tarkay

Her iki teknik de 15. yüzyılda Avrupa sanatçıları ve zanaatkarları tarafından benimsendi ve daha geniş dekoratif ve sanatsal uygulamalar için geliştirildi.

En temel seviyede serigrafi, ipek veya benzeri bir malzeme parçalarını bir katmanla kaplamayı ifade eder. Öncelikle, ipek bir çerçeveye gerilir ve menteşeli bir şekilde bir altlığa bağlanır. Ardından, görüntü penceresi bantla maskelenir ve bir katman vernik veya yapıştırıcı uygulanır. İpeğin açık kalan kısımları, mürekkebi veya diğer pigmentleri, bir lastik squeegee veya fırça ile bastırarak desen haline dönüşür. Bu basit tanımlama, tekniğin sanatsal ve teknik esnekliğini yeterince yansıtmaz.

Fotografik kağıt üzerine reprodüksiyonlar

İyi bir fotograflik kağıt üzerindeki reprodüksiyon, kalite arşivlik mat kağıdına basılmalıdır. Bu, güzel sanatların korunması için en iyi kağıttır çünkü uzun ömürlü reprodüksiyonlar ve fotograflar için özel bir kağıttır. Düz bir yüzeye, ağır kağıda (230g), nötr beyaz ve mat olan bir yüzeye sahiptir, doğru rengi yeniden üretime olanak sağlar ve yüksek kontrast ve yüksek çözünürlük çıktısı verir. Asitsiz bir kağıt tercih edilmelidir, bu da hem fotograf hem de güzel sanat reprodüksiyonları için mükemmel bir seçim yapılmasına olanak verir. Ayrıca, bu tür reprodüksiyonların kağıt kalitesine bağlı olduğunu unutulmamak gerekir.

Bir resim reprodüksiyonunun kalitesini nasıl ayırt edersiniz?

Bu önceki kategorilerde bile kalite, fiyat, boyutlar ve renk sadakati açısından büyük farklılıklar vardır. 

Kuadros olarak, yüksek kaliteli yağlıboya resim reprodüksiyonu arayan seçkin bir müşteri kitlesine hizmet vermekteyiz. Bu, kopyalama konusunda uzman sanatçıların orijinal yazarın niyetine en yakın şekilde yaklaşmasını sağladığı, aşırı zarafetle yapılmış resim kopyalarıdır.

Bunu başarmak için, plastik sanat okullarından mezun olan 60'dan fazla ustanın yardımını alıyoruz. Bu sanatçılar, Venezuela'dan Haiti'ye, Çin ve Japonya'ya kadar dünyanın farklı bölgelerine dağılmıştır.

Yağlıboya reprodüksiyon ticaretinde kim önderlik yapıyor?

Bugün yüksek hacimli tablo reprodüksiyonları için Avrupa sanatçılarını kullanan ve Çinlileri kullanan iki okul bulunmaktadır. Avrupa sanatçılarıyla kopyaları yapan firmalar, Çinli sanatçılarla çalışan şirketlerden çok daha yüksek ücretler talep etmektedir. Ancak fiyat farkı gerçekten haklı mıdır?

Bu iki tablo reprodüksiyon okulunun kalitedeki farkı nedir?

Resmi kopyalayan sanatçının geldiği coğrafya tarafından belirgin bir kalite farkı yoktur. Düşük kalite ünlü şöhretine sahip olan birçok Çinli ürüne rağmen, Çinli sanatçıların sanat reprodüksiyonları genellikle Avrupa sanatçılarınıkine eşit veya daha üstündür. Neden? Çinli sanatçı, Avrupa sanatçısına göre oldukça deneyimlidir çünkü son 30 yıldır tablolara seri üretim yapmaktadırlar.

Bu hikayeyi bilmek önemlidir. 1989'da, Hong Kong'dan Huang Jiang adında bir iş insanı ve sanatçı, Şenzhen şehrini ziyaret ettiğinde Dafen köyünü yağlıboya reprodüksiyon atölyesine dönüştürmeyi hedefledi.

Birçok ev kiralayarak ve on kadar öğreniciyi işe alarak, verimli bir şekilde Van Gogh'lar, Da Vinci'ler ve Rembrandt'lar üreten, fabrika üretim hattı gibi çalışan bir iş kurdu ve bunları dünyada satmaya başladı. 90'ların sonlarına doğru, Jiang'ın işi 2000'den fazla işçiyi kapsayacak şekilde büyüdü. Birçok öğrenci, daha sonra kendi reprodüksiyon projelerini oluşturmak için ayrıldılar.

Bugün Kuadros'ta çalışan ustaların bazıları, bu ilk Huang Jiang sanatçılarının orijinal neslinden gelmektedir.

Ancak Çin'de tüm reprodüksiyonlar aynı değildir. Bugün, Aliexpress gibi Çin pazarlarında ucuz tablo reprodüksiyonları satın alınabilir. Bu reprodüksiyonların birçoğu düşük kalitedir, ancak farkı bilmeyen alıcılar genellikle memnun kalmaktadır.

Çin'de hala uzman sanatçılar, eserlerini üretmek için yüksek ücretler talep etmektedirler çünkü 60x90 boyutundaki bir resmin ortalama üretim süresi en az 2-3 haftadır. Buna ayrıca kuruma ve uluslararası gönderim süresi eklenmelidir.

Yağlıboya tablo reprodüksiyonlarında fiyatı etkileyen unsurlar nelerdir?

Ünlü tablo reprodüksiyonlarının fiyatı, birkaç faktör tarafından belirlenmektedir:

• Resmi yapan sanatçı. İyi sanatçılar ve deneyimli ustalar, reprodüksiyon tekniğinde yeni veya öğretmen olan sanatçılara göre daha yüksek ücret talep ederler.
• Resmin boyutu. Burada boyut gerçekten önemlidir. 60x90 bir resmi yeniden üretmek, 120x200 boyutundaki resimle aynı değildir, çünkü daha fazla kumaş, daha fazla boya ve zaman kullanılır. Birçok durumda, resim çoğaltmasını yapan sanatçı, malzemelerden daha çok zamanına karşılık alır.
• Tuval. Sentetik tuvalller, pamuklulara, pamuklular da kenevirlere göre daha ucuzdur.
• Pigmentler.
• Resimdeki figürlerin sayısı.
• Resmin detay düzeyi ve karmaşıklığı.

Tablo reprodüksiyonları bir şey ifade ediyor mu?

Genel olarak, sanat reprodüksiyonlarının, milyonlarca dolara satılan orijinallere kıyasla düşük bir değeri vardır. Güzel sanatların reprodüksiyonları, orijinal sanat kadar bir yatırım değildir.

Öte yandan, bir orijinal sanat eserinin değerinin artacağına dair garanti yoktur. Tabii ki, sanat reprodüksiyonlarında bazı istisnalar vardır, özellikle yağlıboya reprodüksiyonlarında. Örneğin, Banksy, Klimt'in Öpücüğü'nün bir reprodüksiyonunu yapmış olsa, bu reprodüksiyon çok değerli olurdu, çünkü ünlü bir sanatçı tarafından yapılmış olurdu. Ancak genel olarak, sanat reprodüksiyonları, insanlar ne kadar ödemek isterse o kadardır.

Eski ustaların çoğunluğunun kopyalarının uzun süredir düşük değer biçildiği için, nadiren yazarları kaydedilmiştir; bu nedenle günümüzde bunlar daha çok anonim eserler olarak gelir. Yine de, gerçekten büyük eserlerin etkisini daha genç sanatçılar veya sonraki sanatçılar üzerinde anlamak için çaba gösteriyoruz.

Ünlü tablo reprodüksiyonları genellikle son derece ekonomiktir. Ünlü bir tablonun kopyasını satın almak sizi iyi bir arkadaşlıkta buluşturur: İngiltere'nin en ünlü ve sofistike sanat koleksiyoncusu Kral I. Charles, birçok kopyaya (toplamda neredeyse 70), orijinal eserlerinin yanında birçok tablo kopyasına da sahipti. Bu tablolardan bazılarını satın almasının dışında, Charles aynı zamanda saray üyelerinden hediyeler olarak da kopyalar alıyordu.

Kral Charles örneğinde olduğu gibi, bir reprodüksiyon sahibi olmanın tatmininin ticari değerinde değil, sanatçının orijinal eserde ne istediğini takdir edebilmekte olduğu açıktır.

Bir yağlıboya tablo reprodüksiyonu satın almadan önce bazı ipuçları:

Tablo reprodüksiyonları sektöründe, gerçekten ödenen miktarı alırsınız. Basılı bir reprodüksiyon seçerseniz, çok şey beklemeyin.

Her zaman reprodüksiyonu, orijinal ile karşılaştırın, böylece farklılıkları görebilir ve reprodüksiyonun ne kadar iyi veya kötü olduğunu kendiniz değerlendirebilirsiniz.

Yağlıboya bir resmi %100 doğrulukla yeniden üretmek neredeyse imkansızdır. Aldatıcı iddialara kapılmayın.

Ayrıca, sağlayıcı tarafından sağlanan garantiyi de incelemelisiniz. 

Reprodüksiyonunuzun beklemeniz gereken süreyle ilgili gerçekçi olun. Basılı bir resim olmadıkça, yağlıboya resimlerin yapılması birkaç hafta alır, dikkatlice paketlenir, zarar görmeden gönderilir. Bir alıcının talep ettiği bir resmi alması ortalama 6 haftadır, ancak bazı durumlarda bu süre 8 veya 10 haftaya kadar uzayabilir.

Kuadros'un Ünlü Yağlıboya Tablo Reprodüksiyonları Hakkında

Müze kalitesindeki reprodüksiyonlarımız, yağlıboya tablolarının tekrarları için birçok yıllık deneyime sahip profesyonel sanatçılar tarafından %100 el yapımıdır.

Tüm tablolarımız doğrudan stüdyodan gelmektedir. Aracılarla çalışmıyoruz ve galeri veya sergi salonlarımız yok.

Kuadros'un tablolarının ayırt edici özelliği, kalite ve garantidir, çünkü her eser, uzman bir sanatçı tarafından yapılmanın yanı sıra, kalite kontrolüyle sorumlu ustalar tarafından düzenli olarak gözden geçirilir.

Sonuç, tam olarak sizin için olağanüstü güzellikte bir eserdir.

Kuadros, duvarınızda ünlü bir tablo.