Descriere
Kazimir Malevich, o figură de capital în arta abstractă și pionierul suprematismului, ne citește în „portretul lui V.A.Pavlov” din 1933, o lucrare care contestă conceptele noastre tradiționale ale portretului. Deși cunoscută în principal pentru compozițiile sale geometrice abstracte, această piesă reprezintă o revenire momentană la figurativism în contextul ultimilor ani.
Malevich s -a născut în 1879 la Kiev și s -a mutat la Sankt Petersburg, unde a dezvoltat o carieră care a contestat limitele artei care explorau spațiul și se formează în cele mai pure expresiile sale. Teoria sa despre suprematism s -a bazat pe concepția esențială a culorii și a formei, distanțând astfel de orice narațiune figurativă. Cu toate acestea, în „Portretul lui V.A.Pavlov”, participăm la o sinteză interesantă a preocupărilor sale figurative timpurii și a explorărilor sale suprematiste, ceea ce îl face o închidere remarcabilă a ciclului și o mărturie a versatilității sale ca artist.
La prima vedere, lucrarea ne prezintă unei figuri masculine, V.A. Pavlov din titlu, care apare întruchipat cu o simplitate și o structură aproape arhitecturală. Pavlov, cu o expresie senină și o poză de statism hieratic, este tăiat pe un fundal care, deși nu lipsește, nu concurează cu prezența solidă a subiectului central. Malevich optează pentru o paletă relativ sobră de tonuri de gri, ocru și pământ, ale căror interacțiuni cromatice evocă o atmosferă de introspecție și solemnitate.
Compoziția lucrării este un act de echilibru. Blocurile de culoare care formează hainele lui Pavlov sugerează atât robustetea, cât și fragilitatea, o dicotomie constantă în lucrările lui Malevich. Pavlov, îmbrăcat într -un costum simplu, dar cu delimitare limpede, stă drept, arătând o postură care este intuită rigidă, dar echipată cu demnitate. O remarcabilă austeritate apare din detaliile feței sale, al cărui tratament reflectă atât un domeniu tehnic, cât și o intenționalitate clară a lui Malevich pentru transmiterea individualității și caracterului celor portretizați.
Fundalul compoziției rămâne neutru, iar simplificarea acesteia ajută la concentrarea atenției privitorului asupra figurii principale, în timp ce culorile plate folosite sunt în conformitate cu principiile suprematiste pe care Malevich le -a asimilat de -a lungul carierei sale. Deși lucrarea este figurativă, influența suprematismului este inconfundabilă în modul în care Malevich folosește forme și culori de bază; Aici, linia și culoarea nu funcționează doar ca mijloace pentru a construi o reprezentare vizuală, ci ca vehicul pentru a exprima însăși esența subiectului.
Prin acest portret, Malevich nu numai că ne oferă imaginea lui V.A. Pavlov, dar o reflecție asupra formei, spațiului și identității. Este o lucrare care leagă lumea interioară a artistului cu cea a subiectului înfățișat, obținând o fuziune între om și geometric, tangibil și conceptual.
Pentru a înțelege „Portretul lui V.A.Pavlov”, trebuie să -l plasăm în contextul mai larg al operei lui Malevich. Artiști ca el nu sunt consacrați la o singură tehnică sau stil. Mai degrabă, ele fluctuează între variații de forme, narațiuni și simbolisme, reflectând complexitatea viziunilor lor artistice. Această lucrare ne amintește că, chiar și în momentele de aparentă simplitate și revenirea la moduri mai tradiționale, Malevich ne vorbește într -o limbă pe care a ajutat -o să revoluționeze.
KUADROS ©, o vopsea faimoasă pe peretele tău.
Picturi de ulei realizate manual, cu calitatea artiștilor profesioniști și sigiliul distinctiv al KUADROS ©.
Serviciul de reproducere a artei cu garanție de satisfacție. Dacă nu sunteți complet mulțumit de replica tabloului dvs., vă rambursăm banii 100%.