Descriere
Félix Vallotton, un membru de excepție al mișcării Nabi și o figură cheie în tranziția artei europene din secolul al XIX -lea până la Twentie și Tehnica. Acest tablou, observat în detaliu, dezvăluie multe dintre caracteristicile care definesc sensibilitatea estetică a artistului elvețian.
În lucrare, Vallotton ne prezintă o scenă zilnică plină de monumentalitate senină. Cifrele de sex feminin, cu pozițiile lor determinate în mod corespunzător de sarcina pe care o fac uscarea pe plajă ies în evidență împotriva fondului natural al ETretat. Acest mic oraș francez este recunoscut de stâncile sale maiestuoase și de lumina lor particulară, caracteristici care au atras numeroși artiști impresionisti. Cu toate acestea, Vallotton se îndepărtează de impresionism în tratamentul său de lumină și culoare și optează pentru o reprezentare mai structurată și mai contemplativă.
Culorile din vopsea sunt îndrăznețe contrastante. Îmbrăcămintea albă a femeilor se remarcă puternic împotriva albastruului rece al mării și cerului, precum și maro și ocru de stânci și nisip. Această utilizare a contrastului cromatic nu numai că evidențiază figura umană, dar oferă scenei o calitate aproape grafică, care se referă la originile lui Vallotton ca înregistrator. Tonurile sunt solide și colegi, ceea ce sugerează o atmosferă de claritate liniștită, care este atât primitoare, cât și sobră.
Compoziția este, de asemenea, demnă de menționat. Distribuția cifrelor în spațiu este minuțioasă și echilibrată. Șase femei se organizează într -un arc ușor de la stânga la dreapta, creând o senzație de mișcare zilnică și de naționalitate, fără a copleși ochiul privitorului. Această ordine compozițională nu este accidentală; Vallotton a avut un sentiment ascuțit de armonie care stă la baza celor mai banale scene. Organizarea spațială și perspectiva plană sunt mărturie a influenței artei japoneze, pe care mulți artiști europeni au adoptat -o pentru a -și reînnoi propriile limbi vizuale.
Pentru a înțelege mai bine această lucrare, este necesar să o plasați în contextul lucrărilor ulterioare ale lui Vallotton. Adesea, tablourile lor au scene de intimitate internă sau portrete psihologice în care scopul narativ este subordonat unei explorări minuțioase a formelor și culorilor. Momentul ales în „Lavanderas in Etretat” nu este un eveniment extraordinar, ci un dans repetitiv și aproape ritual al muncii zilnice, imortalizat cu demnitate.
În plus, reprezentarea femeilor din Vallotton atinge adesea complexitatea emoțională care depășește aspectul fizic simplu. În această imagine, interacțiunea sau lipsa aparentă a acesteia în rândul femeilor pot fi interpretate în mai multe moduri, de la camaraderie simplă la o sugestie de izolare în rutina zilnică.
Opera lui Vallotton ne invită la o observație pe îndelete, dezvăluind încet averea lui căreia se oprește să o contemplă. „Lavanderas în Etretat” nu este doar o reprezentare a femeilor care lucrează, ci un studiu precis al relației dintre figura umană și peisaj, un microcosmos al vieții de zi cu zi capturat cu o stăpânire liniștitoare.
KUADROS ©, o vopsea faimoasă pe peretele tău.
Picturi de ulei realizate manual, cu calitatea artiștilor profesioniști și sigiliul distinctiv al KUADROS ©.
Serviciul de reproducere a artei cu garanție de satisfacție. Dacă nu sunteți complet mulțumit de replica tabloului dvs., vă rambursăm banii 100%.