Hvilke er de beste teknikkene for å reprodusere berømte malerier?
Alle har opplevd å bli forelsket i et spesielt maleri og ønske det hjem.
Men virkeligheten møter ofte illusjonen. Først fordi det ikke alltid er lett å finne gode malere, og mange ender opp med å bestille billige utskrifter av malerier som ikke ligner det originale verket. Utskrifter er enkle å få tak i, men i trykking på ark (papirplakater) går ånden og sjarmen til det originale oljemaleriet tapt.
Resultatet er en kunstelsker som ender opp med å angre på kjøpet, men som fortsatt velger å henge "monstret" på veggen for å gjenvinne sin "investering". Hvis du er en del av den gruppen, kan det hende du kommer til å erfare det gamle ordtaket om at "det billige blir dyrt".
Men det er ikke bare dårlige nyheter. Hvem kan vi gå til når vi ønsker å bestille en god replika av et oljemaleri? Og hvilke beslutninger er mindre risikable når det kommer til å finne en leverandør som spesialiserer seg på reproduksjoner av cuadros?
I denne artikkelen gir vi en omfattende gjennomgang av de forskjellige teknikkene for reproduksjon av oljemalerier, serigrafi, giclée-trykk og andre populære metoder.
Vi utforsker også de 3 beste leverandørene som tilbyr salg av reproduksjoner av berømte malerier og tilpassede portretter, for eksempel familieportretter i olje.
Markedet for reproduksjoner av berømte malerier og tilpassede cuadros er uten tvil en blomstrende industri som har gjennomgått forskjellige stadier. I dag finnes det forskjellige alternativer for kjøp av kunstreproduksjoner, men hvilke reproduksjonsteknikker gir best verdi for pengene og hvilke fordeler følger med hver enkelt?
Nedenfor gir vi et detaljert blikk på de mest brukte teknikkene for reproduksjon av malerier i industrien for reproduksjon av cuadros:
Nr. 1 Reproduksjoner av berømte oljemalerier, malt 100% for hånd
De reproduksjonene av cuadros berømte oljemalerier, som de som lages av Kuadros, er replikaer av malerier som er malt for hånd eller kopier av et originalt maleri. For eksempel, hvis Café Terraza por la Noche er ditt favorittmaleri, kan du bestille denne reproduksjonen i olje, og det maleriet vil bli malt for hånd av en profesjonell kunstner. Reproduksjoner av fine kunstverk i olje er ikke utskrifter, selv om noen selskaper først trykker et verk på lerret før de maler eller forbedrer trykket.
En ekte replika av et maleri vil alltid bli malt for hånd av en kunstner med erfaring i å lage denne typen kopier. Det endelige resultatet vil alltid avhenge av kvaliteten til kunstneren. Reproduksjoner av kunst har derfor varierende kvalitetsnivåer, som industrien har detaljert i synkende rekkefølge som "Museumskvalitet", "Høy kvalitet" og "Kommersiell kvalitet" (som kan observeres i butikker og hoteller, for eksempel).
Det er viktig å merke seg at selv i de beste kunstreproduksjonene kan det observeres små forskjeller i farge og penselstrøk i reproduksjonene i forhold til det originale verket, og dette er noe mange kjøpere ikke forventer når de gjør sitt første kjøp, ettersom de har en forventning om "kopi".
I Kuadros følger vi en systematisert prosess for utvikling av oljekunstreproduksjoner, som vi detaljert illustrerer trinn for trinn nedenfor:
Trinn A. En god prosess for reproduksjon av et maleri begynner med en utmerket tegning
Alle kunstnere i Kuadros er eksperter i tegning, ettersom en god tegning er den grunnleggende basen for en god replika.
Hvis kunstneren ikke er en god tegner, vil det endelige resultatet sannsynligvis være av lav kvalitet og vil etterlate kunden misfornøyd.
Selv om mange selskaper som tilbyr reproduksjoner av cuadros bruker talentfulle autodidakte kunstnere, ansetter Kuadros kun eksklusive tjenester fra kunstnere utdannet ved plastisk kunstskoler. Dette filteret bruker vi for å sikre kvalitet til publikum, men det kan føre til at kostnaden for visse malerier øker avhengig av maleriets kompleksitet.
Ikke på grunn av dette ønsker vi å undervurdere vår konkurranse i kunstreplika-markedet, langt ifra. Begge alternativer kan være gyldige på et visst tidspunkt, og det endelige valget og måten å arbeide på bestemmes av kvalitetsstandardene til selskapet som tilbyr kunstreproduksjonstjenesten og prisen som tilbys til sluttkunden.
Trinn B. De første detaljene legges til reproduksjonene av verket
Avhengig av maleriet velger kunstnerne våre penselen som passer best til detaljene og teksturen i maleriet.
Den dyktige håndteringen av verktøyene er alltid en grunnleggende faktor i det endelige resultatet av reproduksjonen: blandingen av farger og kvaliteten på dem, kniven, penslene og lerretet, alle utgjør en del av det endelige resultatet og påvirker i siste instans om kunden elsker eller undervurderer maleriet.
Trinn C. Det er på tide å gi liv til figurene i maleriet
De første strøkene i ansiktet begynner å bli lagt på med passende proporsjoner til den menneskelige figuren.
Følelsen av proporsjonalitet og perspektiv er nøkkelfaktorer i teknikkene for reproduksjon av cuadros. Reproduksjoner av malerier med forvrengninger eller geometriske feil skader kunden den illusjonen de får ved den opprinnelige kjøpsprosessen, som ikke er billig, ettersom verdien av en god reproduksjon av et maleri kan variere mellom 300 USD og 1.000 USD, avhengig av verket.
Når vi snakker om kostnadene, påvirkes disse vanligvis av 3 faktorer:
- Antall figurer i maleriet
- Det totale størrelsesformatet til reproduksjonen i kvadratcentimeter
- Kompleksiteten og detaljene i verket
- Kunstneren. Mer erfarne kunstnere som kan reprodusere en Mona Lisa tar mye mer betalt.
Vi vil utdype denne kostnadstemaet senere.
Se denne ekte replikaen av Mona Lisa som ligger på skrivebordet vårt mens vi skriver denne notatet. Detaljnivået fra kunstneren vår er imponerende, ettersom det er et arbeid som ikke er lett å gjøre, fordi etterlikning av storheten til Leonardo Da Vinci er en oppgave som få kunstnere klarer effektivt.
(Du kan kjøpe en replika av Mona Lisa i olje her)
Trinn D. Hver detalj i en reproduksjon av et maleri teller
For at en reproduksjon av et berømt maleri skal være verdig det originale verket, vil kunstneren ta vare på hver detalj av verket som mesteren ønsket.
Noen ganger velger kunstnerne å utelate visse detaljer for å fokusere på de mest synlige eller mest merkbare punktene i verket, ettersom det handler om å lage en kartong i olje.
Men et godt selskap og en god kunstner vil alltid velge å korrigere de spesifikke detaljene forespurt av sine kunder.
For eksempel, i denne replikaen av Dama de Shalott, aksepterte ikke den meksikanske kunden det initiale detaljnivået i kappen som kunstneren hadde laget. Dette var den endelige reproduksjonen som vår kunde mottok med glede:
(Du kan kjøpe en replika av Dama de Shalott i olje her)
Trinn E. For Kuadros, finishen i en reproduksjon av et maleri er virkelig viktig
Kuadros overvåker finishen på hver oljereplika til den er tilfredsstillende for våre kvalitetsspesialister.
Å sende malerier med feil til kundene betyr en veldig kostbar prosess for ethvert selskap som lager denne typen kopier, ettersom det gir kostnader for begge parter og verre, den endelige skuffelsen til kunden. Derfor investerer gode selskaper som reproducerer cuadros alltid tid i å retusjere og korrigere feil eller utelatelser før maleriene sendes til sin endelige destinasjon.
Det vil si at prosessen for godkjenning av reproduksjonen av et verk skjer før det pakkes og sendes med trygg post til kunden. Når kunden godkjenner maleriet sitt, pakkes det rullet opp og sendes til den forventningsfulle kjøperen.
Trinn F. Din Kopi av Maleriet er Klar!
Det endelige resultatet av en god oljereplika er utsøkt, men du som kjøper må være enig!
Prosessen for å lage reproduksjoner av malerier, og spesielt av reproduksjoner av berømte malerier, avsluttes alltid med to grunnleggende aspekter:
Etter-salgsgaranti og en samtale med kunden for å motta deres endelige godkjenning.
Kan du gjette hvilket maleri som er originalen og hvilket som er oljemalereproduksjonen i dette bildet?
Hvis du antok at maleriet til venstre er det originale verket, har du rett!
Forskjellene i det forrige eksemplet er preget av tiden som har gått, typen pigment som brukes, dyktigheten til kunstneren som kopierer verket, og lerretet som brukes. Likevel kan du bli overrasket over en interessant detalj: erfarne kjøpere aksepterer disse små forskjellene, og mange kunder foretrekker til og med de iøynefallende fargene i reproduksjonene fremfor de matte detaljene i originalene!
Bare i store kunstvarehus er det vanskelig å skille mellom et originalmaleri og en reproduksjon, ettersom det der brukes spesielle teknikker for å eldes kunstverkene. Men det er et annet tema.
Nr. 2 Reproduksjoner av berømte malerier ved hjelp av lerretstrykkteknikk
Denne nisjen innen kopiering av berømte malerier er i vekst, ettersom tradisjonelle lerret, hovedsakelig laget av bomull, brukes med blekktrykk utført av storformatprintere som dem fra Epson. Innenfor denne kategorien finnes det giclée-lerrettrykk, med tradisjonell farge eller pigmenter av høy holdbarhet eller "arkiv".
Ordet "arkiv" betyr ganske enkelt at pigmentene er designet for å vare i lang tid og er mindre utsatt for forringelse fra miljøfaktorer som lys.
Det finnes også trykk på ferdige stoffer i denne kategorien. Teknikken er enkel, et maleri trykkes på bomulls- eller syntetisk lerret og når det er tørt, legger en kunstner olje på overflaten for å forskjønne maleriet og tilføre den endelige teksturen til reproduksjonen.
Det er en markant forskjell i tekstur mellom reproduksjoner av malerier som er trykt på lerret i masseproduksjon (Lienografier) og trykk laget med Giclée, se følgende graf:
I bildet til venstre er maleriet trykt med vanlig blekk. Til høyre er maleriet trykt ved hjelp av Gicleé.
Både i Lienografi og i Gicleé-teknikken er oppløsningen viktig! Ethvert bilde du planlegger å bruke for å trykke kunsttrykk må være minst 300 DPI i forhold til den fysiske størrelsen du forventer å trykke.
Brukt om hverandre i trykkverdenen, betyr termen DPI Punkter per Tomme og relaterer til antall fysiske punkter som trykkes innenfor et bestemt kvadratisk tomme.
Med dette sagt, avhenger utseendet på en høy kvalitet kunstreproduksjon sterkt av kvaliteten på det originale digitale bildet og oppløsningen. Men vær forsiktig! Vi vet at bilder med den typen høy oppløsning er svært sjeldne og vanskelig å skaffe. En enkel Google-søk etter et bilde du ønsker å reprodusere er ikke nok, ettersom det endelige resultatet sannsynligvis vil være dårlig og gjøre kjøperen angre på kjøpet.
Nr. 3 Reproduksjoner av cuadro trykt på papir eller ark (plakater)
Når det trykkes med offset, blir et bilde delt opp i fire "fargekanaler" kjent som CMYK. Dette betyr cyan, magenta, gul og svart.
Disse utskriftene, også kalt offsettrykk, er også underlagt kvaliteten på kildebilde (oppløsning), skriveren som brukes, blekkene og papiret. Det er alltid risiko her for at kildebildet er av lav oppløsning, og dermed vil det endelige produktet også være av lav kvalitet. Selv om det finnes fotografier av berømte malerier med fri bruk på internett, finnes det svært få i virkeligheten som kan bli funnet med nødvendig oppløsning for å lage en verdig reproduksjon av verket. Den eneste måten å gjøre det på er å skanne verkene i spesialiserte skannere. Selvfølgelig gir denne reproduksjonsteknikken null tekstur, og derfor er utseendet på “billig maling” et kjennetegn ved denne typen reproduksjon. Dette er ikke veien for den som ønsker en kopi av et maleri av høy kvalitet som vil imponere besøkende i hjemmet eller kontoret.
Offsettrykk er en av de eldste og mest brukte trykkstilen, og har eksistert siden 1870-tallet, men det er ikke veldig anbefalt for å få reproduksjoner av høy kvalitet av kunstverk.
Generelt er resultatet ikke bra og skuffer kjøperen. Her er det absolutt verdt å nevne, uten å være hånlig: det billige blir dyrt!
Nr. 4 Replikaer av malerier autorisert av kunstneren
Reproduksjoner av oljemalerier i de visuelle kunstene går tilbake til det 16. århundre, da det var en vanlig praksis at kunststudenter kopierte sine gamle mestre for å lære å male. Prosessen med å kopiere et mesterverk tillot dem å øve seg på en dyktig malestil mens de utviklet sin egen stil. Dette tillot vanlige folk å få reproduksjoner av oljemalerier med en verdi på tusenvis av dollar.
Kopiering av maleri var også brukt i kunstlæring. For eksempel, den store Leonardo Da Vinci lærte først å male i stilen til sin mester før han fulgte sin egen tilnærming.
Ved å kopiere lærer studenten kunstnerens metode; hans tilnærming, blandingene og nyansene av farge; perspektiv og strøk.
På slutten av det 19. århundre kopierte Degas flittig mesterverk av sin favorittkunstner, Ingres. Kunstneren kjent for sin ballet-serie, laget også en nøye utarbeidet kopi i stor skala av La violazione di sabine di Poussin, som nå finnes i Norton Simon Museum i Pasadena. Listen over berømte kunstnere som kopierte gamle mestere er uendelig; Landseer til Rubens; John Singer Sargent til Velásquez; Henri Fantin Latour til Tiziano og Veronese, Géricault til Caravaggio; Watteau til Tiziano, Van Dyck til Tintoretto, Matsys til Raphael, for å nevne noen.
Denne praksisen har vært så markert at selv Picasso ble kjent for at han sa: "Gode kunstnere kopierer, store kunstnere stjeler".
Når det gjelder dette berømte sitatet fra Picasso. Vi ville elsket å lage reproduksjoner av Picassos malerier, hvem ville ikke? Men opphavsretten ligger fortsatt hos familien hans, og det vil ta minst to tiår før publikum kan glede seg over hans fantastiske verk.
Opphavsretten for et maleri varer i gjennomsnitt 70 til 80 år etter kunstnerens død, avhengig av landet.
Nr. 5 Reproduksjoner av kunst i serigrafi
Teknikken for reproduksjon av malerier ved serigrafi har eksistert i over 100 år.
Det er et medium som har blitt brukt med en forbløffende effekt av kunstnere som Andy Warhol, Romero Britto, LeRoy Neiman og mange andre. Men hva er egentlig en serigrafi? Serigrafi er et begrep som stammer fra "seri", som på latin betyr "silke", og "graphos", som på gammelgresk betyr "skrift". Ordet ble laget tidlig på forrige århundre for å skille den kunstneriske bruken av mediet fra dets mer vanlige kommersielle formål.
Serigrafi er kjent for oss på utallige måter. Det brukes fra T-skjortelogoer til plakater.
Røttene til serigrafi er dypt forankret i historien. Mediet ble spesielt brukt i de fjerne østens land, Kina og Japan, som en teknikk for å påføre stensiler på stoffer og skjermer. Serigrafi er nært knyttet til tresnitt, som først dukket opp i disse landene med lignende formål.
Nott av Fantasi, serigrafi av Itzchak Tarkay
Teknikken for reproduksjon av malerier gjennom serigrafi ble adoptert av europeiske kunstnere og håndverkere på 1400-tallet og ble videreutviklet for et bredt spekter av dekorative og kunstneriske applikasjoner.
På et grunnleggende nivå innebærer serigrafi å dekke deler av silke eller et lignende materiale med et lag. Først strekkes silken over en ramme festet med hengsler til en base. Deretter maskeres vinduet til bildet med tape, før det påføres et lag av shellack eller lim. Hvilken som helst del av silken som forblir eksponert blir til designet, hvor blekktrykk av malingen presses gjennom med en gummiskrape eller pensel.
I virkeligheten er denne forenklede beskrivelsen av serigrafi knapt rettferdig overfor den fleksible og kunstneriske allsidigheten til mediet.
Nr. 6 Reproduksjoner av cuadros på fotopapir
Gode reproduksjoner av malerier på fotopapir lages på syrefritt arkiveringspapir. Dette er det beste papiret for fine kunstverk, da det er et rimelig papir for reproduksjoner av malerier og fotografiske utskrifter. Reproduksjonen av maleriet skjer på en glatt overflate av tungt papir (230g), nøytral hvit og matt. Dette papiret er designet for en nøyaktig fargegjengivelse som gir høy kontrast og høyoppløselig utskrift.
I denne typen reproduksjoner foretrekkes papir uten syre, noe som gjør det til det perfekte valget både for fotografier og for reproduksjoner av malerier.
Det bør nevnes at denne typen reproduksjoner også er underlagt kvaliteten på papiret og oppløsningen til det originale bildet, som i alle kunstreproduksjoner av trykk.
Hvordan skille kvaliteten i malerireproduksjoner?
Når det handler om "kvalitet", finnes det også store forskjeller i pris, størrelser og fargenøyaktighet innenfor disse tidligere kategoriene.
I Kuadros betjener vi spesifikt en type kresen kundekrets som ønsker reproduksjoner av høykvalitets oljemalerier. Våre malerimaler lages med ekstrem dyktighet, der erfarne kunstnere i reproduksjon av malerier søker å nærme seg mest mulig kunstnerens originale intensjon.
For å oppnå dette, har vi hjelp fra mer enn 60 mestre utdannet ved plastisk kunstskoler. Disse profesjonelle kunstnerne fra Kuadros er spredt over ulike deler av verden, fra Venezuela til Haiti i Amerika, og videre til Kina, Sør-Korea og Japan, på det asiatiske kontinentet.
Hvem styrer markedet for reproduksjon av oljemalerier?
For tiden finnes det to skoler for massereproduksjon av cuadros, den som bruker europeiske kunstnere og den som benytter seg av kunstkopiering i det kinesiske markedet. Selskaper som bruker europeiske kunstnere for å lage kopier krever mye mer for maleriene sine enn selskaper som bruker kinesiske malere.
Men rettferdiggjør den enorme prisforskjellen seg? La oss se på det nedenfor.
Hva er kvalitetsforskjellen mellom de to skolene for kunstreproduksjon?
Kanskje det kan overraske deg at det i praksis ikke er noen markant kvalitetsforskjell basert på geografien kunstneren som reproduserer verket kommer fra. I motsetning til mange kinesiske produkter som har en tvilsom ry for kvalitet (ofte en berettiget merkelapp), pleier kinesiske kunstreproduksjoner å være like eller bedre enn de europeiske kunstnernes. Hva er grunnen? Den kinesiske kunstneren har en betydelig fordel i erfaring, da reproduksjonsskoler i Kina har drevet med masseproduksjon av malerier i minst 30 år.
Det er verdt å kjenne litt til denne historien. I 1989 foreslo en forretningsmann og kunstner fra Hong Kong kalt Huang Jiang som besøkte byen Shenzhen å transformere den forfalne landsbyen Dafen til en atelier for reproduksjon av oljemalerier.
Ved å leie flere hus og rekruttere et dusin lærlinger, skapte Huang en virksomhet som fungerte som en samlebånd og produserte effektivt Van Goghs, Da Vincis og Rembrandts og solgte dem over hele verden. Mot slutten av 1990-tallet hadde Jiang sin virksomhet vokst til å inkludere mer enn 2.000 ansatte. Mange av lærlingene skiltet til slutt lagde sine egne kunstreproduksjonsprosjekter.
Flere av mesteren som jobber i dag med Kuadros stammer fra den originale gruppen av de første kunstnerne til Huang Jiang, så sammen har de hundrevis av års erfaring i malerireproduksjonsindustrien.
Men ikke alle reproduksjoner fra Kina er like. I dag kan du kjøpe billige reproduksjoner av cuadros på kinesiske portaler som Aliexpress. Mange av disse replikaene er av lav kvalitet, selv om kjøpere som ikke kjenner forskjellen vanligvis kan bli fornøyde.
Kinesiske kunstnere spesialisert i reproduksjoner av malerier krever høy betaling for å produsere verkene sine, ettersom gjennomsnittstiden for produksjonen av et maleri på 60x90 er minst 2 til 3 uker.
Hva påvirker prisen på en reproduksjon av et oljemaleri?
Vi har allerede kort berørt noen av faktorene som påvirker prisene på reproduksjoner av cuadros. Her utdyper vi emnet med litt mer dybde.
Prisen på reproduksjoner av berømte malerier bestemmes av flere faktorer:
- Kunstneren som maler maleriet. Gode kunstnere og erfarne mestere krever høyere honorar enn lærlinger eller nye kunstnere i reproduksjonsteknikken
- Størrelsen på maleriet. Her er det nødvendig å si at størrelsen har betydning. Det er ikke det samme å reprodusere et maleri på 60x90 som en duk på 120x200, ettersom det selvfølgelig brukes mer lerret, mer maling, og ikke minst, tid. I mange tilfeller tar kunstneren som reproduserer malerier mer betalt for sin tid enn for materialene.
- Lerretet. Syntetiske lerret er billigere enn bomull, og bomull er billigere enn lin.
- Pigmentene. Billige pigmenter har en tendens til å danne sprekker over tid, eller miste den originale tonen. Høy kvalitet pigmenter er derimot laget av fine komponenter designet for å vare i hundrevis av år, som i tilfelle av maleriene til de store mesterne.
- Antall figurer i maleriet. Denne faktoren er åpenbar, da hver ansikt vil kreve mer innsats i reproduksjonen av detaljene.
- Detaljnivået og kompleksiteten i verket.
Har reproduksjoner av cuadros noen verdi?
Generelt har kunstreproduksjoner lav verdi sammenlignet med originalene, som ofte blir auksjonert for millionbeløp. Reproduksjoner av fine kunstverk vurderes vanligvis ikke som en investering, i motsetning til original kunst.
På den annen side er det heller ingen garanti for at et originalt kunstverk vil stige i verdi. Selvfølgelig finnes det unntak innen kunstreproduksjoner, spesielt reproduksjoner av oljemalerier. For eksempel, hvis Banksy malte en reproduksjon av El Beso de Klimt, ville denne reproduksjonen være verdt mye penger, siden den ville blitt malt av en berømt kunstner. Men generelt er kunstreproduksjoner verdt det som noen er villig til å betale for dem i den originale handelen der de blir kjøpt.
Siden de fleste kopier av malerier har blitt undervurdert i lang tid, ble forfatterdomen sjelden registrert, så i dag kommer de oftere til oss som anonyme verk. Likevel gjør vi vårt beste for å forstå påvirkningen av virkelig storslåtte verk på yngre eller senere kunstnere og studenter som utførte kopier.
Reproduksjoner av berømte cuadros i olje er vanligvis fantastisk gunstige.
Å skaffe en kopi av et berømt maleri ville sette deg i godt selskap: Kong Charles I, den mest berømte og sofistikerte kunstsamleren i England, eide mange reproduksjoner av malerier (omtrent 70), inkludert flere kopier av malerier der originalene allerede var i hans eie. I tillegg til å kjøpe disse maleriene personlig, fikk Charles også kopier av malerier som gave fra hoffmedlemmer.
Som i tilfellet med kong Charles, er det klart at tilfredsheten ved å eie en reproduksjon av et maleri ikke ligger i dens kommersielle verdi, men i evnen til å beundre en del av den visjonen som kunstneren ønsket å fange i sitt originale verk.
Noen råd før du kjøper en reproduksjon av et oljemaleri:
I reproduksjonsmarkedet får man faktisk det man betaler for. Hvis du velger en trykt reproduksjon, ikke forvent for mye.
Sørg alltid for å sammenligne reproduksjonen med originalen slik at du kan se forskjellene og vurdere selv hvor god eller dårlig en reproduksjon er.
Det er nesten umulig å reprodusere et oljemaleri med 100% presisjon. Ikke la deg lure av villedende påstander. Her er unntaket for kunstenforme.
Du bør også sjekke garantien som tilbys av leverandøren.
Vær realistisk med hensyn til tiden det tar å vente på reproduksjonen av maleriet ditt. Med mindre det er et trykt maleri, tar oljemalerier flere uker å male, tørke, pakke forsiktig for å unngå skade og sende til sin endelige destinasjon.
Gjennomsnittet for at en kjøper mottar det lengselsfulle maleriet er minst 4-6 uker, men i noen tilfeller kan denne tiden utvides til 8 eller 10 uker, avhengig av kompleksiteten i kunstverket.
Om Reproduksjoner av Berømte Oljemalerier fra Kuadros
Våre reproduksjoner av malerier i museumskvalitet er 100% malt for hånd av profesjonelle kunstnere med mange års erfaring i å lage reproduksjoner av oljemalerier på lerret.
Alle våre malerier kommer direkte fra kunstnerens studio. Dette betyr at vi ikke jobber med mellomledd, og vi har ikke gallerier eller utstillingsrom.
Det karakteristiske merket for Kuadros sine malerier er kvaliteten i forhold til prisen, ettersom hvert verk, i tillegg til å være malt av en dyktig kunstner, får regelmessig gjennomgang av mestere som spesifikt er ansvarlige for kvalitetskontroll.
Resultatet av en malerireplika laget av en profesjonell kunstner fra Kuadros er et verk av eksepsjonell skjønnhet, perfekt for deg.
Vi inkluderer for klare tilstander de 3 beste online selskapene som tilbyr reproduksjonstjenester for malerier, basert på rangeringen vi har utarbeidet etter kostnads-verdi-forhold:
Salg av reproduksjoner av berømte malerier: topp 3 selskaper
I noen av disse 3 nevnte stedene kan du kjøpe en god reproduksjon av et maleri, enten det er et berømt cuadro du har blitt forelsket i (for eksempel Pandora av Waterhouse) eller det familieportrettet du har ønsket å henge på veggen i huset ditt i flere år.
Til slutt har du, som kjøper, det siste ordet. Lykke til med din endelige beslutning, og må du nyte det maleriet du så sterkt ønsker i ditt hjerte!
KUADROS ©, et berømt maleri på veggen din.
2 Kommentarer
Katherine
Cuadros de pintura quIsIera duplicar algunos InformacIon,porfavor sobre el tema cIudad de Chile
Ivan Trejo
como puedo saber el valor de un cuadro antiguo que es replica de un cuadro famoso