10 Curiositeter & Statistikk om Kunst Under COVID-19 Pandemien

10 Curiosidades & Estadísticas del Arte Durante la Pandemia de COVID-19 - KUADROS

Dele

0 kommentar

Når pandemitallene forbedres i noen land og forverres i andre, er det alltid forfriskende å unnslippe virkeligheten ved å dykke inn i den nysgjerrige og berikende verden av kunst.

Kunst er i seg selv et komplett univers av omfattende informasjon og menneskehetens evolusjonshistorie, som er knyttet til vårt DNA fra de første hulemaleriene i Altamira-hulene til grafittene til Banksy.

Men det finnes måter å jukse med den langsomme tilegnelsen av kunnskap, og i denne anledningen bringer Kuadros deg et kompendium av 10 fascinerende statistikker fra kunstverdenen, med noen data spesielt påvirket av COVID-pandemien.

Noen statistikker er veldig forutsigbare, som for eksempel, hva er det mest søkte maleriet på planeten? Her gir fascinasjonen for La Gioconda ingen pusterom. Andre ganger blir vi overrasket av nye bevegelser som digital kunst og de nye NFT-ene.

La oss gå rett på sak og utforske de 10 mest interessante statistikkene under COVID-19-pandemien:

Nr.1 Hvilke er de 6 mest søkte maleriene av brukerne?

La Mona Lisa, Leonardo Da Vinci: 10 millioner søk per år
La Skapelsen av Adam, Miguel Ángel: 5 millioner søk
Den Stjernespekkede Natt, Vincent Van Gogh: 3 millioner søk
Jenta med Perleøredobbene, Johannes Vermeer: 1.5 millioner søk
Skrik, Edvard Munch: 500.000 søk
Den Siste Nattverden, Leonardo Da Vinci: 460.000 søk

Kilde: Google Arts

Nr. 02 Hvilken stil av maleri selges mest?

Abstrakte Malerier er de mest solgte

Siden de fleste abstrakte kunstverk ikke har et gjenkjennelig tema eller relaterer til noe eksternt, pleier seerne å tolke et abstrakt maleri selv. Derfor gir det mening at abstrakte malerier alltid er de mest solgte i kunstverdenen.

Innenfor abstrakt kunst finnes det forskjellige temaer, som det geometriske arbeidet til Piet Mondrian og de mer flytende, spontane maleriene til Wassily Kandinsky eller Jackson Pollock.

Lær mer om den fascinerende verden av lyrisk abstraksjon og dens hemmeligheter.

Dommedags Engel - Kandinsky

Nr. 03 Hvilke er de 10 mest berømte maleriene i historien?

La Mona Lisa, Leonardo Da Vinci
Den Siste Nattverden, Leonardo Da Vinci
Den Stjernespekkede Natt, Vincent Van Gogh
Skrik, Edvard Munch
Guernica, Pablo Picasso
Kysset, Gustav Klimt
Jenta med Perleøredobbene, Johannes Vermeer
Fødselen av Venus, Sandro Botticelli
Las Meninas, Diego Velázquez
La Skapelsen av Adam, Miguel Ángel

Kilde: CNN

Fødselen av Venus - Botticelli

Du kan også se vår komplette liste over de 100 mest berømte maleriene i historien.

Nr. 03 Hvilke er de 10 viktigste malerne i historien?

Leonardo Da Vinci (1452-1519) Maler, vitenskapsmann, oppfinner og ubegrenset kjendis fra renessansen. Da Vinci er en av de mest berømte malerne i verden på grunn av sin ikoniske Mona Lisa og Den Siste Nattverden.
Vincent van Gogh (1853-1890). Hollandsk postimpresjonistisk maler. Hans kjente malerier inkluderer; Solsikker, Den Stjernespekkede Natt og Café Terraza Om Natten.
Rembrandt (1606–1669) Hollandsk mester. En av de største malerne i historien, beundret for sin levende realisme. Hans kjente malerier inkluderer Den Jødiske Bruden og Stormen på Genesaretsjøen.
Miguel Ángel (1475-1564) Skulptør, maler og renessansearkitekt. Hans kjente malerier inkluderer hans episke fresker i taket i Sixtinske kapell, som inkluderer den berømte Skapelsen av Adam.
Claude Monet (1840-1926), fransk impresjonistisk maler. Hans kjente malerier inkluderer Vannliljene, Kvinnene i Hagen og Impresjon – Soloppgang.
Pablo Picasso (1881-1973) Spansk maler, moderne "kubist". Hans kjente verker inkluderer Guernica og Fredsduen.
Rafael (1483-1520), italiensk maler. Rafael, Da Vinci og Miguel Ángel utgjør trekløveret av høyrenessansen. Hans kjente malerier inkluderer Korsfestelse Mond og Jomfruens Bryllup.
Auguste Renoir (1841-1919) fransk maler, en av de første pionerene innen impresjonisme. Også påvirket av italiensk renessanse. Kjente verker inkluderer Dansen på Le Moulin de la Galetteog Lunsjen til Rorerne.
Johannes Vermeer (1632–1675) Hollandsk maler spesialisert på sjangerkunst: sterke representasjoner av stilleben. Hans kjente verk inkluderer Utsikt over Delft, Jenta med Perleøredobben og Melkekvinnen.
Paul Cezanne (1839-1906), fransk postimpresjonistisk maler. Hans kjente malerier inkluderer: Kortspillerne og De Store Badende.

Korsfestelse Mond - Rafael

Nr. 04 Hvem er den mest søkte kunstneren på Google?

Etter at kunstkjennere over hele verden ble tvunget til å tilbringe store deler av året uten tilgang til museer og gallerier, var 2020 året der tastaturer og skjermer, i stedet for fysiske besøk, brakte oss nærmere våre favorittkunstnere.

Gareth Evans, søkemotoroptimaliseringskonsulent hos Ken Bromley Art Supplies, samlet inn data fra 199 land hentet fra Google Keyword Planner, et analyseverktøy som klassifiserer termen brukt av den autocompleting søkefunksjonen.

Leonardo da Vinci var, med god margin, den mest populære kunstneren, som toppet søkene i 84 land (42%), inkludert mesteparten av Øst-Europa, Sør-Asia og Sør- og Øst-Afrika. Interessen for kunstneren ble drevet av store utstillinger (både virtuelle og fysiske) som ble åpnet i 2019 for å minnes 500-årsjubileet for hans død, samt fortsettende historier rundt tilskrivelsen av hans berømte maleri, Salvator Mundi, det dyreste maleriet i historien.

Salvator Mundi - Leonardo Da Vinci

Salvator Mundi

Nr. 05 Var Mona Lisa en ekte person?

Skriftkildene fra den tiden sier at Lisa Gherardini, den virkelige Mona Lisa, var en svært vakker kvinne.

Vi har alltid vært fascinert av maleriet av den berømte Gioconda. Det er et must å besøke hver gang vi er i Paris. Men få vet at den ekte protagonisten eksisterte og levde i Firenze.

En ny bok om emnet antyder at Mona Lisa poserte med en mørk smil fordi hun giftet seg med en slavehandler, da hun var bare 15 år gammel.

Lisa Gherardini, modellen i virkeligheten som poserte for det ikoniske maleriet, ble presset inn i et ekteskap med den rike florentiske handelsmannen Francesco del Giocondo.

For å forstå historien om Mona Lisa ordentlig, er det viktig å undersøke relevansen av den berømte del Giocondo og hans plass i toskansk samfunn.

Francesco del Giocondo, født i 1465, var bare 24 år gammel da han ble valgt i 1489 som konsul for Silkehandelsgildet - 'L'Arte della Seta' - hans ambisjon og forretningssans ble anerkjent fra starten av.

I 1472 rapporterte Benedetto Dei, krøniker og handelsagent for Medici-familien, at det fantes åtti-tre viktige silkeverksteder i Firenze. Silkehandelsgildet, også kjent som "Arte di Por San Maria", var et av de mektigste gildene i byen: det overvåket produksjonen og sørget for at alle silketekstiler produsert i byen overholdt strenge standarder for måling og kvalitet. Mange typer silke og fløyer ble produsert i Firenze, men de mest kjente var "auroserici", silkevev som ble forsterket med gulltråd, som dominerte det globale tekstilmarkedet under renessansen. Del Giocondo og hans brødre eide to butikker og leide en tredje i området Por Santa Maria, som siden det 14. århundre har vært knyttet til silkehandelen.

Francesco del Giocondos oppnåelse av å få den store Leonardo til å male et portrett av sin kone var faktisk en ekstraordinær prestasjon, gitt den høystilte settingen der kunstneren vanligvis arbeidet.

Det er bemerkelsesverdig at det ikke finnes noe registrert bevis for at Francesco del Giocondo har betalt Da Vinci, og det finnes ingen omtale av maleriet i hans testamente. Et maleri av så stor betydning fra den store mesteren ville sannsynligvis vært lagt merke til, og dette er et ytterligere bevis på at den store mesteren ikke ville ha levert den ufullendte Mona Lisa, men ville tatt den med seg når han forlot den toskanske byen.

Replika av Mona Lisa laget av Kuadros - Leonardo Da Vinci

Nr. 06 Hvilken kunst vil selge best i 2021-2022?

Det er mange faktorer som bestemmer hvilken kunst som vil selge best i spesifikke markeder.

Tradisjonelt har man trodd at landskapsmalerier solgte sterkere, etterfulgt av marinelandskaper og stilleben, hvor figuren kom etter, hvor den mannlige figuren vanligvis solgte saktere enn den kvinnelige figuren.

Abstrakt kunst pleide å være et sted i midten. Den tilstanden er ikke lenger sann. Geografiske regioner og kulturelle påvirkninger pleier å bestemme hvilken type kunst som selger bedre enn andre.

I 2021 eksploderte fenomenet NFT (Non-Fungible Token), eller originalkunst solgt som en enkel digital fil. Beholdningen til NFT for kjøperen er å vite at man har kjøpt den originale filen fra kunstneren, selv om bildet kan kopieres uendelig mange ganger. Eksplosjonen av NFTs på markedet har vært ledsaget av blomstret i kryptovalutamarkedet.

Under toppen av pandemien ble en NFT av kunstneren Beeple solgt på Christie's for nesten 70 millioner dollar, noe som gjør den til den dyreste NFTen som noen gang er solgt på auksjon.

Den endelige salgsprisen kan øke ettersom de endelige budene behandles og auksjonsgebyrene legges til, noe som kan heve totalen. Men salget kronet to uker med hektiske online budgivninger og markerte begynnelsen på en ny æra i samlingsobjekter, hvor priser på digitale bilder basert på blockchain nå konkurrerer med prisene betalt for Picassos og Monets.

Selv om fremtiden for NFT-priser og deres langsiktige rolle i kunstverdenen fortsatt er åpen, og mange ser på det som en spekulativ mote, har den åttetallige prisen til Beeple fått kunstverdenen til å merke seg den nye trenden.

Det forventes at handelen med NFT-kunst vil øke betydelig i 2021-2022.

NFT solgt av Beeple for 69 millioner dollar

Nr. 07 Hva gjør et maleri verdifullt? 10 faktorer som gjør at et maleri koster det det gjør

Under COVID-pandemien ble et maleri av Francis Bacon solgt for 84 millioner på en auksjon hos Sotheby's, noe som gjør det til et av de dyreste kunstverkene som noen gang er solgt på auksjon. Men hvordan er det mulig at et lerret dekket av maling kan være verdt så mye, selv i vanskelige tider?

Her er de 10 faktorene som gjør et maleri verdifullt:

Autentisitet av maleriet. Det første elementet som skiller et billig maleri fra et dyrt, er selvsagt autentisiteten. En ekte Monet vil alltid være mer verdt enn en replika.
Proveniens til maleriet. Proveniens til et kunstverk, eller historien om hvem det har tilhørt, er en annen avgjørende faktor for verdien. For eksempel, hvis et maleri noen gang har vært i besittelse av en fremtredende samler eller stammer fra et respektert galleri, vil det automatisk øke verdien.
Tilstand av verket. Dette elementet er litt åpenbart, men tilstanden til et maleri er en viktig faktor. Hvis for eksempel et kunstverk har solskader eller brudd, vil det påvirke prisen negativt.
Historisk betydning. Den som elsker et maleri bør spørre seg: Er dette verket en betydelig aktør i kunsthistorien? Hvis det er tilfelle, kan flere nuller legges til den endelige prisen.
Kunstnerens popularitet. Tilsvarende, hvis kunstneren er i vinden for tiden, vil kunstverket hans selges for mye mer, uavhengig av om verket har en langvarig permanent verdi.
Gjenkjennelse. Hvis kunstverket i spørsmålet viser gjenkjennbare egenskaper fra en berømt kunstner, vil det øke verdien. For eksempel, et kubistisk maleri av Picasso vil normalt koste mer enn et av hans tidlige landskap, fordi folk alltid forbinder Picasso med kubismen.
Kunstnerens bakgrunn. Hvis en kunstner har en interessant bakgrunnshistorie, som en tidlig død, for eksempel, vil prisen øke. Dette skyldes blant annet om maleren produserte færre verk, ved å dø ung. Hvis det er tilfelle, spiller tilbud og etterspørsel en viktig rolle. Også artistens liv pleier å fascinere publikum, så en fengslende historie om en maler vil hjelpe til med å selge arbeidet hans for en høyere pris.
Mediet av verket. Generelt vil verk på lerret alltid selges mer enn verk laget på papir. På samme måte vil malerier selges mer enn en skisse eller, selvfølgelig, en trykk.
Farge. Farge spiller også inn når det gjelder å bestemme verdien av et maleri. Historisk sett har malerier som inneholder rødt, for eksempel, nesten alltid kostet mer.
Tematikken. Kunstverk med bestemte temaer tenderer å selge for mer verdi enn andre. For eksempel, malerier av vakre kvinner har en tendens til å være mer verdifulle enn malerier av menn, selv om det selvfølgelig finnes unntak fra denne regelen. Solfylte landskaper får gjerne mer oppmerksomhet enn de mørke, akkurat som båter i rolige hav vinner over båter i storm. Likevel er det verdt å merke seg at når vi snakker om verket til en svært berømt maler, gjelder ikke disse reglene. For eksempel gjelder ikke dette for verket Stormen på Genesaretsjøen av Rembrandt.

Stormen på Genesaretsjøen - Rembrandt

Og for å avslutte, finnes det en intangibel faktor av stor innflytelse på verdien av et maleri, "Veggpåvirkning". Selv om det er vanskelig å kvantifisere med ord, er "Veggpåvirking" av et kunstverk kanskje den viktigste avgjørende faktoren for å estimere dens endelige verdi. Hvis et verk overrasker og inspirerer publikum, vil det hjelpe til med at den endelige prisen på verket skyter i været.

Nr. 08 Hvilke malerier var mest søkt i løpet av COVID-19-pandemien (2020-2021)?

Se de komplette listene over de 10 mest søkte maleriene på Google i 2020 her (tallene representerer det gjennomsnittlige månedlige antallet søk globalt):