Hva innebærer tilpasset reproduksjon av malerier?

Kan du gjette hvilket som er det originale maleriet og hvilket som er reproduksjonen?

Hvis du vurderte at maleriet til venstre er det originale, hadde du rett!

Maleriet til høyre er en reproduksjon i olje laget av en maler av cuadros.

Forskjellene i reproduksjon av cuadros er preget av tiden som har gått, typen pigment som er brukt, dyktigheten til kunstneren og lerretet som er brukt. Imidlertid godtar kjøpere av replikker av malerier disse små forskjellene, og noen foretrekker til og med de sterke fargene fra reproduksjonene fremfor de originale!

Bare i de store falsifikater av kunst er det veldig vanskelig å skille mellom originalen og reproduksjonen, siden spesielle teknikker brukes til å aldrende malerier.

La oss se på noen av metodene som brukes i reproduksjon av cuadros:

Reproduksjon av cuadros trykt på lerret

Denne typen nisje i kopier av cuadros er økende, da tradisjonelle lerret, hovedsakelig bomull, brukes med blekktrykk utført av storformat skrivere som Epson. Innenfor denne kategorien finnes det Giclee trykk på lerret, med tradisjonelle fargestoffer eller høyytelses pigmenter eller "arkiv". Det finnes også trykk på stoff som er dekorert. Teknikken er enkel, et maleri trykkes på bomulls- eller syntetisk lerret, og når maleriet er tørt, legger en kunstner olje på overflaten for å forskjønne cuadro og legge til tekstur.

Det er en merkbar forskjell mellom malerier som trykkes massivt på lerret (Lienzografier) og trykk gjort med Glicee, se følgende diagram:

I bildet til venstre er maleriet trykket med vanlig blekk. Til venstre er maleriet trykket med Giclee teknikken.

I Giclee betyr oppløsning noe! Ethvert bilde du planlegger å bruke for å trykke kunstneriske trykk bør være minst 300 DPI i forhold til den fysiske størrelsen du forventer å trykke.

Brukt om hverandre i trykkeribransjen, betyr DPI Dots per inch og refererer til antallet fysiske prikker som trykkes innenfor et bestemt kvadratmeter.

Når alt dette er sagt, avhenger utseendet til et høy kvalitet kunsttrykk mye av kvaliteten på det digitale bildet og dets oppløsning, og vi vet allerede at bilder med denne typen oppløsning er veldig sjeldne og svært vanskelig å skaffe. Et enkelt Google-søk holder ikke.

Reproduksjon av cuadros trykt på papir eller ark (plakater)

Når det trykkes i offset, deles et bilde opp i fire "fargekanaler" kjent som CMYK. Dette betyr cyan, magenta, gul og svart.

Disse trykkene, også kalt offsettrykk, er også underlagt kvaliteten av kildebilde (oppløsningen), skriveren som brukes, blekkene og papiret. Det er alltid en risiko her for at kildebilde har lav oppløsning, og dermed vil det endelige produktet også være av lav kvalitet. Selv om det er fotografier av kjente malerier som er fritt tilgjengelige på internett, er det veldig få som i virkeligheten kan bli funnet i den nødvendige oppløsningen for å gi et verdig trykk av verket. Den eneste måten å gjøre det på er å skanne verkene med spesialiserte scannere. Selvfølgelig er det med denne teknikken for reproduksjon av cuadros null tekstur, og derfor er utseendet av "billig maleri" en funksjon av reproduksjonen. Dette er ikke veien for de som ønsker en kopi av et høy kvalitet cuadro.

Offsettrykk er en av de eldste og mest brukte trykkestilene og har eksistert siden 1870-årene, men det er ikke veldig anbefalt for å oppnå høy kvalitet reproduksjoner av kunstverk.

Generelt er resultatet ikke bra og skuffer kjøperen. Her er det verdt å nevne, uten å være spottende: Det billige blir dyrt!

Reproduksjon av malerier i olje autorisert av kunstneren

Reproduksjon av oljemalerier i visuell kunst stammer fra det 16. århundre, da det var en vanlig praksis for kunststudenter å kopiere sine gamle mestre for å lære å male. Prosessen med å kopiere et mesterverk gjorde det mulig for dem å øve på en dyktig malestil mens de utviklet sin egen stil. Dette tillot vanlige mennesker å eie reproduksjoner av oljemalerier med en verdi på tusenvis av dollar. Leonardo lærte først å male i stilen til sin mester før han fulgte sin egen tilnærming, og deretter kopierte han sin mesters malestil.

Ved å kopiere et maleri lærer studenten metoden til kunstneren; hvordan de nærmer seg, blanding og nyanser av farger.

Mot slutten av det 19. århundre kopierte Degas flittig mesterverkene til sin favorittkunstner, Ingres. Han laget også en omhyggelig kopi i stor skala av "The Rape of the Sabines" av Poussin, som nå befinner seg på Norton Simon Museum i Pasadena. Listen over kjente kunstnere som kopierte de gamle mesterne er uendelig; Landseer til Rubens; John Singer Sargent til Velázquez; Henri Fantin Latour til Tizian og Veronese, Géricault til Caravaggio; Watteau til Tizian, Van Dyck til Tintoretto, Matsys til Raphael, for å nevne noen.

Så markant har denne praksisen vært at selv Picasso gjorde berømt uttrykket "Gode kunstnere kopierer, store kunstnere stjeler"

Reproduksjon av cuadros i serigrafi

Serigrafiteknikken for reproduksjon av cuadros har eksistert i mer enn 100 år. Det er et medium som har blitt brukt med fantastisk effekt av kunstnere som Andy Warhol, Romero Britto, LeRoy Neiman og mange andre. Men hva er egentlig en serigrafi? Serigrafi er et begrep som stammer fra "seri", som på latin betyr "silke", og "graphos", som på gammelgresk betyr "skrift". Ordet ble laget tidlig på 1900-tallet for å skille den kunstneriske bruken av mediet fra dets mer kommersielle formål. Serigrafi er familie for oss på utallige måter. Det brukes fra logoer på t-skjorter til plakater.

Røttene til mediet ligger dypt i historien. Det ble spesielt brukt i fjerne Østen, Kina og Japan, som en teknikk for å bruke malerlag i tekstiler og skjermer. Serigrafi er alliert med tresnitt, som først dukket opp i disse landene med lignende formål.

Natt av Fantasi, Itzchak Tarkay

Begge teknikker ble adoptert av europeiske kunstnere og håndverkere på 1500-tallet og utviklet seg videre for et bredt spekter av dekorative og kunstneriske applikasjoner.

På sitt mest grunnleggende nivå innebærer serigrafi å dekke deler av silke eller et lignende materiale med et lag. Først strekkes silken over en ramme festet med hengsler til en sokkel. Deretter maskeres bildet med tape, og et lag med shellak eller lim påføres. Enhver del av silken som forblir eksponert blir designet som blekket eller annet pigment, som maling, presses gjennom med en gummiske eller en børste. Denne forenklede beskrivelsen gjør knapt rettferdighet til den tekniske fleksibiliteten og kunstneriske allsidigheten til mediet.

Reproduksjon av cuadros på fotografisk papir

En god reproduksjon av cuadros på fotografisk papir lages på syrefritt arkivkvalitet papir. Dette er det beste papiret for å bevare skjønnkunst, da det er et spesialisert papir med lang levetid for reproduksjoner av cuadros og fotografiske trykk. Det har en glatt overflate, tungt papir (230g), nøytral hvitfarge og matt, designet for å gi en nøyaktig fargereproduksjon som gir høy kontrast og høy oppløsning. Papiret som brukes bør ikke inneholde syre, noe som gjør det til det perfekte valget både for fotografier og reproduksjoner av skjønnkunst. Det bør bemerkes at også denne typen reproduksjoner av cuadros er underlagt papirskvalitet.

Hvordan skille mellom kvaliteten i reproduksjonen av cuadros?

Selv innenfor disse kategoriene er det store forskjeller i kvalitet, pris, størrelse og fargegjengivelse i reproduksjonen av cuadros. 

I Kuadros betjener vi spesifikt en krevende type kunder som leter etter høy kvalitet reproduksjon av oljemalerier. Disse er kopier av cuadros utført med ekstrem dyktighet, der de eksperte artistene i kopiering søker å nærme seg maksimalt originalforfatterens intensjon. 

For å oppnå dette, har vi hjelp av mer enn 60 mestre som er utdannet på akademier for plastisk kunst. Disse kunstnerne er spredt over forskjellige steder i verden, fra Venezuela til Haiti i Amerika, forbi Kina og Japan.

Hvem har kontrollen i handelen med reproduksjon av oljemalerier?

Det finnes to skoler i dag for reproduksjon av cuadros i stort volum, en som bruker europeiske kunstnere og de kinesiske. Selskapene som bruker europeiske kunstnere for å lage kopier tar mye mer for maleriene sine enn selskapene som bruker kinesiske malere. Men er den enorme prisen forskjellen berettiget?

Hva er kvalitetsforskjellen mellom disse to skolene for reproduksjon av cuadros?

Det er ingen kvalitetsforskjell preget av geografien til kunstneren som reproducerer verket. I motsetning til mange av de kinesiske produktene som (med rette) har tvilsom rykte om kvalitet, er reproduksjoner av kinesisk kunst vanligvis like eller bedre enn europeiske kunstnere. Hva er grunnen? Den kinesiske kunstneren har en betydelig fordel over den europeiske i erfaring, da reproduksjoner av kinesiske malerier har drevet masseproduksjon av cuadros i 3 tiår.

Det er verdt å vite litt om denne historien. I 1989 bestemte en forretningsmann og kunstner fra Hongkong ved navn Huang Jiang, som besøkte byen Shenzhen, seg for å forvandle den ruinierte landsbyen Dafen til et verksted for reproduksjon av oljemalerier.

Ved å leie flere hus og rekruttere en dusin lærlinger, skapte han en bedrift som fungerte som en fabrikkproduksjonslinje, som effektivt produserte Van Goghs, Da Vincis og Rembrandts og solgte dem over hele verden. Mot slutten av 1990-tallet hadde Jiang sin bedrift vokst til å inkludere mer enn 2000 arbeidere. Mange lærlinger brøt etter hvert ut og startet egne reproduksjonsprosjekter.

Flere av mesterne som jobber i dag med Kuadros kommer fra det originale laget av Huang Jiang sine tidlige kunstnere.

Men ikke alle reproduksjoner fra Kina er like. I dag kan man kjøpe billige reproduksjoner av cuadros på kinesiske nettsteder som Aliexpress. Mange av disse replikaene er av lav kvalitet, selv om kjøpere som ikke kjenner forskjellen vanligvis blir fornøyde.

Spesialiserte kunstnere fortsatt i Kina tar ganske høy pris for å produsere verkene sine, da den gjennomsnittlige produksjonstiden for et maleri som er 60x90 er minst 2 til 3 uker. I tillegg kommer tørketiden og internasjonal frakt.

Hva påvirker prisen på reproduksjon av oljemalerier?

Prisen på reproduksjoner av kjente cuadros bestemmes av flere faktorer:

• Kunstneren som maler maleriet. Gode kunstnere og erfarne mestere krever mer enn lærlinger eller nye kunstnere i reproduksjonsteknikken
• Størrelsen på maleriet. Her er det virkelig viktig å si at størrelse betyr noe. Det er ikke det samme å reprodusere et maleri som er 60x90 enn 120x200, siden det selvfølgelig går med mer lerret, mer maling og fremfor alt, tid. I mange tilfeller tar kunstneren som reproduserer malerier mer betalt for tiden sin enn for materialene
• Lerretet. Syntetiske lerret er billigere enn bomull og bomull er billigere enn lin.
• De pigmentene.
• Antall figurer i maleriet
• Detaljnivået og kompleksitet i maleriet

Er reproduksjoner av cuadros verdt noe?

Generelt har reproduksjoner av kunst lav verdi sammenlignet med de originale som auksjoneres bort for millioner. Replikker av malerier av skjønnkunst er ikke en investering som original kunst er.

På den annen side er det heller ingen garanti for at et originalt kunstverk vil øke i verdi. Selvfølgelig finnes det unntak i reproduksjoner av kunst, spesielt reproduksjoner av oljemalerier. Hvis Banksy for eksempel malte en reproduksjon av "Kysset" av Klimt, ville denne reproduksjonen vært verdt mye, siden den ville blitt malt av en kjent kunstner. Men generelt er verdien av reproduksjoner av kunst hva noen er villige til å betale for dem.

Siden de fleste kopiene av de gamle mesterne har vært undervurdert i lang tid, ble deres forfatterskap sjelden registrert, så de kommer ofte til oss som anonyme verk. Likevel gjør vi en innsats for å forstå innflytelsen av virkelig stor kunst på yngre eller senere kunstnere og studenter.

Reproduksjoner av kjente cuadros er ofte fantastisk rimelige. Å kjøpe en kopi av et kjent maleri ville satt deg i godt selskap: kong Charles I, den mest kjente og sofistikerte kunstsamleren i England, eide mange kopier (nesten 70 totalt), inkludert flere kopier av malerier som han allerede eide originalene av. I tillegg til å kjøpe disse maleriene selv, mottok Charles også kopier som gaver fra medlemmer av hoffet.

Som i eksempelet med kong Charles, er det tydelig at tilfredsstillelsen av å eie en kopi ikke ligger i dens kommersielle verdi, men i å kunne beundre noe av det kunstneren ønsket å formidle med det originale verket.

Noen tips før du kjøper en reproduksjon av et oljemaleri:

I reproduksjonsindustrien får man virkelig det man betaler for. Hvis du velger en trykt reproduksjon, ikke forvent for mye.

Sammenlign alltid kopien med originalen slik at du kan se forskjellene og selv vurdere hvor bra eller dårlig reproduksjonen er.

Det er nesten umulig å reprodusere et oljemaleri med 100% nøyaktighet. La deg ikke lure av misvisende påstander.

Du bør også undersøke garantien som leverandøren tilbyr. 

Vær realistisk om tiden du må vente på reproduksjonen din. Med mindre det er et trykt maleri, tar oljemalerier flere uker å male, emballeres forsiktig for å unngå skader og sendes til bestemmelsesstedet. Gjennomsnittlig tid for en kjøper å motta et bestilt maleri er 6 uker, men i noen tilfeller kan denne tiden utvides til 8 eller 10 uker. 

Om reproduksjon av kjente cuadros i olje fra Kuadros

Våre museumskvalitets reproduksjoner er 100% håndmalte av profesjonelle kunstnere med mange års erfaring med å lage replikater av oljemalerier på lerret.

Alle våre malerier kommer direkte fra studioet. Vi jobber ikke med mellomledd, og har ikke gallerier eller utstillingsrom.

Det kjennetegnet ved Kuadros malerier er kvaliteten og garantien, da hvert verk, i tillegg til å være malt av en ekspert, får regelmessig vurdering av mesterne som har ansvar for kvalitetskontroll.

Resultatet er et verk av eksepsjonell skjønnhet bare for deg.

Kuadros, et berømt maleri på veggen din.