Wat zijn de beste technieken om beroemde schilderijen te reproduceren?

Iedereen is wel eens verliefd geworden op een speciaal schilderij en wil het thuis hebben.

Echter, de werkelijkheid staat vaak in contrast met de illusie. Eerst omdat het niet altijd gemakkelijk is om goede schilders te vinden, en velen van ons eindigen met het bestellen van goedkope afdrukken van schilderijen die totaal niet lijken op de originele werken. Afdrukken zijn gemakkelijk te verkrijgen, maar bij de afdruk op papier (posters) gaat de geest en de charme van het originele olieverfschilderij verloren.

Het resultaat is een kunstliefhebber die spijt krijgt van de aankoop en toch besluit om het afschuwelijke ding aan de muur te hangen om zijn “investering” terug te verdienen. Als u tot die groep behoort, zult u misschien zelf ervaren dat het oude adagium "goedkoop is duurkoop" waar is.

Maar niet alles is slecht nieuws. Wie kunnen we benaderen als we een goede replica van een olieverfschilderij willen bestellen? En welke beslissingen zijn minder risicovol als het gaat om het zoeken naar een leverancier die zich toelegt op het maken van reproducties van schilderijen?

In dit artikel doen we een uitgebreide verkenning van de verschillende technieken voor het reproduceren van olieverfschilderijen, zeefdruk, giclee-afdrukken en andere populaire methoden.

We verkennen ook de 3 beste leveranciers die replica’s van beroemde schilderijen en gepersonaliseerde portretten aanbieden, bijvoorbeeld portretten van de familie in olieverf.

De markt voor reproducties van beroemde schilderijen en gepersonaliseerde schilderijen is ongetwijfeld een bloeiende industrie die verschillende stadia heeft doorgemaakt. Vandaag de dag zijn er verschillende alternatieven beschikbaar voor de aankoop van reproducties van kunst, maar wat zijn de technieken voor het reproduceren van schilderijen die de beste prijs-kwaliteitverhouding bieden en welke voordelen biedt elk van hen?

Hieronder geven we een gedetailleerd overzicht van de meest gebruikte techniek van schilderijreproducties in de industrie van schilderijreproducties:

Nummer 1 Reproducties van schilderijen in olieverf, 100% met de hand geschilderd

De reproducties van schilderijen in olieverf, zoals die van Kuadros, zijn replica’s van handgeschilderde schilderijen of kopieën van een origineel schilderij. Als bijvoorbeeld Café Terraza por la Noche uw favoriete schilderij is, kunt u deze reproductie in olieverf bestellen en het schilderij zal met de hand worden geschilderd door een professionele kunstenaar. Reproducties van schone kunsten in olieverf zijn geen afdrukken, hoewel sommige bedrijven eerst een werk op het canvas afdrukken om het daarna te schilderen of de afdruk te verfraaien.

Een authentieke replica van een schilderij zal altijd met de hand worden geschilderd door een expert in het maken van dit soort kopieën. Het eindresultaat zal altijd afhankelijk zijn van de kwaliteit van de kunstenaar. De kunstreplica's hebben om deze reden vaak verschillende kwaliteitsniveaus, die in de industrie in aflopende volgorde zijn gedetailleerd als "Museumkwaliteit", "Hogere Kwaliteit" en "Commerciële Kwaliteit" (de kwaliteit die je bijvoorbeeld in winkels en hotels kunt zien).

Het is belangrijk op te merken dat zelfs in de beste kunstreproducties, kleine verschillen in kleur en penseelstreek met betrekking tot het originele werk zichtbaar kunnen zijn, en dit is iets waar veel kopers niet op voorbereid zijn wanneer ze hun eerste aankoop doen, omdat ze een verwachting hebben van "fotokopie".

Bij Kuadros volgen we een gestructureerd proces voor het maken van olieverf reproducties, dat we hieronder stap voor stap picturaal uiteenzetten:

Stap A. Een goed proces bij de reproductie van een schilderij begint met een uitstekende tekening

 

Alle kunstenaars van Kuadros zijn bekwame tekenaars, omdat een goede tekening de fundamentele basis is voor een goede replica.

Als de kunstenaar geen goede tekenaar is, zal het eindresultaat waarschijnlijk van lage kwaliteit zijn en de klant ontevreden achterlaten.

Hoewel veel bedrijven die schilderijen reproduceren autodidactische kunstenaars van groot talent gebruiken, gebruiken we bij Kuadros uitsluitend de exclusieve diensten van kunstenaars die zijn afgestudeerd aan kunstacademies. Deze filter gebruiken we om de kwaliteit voor het publiek te waarborgen, maar dit kan ons hinderen bij het verhogen van de prijs voor bepaalde schilderijen afhankelijk van de complexiteit van het schilderij. 

Maar we willen onze concurrentie op de markt van kunstreproducties niet onderschatten, dat zou een grove fout zijn. Beide opties kunnen op een bepaald moment geldig zijn, en de uiteindelijke keuze en werkwijze worden bepaald door de kwaliteitsnormen van het bedrijf dat de kunstreproductie aanbiedt en de prijs die aan de eindklant wordt aangeboden.

Stap B. De eerste details worden aan de replica van het werk toegevoegd

Afhankelijk van het schilderij kiezen onze kunstenaars de penseel die het beste bij het detail en de textuur past.

De vaardige hantering van de gereedschappen is altijd fundamenteel voor het eindresultaat van de replica: de menging van kleuren en de kwaliteit ervan, het mes, de penselen en het canvas, alles maakt deel uit van het eindresultaat en beïnvloedt uiteindelijk of de eindklant de schildering waardeert of veracht.

Stap C. Het is tijd om leven in de figuren van het schilderij te brengen

 

Om een reproductie van een beroemd schilderij waardig te maken aan het origineel, zal de kunstenaar op elke detail van het werk letten zoals de oorspronkelijke meester dat bedoelde.

Soms kiezen kunstenaars ervoor om bepaalde details weg te laten om zich te concentreren op de meest zichtbare of opvallende punten van het werk, omdat het uiteindelijk niet gaat om het maken van een olieverf fotokopie.

Echter, een goed bedrijf en een goede kunstenaar zullen altijd kiezen om de specifieke details die door hun klanten worden gevraagd, te corrigeren.

Bijvoorbeeld, in deze replica van de Dama van Shalott, accepteerde de Mexicaanse klant het initiële detailniveau van de mantel die de kunstenaar had gemaakt niet. Dit was de uiteindelijke replica die onze klant met genoegen ontving:

(U kunt hier een replica van de Dama van Shalott in olieverf kopen)

 

Stap E. Voor Kuadros is de afwerking van een schilderijreproductie echt belangrijk

 

Kuadros houdt toezicht op de afwerking van elke olieverf replica totdat deze aan de tevredenheid van onze kwaliteitspecialisten voldoet.

Het verzenden van schilderijen met fouten naar klanten betekent een zeer kostbaar proces voor elk bedrijf dat dit soort reproducties maakt, omdat het kosten voor beide partijen genereert en, erg slecht, de uiteindelijke teleurstelling van de klant. Daarom investeren goede bedrijven die schilderijen reproduceren altijd tijd in het retoucheren en corrigeren van fouten of omissies voordat de schilderijen naar hun eindbestemming worden verzonden.

Met andere woorden, het goedkeuringsproces van de reproductie van een werk vindt plaats voordat het wordt verpakt en veilig per post naar de klant wordt verzonden. Wanneer de klant zijn schilderij goedkeurt, wordt het opgerold verpakt en naar de verwachtingsvolle koper verzonden.

Stap F. ¡Uw kopie van het schilderij is klaar!

 

Het eindresultaat van een goede olieverf reproductie is exquise, maar u als koper moet er mee eens zijn! 

Het proces van het maken van schilderijreproducties, en in het bijzonder van beroemde schilderijreproducties, eindigt altijd met twee fundamentele aspecten:

De aftersales garantie en een gesprek met de klant om zijn definitieve goedkeuring te krijgen. 

Kunt u raden welk schilderij het origineel is en welke de olieverf reproductie in dit beeld?

Als u dacht dat het schilderij aan de linkerkant het originele werk is, heeft u gelijk!

De verschillen in het voorgaande voorbeeld zijn gemarkeerd door de verstreken tijd, het type pigment dat wordt gebruikt, de vaardigheid van de kunstenaar die het werk kopieert en het gebruikte canvas. U zult echter misschien verrast zijn door een grappig feit: ervaren kopers accepteren deze kleine verschillen en veel klanten geven zelfs de voorkeur aan de opvallendere kleuren van de reproducties boven de eeuwige details van de originelen!

Alleen bij de grote kunstvervalsingen is het moeilijk om een origineel schilderij van een reproductie te onderscheiden, aangezien daar speciale technieken worden gebruikt om kunstwerken te verouderen. Maar dat is al een ander onderwerp.

Nummer 2 Reproducties van beroemde schilderijen met behulp van de canvasdruktechniek

Dit soort niche in de kopieën van beroemde schilderijen neemt toe, omdat traditionele canvassen, voornamelijk van katoen, worden gebruikt met inkjetafdrukken gemaakt door grootformaat printers zoals die van Epson. Binnen deze categorieën zijn er giclee-canvasafdrukken, met traditionele inkten of hoogwaardige of "archief" pigmenten.

Het woord "archief" betekent simpelweg dat de pigmenten zijn ontworpen om zeer lange tijd mee te gaan en minder vatbaar zijn voor achteruitgang door omgevingsfactoren zoals licht.

Ook binnen deze categorie zijn er verfrachte afdrukken op doek. De techniek is eenvoudig: een schilderij wordt op katoen of synthetisch canvas afgedrukt en zodra het droog is, voegt een kunstenaar olie toe aan het oppervlak om het schilderij te verfraaien en de finale textuur aan de reproductie toe te voegen.

Er is een duidelijk verschil in textuur tussen reprodukties van schilderijen die massaal op canvas worden gedrukt (Lienzografías) en de afdrukken gemaakt met Giclee; bekijk de volgende grafiek:

In de afbeelding links is het schilderij gedrukt met normale inkt. Aan de rechterzijde is het schilderij afgedrukt met de techniek Giclee.

Zowel in Lienzografie als in de Giclee-techniek is de resolutie belangrijk! Elke afbeelding die u van plan bent te gebruiken voor artistieke afdrukken moet een resolutie van ten minste 300 DPI hebben in verhouding tot de fysieke grootte die u wilt afdrukken.

In de wereld van de druktechnieken betekent de term DPI Dots Per Inch, en het heeft betrekking op het aantal fysieke punten dat binnen een bepaalde vierkante inch wordt afgedrukt.

Datzelfde kan worden gezegd dat het uiterlijk van een hoge kwaliteit kunstreplica sterk afhankelijk is van de kwaliteit van de oorspronkelijke digitale afbeelding en de resolutie ervan. ¡Maar voorzichtig! We weten dat afbeeldingen van dat soort hoge resolutie zeldzaam en moeilijk te verkrijgen zijn. Een eenvoudige zoektocht naar een afbeelding in Google die u wilt reproduceren is niet genoeg, aangezien het eindresultaat waarschijnlijk zeer slecht zal zijn en de koper zich zal beklagen over de aankoop.

Nummer 3 Reproducties van schilderijen afgedrukt op papier of vellen (posters)

Wanneer er offset gedrukt wordt, wordt een afbeelding gesplitst in vier "kleurkanalen" die bekend staan als CMYK. Dit betekent cyaan, magenta, geel en zwart.

Deze afdrukken, ook wel offsetafdrukken genoemd, zijn ook onderhevig aan de kwaliteit van de bronafbeelding (de resolutie), de gebruikte printer, de inkten en het papier. Er is altijd het risico dat de bronafbeelding van lage resolutie is en dus ook het eindproduct van lage kwaliteit zal zijn. Alhoewel er op internet vrije gebruik foto's van beroemde schilderijen verkrijgbaar zijn, zijn er maar weinig die in werkelijkheid de noodzakelijke resolutie hebben om een respectabele afdruk van het werk te maken. De enige manier om dit te doen is door de werken te scannen met gespecialiseerde scanners. Natuurlijk is er met deze techniek van schilderijreproductie geen textuur, en daardoor is de uitstraling van "goedkope verf" een kenmerk van dit soort reproductie. Dit is niet de weg voor wie een hoge kwaliteit reproductie van een schilderij wil die indruk maakt op bezoekers in zijn huis of kantoor.

Offset printing is een van de oudste en meest gebruikte drukstijlen en bestaat sinds de jaren 1870, maar het is niet zeer aanbevolen voor het verkrijgen van kwaliteitsreproducties van kunstwerken.

Over het algemeen is het resultaat niet goed en teleurstelt de koper. Hier valt het te vermelden, zonder bedoeld te zijn om spottend te zijn: ¡goedkoop is duurkoop!

Nummer 4 Replica's van schilderijen goedgekeurd door de kunstenaar

 

De reproducties van olieverfschilderijen in de beeldende kunst gaan terug tot de 16de eeuw, toen het een gebruikelijke praktijk was voor kunststudenten om hun oude meesters te kopiëren om te leren schilderen. Het proces van het kopiëren van een meesterwerk stelde hen in staat om een vakkundige schilderstijl te oefenen terwijl ze hun eigen stijl ontwikkelden. Dit stelde gewone mensen in staat om grip te krijgen op reproducties van olieverfschilderijen ter waarde van duizenden dollars.

Eveneens werd het kopiëren van schilderijen gebruikt in het leren van kunst. Bijvoorbeeld, de grote Leonardo Da Vinci leerde eerst schilderen in de stijl van zijn meester voordat hij zijn eigen aanpak volgde.

Door te kopiëren, leert de student de methode van de kunstenaar; zijn benadering, de menging en gradaties van kleuren; de perspectieven en penseelstreken.

Aan het einde van de 19e eeuw kopieerde Degas ijverig meesterwerken van zijn favoriete kunstenaar, Ingres. De kunstenaar die beroemd is om zijn serie van balletdansers, maakte ook een zorgvuldige grote schaalkopie van De verkrachting van de Sabijnen door Poussin, die nu te zien is in het Norton Simon Museum in Pasadena. De lijst van beroemde kunstenaars die oude meesters kopieerden is eindeloos; Landseer naar Rubens; John Singer Sargent naar Velásquez; Henri Fantin Latour naar Tiziano en Veronese, Géricault naar Caravaggio; Watteau naar Tiziano, Matsys naar Raphael, om er maar een paar te noemen.

Deze praktijk is zo duidelijk dat zelfs Picasso zelf het beroemde citaat maakte: "Goede kunstenaars kopiëren, grote kunstenaars stelen".

Over dit beroemde citaat van Picasso gesproken, zouden we graag reproducties van Picasso-schilderijen maken, wie zou dat niet willen? Maar de auteursrechten liggen nog steeds bij zijn familie en het zal nog minstens twee decennia duren voordat het publiek kan genieten van zijn prachtige werk.

De auteursrechten van een schilderij blijven gemiddeld 70 tot 80 jaar na de dood van de kunstenaar bestaan, afhankelijk van het land.

 

Nummer 5 Reproducties van kunst in zeefdruk

De techniek voor het reproduceren van schilderijen met zeefdruk bestaat al meer dan 100 jaar.

Het is een medium dat op verbluffende wijze is gebruikt door kunstenaars zoals Andy Warhol, Romero Britto, LeRoy Neiman en vele anderen. Maar, wat is precies een zeefdruk? Zeefdruk is een term die afkomstig is van "seri", wat in het Latijn "zijde" betekent, en "graphos", wat in het Oudgrieks "schrift" betekent. Het woord werd aan het begin van de vorige eeuw bedacht om het artistieke gebruik van het medium te onderscheiden van het meer gangbare commerciële doel.

We zijn overal vertrouwd met zeefdruk. Het wordt gebruikt van T-shirtlogo's tot aan posters.

De wortels van de zeefdruk zijn diep geworteld in de geschiedenis. Het medium werd vooral in de landen van het verre oosten, China en Japan, gebruikt als een techniek om sjablonen op stoffen en schijven aan te brengen. Zeefdruk gaat samen met houtdruk, die voor het eerst in die landen voor soortgelijke doeleinden verscheen.

Noche de Fantasía, zeefdruk van Itzchak Tarkay

De techniek van het reproduceren van schilderijen door zeefdruk werd in de 15e eeuw overgenomen door Europese kunstenaars en ambachtslieden en verder ontwikkeld voor een breed scala aan decoratieve en artistieke toepassingen.

Op het meest elementaire niveau houdt zeefdruk in dat delen van zijde of een vergelijkbaar materiaal met een laag worden bedekt. Eerst wordt de zijde over een bij een basis bevestigd scharnierframe gestrekt. Vervolgens wordt het afbeeldingsvenster gemaskeerd met plakband en wordt er een laag vernis of lijm aangebracht. Iedere exposerende zijde wordt het ontwerp, waardoor de verfinkt door middel van een rubberen rakel of borstel kan worden gedrukt.

In werkelijkheid doet deze vereenvoudigde beschrijving van de zeefdruk de flexibele techniek en de artistieke veelzijdigheid van het medium nauwelijks recht.

Nummer 6 Reproducties van schilderijen op fotopapier

Goede reproducties van schilderijen op fotopapier worden gemaakt op archief mat papier. Dit is het beste papier voor schone kunst, omdat het een economisch papier is voor schilderijreproducties en fotoprints. De reproductie van het schilderij wordt gemaakt op een glad oppervlak van zwaar papier (230g), neutraal wit en mat. Dit papier is ontworpen voor een nauwkeurige kleurreproductie die hoge contrasten en een hoge resolutie oplevert.

Bij dit soort reproducties heeft papier de voorkeur dat zuurvrij is, wat het de perfecte keuze maakt voor zowel foto's als voor schilderijreproducties.

Het moet worden opgemerkt dat dit type reproductie ook onderhevig is aan de kwaliteit van het papier en de resolutie van de originele afbeelding, net als bij alle kunstreproducties door afdrukken.

Hoe de kwaliteit van schilderijreproducties te onderscheiden?

Wanneer we het hebben over "kwaliteit", bestaan er zelfs binnen deze eerdere categorieën grote verschillen in prijs, formaten en kleurgetrouwheid. 

Bij Kuadros bedienen we specifiek een veeleisend soort clientèle die op zoek is naar hoogwaardige olieverfschilderijreproducties. Onze schilderijkopieën worden met extreme bekwaamheid gemaakt, waarbij ervaren kunstenaars in schilderijreproducties proberen zo dicht mogelijk bij de oorspronkelijkeIntentie van de auteur te komen.

Om dit te bereiken, hebben we hulp van meer dan 60 meester-leden van kunstacademies. Deze professionele kunstenaars van Kuadros zijn vanuit verschillende delen van de wereld verspreid, van Venezuela tot Haïti in Amerika, en van China, Zuid-Korea en Japan in Azië.

Wie is de baas in de handel van olieverfschilderijreproducties?

Tegenwoordig zijn er twee scholen voor de massareproductie van schilderijen, die gebruik maken van Europese kunstenaars, en die zich toeleggen op kunstkopieën op de Chinese markt. Bedrijven die Europese kunstenaars gebruiken voor het maken van kopieën vragen veel meer voor hun schilderijen dan de bedrijven die Chinese schilders gebruiken.

Maar rechtvaardigt de enorme prijsverschil zich? Laten we het hierna bekijken. 

Wat is het kwaliteitsverschil tussen deze twee scholen voor kunstreproductie?

Het kan u verbazen dat er daadwerkelijk geen significante kwaliteitsverschillen bestaan, bepaald door de geografie van de kunstenaar die het kunstwerk reproduceert. In tegenstelling tot veel van de Chinese producten met een twijfelachtige reputatie (in veel gevallen een verdiende benaming), zijn de reproducties van Chinese kunst meestal gelijk aan of beter dan die van Europese kunstenaars. Wat is de reden? De Chinese kunstenaar heeft een aanzienlijke voorsprong op hun Europese collega's in ervaring, omdat schilderijreproductiescholen in China al minstens drie decennia massaal schilderijen reproduceren.

Het is de moeite waard om een beetje geschiedenis te vergelijken. In 1989 besloot een Hong Kongse ondernemer en kunstenaar genaamd Huang Jiang, die de stad Shenzhen bezocht, om het vervallen dorp van Dafen om te toveren tot een olieverfschilderijreproductiewerkplaats.

Door verschillende huizen te huren en een dozijn leerlingen te rekruteren, creëerde Huang een bedrijf dat functioneerde als een assemblagelijn, waar ze efficiënt schilderijen zoals Van Goghs, Da Vincis en Rembrandts produceerden en deze over de hele wereld verkocht. Tegen het einde van de jaren '90 was Jiang’s bedrijf uitgegroeid tot meer dan 2.000 werknemers. Veel leerlingen hebben zich uiteindelijk afgesplitst en hun eigen kunstreproductieprojecten gevormd.

Verschillende van de meester-deskundigen die momenteel met Kuadros werken, komen uit de oorspronkelijke generatie van die eerste kunstenaars van de meester Huang Jiang, waardoor ze samen honderden jaren aan ervaring hebben in de schilderijreproductie-industrie. 

Maar niet alle reproducties uit China zijn gelijk. Tegenwoordig kunnen goedkope schilderijreproducties worden gekocht op Chinese platforms zoals Aliexpress. Veel van deze replica's zijn van lage kwaliteit, hoewel de kopers die het verschil niet kennen, over het algemeen tevreden kunnen zijn.

Chinese kunstenaars die gespecialiseerd zijn in schilderijreproducties vragen behoorlijk veel voor het produceren van hun werken, omdat de gemiddelde tijd voor de productie van een schilderij van 60x90 ongeveer 2 tot 3 weken is.  

Wat beïnvloedt de prijs van een olieverfschilderijreproductie?

We hebben al kort enkele van de factoren besproken die van invloed zijn op de prijzen van schilderijreproducties. Hier breiden we het onderwerp verder uit.

De prijs van reproducties van beroemde schilderijen wordt bepaald door verschillende factoren:

1.  De kunstenaar die het schilderij schildert. Goede en ervaren kunstenaars vragen meer dan leken of nieuwe kunstenaars in de reproductietechniek.
2. De grootte van het schilderij. Hier valt te zeggen dat de grootte er wel degelijk toe doet. Het is niet hetzelfde om een schilderij van 60x90 te reproduceren dan een doek van 120x200, want vanzelfsprekend is er meer canvas nodig, meer verf en vooral, tijd. In veel gevallen vraagt de kunstenaar die schilderijen reproduceert meer voor zijn tijd dan voor de materialen.
3. Het canvas. Synthetische canvassen zijn goedkoper dan die van katoen en katoen is goedkoper dan linnen.
4. De pigmenten. Goedkope pigmenten vormen vaak barsten na verloop van tijd of verliezen hun originele tint. Hoogwaardige pigmenten daarentegen zijn vervaardigd met fijne componenten die ontworpen zijn om honderden jaren mee te gaan, zoals in het geval van de schilderijen van de grote meesters.
5. Het aantal figuren in het schilderij. Dit is voor de hand liggend, aangezien elk gezicht meer inspanning zal vereisen in de reproductie van het detail.
6. Het niveau van detail en complexiteit van het werk.

 Hebben reproducties van schilderijen waarde?

Over het algemeen hebben kunstreproducties een lage waarde in vergelijking met de originelen, die vaak voor miljoenen worden geveild. Reproducties van schone kunsten worden normaal gesproken niet beschouwd als een investering zoals het originele kunstwerk.

Aan de andere kant is er ook geen garantie dat een origineel kunstwerk in waarde stijgt. Natuurlijk zijn er uitzonderingen in de kunstreproducties, vooral in olieverfschilderijreproducties. Bijvoorbeeld, als Banksy een reproductie van Het Kus van Klimt zou schilderen, zou deze reproductie veel geld waard zijn, omdat deze door een beroemde kunstenaar wordt geschilderd. Maar over het algemeen zijn kunstreproducties het waard wat iemand er in de originele handel voor wil betalen.

Omdat de meeste kopieën van schilderijen lange tijd zijn ondergewaardeerd, werd hun auteurschap zelden geregistreerd, waardoor ze vandaag de dag vaker als anonieme werken worden gepresenteerd. En toch doen we moeite om de invloed van werkelijk groots werk op jongere of latere kunstenaars en studenten die kopieën hebben gemaakt te begrijpen.

De reproducties van beroemde schilderijen in olieverf zijn vaak fantastisch goedkoop.

Het verwerven van een kopie van een beroemd schilderij zou u in goed gezelschap stellen: koning Charles I, de beroemdste en meest verfijnde kunstverzamelaar van Engeland, bezat een groot aantal schilderijreproducties (ongeveer 70), inclusief talrijke kopieën van schilderijen waarvan de originelen al in zijn bezit waren. Naast het zelf kopen van deze schilderijen, ontving Charles ook kopieën van schilderijen als geschenk van de leden van het hof.

Zoals in het voorbeeld van koning Charles is het duidelijk dat de tevredenheid om een reproductie van een schilderij te bezitten, niet ligt in de commerciële waarde, maar in het kunnen bewonderen van een stukje van die visie die de kunstenaar op zijn originele werk wilde vastleggen.

Sommige tips voordat u een olieverfschilderijreproductie koopt:

In de schilderijreproductie-industrie krijgt u echt waar u voor betaalt. Als u kiest voor een geprinte reproductie, verwacht dan niet veel.

Vergelijk altijd de replica met het origineel, zodat u de verschillen kunt zien en zelf kunt beoordelen hoe goed of slecht een reproductie is.

Het is bijna onmogelijk om een olieverfschilderij met 100% nauwkeurigheid te reproduceren. Laat u niet misleiden door misleidende beweringen. Hier geldt de uitzondering van de kunstvervalsingen.

U moet ook de garantie controleren die door de leverancier wordt aangeboden. 

Wees realistisch over de tijd die u moet wachten op de reproductie van uw schilderij. Tenzij het een geprinte schilderkunst is, kost het schilderen van olieverf verschillende weken om te schilderen, te drogen, zorgvuldig te verpakken zodat ze niet beschadigen en naar hun eindbestemming te verzenden.

De gemiddelde tijd voor een koper om het gewenste schilderij te ontvangen is minimaal 4-6 weken, maar in sommige gevallen kan deze tijd oplopen tot 8 of 10 weken, afhankelijk van de complexiteit van het kunstwerk.

Over de Reproducties van Beroemde Schilderijen in Olieverf van Kuadros

Onze reproducties van schilderijen van museumkwaliteit zijn 100% handgeschilderd door professionele kunstenaars met jarenlange ervaring in het maken van olieverfschilderijreproducties op canvas.

Al onze schilderijen komen rechtstreeks van de studio van de kunstenaar. Dit betekent dat we niet met tussenpersonen werken, noch hebben we galerieën of tentoonstellingsruimtes.

Het kenmerk van Kuadros schilderijen is de kwaliteit in verhouding tot de prijs, omdat elk werk, naast het geschilderd worden door een ervaren kunstenaar, ook regelmatig wordt gecontroleerd door meesters die verantwoordelijk zijn voor kwaliteitscontrole.

Het resultaat van een schilderijreproductie geproduceerd door een professionele kunstenaar van Kuadros is een werk van uitzonderlijke schoonheid, speciaal voor u.

Ter transparantie, vermelden we de 3 beste online bedrijven die schilderijreproductiediensten aanbieden, volgens de ranglijst die we hebben opgesteld ten aanzien van prijs-kwaliteitverhouding:

Verkoop van reproducties van beroemde schilderijen: top 3 bedrijven

1. Kuadros
2. 1st Art Gallery
3. Brushwiz

Bij een van deze 3 genoemde plaatsen kunt u een goede reproductie van een schilderij kopen, of het nu een beroemd schilderij is waar u verliefd op bent geworden (bijvoorbeeld de Pandora van Waterhouse), of dat unieke familieportret dat u al jaren wilt ophangen aan de muur van uw huis.

Uiteindelijk heeft u als koper het laatste woord. Veel succes met uw uiteindelijke beslissing, en geniet van het schilderij dat u zo graag in uw hart wilt hebben!

KUADROS ©, een beroemd schilderij aan uw muur.