Hoe vaak heb je je voorgesteld om in de plaats te staan die je altijd in je favoriete schilderij ziet? Ga bijvoorbeeld zitten voor een drankje in die paricine -koffie of loop door die groene velden met blauwe luchten.
Hoewel het onmogelijk lijkt, bestaan de scenario's van enkele van de beroemdste moderne meesterwerken in het echte leven en verwelkomen zelfs bezoekers. Bij het bezoeken van deze verre maar familiesites kunnen moderne kunstliefhebbers hun favoriete schilderijen ervaren buiten de museummuren en pagina's van kunstgeschiedenisboeken. Je kunt begrijpen wat de schilder voelde en waarom hij besloot die plek op tijd te vangen.
No.1 Terrace Coffee 's nachts - Vincent van Gogh
Café Terraza 's nachts was een van de eerste nachtscènes geschilderd door Van Gogh op het moment van hun verblijf in Arles. Dit schilderij van kleurrijke buitenuitzichten is een pittoresk werk, de visie van een ontspannen toeschouwer die zonder enige morele zorg geniet van de charme van zijn omgeving.
De originele Terrace Coffee, die dit schilderij inspireerde, bestaat nog steeds in het Place Du Forum, Arles, een pittoreske stad in Zuid -Frankrijk, op dezelfde plaats waar Van Gogh dit meesterwerk schilderde.
De Place Du Forum in Arles, was het historische centrum van de stad, zoals voor vele andere forums in Romeinse steden. Oorspronkelijk strekte het zich uit op een groot deel van de Arles, van de huidige boulevard des lices tot het noorden tot de rivier zelf.
Van Gogh, terwijl hij in Arles was, schilderde Café Terraza 's nachts half september 1888. Dit was de periode waarin Van Gogh naar de mensen van Arles verhuisde, aangetrokken door zijn schijnbare gelijkenis van licht zoals die in Japan.
Deze periode van zijn tijd wordt met liefde onthouden als de Arles -periode. Er werd aangenomen dat Van Gogh op zijn beste creatieve moment was in dit deel van zijn leven.
Dit was de eerste van een reeks schilderijen waarin het crashte fondsen gebruikte, waarvoor een nachtelijke hemel essentieel is. Zijn observatie van zijn sterren was het resultaat van de nieuwe aantrekkingskracht van Van Gogh voor religie. Religie leek de leegte van liefde te vullen.
Van Gogh installeerde zijn ezel in de noordoostelijke hoek van het Place du Forum, richting het zuiden, richting het terras verlicht met lantaarns van een populaire cafetaria: de terraskoffie. Een industrieel voorbereid canvas werd gebruikt om 's nachts de terraskoffie te runnen. Van Gogh gebruikt veel kleuren en contrasterende tonen voor dit schilderij dat een puls van kleuren biedt die de steeds donkere nachtelijke hemel uitdaagt.
Tegenwoordig kunnen toeristen dezelfde koffie zien in het Place Du Forum en genieten van dagelijkse en nachtelijke entertainment: er zijn veel restaurants en ook het beroemde Nord Pinus Hotel.
Koop 's nachts een reproductie van terras koffie in de online opslag van Kadros
No.2 American Gothic - Grant Wood
In 1930 tourde Grant Wood door het kleine stadje Eldon Iowa en zag een klein Witte Huis met een groot gotisch raam. Geïnspireerd trok Wood snel het huis en keerde terug naar Cedar Rapids om de Amerikaanse gotiek te schilderen.
Sinds de voltooiing is het schilderij een Amerikaans icoon geworden en is het achtergrond en het model van ontelbare parodieën, van alles inspireren, van advertenties tot gesneden tijdschriften en tekenfilms. Het oorspronkelijke deel van het huis met de twee gotische ramen werd gebouwd in 1881-82 door Catherine en Charles Dibble. Daarom verschijnt het huis in het National Registry of Historical Places zoals The Dibble House. Lord Dibble had een bibliotheekstal in Eldon. Het lijkt erop dat hij later het huis heeft verloren en verkocht voor verslagen belastingen. In de loop der jaren heeft het huis van eigenaar veranderd met de eigenaren die in het huis wonen of het als huurwoning houden. De staat Iowa is de huidige eigenaar en verwerft deze in 1991 toen de toenmalige eigenaar Carl E. Smith het schonk aan de Historical Society of the State of Iowa.
Na het bestuderen van kunst in Europa in de jaren 1920, keerde de kunstenaar terug naar huis en creëerde dit werk als een viering van de West -cultuur in de regionalistische stijl.
Wood was in Eldon voor een kunsttentoonstelling gemaakt door Edward Rowan, die directeur was van de kleine kunstgalerij van Cedar Rapids. Rowan was erg geïnteresseerd in Eldon en geloofde dat het een bevoorrechte locatie was om een experiment uit te voeren om kunst naar afgelegen plattelandsgebieden te brengen. Het is niet duidelijk waarom Rowan Eldon koos voor zijn experiment, afgezien van een kennis van Eldon, John Sharp.
Wood's zus genaamd Nan en Cedar Rapids tandarts, Byron McKeeby, modellen en figuren gekleed in kleding geïnspireerd door de oude familiefoto's van hout, zijn eenvoudig gericht op het vertegenwoordigen van de typische Amerikanen van een kleine stad. Wood koos het huis niet omdat het mooi was, maar omdat het werd gefascineerd door de vreemde combinatie van zijn sierlijke details en eenvoudige materialen.
Het huis staat nog steeds vandaag, verschijnt in het National Registry of Historical Places en wordt elk jaar bezocht door duizenden mensen.
Koop een Amerikaanse gotische reproductie in de online winkel van Kadros
No.3 The Japanese Bridge - Claude Monet
De tuin van de beroemde impressionistische kunstenaar Claude Monet in Giverny is een van de gedwongen bezoekplaatsen geweest voor alle kunstliefhebbers die Frankrijk bezoeken. Het is een bloeiend domein waar de kunstenaar de laatste veertig jaar van zijn leven had doorgebracht, graven, planten, ontslagen en schilderen.
In mei 1883 verhuisden Monet en zijn familie naar Giverny een klein stadje ongeveer tachtig kilometers ten westen van Parijs en aan de andere kant van de grens met Normandië. Hij huurde een groot huis dat werd geleverd met een brede tuin met steegjes van cipressen en boomgaarden van verschillende fruitbomen, begon onmiddellijk het pand opnieuw te ontwerpen.
In november 1890 kon hij eindelijk het huis kopen. Nu, in zijn privéland, begon hij aan een veel ambitieuzer tuinierenplan: hij huurde twee voltijdse tuiniers in, die uiteindelijk tot zes zullen groeien, bouwde een grote kas alleen om soorten te verspreiden en bollen te reserveren, en huurde een aparte tuin, Niet ver van uw huis, om alle groenten en fruit te verplaatsen, zodat u uw eigen tuin alleen aan uw bloemen kunt wijden.
Toen hij eenmaal blij was met zijn bloementuin, begon hij naar de andere kant van de weg te kijken waar een moeras was met een kleine vijver die door lokale boeren werd gebruikt om het vee water te geven. Het leek een perfecte plek om zijn droom te plannen om de oostelijke drijvende tuin te hebben. Maar het was niet eenvoudig. Eerst werd de aarde gescheiden van het domein door een spoorweg en een hoofdstraat. Ten tweede maakten de lokale bevolking hun plan bezwaar met zo'n ijver die, verenigd tot de autoriteit, het acquisitieproces zoveel mogelijk heeft uitgesteld.
Door de weerstand van de lokale bevolking te overtreffen die wantrouwen om buitenlandse fabrieken in de regio te introduceren, verkreeg Monet goedkeuring om de vijver uit te breiden die het water uit de Epte -rivier leidde. Hij omringde het bassin met een levendige opstelling van bloemen, bomen en struiken, en het volgende jaar vulde hij het met NeedUfares. Hij voegde een houten brug in Japanse stijl toe in 1895, daarna begon hij een paar jaar later de vijver en zijn waterlelies te schilderen en stopte hij nooit, waardoor ze de obsessieve focus van zijn intense zoekwerk voor het volgende kwartaal van een eeuw veranderden.
Koop een reproductie van de Japanse brug in de online winkel van Kadros
No.4 Houses of Parliament at Sunset - Claude Monet
In oktober 1834 verwoestte een verwoestende brand het oude paleis, dat sinds 1512 het parlement had georganiseerd. Het paleis was ook een echte woning sinds Guillermo's heerschappij de veroveraar. Alleen Westminster Hall, de kapel van St. Mary Undercroft in de crypte en de juweeltoren (gebouwd in de veertiende eeuw waar de juwelen en goud werden bewaard) overleefde het vuur.
Van de 97 projecten gepresenteerd tijdens de volgende wedstrijd voor de wederopbouw van het paleis, waren de winnaars de architecten Charles Barry en Augustus Welby Pugin. In 1847 was het gebouw praktisch afgewerkt met 1.200 kamers, 11 binnenplaatsen en 2,1 mijl aan gangen. De weelderige gevel biedt een indrukwekkend panorama, waar je de gouden pinakels en de beelden van de Engelse koningen in de Theems kunt zien. De Victoria Tower, de grootste en hoogste toren, bevindt zich in het zuidwesten van het paleis, waar een kopie van alle wetten van het parlement wordt gered. Aan de noordkant van het paleis is de wereldwijde toren, de grote Ben.
Tijdens zijn verblijf in Giverny maakte Monet frequente reizen naar Londen. Hier schilderde hij 25 studies uit het Westminster -paleis die experimenteel de veranderende kleur van de lucht en de daaruit voortvloeiende reflexen in de Thames River onderzocht, een artistieke taak die hun 'obsessie, vreugde en kwelling' bleek te zijn. Er wordt aangenomen dat Monet deze stukken heeft voltooid van een terras op de tweede verdieping van het St. Thomas Hospital. Terwijl het zien van de glanzende camera's van het Parlement vanaf deze exacte locatie vandaag moeilijk kan zijn, biedt een wandeling langs de oevers en bruggen van de rivier een bijna identieke uitzichten.
Vandaag kan het Westminster -paleis alleen worden bezocht op zaterdag of in juli en augustus. Om tickets te krijgen, kunt u in de rij staan en ze op dezelfde dag van uw bezoek krijgen. We raden echter aan om vroeg aan te komen om niet te lang te wachten.
Koop een reproductie van huizen uit het parlement bij zonsondergang in de online winkel van Kuadros
No.5 The Rowers Lunch -Pierre -Auguste Renoi
De Maison Fournise is een restaurant en museum in de Île des -indruk in de Seine in Chatou, ten westen van Parijs. In 1857 kocht Alphonse Fournise een land in Chatou om een bootverhuur, een restaurant en een klein hotel te openen voor de nieuwe toeristenhandel, waardoor de omgeving, de Maison Fournise, een restaurant op het eiland Chatau, een populaire bestemming voor de toegewijde fans maakte van impressionisme. De Maison Fournise ligt aan de rand van Parijs en biedt aan het einde van de 19e eeuw huur van boten en pittoreske restaurants. Gedurende deze tijd bezochten Renoir en andere Franse schilders regelmatig het etablissement, zoals blijkt uit de lunch van het bootfeest. Terwijl het restaurant zijn deuren sloot in 1906, heropende het in 1990. Het restaurant was een van de favorieten van Pierre-Auguste Renoir, die scènes uit het restaurant schilderden, inclusief Rowers Lunch.
De Rowers-lunch is een van de beroemdste werken van Pierre-Auguste Renoir. Aanvankelijk tentoongesteld in de zevende impressionistische tentoonstelling in 1882, wordt een grootschalige schilderij al eeuwen geprezen.
Vandaag gaat Maison Fournise verder in het bedrijf en nodigt hij hem uit om "de impressionistische geneugten nieuw leven in te blazen" tijdens het diner op zijn beroemde balkon naast de rivier.
Koop een reproductie van de Rowers -lunch in de online winkel van Kadros
No.6 The Cry - Edvard Munch
¨ Ik liep onderweg met twee vrienden, de zon werd, plotseling werd de hemel rood als het bloed, ik stopte, ik voelde me uitgeput en leunde op het hek, er waren bloed en tongen van vuur in de blauwe fjord-zwart en de stad. Mijn vrienden bleven lopen, en ik was daar trillen van angst en voelden een oneindige kreet die door de natuur ging.
Er wordt aangenomen dat het door Munch beschreven pad is Valhallvegen Road, een gezichtspunt in de Ekeberg Hill van Oslo Capital de Norway. De schilderplaats is een punt naast een weg genaamd "Valhallveien". De heuvel staat bekend als Ekeberg Hill. Dit pad was een populaire plek voor de burgers van Oslo om de stad te zien. Het uitzicht wordt verondersteld net voor de 180 graden wending in Valhallveien te zijn, het was waar Munch inspiratie vond voor "The Scream".
Van 1893 tot 1910 creëerde de Noorse recorder en schilder Edvard Munch zijn goed bekende serie, The Cry. Deze collectie bestaat uit vier werken op karton en karton en speelt in een opvallende figuur als onderwerp. Terwijl het medium, het kleurenpalet en de aandacht voor detail variëren van stuk voor stuk, heeft elk dezelfde configuratie: een brug die een lichaam van blauw water bedekt, in tegenstelling tot een donkere hemel. Dit scenario nu beroemd werd geïnspireerd door een van de wandelingen van Munch, zoals beschreven in zijn dagboek: ik schilderde dit beeld, ik schilderde de wolken als echt bloed, piepende kleur. Dit werd de roep.
Koop een reproductie van de kreet in de online opslag van Kadros
Kuadros ©, een beroemde verf op je muur.
