설명
Mykhailo Boichuk의 "Yaroslavna의 애도"(1915)는 우크라이나에서 20 세기 초의 문화적, 사회적 관심사를 반영하는 전통과 근대성의 교차점에있다. 이 나라의 풍부한 역사와 신화에 동기를 부여한이 그림은 전설에 따르면 서사시의 "Igor의 gesta"에서 그의 사랑하는 사람의 죽음을 외치는 고대 슬라브 사람들의 캐릭터 인 Yaroslavna의 비극적 인 인물을 불러 일으 킵니다. 그것에서, Boichuk는 감정적 및 심리적 연구에 들어가 인간의 고통의 깊은 슬픔과 눈물을 밝힙니다.
그림의 구성은 시청자의 관심을 포착하는 Yaroslavna의 중앙 집중식 인물과 함께 놀랍도록 역동적입니다. 그의 자세는 극적입니다. 팔을 들고 머리를 뒤로 젖히면서 거의 촉진 가능한 후회를 전합니다. 그의 팔의 움직임과 그의 얼굴 표정은 절망의 강렬한 소문을 전달하여 시청자가 그의 고통과 감정적으로 연결할 수있게합니다. 인체의 표현 능력으로 유명한 Boichuk는 여기 에서이 영역을 사용하여 이미지의 기초가되는 비극적 인 이야기를 강조합니다.
"Yaroslavna의 애도"의 색은 분위기를 조성하는 데 필수적입니다. 어둡고 우울한 팔레트는 우울함을 전달합니다. Yaroslavna Mantle의 빨간색과 같은 더 생생한 색상의 Touckets에 대응하는 끔찍한 색조는 생명과 죽음을 모두 보여주는 대비를 만듭니다. 이 의도적 인 색상 사용은 작품의 감정적 인 분위기를 확립 할뿐만 아니라 많은 슬라브어 이야기에서 혈액과 희생의 상징주의에 도달합니다.
캐릭터의 경우 Yaroslavna는 우세한 인물이자 작품의 초점입니다. 바로 비행기에 다른 인간 인물이 없으면 경험 인 비극에 대한 외로움과 취약성을 강화합니다. 그러나 환경은 그다지 중요하지 않습니다. 배경은 고대 이야기와 과거의 투쟁이 발전하는 세상을 제안하여 육체적이고 상징적 인 이야기 공간을 불러 일으 킵니다.
"Boichukism"으로 알려진 예술 운동의 저명한 대표 인 Boichuk는 우크라이나 문화에서 깊이 공명 할 수있는 독특한 시각적 언어로 전통적인 도해와 그의 시간의 문체 현대성을 통합했습니다. 이 접근법은 민속 동기가 현대 미술 기술과 얽히고 과거의 전통을 활성화시키는 풍부한 믹스를 만들어내는 "야로 슬라 브나의 애도"에서 관찰 될 수 있습니다.
이 작업을 통해 Boichuk은 Yaroslavna의 상실과 고통에 대한 시각적 이야기를 제시 할뿐만 아니라 시청자가 집단적 역사적 기억, 사랑 및 비극의 더 넓은 의미를 반영하도록 초대합니다. Boichuk의 개인적인 고통을 문화적 맥락과 결합시키는 능력은 "Yaroslavna의 후회"가 그의 작품 내에서 중요한 작품이자 그의 창조의 소란스러운시기에 대한 증언으로 만듭니다.
Bichuk의 예술은 문화적 정체성과 정서적 표현 사이의 교차점을 탐구하려는 현대 예술가들의 세대에 계속 영향을 미치기 때문에 "Yaroslavna의 애도"의 관련성은 지속됩니다. 그의 예술적 유산은 그의 작품이 우크라이나 역사의 등대가되는 방식으로 존재하며, "야로 슬라 브나의 애도"는 영혼의 지속적인 간증과 사람들의 비극으로 떠오르고 있습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.