설명
Lorenzo Lotto의 묵주 그림은 이탈리아 르네상스의 걸작으로 384 x 264 cm의 인상적인 독창적 인 크기로 두드러집니다. 이 작품은 1539 년 이탈리아 레 카나 티에있는 산도 메니코 교회를 위해 만들어졌으며 성 도밍고와 산타 카탈리나 드 시에나에게 묵주를 전달하면서 아이 예수를 안고있는 성모 마리아를 대표합니다.
그림의 가장 흥미로운 측면 중 하나는 르네상스와 매너리즘의 요소를 결합한 예술적 스타일입니다. 로또는 느슨하고 생생한 브러시 스트로크 기술을 사용하여 작품에 운동과 삶의 감각을 부여합니다. 또한, 그림의 구성은 처녀와 아이의 인물이 대각선으로, 성도들을 양쪽에 놓아 깊이 효과와 관점을 만듭니다.
색상에 관해서, 로또는 그림과 물체의 세부 사항을 강조하는 풍부하고 생생한 팔레트를 사용합니다. 성도들의 옷의 따뜻하고 끔찍한 색조는 처녀의 맨틀의 강렬한 파란색과 대조되며, 이로 인해 작품의 균형과 조화가 있습니다.
페인팅의 역사는 또한 레 카나 티에있는 산도 메니코 교회의 묵주의 형제애에 의해 성모 마리아에 대한 찬사와 묵주에 대한 헌신의 역할로 의뢰 되었기 때문에 매혹적입니다. 이 작품은 당시 매우 인기가 있었고 Virgen del Rosario의 다른 표현을위한 모델이되었습니다.
마지막으로, 로토는 로스토리의 형제단의 일원 중 한 명으로 작품에 자신의 초상화를 포함 시킨다는 사실과 같이 흥미로운 그림의 알려진 측면이 거의 없습니다. 또한, 그림은 18 세기에 도난 당했으며 긴 수색 후 Recanati의 San Domenico 교회로 돌아 왔을 때 20 세기까지 회복되지 않았습니다.
요약하면, Lortto의 마돈나 마돈나는 역동적이고 생생한 예술적 스타일과 균형 잡힌 작곡과 풍부하고 활기찬 팔레트를 결합한 인상적인 예술 작품입니다. 그녀의 작은 역사와 측면은 그녀를 더욱 매혹적으로 만들고 그녀를 이탈리아 르네상스의 가장 중요한 작품 중 하나로 만듭니다.