설명
1862 년 Edouard Manet이 그린 Victorine Meurent의 초상화는 한 세기 이상 시청자를 사로 잡은 예술 작품입니다. 이 그림은 Muse and Manet 모델 인 Victorine Meurent의 초상으로 Olympia와 같은 예술가의 다른 작품에도 남아 L 'Herbe를 떠납니다.
이 그림을 그렇게 흥미롭게 만드는 것은 Manelet이 초상화의 기존 표준을 무시하는 방식입니다. Manet은 Victorine을 이상화 된 인물로 표현하는 대신 직접적이고 도전적인 모양으로 그녀를 그립니다. 이 작곡은 또한 독특하며, 빅터는 팔을 건너 의자에 앉아 힘과 권위를 부여합니다.
페인트에 색상을 사용하는 것도 현저합니다. Manet은 Darke와 끔찍한 팔레트를 사용하여 Victorine의 흰색과 창백한 피부와 대조됩니다. 이 대비는 작품에서 긴장과 드라마를 만듭니다.
그림 뒤에있는 이야기도 매력적입니다. Victorine Meurent는 자신의 경력에서 모델이자 예술가였으며, 그녀는 Manet과 낭만적 인 관계를 맺고 있다고 믿어집니다. 이 그림은 1863 년 파리 홀에서 전시되었지만 현실적인 스타일과 비 전통적인 여성 표현에 대한 부정적인 비판을 받았습니다.
그림의 약간 알려진 측면은 파리의 D 'Orsay 박물관에서 1986 년에 도난 당했지만 곧 회복되었다는 것입니다. 이 그림은 수많은 전시회의 주제였으며 수십 년 동안 미술 역사가들에 의해 공부 될 수있었습니다.
요약하면, Victorine Meurent의 초상은 초상화의 기존 규범을 무시하고 도전적이고 강력한 태도를 가진 여성을 대표하는 매혹적인 예술 작품입니다. 그림 뒤에있는 색상 및 역사의 사용은 오늘날까지 관련성 있고 흥미 진진한 예술 작품으로 만듭니다.