설명
Ivan Aivazovsky의 그림 우주에서, "Vesubio -1896"은 그다지 경력을 특징 짓는 낭만주의의 본질을 캡슐화하는 걸작으로 제시됩니다. 이 작품을 다룰 때, 구성, 색상 및 분위기를 조정하는 요소를 묵상하여 시간과 공간을 초월하는 시각적 담론을 달성하는 것이 필수적입니다.
외모는 이탈리아 풍경의 평온이 화산 역사 앞에서 역설적으로 평온을 강조하는 Vesubio의 눈에 띄는 존재에 즉시 끌립니다. 바다와 하늘을 지배하는 것으로 유명한 Aivazovsky는 그의 기술을 산과 화산 언덕으로 옮기고, 다재다능 함과 자연 위엄을 어떤 형태로도 포착 할 수있는 능력을 보여줍니다. Vesuvio는 의미 론적 통제를 지니고 있으며 거의 꿈 같은 배경에서 경계하지만 억압적인 존재를 형성하지는 않습니다.
작품의 컬러 게임은 미묘하고 훌륭합니다. 일몰의 따뜻한 색조는 초월의 분위기로 모든 것을 감싸는 것처럼 보이는 황금빛 빛으로 장면을 목욕시킵니다. Aivazovsky의 색채 팔레트에서 황토, 노란색 및 주황색의 변형은 동시에 평화 롭고 장엄한 분위기를 조성합니다. 이 그늘을 강조하는 Vesubio의 경사면과 구름의 윤곽에있는 그림자는 그림에 생명과 역 동성을주는 깊이를 제공합니다.
이 작곡은 전경의 바다 강둑으로 지능적으로 조직되어 있으며, 그곳에서 물은 암시적이고 조화로운 움직임으로 전개됩니다. 이 지역에서는 유일한 인간 인물이 그의 보트를 가진 어부가 일에 이야기 차원을 더합니다. 이 캐릭터는 단순히 장식적인 것이 아닙니다. 그 존재는 자연 환경과의 인간의 상호 작용을 소개하여 분리 할 수없고 영원한 연결을 강조합니다. 보트와 어부는 풍경의 크기에 비해 작고 자연의 광대 함과 힘에 직면 한 인간의 작은 것을 강조합니다.
"Vesubio -1896"의 Aivazovsky의 브러시 스트로크는 특징적인 유동성과 표현력을 유지하여 시청자가 해양 바람을 거의 느끼고 수평선에 숨기기 시작하는 태양의 따뜻함을 인식 할 수있게합니다. 빛과 그림자 사이의 부드러운 전환으로 연속성과 움직임의 감각을 제공하는 빛 전환을 포착하는 능력이 분명합니다.
19 세기의 가장 유명한 해양 화가 중 한 명인 이반 아비 조프 스키 (Ivan Aivazovsky)는 바다의 불굴의 세력을 묘사하는 것이 아닙니다. 이 작품은 지상 지리학의 명백한 위엄과 평화를 캡슐화하는 데있어 숙달을 보여줍니다. Aivazovsky는 광범위하게 여행했다는 것을 기억하는 것이 중요하며, Vesubio에 대한 그의 매력은 이탈리아에 머무르는 데 영향을 받았을 것입니다.
"Vesuvio와 함께하는 Paisaje -1896"은 예술적 콘텐츠에 대한 Aivazovsky의 경력에서 정상 회담을 대표 할뿐만 아니라 자연과 인간의 경험 사이의 다리 역할을합니다. 미묘한 세부 사항과 흡수성 분위기로 가득 찬이 그림은 시청자가 인간과 그의 환경 사이의 영원한 대화를 반영하도록 초대하며, Aivazovsky와 같은 교사만이 달성 할 수있는 정밀성과 민감성으로 포착됩니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.