설명
Franz Marc가 만든 1912 년의 "Tigre"그림은이 뛰어난 독일 예술가의 작품에서 동물 표현과 감정 표현의 교차점에 있습니다. 표현주의 운동의 뛰어난 멤버이자 20 세기 초 예술적 전위 -가드 인 마크 (Marc)는 특정 스타일을 사용하여 대표되는 동물의 본질뿐만 아니라 자연과 영성과의 깊은 관계를 전달합니다.
"Tigre"에서 Great Feline의 그림은 오렌지와 노란색과 같은 따뜻한 색상이 푸르고 녹색의 뉘앙스와 얽힌 풍부한 색상 팔레트가 특징 인 구성의 중심 축입니다. 이 색상 사용은 단순히 장식적인 것이 아닙니다. 감각과 감정을 불러 일으키는 것은 신중하게 생각됩니다. 정면 비행기에 대표되는 호랑이는 움직이는 것처럼 보이며, 이는 시청자가 동물의 활력을 고려하도록 초대하는 잠재적 인 힘과 역 동성을 암시합니다.
MARC는 호랑이의 그림을 묘사하는 부드럽고 유체 라인을 사용하지만 배경에 기하학적 모양을 통합하여 형태의 단순화와 감정적 벡터로서 색상 사용에 대한 관심을 반영합니다. 호랑이와 그 환경 사이의 상호 작용은 동물을 둘러싸고있는 자연과의 관계를 강조하기 위해 고안된 것으로 보이며, 그들 사이의 융합을 시사합니다. 바닥은 덜 정의되었지만 호주의 힘과 성격과 대조되는 무성한 식물을 제안하는 환경으로 구성됩니다.
호랑이는 상징으로서 예술 역사 전체에서 사나운과 위엄을 나타내는 데 사용되었습니다. Marc의 작품의 맥락에서,이 동물은 생명의 투쟁과 예술가가 동물 세계와 느꼈던 영적 연결의 상징으로 해석 될 수 있습니다. 이 주제의 선택은 우연이 아닙니다. 그것은 자연, 예술 및 인류에 대한 그의 철학적 사고와 일치하는 새로운 도해 법에 대한 Marc의 검색의 일부입니다.
프란츠 마크 (Franz Marc)가 등록하는 현재로서의 표현주의는 외부 현실이 아니라 예술가의 내부 경험, 그의 감정과 인식을 대표하려고한다. "Tigre"에서, 당신은 호랑이가 동물 일뿐 만 아니라 활기찬 생명 에너지의 캐리어와 본능과의 깊은 관계가있는이 의도를 명확하게 반영 할 수 있습니다.
Franz Marc는 그의 작품에서 동물의 본질을 포착하는 능력으로 유명하며, Der Blaue Reiter 그룹의 다른 구성원들과의 우정에 크게 영향을 받았습니다. 단순한 현실적인 표현을 초월하려는 그의 욕구에 추가 된 그의 독특한 접근 방식은 "Tiger는"시각적 순간의 삽화뿐만 아니라 삶의 조건에 대한 의견으로 작용할 수있게한다.
요컨대, 1912 년의 "Tigre"는 인간과 자연 세계 간의 관계에 대한 성찰을 불러 일으키는 작품입니다. Franz Marc는 독특한 스타일을 통해 강력하고 감정적 인 해석을 제공하여 관련성이 유지되어 시청자가 우리를 둘러싼 본성과 자신의 연결을 재고하도록 도전합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.

