설명
1918 년에 제작 된 "The Modigliani 's Maid"그림은 인간 인물의 인간 인물의 초상화와 본질의 친밀감을 단일 캔버스에 모을 수있는 능력으로 유명한이 저명한 이탈리아 예술가의 독특하고 개인적인 스타일을 강력하게 반영합니다. . 이 작품에서 젊은 하인의 모습은 움직이는 단순성으로 전개되어 그녀의 신체적 존재뿐만 아니라 깊은 감정적 부담도 포착합니다.
아프리카 예술과 그의 시대의 상징에 의해 영향을받은 Modigliani는 "Maid"에 적용하여, 인간의 인물에 대한 그의 특징적인 접근 방식에 적용됩니다. 이 그림은 얼굴, 타원형 및 단순화 된 특징을 갖는 거의 조각적인 형태에주의를 기울입니다. 하녀의 표현은 놀랍도록 침착하고 거의 내성적이며, 대표되는 시간을 초월하는 향수를 강조합니다.
이 작업에서 색상의 사용도 마찬가지로 중요합니다. 이 팔레트는 끔찍하고 어두운 색조로 특징 지어집니다. 갈색과 황토색이 우세하며 매일 일하는 삶과 노동 계급의 삶을 반영하면서 따뜻한 분위기의 그림을 둘러싸고 있습니다. 이 색상은 그림과 주변 환경의 연결을 강조 할뿐만 아니라 피부의 부드러움과 얼굴을 강조하는 약간의 조명과 대조를 이룹니다. 녹색 톤의 배경은 시청자가 중심 인물에주의를 기울여 우주에서의 고립과 특이점을 강조하는 요소 역할을합니다.
하인의 자세는 또한 분석 할 가치가 있습니다. 그의 팔이 약간 옆으로 놓고 머리가 옆으로 기울어 지면서이 그림은 취약성과 사임 감을 불러 일으 킵니다. 이 거의 우울한 성격은 시간의 사회적 조건을 반영하여 세계 1 차 전쟁 사회에서 여성의 역할에 대한 투쟁을 증명하는 것으로 해석 될 수 있습니다. 이런 의미에서, "하녀"는 특정한 사람을 대표 할뿐만 아니라 다양한 역사적 맥락에서 여성들이 공유하는 수많은 경험을 제안합니다.
필수 요소와 형태의 감소를 찾아 경력을 쌓은 Modigliani는이 작품에서 대표 된 수치뿐만 아니라 환경의 사회적, 심리적 역학에 대해 반영을 초대하는 종합을 달성합니다. Modigliani의 작품에서 여성 인물에 대한 수많은 해석이 수행되었지만 비평가의 관심을 계속 포착하는 주제를 인간화하는 능력입니다.
결론적으로, "하녀"는 그녀의 직장 상황에서 젊은 여성에 대한 연구 이상입니다. 그것은 미적 아름다움과 감정적 깊이를 결합한 방식으로 인간의 인물을 표현함으로써 Amedeo Modigliani의 독특한 재능을 캡슐화하는 작품입니다. 이 작품을 고려할 때, 시청자는 하녀의 존재뿐만 아니라 변화의시기에 더 넓은 삶의 차원과 인간 상태를 고려하라는 초대와 직면하게됩니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.