설명
Amedeo Modigliani의 "아름다운 야채 판매자"(1918) 그림은 화가 자신의 예술적 실천의 본질을 캡슐화하는 역사적, 문체 적 맥락에 몰두하는 독특한 성격을 부여하는 작품입니다. Modigliani는 입체파와 아프리카 예술의 영향을 결합한 그의 독특한 스타일로 알려져 있으며, 그의 경력과 깊이 사이에서 변동하는 컬러 팔레트뿐만 아니라 길고 양식화 된 형태의 인물로 나타나는 요소.
이 특별한 작품에는 시청자의 관심을 포착하는 것을 목표로하는 캔버스의 중심으로 서있는 여성 인물이 있습니다. 표현이 고요하고 거의 우울한 묵상을 언급하는 여성은 농업 환경과의 관계를 강조하는 단순하지만 활기찬 의상을 입고 있습니다. 이 표현에서 색상의 사용은 중요합니다. 따뜻한 피부 색조는 그것이 제시하는 야채의 녹색과 노란색과 대조되며, 그림과 맥락 사이의 관계를 탐구하도록 초대하는 시각적 조화를 만듭니다. 다채롭고 생생한이 야채는 단순히 반주가 아니라 여성과 그 대표가있는 땅 사이의 더 깊은 연결을 암시하면서 삶을 가질 것으로 보입니다.
"아름다운 야채 판매자"의 구성은 서정과 우아함이 일반적인 미학을 지배하는 인간 인물에 대한 Modigliani 접근법의 특징입니다. 목의 신장과 그림의 특이한 비율은 아프리카 예술의 영향을 보여줄뿐만 아니라, 더 감정적이고 영적 비행기에 도달하기 위해 신체를 넘어서는 필수, 단순화를 찾는 것을 제안합니다. 이 독특한 스타일로 인해 현대 미술의 수수료로 작품이 쉽게 식별 할 수 있고 가치가 있습니다.
이 그림에서 가장 잘 알려져 있지만 매혹적인 측면 중 하나는 1918 년의 데이트이며, 1 차 세계 대전 말과 일치하는 1 년, 유럽의 변화와 고통의시기입니다. 파리에 살았고 전위 -가드 예술가들의 공동체에 몰두 한 Modigliani는 자신의 작품에서 비극으로 표시된 세상에서 아름다움과 표현에 대한 검색을 경험했습니다. 이 검색은 탄력성과 일상의 상징이 될 수있는 여성의 초상화뿐만 아니라 불확실한 시간에 아름다움과 의미를 찾고자하는 욕구의 상징으로서 "아름다운 야채 판매원"에서 나타납니다.
이 작품은 Modigliani가 만든 여성의 다른 초상화와 비교할 수 있으며, 여기서 여성의 존재는 거의 신화적인 상태로 올라갑니다. 그러나이 경우 야채 판매원은 종종 여성 인물의 다른 표현을 특징 짓는 이상화와 달리 지상적이고 진정한 연결을 구현합니다. 이것은 일하는 여성의 인물이 문화 자체뿐만 아니라 생계와 연속성의 상징이되는 시간의 사회적 현실에 대한 더 깊은 탐구를 시사한다.
따라서 "아름다운 야채 판매원"은 Amedeo Modigliani의 기술적이고 문체 적 숙달을 대표 할뿐만 아니라 변화하는 세상에서 예술, 삶 및 아름다움을 찾기위한 더 넓은 이야기를 요약합니다. 그러므로이 작품은 친밀감을 보편적 인 예술과 일상적인 경험과 연결하고 그녀의 창조에서 그녀를 영감을 준 것과 같은 힘으로 현대적인 모습을 계속해서 공명하는 시각적 증언입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.