설명
Félix Vallotton의 작품을 특징 짓는 일상 생활을 깊이 탐구 할 때, 1895 년의 "La Lavandera"는 옷을 씻는 일처럼 평범한 행동의 친밀감과 단순성에 대한 도발적인 침입으로 제시됩니다. 이 캔버스에 오일은 국내 생활과 일반적인 순간의 표현에 대한 발로 턴의 관심에 대한 고전적인 표현으로, 놀라운 예술적 감성을 통해 그들을 높입니다.
언뜻보기에, 주목을받는 것은 목재 욕조 위에 갇힌 Lavaera의 중심 인물입니다. 단순한 흰색 블라우스와 짙은 갈색 치마를 입은 여성은 정확하게 설명되어 있으며, 구부러진 자세와 몸짓은 그녀의 일의 일상과 물리적 부하를 모두 전달합니다. 여기서 Vallotton은 상세한 관찰과 미디어 경제를 통해 인간 경험의 본질을 포착하는 능력을 보여줍니다.
작곡의 배경은 단순하고 거의 엄격하며, Lavandera 그림과 그 작용이 우세한 요소가 될 수있는 흰색과 상아의 중립적 인 색조가 있습니다. 불필요한 세부 사항이없는 흰색 벽은 그림에주의를 집중시키는 데 도움이되어 거의 명상적인 고요함을 불러 일으키는 분위기를 조성합니다. 그림의 오른쪽에는 소박한 나무 테이블이 여러 개의 흰 천이 쉬고 조심스럽게 쌓이는 것으로 인식됩니다. 그것의 존재는 장면의 국내 맥락을 강화하고 여성이 몰입하는 활동과 대조되는 질서와 조직의 요소를 추가합니다.
조명과 그림자의 놀이는이 작품에서 특히 흥미 롭습니다. Vallotton은 미묘한 명확한 어두운 곳을 사용하여 특히 세탁실의 옷과 피부에서 질감과 볼륨을 강조합니다. 소프트 조명은 페인트의 다양한 요소를 조화롭게 연결시켜 냉정한 색상 팔레트와 함께 장면의 내성적 치수를 강화합니다.
이 그림에서 Vallotton의 기술은 형태의 더 큰 단순화와 구분으로 향하는 문체 전환을 보여줍니다. 이는 초기 형성의 상세한 사실주의와 나비 운동의 영향 사이의 중간에 있는데, 이는 더 밀접한 관련이 있습니다. 19 세기 후반의 전위 인 나비는 학문주의를 깨고 형태의 합성 및 단순화뿐만 아니라 색상의 상징적 사용을 실험했다.
세탁소에는 불필요한 장식 요소 나 화려한 이야기가 없습니다. 대신, Vallotton은 시청자가 옷을 씻는 행위뿐만 아니라 겸손한 일에 내재 된 존엄성과 인류에 대해서도 반영하도록 초대하는 장면을 선택합니다. 이 단순성은 장면을 높여서 일상 생활에 대한 명상과 눈에 띄지 않는 순간의 가치에 반응하는 시각적시를 제공합니다.
Félix Vallotton의 "La Lavandera"는 함께 일상 생활에 대한 검토를 중단 한 것으로, 현대 예술적 운동의 영향과 예술가의 독특한 비전을 모두 반영하는 기술적 실행입니다. 그것은 명백한 단순성에서 인간의 본질을 포착하여 19 세기의 국내 예술 수수료로 눈에 띄는 위치를 보장하는 관찰의 깊이와 능력을 보여주는 작품이다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.