설명
1874 년 Camille Corot이 그린 Azul의 여인은 프랑스 화가의 빛과 색상 사용에있어 프랑스 화가의 숙달을 캡슐화 할뿐만 아니라 독특한 우아함으로 인간의 인물을 묘사하는 능력을 캡슐화하는 작품입니다. 이 그림은 여성이 서있는 우아한 파란색 드레스를 입고 그녀를 둘러싼 자연스러운 배경과 대조되는 우아한 파란색 드레스를 입었습니다. 푸른 색의 선택은 단순한 미적 속성이 아닙니다. 그것은 평온과 평온을 상징하는 것으로 보인다.
작곡은 예술적으로 시청자의 시선을 중심 인물로 향하게하는 균형으로 설계되었습니다. 풍경에 대한 그의 기여와 낭만적 인 움직임과의 관계로 유명한 코로 로트는 초상화를 자연과 합병하여 인간의 꿈과 성찰과 공명하는 분위기를 조성합니다. 그녀의 우아한 옷을 입은 여성은 대피소와 회피 감을 제공하는 환경에 떠 다니는 것 같습니다. 그 주위에, 나무와 식물은 녹색과 갈색의 부드러운 팔레트로 칠해져 녹아서 경쟁하지는 않지만 여성의 존재를 보완하는 배경을 만듭니다.
그림의 특징은 미묘하며 존엄성과 은혜를 포착합니다. 얼굴 표정은 세레나이지만 깊은 감정적 배경을 암시하는데, 이는 후상의 영향과 다음 해에 예술의 길을 나타내는 개인적인 내성에 대한 검색을 보여주는 깊은 감정적 배경을 제안합니다. 이 작품은 또한 빛의 표현에서 코로의 숙달을 보여준다. 여성을 둘러싼 희미한 밝기는 자연 광원에서 비롯된 것으로 보이며, 여성 드레스와 피부의 직물에 섬세한 영향을 미치며, 이는 미묘한 사실주의를 제공합니다.
Azul의 여인은 Jean-Baptiste Camille Pissarro 및 Claude Monet과 같은 다른 동시대의 작품과 일치하며, 그는 인간의 인물과 자연 환경 사이의 상호 작용을 탐구했습니다. 이 작품은 독특한 스타일의 코로트 스타일에 뿌리를두고 있지만 19 세기 말까지 발전 할 예술의 변화를 예측하여 빛과 색상의 탐구가 예술적 표현의 핵심에 제출 될 것입니다.
Corot은 그의 작품을 통해 시대를 초월한 순간에 여성의 본질을 포착 할뿐만 아니라 삶 자체의 아름다움과 일시적인 성을 반영합니다. 블루 레이디는 단순한 표현을 초월하고 시각적, 정서적 경험에 시청자를 몰입 할 수있는 예술가의 능력에 대한 의지로 세워졌습니다. 초상화 이상의이 그림은 일상 생활에서 영원한 것을 고려하고 예술의 집단 기억에서 여성의 인물을 고정시키려는 초대입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.