설명
1930 년에 그려진 Walter Sickert의 "Hove의 전면 (Turpe Senex Miles Turpe Senilis Amor)"은 틀림없는 스타일과 작가의 예술적 비전을 분명히 반영한 작품입니다. British Avant -Garde 운동과 인상주의의 중심 인물, Sickert, 중심 인물은 자신의 작품에서 특정 분위기를 포착하여 일상의 친밀감을 우주와 인간의 인물을 나타내는 데 주목할만한 활력을 결합했습니다. 위대한 상징주의적이고 감정적 인 부하 의이 그림은 시청자가 우울하고 묵상을 불러 일으키는 해안 장면 앞에 놓습니다.
작품의 구성은 풍경, 건축 및 인간 인물 사이의 섬세한 균형입니다. 전경에서 우리는 기다리고있는 것처럼 보이는 인물 그룹을 찾습니다. 공공 장소에서 사람들을 대표하려는 Sickert의 선택은 일상 생활의 일시적인 순간에 대한 관심에 대한 증거입니다. 이 그림은 눈에 보이는 이야기의 중심이 아니지만 작업에 대한 이해에 필수적인 현실과 정서적 연결감을 제공합니다. 아티스트 가이 캐릭터를 어떻게 취급하여 배경으로 강등하는지 주목할 만하며, 이는 격리와 주변 환경과의 연결을 모두 암시합니다.
"The Hove Front"에서 색상을 사용하는 것은 작품에서 전개되는 그늘의 범위에서 눈에 띄게 만듭니다. SICKERT는 파란색으로 푸른 푸른 파란색에서 해변의 끔찍한 색조와 건축의 회색까지 덮개를 덮는 팔레트를 사용하여 우울하지만 동시에 봉투를 만듭니다. 회화에서 나오는 안개가 자욱한 분위기는 영국 해안의 가변 환경의 영향을 반영하여 성찰과 명상을 초대합니다. 명시 적으로 제안 된 빛은 중요한 역할을하며, 형태를 강조하고 인간의 인물에 대한 시청자의 시선을 방향으로 지정하여 표현을 마스터하지 않고 환경의 일부로 만듭니다.
Sickert는이 작업을 통해 자체 역사적, 문화적 맥락과 관련이 있습니다. 인상주의와 포스트 인상주의의 요소를 융합시키는 그의 스타일은 그의 동시대 사람들과 보편적과 개인 사이의 긴장을 탐구하려는 성향에 의해 영향을받습니다. 이 작품은 사랑과 외로움의 본질, 생산에서 되풀이되는 주제에 대한 의견으로 볼 수 있으며, 일반적인 시나리오에서 인간의 딜레마를 강조합니다. 제목 자체는 복잡한 해석을 제안하며, 시간의 흐름을 받아들이는 데있어 쇠퇴감과 지혜를 불러 일으 킵니다.
Sickert의 일상 생활과의 관계와 평범한 것을 특별한 예술로 변화시키는 능력은 "The Hove 's Front"에서 분명합니다. 여기서 예술가는 장소를 그릴뿐만 아니라 일을 포기한 후 오랫동안 시청자에게 공명하는 순간, 감정 및 경험을 포착합니다. 따라서 Walter Sickert는 인간의 상태의 미묘한 내레이터로서 그의 작품에서 나오며, 각 사람이 세상에있는 자신의 존재를 반영하도록 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.