설명
1870 년에 그려진 Mariano Fortuny의 "The Tapestries의 판매자"작품은 예술가의 기술적 능력과 당시의 그림 전통과의 깊은 관계에 대한 촉진 가능한 증언으로 세워졌습니다. 컬러와 빛의 완성 된 마스터 인 Fortuny는이 작품에서 현실감과 일상 생활에 대한 관심을 반영하는 독창적 인 구성과 색상의 사용을 통해 일련의 감정과 뉘앙스를 표시하는 매일 장면을 포착합니다.
이 작품은 화려하고 이국적인 옷을 입고 작곡의 초점이되는 태피스트리 판매자에 중점을 둡니다. 왼쪽에 위치한이 그림은 화가의 질감과 세부 사항을 재현 할 수있는 화가의 능력 덕분에 살아있는 일련의 활기찬 태피스트리로 둘러싸여 있습니다. 모로코와 아프리카와 중동의 다른 지역에서 광범위하게 살고 일한 Fortuny는 진정성의 분위기, 풍부한 장식과 태피스트리의 복잡한 패턴에 나타나는 진위의 분위기를 주입하는 것으로 보입니다.
"Tapices 판매자"에 사용 된 색상 팔레트는 서로 대화하는 따뜻한 톤과 차가운 톤의 조합으로 시청자의 시선을 사로 잡는 시각적 조화를 만듭니다. 태피스트리의 황토와 빨강은 판매자의 피부의 가장 부드러운 색조와 대조되는데, 이는 현장에서 미묘하게 눈에 띄는이 조직과 예술의 세계에 접근하도록 관중에게 초대를 제안합니다. 이 색상 기술은 빛의 대단한 관리에 추가되어 Fortuny가 스타일의 특징 인 세 가지 차원과 현실감의 감각을 투사 할 수 있습니다.
건축 형태의 동양 영감이 구별되는 배경은 작품을 읽는 것을 풍부하게하는 맥락 감각을 더합니다. 판매자의 인물은 주요 시각적 매력이지만 환경은 똑같이 중요하며 태피스트리의 문화를 보여줍니다. 시청자는 단순한 무역을 초월하고 다른 문화 세계 사이의 만남이되는 시각적 이야기에 시청자를 몰입시킵니다.
현실적인 운동의 영향을 받고 역사 회화에 의해 영향을받는 Fortuny는 여기서 일상과 예술 사이의 균형을 이루어 공동체가 어떻게 위엄있는 예술이 될 수 있는지 보여줍니다. 그의 작품, 특히 이것은 19 세기의 학문주의와 수평선에서 나온 모더니즘 사이의 다리로서의 유산을 반영한다. "태피스트리 판매자"에서, 19 세기의 스페인 예술의 미학은 색상과 관리의 광도에 세부적으로 자리 잡고 있습니다.
결론적으로, "태피스트리 판매자"는 상업 행위의 간단한 표현 이상입니다. 그것은 문화적 만남의 탐구, 일상 생활의 아름다움에 대한 찬사, Mariano Fortuny의 절묘한 그림 능력의 샘플입니다. 이 작품에서 시간과 공간은 계속해서 공명하는 비전을 제공하기 위해 얽혀 있으며, 역사 전반에 걸쳐 풍부한 인간의 만남을 상기 시켜서 일의 존엄성과 문화적 다양성에 대한 매력을 모두 축하합니다. Fortuny의 기술적 숙달과 시적 비전은 우리가 예술의 본질과 마지막 이야기를 말할 수있는 그의 힘을 반영하도록 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.