설명
Maurice Prentergast의 "Riva San Biagio -Venice -1899"그림은 이탈리아 Lagunar City의 활기차고 빛나는 본질을 캡슐화하는 작품입니다. 인상주의의 뛰어난 대표 인 Prendergast는이 작품에서 그의 특정 스타일을 베니스의 마법의 분위기와 결합하여 그의 작품의 색상과 자발성 특성을 결합한 접근법을 사용했습니다. 이 작품에서 Riva San Biagio는 빛, 색 및 생명이 조화롭게 얽혀있는 공간이됩니다.
그림의 구성은 시청자의 시선을 화려한 도시 경관을 통해 안내하는 방식으로 구성됩니다. 관점은 바다와 하늘을 향해 열리 며, 물의 푸른 색과 녹색 색조가 맑은 하늘과 합쳐져 자연을 향해 준비하는 시선의 전형적인 진폭 느낌을 만듭니다. 느슨한 브러시 스트로크 기술과 생생한 색상의 적용은 작품에 거의 인상적인 공기를 제공하여 과도한 세부 사항에 빠지지 않고 움직임과 삶을 제안합니다. 빛과 그림자의 터치로 미묘한 물의 반사 신경은 시청자가 풍경의 돌연변이를 고려하도록 초대하는 질감을 제공합니다.
그림에 존재하는 캐릭터는 장면에 미묘하게 통합 된 것처럼 보입니다. 인간 인물은 전경 전체에 분산됩니다. 일부는 산책하고 다른 일부는 환경을 즐기기 위해 멈 춥니 다. Arndasta는 양식화되고 거의 추상적 인 방식으로 제시되어 주변 환경과 조화롭게 공존 할 수 있습니다. 그의 입장과 태도는 도시의 활기찬 일상 생활에 대한 아이디어를 강조하면서 여가와 묵상의 순간을 암시합니다.
색상 사용은 작품에서 가장 두드러진 측면 중 하나입니다. Purgast가 선택한 팔레트는 따뜻한 오렌지와 노란색에서 건축 구조물을 하늘과 물의 진한 파란색으로 비추는 다양한 포화 톤을 덮습니다. 이 색수 선택은 장면에 생명을주는 것뿐만 아니라 베네치아 환경의 축제적이고 활기찬 성격을 강조하여 거의 꿈 같은 분위기를 조성합니다.
빛과 색에 대한 그의 특별한 접근 방식으로 유명한 Maurice Pretgast는 충실한 표현에 대한 감각적 경험을 우선시하는 화가의 영역에 배치됩니다. 그의 작품은 프랑스 인상주의에 의해 분명히 영향을 받았지만 19 세기 말에 신흥 근대성의 특성을 보여 주며, 그 형태와 구조는 감정과 순간적인 인상에 유리하게 중화된다. 이런 의미에서, "Riva San Biagio"는 미적 경험이 예술가의 주요 목표가되는 더 넓은 전통 안에 새겨 져 있습니다.
결론적으로, "Riva San Biagio -Venice -1899"는 특정한 장소 일뿐 만 아니라 도시를 둘러싼 삶과 빛의 축하입니다. 이 작품은 현실을 문서화하는 데 국한된 것이 아니라 Playst의 눈을 통해 변화된 베니스의 정서적 재발견을 초대합니다. 색상과 질감 관리에 대한 그의 숙달, 일상 생활의 순간을 불러 일으키는 능력과 함께이 그림을 기본 작품으로 바꾸어 그의 가장 독특한 예술가 중 한 사람의 재능과 비전을 감상하십시오.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.