설명
19 세기의 가장 뛰어난 교사 중 한 명인 Mariano Fortuny는 놀라운 숙달로 지중해 환경의 빛과 분위기를 포착하는 "Portici Landscape"로 조경의 본질에 들어갑니다. 이 그림에서 Fortuny는 자연에 대한 깊은 이해와 날씨의 미묘함과 나폴리 지역의 분위기를 포착하는 독특한 능력을 보여줍니다.
이 작품의 구성은 풍경의 표현과 삶과 이야기의 장면을 제공하는 인간 요소의 포함 사이의 균형 잡힌 조합입니다. 우리는 농민의 존재를 미묘하고 환경에 통합하여 경관에 규모와 활동을 더하는 것을 알 수 있습니다. Fortuny는 그의 인물을 통해 자연과 인간 사이의 연관성을 제공하며, 그의 작품의 대부분을 특징 짓는 공생을 제공합니다.
"Portici Landscape"의 기본 측면은 빛의 사용입니다. Fortuny는 명확한 분위기의 특징적인 숙달을 사용하여 포위 된 분위기를 만듭니다. 나무의 무성함과 하늘의 뉘앙스로 필터링 된 햇빛은 장면의 주요 배우가됩니다. 색상 팔레트는 식물의 생생한 녹색에서 바다의 진한 푸른 푸른 색, 도로의 따뜻한 지구 색조와 구조물을 통해 풍부하고 다양합니다. 이 색수 다양성은 이미지를 풍부하게 할뿐만 아니라 시청자를 둘러싼 활기찬 삶의 노래처럼 느껴집니다.
또한 Fortuny는 자신의 시대의 조경 그림의 고전적인 강성에서 출발하여 자유롭고 느슨한 브러시 스트로크의 적용을 채택합니다. 대표되는 순간의 움직임과 즉시 성을 엿볼 수있는이 기술은 인상주의의 상승과 예술의 일시적인 탐색과 관련이 있습니다. Fortuny는이 움직임으로 완전히 식별되지 않았지만, 그의 작품은이 전류의 특정 요소를 예상하는 빛과 색상의 변화에 대한 민감도를 보여줍니다.
"Portici Landscape"를 관찰 할 때 자연주의와의 연결이 인식되며, 이는 자연의 직접적인 관찰과 현실적인 표현을 강조하지만 해석에서 개인적인 전환으로 강조됩니다. 그의 다른 동시대 사람들과 마찬가지로, 그의 다른 동시대 인들과 마찬가지로, 그의 작품에서 그의 작품에서 반복되는 주제는 그의 강조 된 시각적 서정에 반복되는 주제이다.
Fortuny의 작품은 그의 풍경에 의해서뿐만 아니라 역사 그림과 초상화에 대한 그의 헌신에 대해서도 정의된다는 것을 인식하는 것이 필수적입니다. 그러나 "Portici Landscape"에서 우리는 자연과 환경에 대한 깊은 사랑을 캡슐화 할뿐만 아니라 빛과 구성 연구에서의 숙달을 찾는 작품을 발견합니다. 이 작업을 통해 Fortuny는 시청자를 단순한 관찰을 넘어서는 경험에 초대합니다. 그것은 나폴리 해안으로 향하는 감각적이고 감정적 인 여정으로, 그를 그의 유산의 부를 특징 짓는 예술적 천재의 간증입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.