설명
Paul Nash의 "Jacinto Rosa -1921"(Pink Hyacinth -1921)은 저자의 기술 영역과 예술적 감성을 깊이 제공하는 연상적인 작품입니다. 눈에 띄는 정밀도와 우아함으로 실행 된이 그림은 상징과 고요한 아름다움으로 가득 찬 꽃 우주에 우리를 몰입시킵니다.
모더니즘과 초현실주의와 관련된 뛰어난 영국 화가이자 조경사 인 Paul Nash는 자연 요소를 더 큰 의미의 상징으로 변형시키는 능력으로 유명합니다. "Jacinto Rosa -1921"에서 Nash는 분홍색 Jactes의 꽃다발을 담은 꽃병이있는 테이블을 제시합니다. 주요 주제로서 소년의 선택은 우연이 아닙니다. 이 꽃들은 중생, 봄의 도착, 결과적으로 새로운 삶과 희망의 상징적입니다.
구성은 균형과 단순화에 현저합니다. 색상의 선택은 부드러운 팔레트로 기울어지며, Jacinto의 분홍색 색조는 중립적 인 배경 및 꽃병의 어두운 윤곽과 대조됩니다. 이 병치는 꽃 자체에 대한 노력없이 우리의 관심을 끌고 깊이 효과와 3 차원을 만듭니다.
기술의 관점에서, 내쉬는 과도한 신경문에 빠지지 않고 세부적인 영역을 보여줍니다. 그들의 브러시 스트로크는 정확하지만 조성물이 호흡 할 수있는 가벼움을 유지합니다. 꽃 배열 주위의 부정적인 공간 관리도 마찬가지로 중요합니다. 시청자를 산만하게하는 불필요한 요소는 없으며, 이는 Jacinto Rosado의 중요성과 중심성을 더욱 강조합니다.
작품은 인간의 성격을 제시하지 않습니다. 그러나 이야기에서 부족한 것으로 간주 될 수 없습니다. 그들의 화려 함에있는 재신자들은 감정적 인 수준에서 시청자와 의사 소통하는 것처럼 보이며 침착하고 묵상의 감각을 불러 일으키는 것 같습니다. 인간 인물이 없으면이 작품에 보편적 인 성격을 부여하여 각 관찰자가 작품에서 자신의 감정과 경험을 투영 할 수 있습니다.
"Jacinto Rosa -1921"은 단순한 식물 표현으로 한 눈에 보일 수 있지만, 표면 너머에는 임시의 아름다움과 자연의 취약성에 대한 조용한 명상이 있습니다. 이 작품은 또한 각 요소가 상당한 부하를 갖는 상징주의에 대한 내쉬의 성향을 반영합니다.
Paul Nash의 경력과 관련하여,이 그림은 예술가가 더 철저하게 탐구하기 시작한 시대와 인간과 자연의 관계를 탐구했습니다. 그의 작품은 파괴적인 전쟁의 풍경에서 꿈의 구성에 이르기까지 다양한 스타일과 주제를 다루었으며 "Jacinto Rosa -1921"은 예술가로서의 다양성과 깊이에 대한 간증입니다.
내쉬의 다른 작품들과 마찬가지로,이 그림은 성찰과 시각적 즐거움을 초대하여 자연의 힘을 상기시켜 시간과 공간의 한계를 고무시키고 초월합니다. 그것은 명백한 단순성에서 Paul Nash의 천재와 예술적 직관에 대한 풍부한 해석과 간증을 포함하는 작품입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.