설명
1910 년에 제작 된 Pierre-Auguste Renoir의 "Paul Durand Ruel"이 작품은 당시 가장 뛰어난 예술 행진 중 하나를 감동적으로 표현한 것입니다. 이 초상화는 수집가의 인물을 축하 할뿐만 아니라 르누아르가 조명, 질감 및 인간 특성, 인상적인 스타일의 특성에 대해 깊은 이해를 강조합니다. 이 그림에서, 갱신의 숙달은 색상과 구성을 잘 사용하여 명확하게 나타납니다.
이 작품은 Durand Ruel이 내성적 인 평온함을 암시하는 환경에 앉아 역사를 드러내고 싶어하는 상황에 둘러싸여 있음을 보여줍니다. Renoir는 풍부하고 활기찬 팔레트, 주로 따뜻한 색조를 사용하여 빛을 부드럽게 반사하여 거의 미묘한 효과를 만듭니다. Durand Ruel의 의류에서 갈색, 황금 및 황토의 미묘한 뉘앙스는 가장 희미한 기금과 대조되는데, 이는 거의 조각적인 선명도로 눈에 띄는 인물에 기여합니다. 이 색상 선택은 우연이 아닙니다. 리노이어는 그의 경력을 통해 빛과 그림자의 영향과 감정을 불러 일으키는 색의 능력에 매료되었습니다.
미술 시장에 대한 기여가 인상주의의 보급에 근본적인 Durand Ruel은 자신감과 평온을 암시하는 표현으로 묘사됩니다. 이 표현은 물리적 인물 일뿐 만 아니라, 그 사람의 본질을 향해 초월되어 Monet과 Degas와 같은 행진과 그가지지 한 예술가들 사이의 친밀한 연결을 드러냅니다. Renoir는 그를 묘사함으로써 인간에게 경의를 표 할뿐만 아니라 미술사에서 그의 중요한 역할을 지불합니다.
작품의 구성은 세 심하게 균형을 이룹니다. Durand Ruel의 편안한 위치와 그의 명상적인 시선은 시청자의 관심을 덜 정의했지만 예술 문화의 피난처를 제안하는 환경에서 인물을 맥락화하는 데 도움이되는 배경을 동반합니다. 텍스처 및 가벼운 게임과 같은 의류의 미묘한 세부 사항은 자료의 출현을 위해 갱신하는 치료의 예이며, 이는 인상적인 접근 방식으로 현실을 대표하는 헌신을 말합니다.
이 초상화는 또한 예술가와 그의 모델 사이의 우정의 증거로 볼 수 있습니다. 그의 경력 전반에 걸쳐 Renoir는 인상파 회화가 번성 할 수있는 환경을 지원하고 창조 한 사람들에 대해 깊은 존경을 표명했습니다. 이 작업을 Durand Ruel에게 전념하기로 한 결정은 인상주의의 수용이 종종 의문을 제기 한시기에 예술가들의 경제적 안정성에 대한 그의 기여에 대한 인식으로 해석 될 수 있습니다.
Renoir는 예술적 초상화의 전통에 등록하지만 주제의 인간화를 축하하는 접근 방식으로 그렇게합니다. 이 작품은 초상화뿐만 아니라 개인적인 연결 순간, 예술가와 그의 모델 사이를 느끼는 거의 눈에 띄는 상호 작용을하는 관중을 확신시킵니다. "Paul Durand Ruel"은 Renoir의 기술적 미덕뿐만 아니라 캔버스를 넘어서는 동지애를 캡슐화하는 작품으로, 예술의 중심에는 진화와 역사를 형성하는 중요한 관계가 있음을 상기시켜줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.