설명
Yves Tanguy의 "외부"그림 (1929)은 초현실주의의 본질을 캡슐화하는 작품, 저자가 정의하는 데 도움이되었으며 꿈 같은 것과 무의식의 탐구로 특징 지어진 예술적 운동입니다. 이 작업은 현실이 꿈의 논리에서 전개되는 풍경에 몰입하여 시청자를 기존의 인식에 도전하는 세상으로 데려갑니다. 이 구성은 시간과 공간에 대한 명확한 언급이없는 환경에 떠있는 생체 형태와 불분명 한 물체가 거주하는 추상적 인 풍경을 제시합니다.
Tanguy가 사용하는 색상 팔레트는이 작업에서 기본입니다. 우세한 색조는 회색과 짙은 파란색으로 노란색과 녹색 터치로 섞여 우울하고 수수께끼의 분위기를 만듭니다. 이 색수 선택은 작업의 분위기를 확립 할뿐만 아니라 그것을 구성하는 요소의 거의 미묘한 품질을 강조합니다. 미묘한 색상 그라디언트는 우주의 광대 함을 암시하는 풍경에 깊이를 더하고, 그림자와 조명은 형태의 양에 대한 인식을 가지고 재생됩니다.
"외부"공간의 사용은 특히 흥미 롭습니다. 깊이의 특정 환상이 관찰되지만, 특정 컨텍스트에서 시청자를 고정시키는 요소는 제시되지 않습니다. 유기 및 미네랄 구조를 불러 일으키는 자유로운 방법은 그 성가신 풍경에서 공존하는 추상적 인 삶의 존재를 암시합니다. 이 시각적 모호성은 Tanguy의 스타일의 독특한 특징으로, 직접 감각 경험의 논리에 도전하는 실제와 비현실적인 대화에 관심이 있습니다.
Tanguy가 초현실적 인 자동화와 형이상학 적 그림으로부터받은 영향, 합리적 사고의 제한없이 잠재 의식적이고 나타나는 비전과 감정을 탐구 할 수있게 해주는 스타일을 언급하는 것은 관련이 있습니다. "외부"에서 Tanguy는 성찰과 투영의 교차점에 남아 관찰자가 예술을 통해 자신의 감정적 여정을 경험하도록 초대하는 것으로 보입니다.
Tanguy의 작품은 전통적인 의미에서 인간의 인물로 가득 차 있지 않을 수도 있지만,이 부재는 풍경에 스며 들어 외로움과 고립을 강조합니다. 초록 형태는 세상의 인간의 장소에 대한 반영을 불러 일으키는 두드러진 것을 가정합니다. André Breton 및 Salvador Dalí와 같은 그의 동시대 인들과 함께 Tanguy를 만드는 과정은 명백한 이야기의 그림을 벗겨 내고 논리적 이해를 넘어서는 경험을 제안했습니다.
결론적으로, "외부"는 초현실주의의 맥락에서 창조주의 관심사를 반영 할뿐만 아니라 성찰을 불러 일으키는 작품이다. 혼란스러운 분위기, 색상 사용 및 자유 구성이 추가되어 놀라움과 묵상을 유발하는 조각을 만듭니다. Tanguy의 마술은 첫 번째 모습이 수행 된 후 오랫동안 시청자에게 공명하는 시각적 경험으로 전환 할 수있는 능력에 있습니다. 따라서, "외부"는 예술적 순간뿐만 아니라 내면의 탐험과 숭고한 것과의 관계에 대한 간증으로 제시된다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.