설명
1889 년에 그린 존 윌리엄 워터 하우스 (John William Waterhouse)의 "Ofelia"는 상징적 인 상징주의와 프리 라파엘 리타 운동 중 하나입니다. 이 그림에서 Waterhouse는 광기와 비극적 인 목적지에 굴복하는 William Shakespeare의 작품 인 "Hamlet"의 유명한 캐릭터를 재 해석합니다. Ofelia와 주제의 선택은 비극에 의한 예술가의 매혹과 가장 순수하고 고통스러운 형태로 여성성에 대한 깊은 탐구를 반영합니다.
언뜻보기에, "Ofelia"의 구성은 매력적이고 깊이 감정적입니다. 물에 굴복 한 젊은 여성은 자연 경관에 침수되어 미묘하고 거의 꿈 같은 분위기를 불러 일으 킵니다. 그의 몸은 수생 꽃으로 둘러싸여 자연 에덴을 상기시키는 환경에서 침착하게 떠 다니지 만 아이러니하게도 그의 절망과 비극적 인 끝을 암시합니다. 페인트의 색조는 주로 녹색과 파란색이며 피부와 꽃을 비추는 따뜻한 색조의 미묘한 게임으로 인해 취약성과 아름다움을 강조하는 강렬한 대비를 더합니다.
Waterhouse는 느슨하고 유동적 인 브러시 스트로크 기술을 사용하여 장면에 생명을주는 운동 감각을 만듭니다. 그것을 둘러싸고있는 꽃, 특히 데이지와 물 꽃은 애도와 사랑을 잃어버린 사랑의 상징이되며, 드레스와 Ofelia의 머리카락에있는 세부 사항은 세 심하게 정교 해져 각 요소를 구성의 필수 부분으로 바꿉니다. Ofelia의 인물은 대각선으로 배치되며, 이는 운동의 맥락과 그것을 둘러싼 자연 세계와의 관계를 암시하여 강한 몰입감을 만듭니다.
영국 예술가 인 워터 하우스 (Waterhouse)는 종종 문학과 신화에서 영감을 얻은 이야기와 상징적 예술에 관심을 돌려 주려고 노력한 운동의 일부라는 점에 주목하는 것은 흥미 롭습니다. "Ofelia"와 같은 그의 작품은 정서적과 시적의 표현을 통해 아름다움과 진실을 찾는 데 이상적인 프리 라파엘 리타의 표현입니다. 이 그림은 거의 압도적 인 아름다움으로 비극에 직면하는 낭만적 인 비전을 제공하기 때문에 특히 놀랍습니다.
예술적 전통의 맥락에서, "Ofelia"는 1852 년에 그린 John Everett Millais 경의 "Ofelia"와 같은 광기, 죽음 및 여성의 주제를 탐구 한 현대 예술가들의 다른 작품들과 함께 위치 할 수 있습니다. 작품은 마지막 순간에 비극적 인 Ofelia 장면을 공유하지만 미적 접근이 다릅니다. Waterhouse는 행동과 고통 측면에서 덜 명백한 맥락을 제시하며, 자연과의 미묘한 대화에서 순간의 평온을 강조하는 것을 선호합니다.
이 걸작은 그 기술과 특별한 아름다움뿐만 아니라 여성 심리학의 깊은 탐구와 캐릭터의 비극적 인 운명을 보여줍니다. Waterhouse는 "Ofelia"를 통해 시청자에게 셰익스피어 주인공의 이야기뿐만 아니라 인간의 상태, 사랑, 상실 및 피할 수없는 존재의 비극에 대한 광범위한 반영을 고려하도록 초대합니다. 그것은 영국 예술의 역사뿐만 아니라 보편적 인 예술 파노라마에서 그 위치를 보장하는 지속적인 감정적 힘으로 공명하는 그림입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.