설명
Hugó Scheiber의 Önarckép Kalappal 그림에서, 관찰자는 즉시 20 세기 초 헝가리 모더니즘의 본질을 캡슐화하는 시각적 교향곡에 직면하게됩니다. 1873 년 부다페스트에서 태어난 Scheiber는 그의 나라의 예술적 운동에서 뛰어난 인물이었으며 표현주의와 미래의 요소를 합병 할 수있는 능력으로 유명합니다.
"모자와 함께 자체 -포트라이트"로 번역 된 Önarckép Kalappal은 제작자의 친밀하고 독특한 견해를 제공합니다. 초상화는 모자를 쓴 사람, 아마도 Scheiber 자신을 제시하는데, 아마도 Scheiber 자신이 포함 된 역 동성과 에너지의 느낌을 증류합니다. 파란색, 빨간색 및 노란색과 같은 생생한 색상 팔레트와 함께 곡선 및 각도 라인을 사용하면 시청자의 관심을 캡처하고 캔버스에서 거의 진동하는 것처럼 보이는 시각적 리듬을 만듭니다.
이 구성은 혼돈에 빠지지 않고 복잡성을 특징으로합니다. Scheiber는 모자에 집중하고 액자를 틀고 인간의 얼굴이 초점이되도록 요소를 구성합니다. 많은 문화에서 구별과 상태를 나타낼 수있는 모자는 여기에 얼굴의 복잡한 질감과 대조되는 단순성으로 제시됩니다. 이 병치는 가장 친밀하고 복잡한 자기 인식에 대한 정체성과 대중의 인식에 대한 반영으로 해석 될 수 있습니다.
그림의 배경은 단순히 진공이 아니라 소음과 주변 운동을 제안하는 것처럼 보이는 기하학적 모양과 색상으로 가득합니다. 이 패턴은 작업에 깊이를 더할뿐만 아니라 도시의 번잡함에 의해 범람 된 것처럼 캐릭터를 더 넓은 맥락에 배치하는 데 도움이됩니다.
Scheiber는 두꺼운 스트로크와 세밀하게 묘사 된 세부 사항 사이에 놀라운 균형을 얻습니다.이 세부 사항은 스타일의 특징입니다. 컬러 응용 기술은 놀라운 강도와 대비를 가진 독일 표현주의의 영향을 시사합니다. 독일 표현주의의 영향은 아마도 베를린에서 그 당시에는 새로운 예술적, 문화적 아이디어의 온상 인 도시에서 흡수 될 것입니다.
Önarckép Kalappal은 Scheiber의 기술적 기술에 대한 간증 일뿐 만 아니라 내면의 세계와 환경에 대한 인식에 대한 창입니다. 이 작품을 관찰 할 때 부다페스트에서 예술가의 삶에 대해 묻지 않고 개인적이고 전문적인 경험이 그의 창조에 어떤 영향을 줄 수 있는지를 피할 수는 없습니다. 이 그림은 단순히 자아가 아닙니다. 개인과 근대성 사이의 교차점, 우리가 혼돈과 우리 주변의 세계의 아름다움에서 자신을 보는 방법에 대한 깊은 묵상을 불러 일으키는 것은 대담한 진술입니다.
Scheiber는 그의 경력을 통해 현대 도시 생활의 역학에 대해 걱정 했으며이 작품은 그 비전의 분명한 지수입니다. 입체파와 미래주의의 특성을 받아들이는 그의 스타일은 오늘날 우리와 관련이 있으며, 끊임없는 변화에서 세상에서 인간 정체성의 힘과 취약성을 상기시켜줍니다. Önarckép Kalappal은 의심 할 여지없이 작가의 기술적 능력뿐만 아니라 그의 비전과 지능의 깊이를 반영하는 걸작입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.