설명
1902 년과 20 세기 초의 헝가리 예술가 인 Tivadar Csontváry Kosztka의 광대하고 풍부한 궤적에서, 1902 년의 "오래된 어부"그림은 상징적 인 작품으로, 그의 단순함에 눈이 내리고 의미를 가질 수 있습니다. 이 작품은 예술가의 가장 잘 알려진 작품 중 하나는 아니지만 헝가리의 모더니즘의 선구자 인 Csontváry를 특징 짓는 탁월한 스타일과 비전 창을 제공합니다.
그림의 자세한 검사는 흥미롭고 깊은 이원성을 보여줍니다. 전경에서, 제목에 의해 지적 된 바와 같이, 우리는 구식 어부를 발견하지만, 작곡이 거의 대칭적이고 역 반쪽에서 조각화 된 것은 분명하지만, 같은 노인의 왼쪽 부분과 오른쪽 부분은 반대 방향에 반영됩니다. 방법. 왼쪽에서 어부는 축복과 오른쪽 발자국으로 자란 팔과 평화 롭고 반사적인 표현을 보여 주어 신비주의와 평온을 불러 일으 킵니다. 오른쪽에서, 우리는 가장 우울하고 황량한 반사를 발견합니다. 팔이 저주의 몸짓으로 올라가서 검은 부츠로 왼발 신발을 올려서 잠재적 인 긴장과 위협의 감각을 강조합니다.
역전 반사의 이러한 사용은 Csontváry의 기술적 능력을 강조 할뿐만 아니라 더 깊고 철학적 인 의미를 제안합니다. 그것은 인간에게 내재 된 이원성의 표현으로 해석 될 수 있으며, 각 개인에게 존재하는 선과 악, 침착 함과 폭풍 사이의 영원한 투쟁. 이원성 의이 주제는 Csontváry에 깊은 영향을 미치는 예술적 운동 인 상징주의의 많은 아이디어와 공명합니다.
오래된 어부가 언급 할 가치가있는 환경. 배경에는 작은 집과 풍경이 있으며 언뜻보기에는 단순 해 보이지만 세부 사항과 색상이 있습니다. 부드러운 물결 모양의 언덕과 거리의 하우스는 흙 녹색에서 물의 푸른 색으로 변하는 색상을 훌륭하게 사용하여 페인트되어 있으며, 이는 거의 미묘한 방식으로 빛을 반영합니다.
색상으로 Csontváry가 사용하는 팔레트는 풍부하고 다양합니다. 파란색과 녹색은 구성을 지배하는 반면, 지구와 흰색 색조는 대비와 균형을 제공합니다. 이러한 색상의 사용은 조화로운 분위기를 조성 할뿐만 아니라 오래된 어부의 두 반쪽 사이의 긴장을 강조하며, 작품에 존재하는 이원성을 더욱 강조합니다.
Csontvary의 작품은 그의 개인적, 영적 여정에 대한 간증입니다. 제약 분야에서 처음에 형성된 그의 예술적 직업은 영적 계시로 번성하여 거의 신비로운 헌신으로 그림을 연구하고 연습하게되었습니다. 이 활력과 영적 강도는 각 브러시 스트로크에, "오래된 어부"의 세 심하게 신중하게 세부 사항에 반영됩니다. Csontvarian은 크게 자아가되었지만 그의 작품은 독특하고 개인적인 스타일과 혼합 된 그의 시대의 기술과 예술적 흐름에 대한 깊은 이해를 보여줍니다.
"Old Fisherman -1902"는 의심 할 여지없이 Tivadar Csontváry Kosztka의 특정 우주에 대한 특권 창입니다. 각 관찰자는이 작품에서 아티스트의 기술적 기술뿐만 아니라 인간의 상태와 고유 한 모순에 대한 무시할 수없는 성찰의 원천이기도합니다. 현대 미술의 광대 한 바다에서 Csontváry는 독창성과 깊이의 등대로 눈에 띄며, 가장 불안한 영혼조차도 조명 할 수 있습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.