설명
1907 년 Walter Sickert가 만든 "Mornington Crescent Naked -Coun 빛과 색상의 미묘함을 포착 할 수있는 능력으로 유명한 Sickert는이 작품에서 친밀하고 개인적인 맥락에서 인간의 인물을 탐구하는 것을 제공합니다. 이 구성은 광원에 대해 절단되는 벌거 벗은 그림에 중점을 두어 형태의 모델링과 장면의 분위기를 강조하는 극적인 효과를 생성합니다.
휴식 시간에 분명히 여성의 인물은 프로파일로 제시되며, 이는 초상화에 대한 특정 취약성과 단순성을 제공합니다. 빛과 그림자의 미묘한 조명은 몸의 곡률을 향상시키고 직물의 양지 차원에 도전하는 것처럼 보이는 부피의 감각을 만듭니다. Clair-OSCUR의 사용은 Sickert가 기술을 다루는 자원으로, 깊은 그림자와 조명 된 지역의 균형을 잡는 자료입니다.
페인트의 배경은 확산이지만 어두운 곳에서 가장 가벼운 톤으로 구성되어 있으며, 시청자가 장면의 더 넓은 맥락을 상상하도록 초대하는 국내이지만 성가신 환경을 시사합니다. 이 모호성은 Sickert의 무료 관리에 의해 강화되어, 황토, 회색 및 따뜻한 뉘앙스를 결합하여 캡처 된 순간의 본질에 신체를 제공합니다. 이 그림은 시대의 현대 예술 내에서 더 넓은 전통 안에 새겨 져 있으며, 예술가들은 이전의 학문적 스타일을 깨뜨리기 위해보다 개인적이고 주관적인 관점에서 현실을 탐구하려고했습니다.
종종 런던 스쿨과 관련된 Sickert는 단순히 단순한 파괴적인 자와 거리를두고 일상 생활에 몰두하며 각 작품에는 애매한 감정적 이야기가 포함되어 있습니다. "Mornington Crescent Naked -Counter -Day"에서 그 이야기는 미묘하며 해석에 열려 있습니다. 벌거 벗은 인물은 사적인 순간의 친밀감과보다 보편적 인 인간의 취약성을 불러 일으킬 수 있습니다. 인간의 인물에서의 이러한 접근법은 Sickert의 다른 작품에서도 볼 수 있습니다. Sickert는 초상화와 누드가 정체성과 경험에 대한보다 복잡한 이야기와 얽혀 있습니다.
인체의 정직한 표현에 중점을 둔 Sickert 기술은 Edward Hopper와 같은 현대 예술가들의 작품과 물론 더 친밀한 맥락에서 누드를 탐구 한 Edgar Degas의 유산과 주목할만한 유사점을 제시합니다. 그러나 여기에서 Sickert는 간단한 빛의 행동을 통해 관중과 대표되는 것 사이의 대화를 암시하는보다 내성적 인 접근법을 달성합니다.
요컨대, "Mornington Crescent Naked -Counter -Day"는 암컷 누드의 단순한 표현 이상입니다. 그것은 빛, 색상 및 인류를 얽힌 Sickert의 숙달을 반영한 것입니다. 그 기술적 기술과 그림을 통해 감정을 불러 일으키는 능력은 현대 미술의 발전에 미치는 영향에 대한 간증으로 남아 있으며, 각 관중은 영원한 순간에 인간의 아름다움과 취약성을 모두 고려하도록 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.