설명
1906 년에 수행 된 Pierre Bonnard의 그림 "Misia Sert의 집"그림은 예술가 스타일의 친밀감과 광도 특성을 캡슐화하는 상징적 인 작품입니다. 이 그림은 우리에게 당시의 일상 생활에 대한 창을 제공 할뿐만 아니라 색상과 구성을 사용하는 데있어서 Bonnard의 숙달을 보여줍니다. 이 작품은 파리의 예술과 문화 세계의 중심 인물이었던 유명한 후원자의 집과 Bonnard의 친구 인 Misia Sert의 내부의 전망을 나타냅니다.
이 그림에서 주목을받는 첫 번째 측면은 생생한 색상 팔레트입니다. Bonnard는 자연 채광을 포착하는 능력으로 유명하며,이 작품에서 오렌지, 노란색 및 금과 같은 따뜻한 색조를 사용하면 아늑하고 빛나는 분위기를 조성합니다. 이 색상은 환경에 따뜻함을 제공 할뿐만 아니라 지중해 빛의 존재를 암시하여 Bonnard가 프랑스 남부에서 보낸 여름을 불러 일으 킵니다. 그림자와 반사 신경은 장면에 깊이와 움직임을 제공합니다.
작품에서, 작곡은 활기차고 역동적 인 삶의 환경을 제공하는 요소에 의해 밀집되어 있습니다. 시청자의 외관을 장면 전체에 안내하는 건축 요소를 사용하여 구조가 명확하게 구분됩니다. Bonnard는 내부와 외부 성질 사이의 균형을 이루어 두 공간 사이의 공생 관계를 거의 암시합니다. 창문을 통해 빛은 내부 공간에 들어가서 혼합되어 외부 세계를 집의 친밀감과 연결합니다.
이 그림은 Bonnard의 작품에 대한 상징과 포스트 인상의 영향을 드러내는 일련의 세부 사항을 제시합니다. 표면은 풍부하게 질감이 있으며 집과 가구의 장식에서 패턴을 사용하면 강한 장식 감각이 있습니다. 꽃병에서 가구에 이르기까지 각 물체는 자신의 역사를 가지고있는 것으로 보이며, 미시아 하우스의 일상 생활의 이야기에 기여합니다.
눈에 띄는 인간의 인물은 전경에 나타나지 않지만, 캐릭터가 없다고해서 그림의 생명의 느낌이 줄어들지는 않습니다. 반대로, 그의 부족은 더 깊고 개인적인 친밀감을 암시하여 시청자가 그 공간에서 일어날 수있는 이야기와 상호 작용을 상상하도록 초대합니다. 수치가 없으면 환경의 아름다움과 구조에 중점을 두어 우주와 관중 사이의 대화를 만듭니다.
Nabis School의 저명한 회원 인 Bonnard는 색상을 통해 감정과 분위기를 드러내면서 장식 예술과 그림 사이의 선을 흐리게하는 데 중점을 둡니다. 일상 생활의 시각적 경험에 대한 그의 관심, 평범한의 아름다움 및 세부 사항에 대한 관심은이 작품이 그의 독특한 스타일의 특별한 예입니다. 그러므로 "Misia Sert의 집"은 Bonnard의 재능에 대한 간증과 빛, 색상 및 모양을 통해 감각을 전달하는 능력으로 인간 경험의 친밀감과 미학에 합류합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.